OBIETTIVI APPRENDIMENTO ARTE E IMMAGINE 2016

ICS “Erasmo da Rotterdam”
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ARTE E IMMAGINE
FINALITA’
Di fronte all’opera d’arte si seguirà sempre il metodo dell’osservazione, passando dalla
scoperta dei codici visuali utilizzati, alle caratteristiche del periodo storico/culturale, dal
pensiero dell’artista al messaggio che l’opera comunica a noi oggi.
Accanto al patrimonio di immagini acquisite dalla memoria, v’è da considerare che l’attività
espressivo-figurativa promuove un continuo esercizio dell’immaginazione; inoltre,
l’immaginazione, madre della creatività, viene stimolata ogniqualvolta si debbano disporre gli
elementi figurali nello spazio:cioè sempre quando si disegna o si dipinge.
OBIETTIVI SPECIFICI DI APPRENDIMENTO (VALIDI PER LE CLASSI 1^ E 2^)
CAPACITA’ DI VEDERE-OSSERVARE E COMPRENSIONE ED USO DEI LINGUAGGI VISIVI
SPECIFICI
• Leggere e comprendere i contenuti dei messaggi visivi; individuare le funzioni
comunicative dell’immagine
• Sviluppare la capacità di percezione e di osservazione
• Saper usare la linea con funzioni espressive diverse, riprodurre l’aspetto delle superfici
• Applicare le qualità espressive del colore
• Saper utilizzare le tecniche in modo corretto
• Saper riprodurre in modo creativo e personale
• Leggere l’opera d’arte attraverso gli elementi del linguaggio visivo
CONOSCENZA ED USO DELLE TECNICHE ESPRESSIVE
• Conoscere alcuni meccanismi per la creazione d’immagini
• Conoscere gli elementi del linguaggio visivo
• Le caratteristiche del colore e la sua struttura
• Conoscere gli strumenti e i materiali di alcune tecniche grafiche e pittoriche
• Conoscere gli elementi necessari per leggere e comprendere un’opera d’arte e le
testimonianze artistiche delle civiltà studiate in storia
PRODUZIONE E RIELABORAZIONE DI MESSAGGI VISIVI
• Riprodurre e ingrandire il disegno di un’opera rispettandone le proporzioni
• Rappresentare la realtà, da fotografia e dal vero, imparando a renderne la profondità
LETTURA DEL DOCUMENTO DEL PATRIMONIO CULTURALE ED ARTISTICO
• Distinguere e analizzare in modo completo tipologia, soggetto e caratteristiche formali
di un’opera, riconoscendone il realismo o la stilizzazione
• Riconoscere gli stili e le epoche artistiche
• Descrivere la storia di un’opera d’arte
CLASSE 1^
CONTENUTI
Il programma di Storia dell’arte prenderà in esame i seguenti argomenti : La Preistoria
L’Arte in Mesopotamia e in Egitto-
L’Arte Greca – l’Arte Romana-l'Arte Paleocristiana-Il
Medioevo. Per lo sviluppo delle competenze teoriche si utilizzeranno gradi progressivi di
approfondimento per comprendere il significato di un’opera d’arte, attraverso anche la
produzione di elaborati ispirati allo studio della storia dell’arte.
Le attività di laboratorio utilizzeranno il disegno come metodo di osservazione e conoscenza
e prenderanno in esame:
il linguaggio visivo e i suoi codici
Linea(elemento linguistico di raffigurazione e di espressione)
Superficie(sperimentazione tra segno e superficie nella percezione del reale, nella visione e
nella produzione di immagini)
Colore(criteri di accostamento e sensazioni psicologiche)
La Composizione (posizione e collocazione delle figure nel campo visi
la produzione e rielaborazione dei messaggi visivi
Mondo vegetale, animale, oggetti semplici
le tecniche espressive
Pastelli, pennarelli, matita, collage polimaterico, tempere,sbalzo,mosaico
(conoscenza di strumenti e materiali)
Il fumetto(origini e varie fasi operative)
Gli argomenti verranno svolti nel corso dell’anno, con vari livelli di approfondimento in
funzione sia dell’importanza storica che dell’effettivo interesse dimostrato dalla classe. Le varie
esperienze affrontate potranno essere successivamente riprese ed approfondite, nell’arco del
triennio
OBIETTIVI MINIMI
La programmazione, per quanto riguarda gli alunni con difficoltà mirerà a sviluppare le
capacità grafiche migliorando le personali competenze espressive e l’acquisizione di
conoscenze teoriche, non ultime le abilità nelle lettura delle immagini-opere d’arte.
CAPACITA' DI VEDERE, OSSERVARE, COMPRENDERE ED USARE I LINGUAGGI SPECIFICI
• Saper osservare e riuscire a descrivere e riprodurre ciò che viene preso in esame
PRODUZIONE E RIELABORAZIONE DEI MESSAGGI VISIVI
• Conoscere gli elementi di base del linguaggio visivo grafico-pittorico -plastico
anche se utilizzati in maniera incerta.
CONOSCENZA ED USO DELLE TECNICHE ESPRESSIVE
• Saper usare in modo corretto e imitativo i colori e le tecniche più semplici.
• Curare gli strumenti di lavoro e acquisire consapevolezza nel loro uso.
• Conoscere e utilizzare, anche se in maniera semplificata, le strutture proprie del
linguaggio visuale.
CONOSCENZA DEL PATRIMONIO STORICO-ARTISTICO
• Conoscere il lessico specifico fondamentale relativo agli argomenti trattati
• Saper leggere e ripetere semplici informazioni
Di fronte all’opera d’arte si seguirà sempre il metodo dell’osservazione, passando dalla
scoperta dei codici visuali utilizzati, alle caratteristiche del periodo storico/culturale, dal
pensiero dell’artista al messaggio che l’opera comunica a noi oggi.
Accanto al patrimonio di immagini acquisite dalla memoria, v’è da considerare che l’attività
espressivo-figurativa promuove un continuo esercizio dell’immaginazione; inoltre,
l’immaginazione, madre della creatività, viene stimolata ogniqualvolta si debbano disporre gli
elementi figurali nello spazio:cioè sempre quando si disegna o si dipinge.
CLASSE 2^
CONTENUTI
Il programma di Storia dell’arte prenderà in esame i seguenti argomenti :Il Medioevo – Il
Rinascimento (il Quattrocento) – Il Rinascimento (Il Cinquecento) Seicento e Settecento
(cenni). (Architettura – pittura – scultura).Per lo studio della storia dell’arte si presterà
particolare attenzione alle letture d’opera con descrizione dal punto di vista tecnico e del
soggetto, della composizione e delle principali caratteristiche stilistiche; imparando a
riconoscere le somiglianze e le differenze stilistiche tra i vari autori e le opere prese in esame.
In riferimento ai contenuti teorici trattati, l’attività di laboratorio sarà principalmente incentrata
sulla rappresentazione della realtà attraverso lo studio degli elementi fondamentali della
grammatica visiva :
Capacità di vedere, osservare ed uso dei linguaggi visivi
Linea(elemento linguistico di raffigurazione e di espressione)
Superficie(sperimentazione tra segno e superficie nella percezione del reale, nella visione e
nella produzione di immagini)
Colore(criteri di accostamento e sensazioni psicologiche)
la Luce – ombra e volume
La composizione (posizione e collocazione delle figure nel campo visivo)
OBIETTIVI MINIMI
La programmazione, per quanto riguarda gli alunni con difficoltà mirerà a sviluppare le
capacità grafiche migliorando le personali competenze espressive e l’acquisizione di
conoscenze teoriche, non ultime le abilità nelle lettura delle immagini-opere d’arte.
• Per questi alunni dovrà essere studiata una riduzione del programma sia dal
punto di vista dei contenuti, sia degli obiettivi proposti
• Percorsi di apprendimento con specifiche attività durante le ore di lezione
mediante l’ausilio di schemi di lavoro semplici
• Ripetizione degli stessi argomenti con modalità differenti
• Assegnazione di esercizi semplici da svolgere a casa
• Sviluppare le capacità di orientamento nello spazio grafico.
• Sviluppare le abilità di attenzione e osservazione.
• Sviluppare la coordinazione occhio-mano.
• Acquisire maggiore padronanza nell’uso degli strumenti.
• Saper riconoscere ed usare alcune semplici strutture del linguaggio visivo.
• Sviluppare la capacità di esprimersi attraverso le immagini
CLASSE 3^
OBIETTIVI SPECIFICI DI APPRENDIMENTO
CAPACITA' DI VEDERE, OSSERVARE, COMPRENDERE ED USARE I LINGUAGGI SPECIFICI
• Sviluppare le capacità di percezione e di osservazione di semplici elementi visuali.
• Superare gli stereotipi.
• Conoscere gli elementi, le regole e le strutture fondamentali del linguaggio visuale
(colore, segno, e superficie, luce-ombra, spazio, composizione) e le loro funzioni
comunicative.
• Conoscere e saper usare la terminologia specifica e saper descrivere l’elaborato
prodotto nelle sue sequenze di elaborazione
CONOSCENZA ED USO DELLE TECNICHE ESPRESSIVE
• Potenziare le abilità necessarie all’uso di strumenti e tecniche espressive anche in
maniera sperimentale.
• Conoscere e saper scegliere, le tecniche adeguate nelle diverse circostanze, tenendo
conto delle possibilità espressive di ciascuna di esse.
• Applicare correttamente le tecniche proposte
PRODUZIONE E RIELABORAZIONE DEI MESSAGGI VISIVI
• Sviluppare le capacità di rappresentazione grafica.
• Saper rappresentare ed interpretare, attraverso l’uso di strumenti grafici diversi,
quanto osservato e le esperienze compiute.
• Saper applicare le regole e le strutture fondamentali del linguaggio visuale.
• Sviluppare le capacità di interpretazione personale dei temi e soggetti proposti
CONOSCENZA DEL PATRIMONIO STORICO-ARTISTICO
• Potenziare le capacità di lettura dei messaggi visivi presenti nell’ambiente e nelle
espressioni artistiche per cogliere il significato espressivo e culturale.
• Conoscere e saper usare la terminologia specifica della disciplina
CONTENUTI
Il programma di Storia dell’arte prenderà in esame attraverso percorsi a tema,
approfondimenti, rielaborazioni, ricerche, relativi a singole opere, autori e correnti artistiche di
fine Ottocento- Primo Novecento - Secondo Novecento (cenni).
Per lo studio della storia dell’arte si presterà particolare attenzione alle letture d’opera con
l’analisi delle opere dal punto di vista del soggetto e dello stile, individuando le scelte formali
rilevanti (inquadratura, composizione, codici e tecnica) e cogliendo il senso delle scelte
tematiche e stilistiche e il rapporto con il contesto storico, culturale.
Inoltre verrà effettuata una attenzione particolare alla tutela, conservazione e restauro del
patrimonio artistico.
L’attività di laboratori sarà principalmente incentrata sull’ideazione e la progettazione di
elaborati attraverso lo studio di tecniche, stili e codici espressivi già introdotti negli anni
precedenti con rifermento ai contenuti e agli artisti analizzati in Storia dell’arte:
Capacità di vedere, osservare ed uso dei linguaggi visivi
Linea(elemento linguistico di raffigurazione e di espressione)
Superficie(sperimentazione tra segno e superficie nella percezione del reale, nella visione e
nella produzione di immagini)
Colore(criteri di accostamento e sensazioni psicologiche)
la Luce – ombra e volume
OBIETTIVI MINIMI
CAPACITA' DI VEDERE, OSSERVARE, COMPRENDERE ED USARE I LINGUAGGI SPECIFICI
• Saper osservare e riuscire a descrivere e riprodurre ciò che viene preso in esame
PRODUZIONE E RIELABORAZIONE DEI MESSAGGI VISIVI
• Conoscere gli elementi di base del linguaggio visivo grafico-pittorico -plastico anche se
utilizzati in maniera incerta.
CONOSCENZA ED USO DELLE TECNICHE ESPRESSIVE
• Saper usare in modo corretto e imitativo i colori e le tecniche più semplici.
• Curare gli strumenti di lavoro e acquisire consapevolezza nel loro uso.
• Conoscere e utilizzare, anche se in maniera semplificata, le strutture proprie del
linguaggio visuale.
CONOSCENZA DEL PATRIMONIO STORICO-ARTISTICO
• Conoscere il lessico specifico fondamentale relativo agli argomenti trattati
• Saper leggere e ripetere semplici informazioni