CORSO TRIENNALE — DESIGN DEL GIOIELLO

Project by: Sara Baldari
CORSO
TRIENNALE
—
DESIGN
DEL GIOIELLO
IED Roma
Diploma Accademico di I Livello
Italiano
TRIENNALE
2
- DESIGN DEL GIOIELLO | Moda
Diploma Accademico di I Livello
IED ROMA
PROGETTARE
CON STILE SIGNIFICA
TALENTO, GUSTO,
TECNICA. MA ANCHE
CAPACITÀ DI LEGGERE
SEGNI, E TENDENZE.
IL DESIGNER DEL
GIOIELLO INTUISCE
DESIDERI, LAVORA
SU CODICI SOCIALI
ED ESTETICI,
COSTRUISCE FORME,
STORIE, SENSAZIONI.
CERCA LA BELLEZZA,
TRADUCE IL SOGNO
IN OGGETTI DI LUSSO.
Design del gioiello
ied.it/come-iscriversi
— Arianna Caressa
Diploma Conferito*
Indirizzo
Coordinatore
Frequenza
Diploma accademico
di I Livello in Design della
Moda
Design del Gioiello
Luca Bartoleschi
Full Time
Durata
3 anni
Crediti
180
Lingua
Italiano
Inizio Corso
Possibili Studi Superiori
13/10/2015
Diploma accademico
di II Livello, Corsi Master,
Corsi di Specializzazione
e di Aggiornamento.
* Il corso ha valore
riconosciuto dal MIUR
come Diploma Accademico
di I livello equipollente ai
Diplomi di Laurea Universitari.
4
IED ROMA
Diploma Accademico di I Livello
- DESIGN DEL GIOIELLO | Moda
Prospettive Professionali
— Marco Mannucci
IL CONTESTO
PROFESSIONALE
Il Designer del Gioiello sviluppa e gestisce il
progetto di una collezione di gioielli e interviene
nella ricerca, nella definizione del mood e nella
produzione finale della collezione.
Il Designer del Gioiello ha una forte preparazione tecnica, a
cui si sommano una ampia preparazione sulla cultura del
design, della moda, dell’arte e la capacità di interpretare le
tendenze e gli stili del consumo, le esigenze del mercato, le
dinamiche sociali e di consumo, i linguaggi formali, la
filosofia e la cultura dell’azienda che diventano matrice
indispensabile nell’esprimere una risposta progettuale
creativa ed innovativa.
Può operare sia come libero professionista sia come
dipendente all’interno di una azienda. Il designer sviluppa e
gestisce i progetti in accordo con i vari committenti e assiste
nella parte di ricerca e di produzione. Deve saper
interpretare, rendere esecutive e tradurre le indicazioni di
progetto coerentemente con i requisiti economici,
ergonomici, produttivi, materici, di rappresentazione e
modellazione nei settori dell’alta gioielleria, della bigiotteria,
della moda, degli accessori (orologi, occhiali).
Designer di Gioielli,
Designer per l’alta gioielleria
e orologeria, Designer
progettista per un brand,
Designer progettista
per una propria linea,
Designer progettista per la
modellazione 3D,
Product Manager,
Forecasting di settore.
IL PERCORSO DI STUDI
Il Designer del Gioiello acquisisce una forte
metodologia di ricerca e analisi che gli
permettono di osservare la società e
l’ambiente circostante, evidenziarne i segni
e i simboli fondamentali e tradurli in
prodotti innovativi per la decorazione del
corpo.
L’intero percorso è strutturato per fornire
allo studente gli adeguati strumenti
(disegno, attività laboratoriale,
modellazione 3D rhinoceros o al rendering,
materiali), la base culturale (storia della
moda, del design, del gioiello, lettura
tendenze) e la corretta metodologia per
affrontare efficacemente la progettazione di
una collezione di gioielli e la realizzazione
concreta di prototipi.
Sulla base di una solida preparazione
culturale il processo creativo si fonda sulla
acquisizione della metodologia di
progettazione inclusa la capacità di
argomentare e presentare correttamente i
propri progetti. Il designer di gioiello lavora a
stretto contatto con l’industria in un
rapporto di dialogo tra impresa e creatività.
Aree metropolitane con forte
concentrazione di brand di gioielleria o di
gioielli moda sono Milano, Roma e Firenze.
Aree territoriali professionali specialistiche
sono Arezzo (oreficeria, argenteria,
gioielleria) Valenza (gioielleria e oreficeria)
Vicenza e Marcianise (oreficeria).
Accanto alle competenze progettuali e
tecniche, il designer di gioielli deve
conoscere le dinamiche economiche, le
logiche industriali e le strategie di marketing
e comunicazione del proprio settore per
poter interagire con diverse figure
professionali e per poter curare l’intera filiera
produttiva, dall’idea alla distribuzione.
IED ROMA
Diploma Accademico di I Livello
— Giulia Venanzi
- DESIGN DEL GIOIELLO | Moda
6
8
STRUTTURA
DEL CORSO
Un modello formativo
che costruisce valore
sul confronto, lo scambio,
la relazione tra gli studenti,
i docenti e le imprese.
IED ROMA
Diploma Accademico di I Livello
- DESIGN DEL GIOIELLO | Moda
Il percorso formativo è articolato
in sei semestri, per una durata di tre anni,
ognuno dei quali con obiettivi specifici.
Il primo anno propedeutico è finalizzato all’acquisizione
degli strumenti tecnici, culturali e progettuali di base,
alla gestione del flusso creativo e alla ricerca dell’identità.
Le attività formative sono dedicate all’acquisizione della
strumentazione tecnica fondamentale, di una corretta
metodologia progettuale di base e di una solida
preparazione culturale.
Il secondo anno si configura come un momento di
approfondimento, in cui il metodo, gli strumenti acquisiti
e gli aspetti culturali vengono sperimentati concretamente,
attraverso laboratori di progettazione assistita.
Le discipline culturali, economiche e tecniche presenti
nel piano di studi, aiutano lo studente ad approfondire
e a integrare i contenuti e le fasi realizzative del processo
progettuale, permettendogli di acquisire consapevolezza
e competenza nelle specifiche aree professionali.
Durante il terzo anno specializzante si affrontano argomenti
culturali di complessità crescente e si acquisiscono gli ultimi
strumenti per l’elaborazione e la comunicazione del progetto.
La parte progettuale assume un ruolo preponderante e lo
studente impara a gestire autonomamente lo sviluppo di un
progetto. In questa fase didattica si inserisce il momento più
rilevante del processo formativo, la scelta e lo sviluppo del
Progetto di Tesi, in un contesto di simulazione professionale.
Entro il terzo anno lo studente iscritto ai corsi erogati in
lingua italiana o inglese dovrà dimostrare la conoscenza
della lingua inglese o italiana (o di una seconda lingua
comunitaria). Agli studenti in possesso di certificazione
verranno riconosciuti i crediti relativi e saranno ammessi
direttamente alla prova finale. Per gli studenti non in
possesso di certificazione, IED provvede a organizzare corsi
di lingua interni alla sede o in convenzione con enti
certificati, finalizzati all’ottenimento della conoscenza
richiesta.
Grazie a un crescente network fatto di studi,
imprese, istituzioni e università partner, IED
si propone non solo come Istituto di
formazione, ma anche come autentico
incubatore di talenti: gli studenti formano le
proprie capacità di fare impresa e hanno
l’occasione di mettere in evidenza le proprie
idee. Le Aziende sono quindi parte
integrante del mondo IED: il corpo docenti è
composto da veri professionisti ed esperti.
Nell’arco del triennio, vengono quindi
proposti workshop di progetto, seminari
culturali, partecipazione a concorsi, cicli di
conferenze, progetti speciali, visite ad
aziende e stabilimenti di produzione.
Progetto di Tesi
Il Progetto di Tesi dura circa un anno.
Durante il primo semestre, si pongono
le basi per la definizione strategica del
Progetto.
In seguito lo studente dovrà sviluppare, in
uno stile personale, un progetto originale e
coerente e dovrà saperlo collocare
efficacemente nel mercato, descrivendone
peculiarità, qualità, unicità e modalità di
realizzazione.
Questo percorso permette allo studente di
acquisire doti di empatia, eclettismo,
professionalità e maturità utili a relazionarsi
e a dialogare con le differenti figure
professionali che operano nel campo
di appartenenza, sviluppando conoscenze
e capacità necessarie per l’inserimento
nel mondo del lavoro.
Piano di Studi Individuale
Lo studente può definire parzialmente, in
relazione alle proprie necessità formative, il
proprio Piano di Studi Individuale scegliendo
tra le Specializzazioni (se previste),
le attività formative “a scelta” e le attività
“ulteriori” proposte dalla Scuola. Il piano di
studi ha validità per l’intera durata del corso
di studi cui si riferisce.
an
no
III
nn
o
II
a
Ia
nn
o
10
- DESIGN DEL GIOIELLO | Moda
Diploma Accademico di I Livello
IED ROMA
50 ANNI DI
ESPERIENZA
11 SEDI NEL MONDO
10.000 STUDENTI
ALL’ANNO
30% DI STUDENTI
STRANIERI
+100 NAZIONALITÀ
DI PROVENIENZA
60 CORSI TRIENNALI
POST-DIPLOMA
+100 TITOLI MASTER
E CORSI DI
SPECIALIZZAZIONE
1900 DOCENTI
I Cardini della
Metodologia Didattica IED
L’attività progettuale, teorica e tecnica
svolta in stretta collaborazione con docenti,
affermati professionisti del settore, unisce
concretezza progettuale e costante
aggiornamento dei contenuti didattici.
Le classi a numero chiuso garantiscono
un confronto costante con i docenti
e rendono ottimale la fruizione
di conoscenze e competenze.
I workshop e i progetti trasversali svolti
in team composti da studenti provenienti
da diversi ambiti sviluppano un approccio
multidisciplinare.
I progetti in collaborazione con aziende,
enti e istituzioni permettono di misurarsi,
fin dal principio, con il sistema produttivo.
Il progetto di Tesi è la sintesi del concetto
di “learning by doing” su cui si fonda
la metodologia IED e che sottostà all’intero
percorso formativo triennale.
Il grafico rappresenta la
proporzione tra contenuti
teorici, laboratoriali e di
progettazione, che caratterizza
tutti i corsi Triennali.
Progetti Trasversali
Progettazione
Workshop con Aziende
Progetto di Tesi
Discipline Culturali e Tecniche
12
I ANNO
STILE, STORIA DELL’ARTE
E DEL COSTUME
— Giuseppe Centra
- DESIGN DEL GIOIELLO | Moda
Diploma Accademico di I Livello
tradizionali e sperimentali. Le
caratteristiche fisiche, chimiche
e morfologiche (relative alla
forma, finitura e colore) dei
Obiettivo del corso è la
materiali sono esaminate con
conoscenza dei principali
lezioni teoriche, in cui si
movimenti artistici e dei loro
verificano anche le tecniche di
protagonisti nella modernità e
trasformazione e i processi di
nell’era contemporanea; accanto
lavorazione, industriali e
allo sviluppo storico dell’arte, si
artigianali.
intende approfondire la
artistici e dell’opera d’arte come
DISEGNO TECNICO
PROGETTUALE
testo visivo complesso e come
Il corso fornisce il linguaggio
fenomeno che racconta le
grafico necessario per acquisire
evoluzioni culturali, sociali ed
autonomia espressiva. Si
estetiche, colto in particolar
prevede anche il disegno del
modo nelle sue relazioni con
vero, inteso come
altre forme di espressione e
rappresentazione a mano libera
comunicazione (la fotografia, la
e schizzi preparatori per la
pubblicità, il cinema, etc.).
comunicazione delle
comprensione critica dei codici
METODOLOGIA DELLA
PROGETTAZIONE
proporzioni. I contributi di
disegno tecnico sono finalizzati
all’acquisizione della
Come nasce un’idea e come la si
consapevolezza spaziale, ovvero
trasforma è materia di studio di
la capacità di scomporre le
Metodologia della
geometrie e i volumi, reali e
progettazione. Il corso fornisce
immaginati, e alla
gli strumenti analitici per
sperimentazione delle tecniche
esaminare il rapporto tra il
grafiche per la rappresentazione
prodotto e i processi alla base
bi e tridimensionale.
della sua realizzazione.
L’insegnamento percorre le
STORIA DEL DESIGN
differenti fasi, dalla formulazione
Il corso offre un percorso
dell’idea allo sviluppo
ragionato e documentato per
dell’oggetto, e consente sia
evidenziare movimenti, scuole,
l’individuazione degli strumenti
istituzioni, aziende e progettisti
corretti, sia la gestione degli
che hanno delineato l’evoluzione
aspetti che intervengono nella
e le tendenze del design del
formazione, costruzione e
gioiello in Italia e nel mondo. Si
rappresentazione dell’attività
stimola una lettura critica delle
creativa.
espressioni progettuali con
TIPOLOGIA DEI MATERIALI
IED ROMA
espressive delle diverse materie,
l’obiettivo di fornire strumenti
conoscitivi e metodologici per
La conoscenza del
collocare le opere non soltanto
comportamento dei materiali
all’interno di un quadro
fornisce gli strumenti per
cronologico, ma soprattutto nel
tradurre l’idea in opera e
più ampio panorama sociale,
comprendere le potenzialità
economico e culturale.
MODELLISTICA 1
merceologiche, tecnologiche,
comprensione dei materiali
natura laboratoriale del corso
piano sulle avanguardie del Bijoux
illustrare le origini storiche della
Il corso fornisce gli strumenti
commerciali e della
all’interno di un progetto. In
implica l’apprendimento diretto
Moda e sul modo di fare
disciplina, le diverse scuole e, di
teorici e pratici per la costruzione
committenza.
particolare, l’insegnamento
delle tecniche di modellazione e
Metalleria Contemporanea dei
conseguenza, le differenti
affronta la relazione tra progetto
favorisce la comprensione di
grandi stilisti.
metodologie e approcci di
e qualità espressive della
geometrie e volumi.
di modelli, realizzati nei materiali
più idonei alla tipologia del
SEMIOTICA DELL’ARTE
progetto. La visione
Finalità del corso è imparare a
materia, includendo anche gli
L’insegnamento contribuisce alla
tridimensionale permette di
leggere i rapporti fra contenuto,
aspetti costruttivi e strutturali.
ricerca di un linguaggio
TECNICHE DI MODELLAZIONE
DIGITALE COMPUTER 3D
esaminare l’idea e di verificarne
testi e immagine e i processi
Il percorso formativo si
d’interazione sociale con i relativi
la fattibilità rispetto alle tecniche
narrativi, adottati dalle diverse
necessari per dare vita e
concentra sull’acquisizione della
processi di diffusione, codici e
di lavorazione. Il corso pone
forme della comunicazione visiva
TECNICHE E TECNOLOGIE
DEL DISEGNO
personale. Fornire gli strumenti
concretezza alle idee già
metodologia progettuale
linguaggi comunicativi, favorisce
l’accento sulla natura pratica e
e dall’universo mediale.
A partire dalle tecniche di base
sviluppate nella progettazione.
finalizzata alla realizzazione di
la comprensione della
sensoriale dell’esperienza,
L’apprendimento metodologico
apprese in Disegno tecnico e
Trasmettere le conoscenze
una collezione di gioielli, i
produzione culturale e, più in
sviluppando una capacità di
consiste nell’esame dell’unità fra
progettuale, il corso implementa
necessarie per un facile cammino
contenuti dei moduli didattici
generale, delle variazioni e
visione tridimensionale.
forma e contenuto, degli effetti
le pratiche rappresentative, per
nell’ambito della professione.
sono orientati
persistenze nel contesto sociale,
estetici e dei regimi di fruizione.
favorire la velocità e l’efficacia
spaziale e territoriale. Obiettivo
Impostando un orientamento
comunicativa nella
DESIGN DEL GIOIELLO 2
all’approfondimento delle
conoscenze legate
del corso è sviluppare nello
L’alfabetizzazione informatica
valutativo e critico nel linguaggio
presentazione dell’opera. Il
L’insegnamento approfondisce le
all’osservazione della realtà, alla
studente la capacità di leggere e
attraverso i programmi di
delle opere visive teso a
progetto può essere così
nozioni apprese nel primo anno,
decodifica dei segni e allo
interpretare i comportamenti e
composizione grafica facilita
individuare quale aspetto, e in
descritto nelle sue fasi con la
e stimola lo studente attraverso
sviluppo di un’idea iniziale, sulla
le dinamiche sociali in cui l’opera
l’espressione dell’idea e consente
che modo, funziona come
modalità più idonea: bozzetti
la realizzazione di progetti con
quale lavorare fino a tradurla in
s’inserisce, comprendere la
di correlare gli strumenti digitali
comunicazione.
preliminari a mano libera,
un maggiore livello di
un prodotto. Ciò comporta
dimensione socio-culturale delle
tecnica pantone e realizzazione
complessità e con una più
l’apprendimento di alcuni
situazioni d’uso e acquisire la
di rendering.
approfondita definizione di
fondamentali tecnici (tecnologia
consapevolezza dei significati
particolari formali e tecnici. I
dei materiali, disegno tecnico e
sottesi al progetto.
percorsi progettuali affrontano
dal vero, modellistica, grafica e
PROGETTAZIONE GRAFICA
di rappresentazione con le
analisi. La riflessione sugli stili di
vita in cui si generano gruppi
affini e sulle dinamiche
L’insegnamento dei principali
TEORIA DELLA PERCEZIONE
E PSICOLOGIA DELLA FORMA
software per l’elaborazione
Un percorso nel mondo delle
STORIA DELLA MODA
grafica faciliterà la valorizzazione
percezioni sensoriali e nei
Il corso offre un percorso
la gioielleria nei suoi diversi
software di progettazione),
dei concept, la gestione delle
processi cognitivi. Il corso illustra
ragionato e documentato per
aspetti: Alta Gioielleria,
metodologici come organizzare
immagini e la modifica dei
le teorie scientifiche che
evidenziare movimenti, scuole,
Oreficeria e Gioiello creativo, con
un book di progettazione.
contenuti.
spiegano il funzionamento dei
istituzioni, aziende e progettisti
particolare attenzione al
nostri sensi e lo correla alle
che hanno delineato l’evoluzione
pubblico di riferimento e alle
DESIGN MANAGEMENT
DESIGN DEL GIOIELLO 3
ricerche della psicologia della
e le tendenze del design del
tecniche correlate.
Il corso fornisce le competenze di
L’insegnamento prevede una
Il corso prepara lo studente
forma. Sono affrontati principi di
gioiello in Italia e nel mondo. Il
sessione di progettazione
all’analisi delle componenti del
teoria del colore (armonie dei
corso stimola una lettura critica
DESIGN
programmazione, promozione e
gestione di attività culturali e
creativa, le cui attività
gioiello, attraverso l’osservazione
colori, accordi e contrasti
delle espressioni progettuali con
Verranno presi in esame nello
progettuali, con particolare
consentono di applicare le
diretta di ogni dettaglio e
cromatici, colori complementari,
l’obiettivo di fornire strumenti
specifico i singoli procedimenti
riferimento al mercato delle arti
conoscenze acquisite
l’applicazione delle tecniche di
contrasti di qualità e di quantità)
conoscitivi e metodologici per
inerenti la progettazione del
applicate e della comunicazione.
(modellistica, renderizzazione e
lavorazione. Contributi di
e, attraverso le scienze applicate
collocare le opere non soltanto
gioiello e dell’accessorio.
I principi strategici del
presentazione grafica
ergonomia sono introdotti per
sono fornite le tecniche per
all’interno di un quadro
Dall’indagine storica dei modelli
marketing, che mirano
multimodale) e le nuove
una più corretta progettazione
analizzare il rapporto tra
cronologico, ma soprattutto nel
classici e dei riferimenti di stile,
all’individuazione, allo sviluppo e
metodologie d’indagine, più
degli oggetti sul corpo umano.
oggetto, spazio e persona.
più ampio panorama sociale,
alla scelta dei materiali nelle
al lancio di ogni prodotto, sono
espressive e sperimentali. Lo
economico e culturale.
diverse applicazioni, dalle bozze
adattati alle specificità
studente è chiamato a
di progetto agli esecutivi.
dell’industria creativa, con
progettare e a costruire un
Verranno inoltre analizzate le
l’obiettivo di comprendere e
manufatto con molteplici
L’approfondimento nelle pratiche
strategie di marketing attraverso
anticipare, le aspettative e i
soluzioni ornamentali, integrato
della modellistica è finalizzato al
il ruolo fondamentale della
bisogni di consumatori e fruitori.
con una vasta gamma di
supporto dei corsi di
metalleria e come, grazie ad essa,
nozioni di percezione visiva.
DESIGN DEL GIOIELLO 1
Esercitazioni grafiche
consentono di acquisire in modo
attivo le prime conoscenze sulle
forme di gioiello e a condurre una
ricerca sui materiali, il mercato
II ANNO
MODELLISTICA 2
III ANNO
orafo e i relativi strumenti di
TIPOLOGIA DEI MATERIALI 2
comunicazione. Lo studio,
Il corso approfondisce alcuni
progettazione, per i quali sono
i più grandi Brand siano riusciti a
infatti, presuppone un percorso
argomenti di Tipologia dei
necessari modelli di studio e di
veicolare il proprio logo e a
SOCIOLOGIA DEI
PROCESSI CULTURALI
di conoscenza progressivo,
Materiali 1, al fine di ampliare le
presentazione, fino alla
rendere celebre il proprio
I principi fondamentali della
complessità e livello di
attento alle specificità
capacità analitiche e la
definizione di prototipi. La
prodotto. Inoltre ci sarà un primo
Sociologia sono forniti per
approfondimento maggiori.
accessori. Lo studente è
chiamato a progettare una
collezione di oggetti con
RENDERING 3D
critico particolare verrà proposto
sviluppo di un’idea iniziale, sulla
Il corso approfondisce gli
sulla rappresentazione del corpo.
quale lavorare fino a tradurla in
insegnamenti di Tecniche della
un prodotto. Ciò comporta
Computer 3D, focalizzandosi
STORIA DELL’ARCHITETTURA
CONTEMPORANEA
sulla produzione di rendering con
La storia e la prassi
dei materiali, disegno tecnico e
gli appositi software.
dell’architettura sono analizzate
dal vero, modellistica, grafica e
L’approfondimento delle
con particolare attenzione alle
software di progettazione),
potenzialità espressive e
metodologie progettuali e
metodologici come organizzare
progettuali di tali strumenti
all’ambito socio- tecnico.
un book di progettazione.
digitali conferisce la metodologia
L’insegnamento mira a
necessaria per la modellazione
inquadrare la produzione
tridimensionale e, soprattutto,
architettonica in relazione alla
la gestione dell’intero processo
formazione, ricerca scientifica e
comunicativo dell’opera.
produzione del design. Dopo aver
modellazione digitale –
AMBIENTAZIONE MODA
l’apprendimento di alcuni
fondamentali tecnici (tecnologia
affrontato i fondamentali
processi culturali e tecnici della
Il corso fornisce la conoscenza
seconda metà dell’Ottocento, il
dei molti mezzi e tecnologie per
corso approfondisce l’eredità del
l’ambientazione della moda,
Movimento Moderno e la sua
poiché nella presentazione di
espressione nei diversi contesti
una collezione è fondamentale
geografici, europei ed
interpretare la filosofia del
extracontinentali. Il programma
Modellazione 3D,
materiali, tecniche
di produzione.
brand, lo spirito del tempo e le
ripercorre poi vicende e
aspirazioni delle persone e
movimenti avanguardistici dal
tradurle in spazi creativi ed
secondo dopoguerra a oggi, per
espressivi.
fornire una conoscenza
Obiettivo principale del corso è
storico-critica di archetipi
formali e protagonisti della
cultura architettonica.
fornire allo studente un
DESIGN DEL GIOIELLO 4
adeguato background culturale
Il percorso formativo si
riguardante le iconografie e le
concentra sull’acquisizione della
estetiche delle arti visive intese
metodologia progettuale
in tutte le accezioni più attuali,
finalizzata alla realizzazione di
dal video alla performance, dalla
una collezione di gioielli, i
net art all’arte installativa. In tal
contenuti dei moduli didattici
modo il percorso di studi sul
sono orientati
design e la moda potrà essere
all’approfondimento delle
integrato tramite le suggestioni
conoscenze legate
derivanti dall’immaginario
all’osservazione della realtà, alla
contemporaneo. Uno sguardo
decodifica dei segni e allo
— Xiao Tong
FENOMENOLOGIA DELLE
ARTI CONTEMPORANEE
18
DIPARTIMENTO DI PROGETTAZIONE E ARTI APPLICATE
Scuola di Progettazione Artistica per L’impresa
Diploma Accademico di I Livello in Design del Gioiello
Sede: Roma
TITOLO INSEGNAMENTO
CF
I ANNO
6
METODOLOGIA DELLA PROGETTAZIONE
4
TIPOLOGIA DEI MATERIALI 1
6
DISEGNO TECNICO E PROGETTUALE
8
STORIA DEL DESIGN
4
MODELLISTICA 1
4
PROGETTAZIONE GRAFICA
6
DESIGN DEL GIOIELLO 1
6
SEMIOTICA DELL'ARTE
6
TEORIA DELLA PERCEZIONE E PSICOLOGIA DELLA FORMA
6
Seminari interdisciplinari / Workshop interdisciplinari
Totale CF — I anno
4
60
II ANNO
— E. Piva
Diploma Accademico di I Livello
- DESIGN DEL GIOIELLO | Moda
STORIA DELL'ARTE CONTEMPORANEA
TIPOLOGIA DEI MATERIALI 2
4
TECNICHE E TECNOLOGIE DEL DISEGNO
4
STORIA DELLE ARTI APPLICATE
4
MODELLISTICA 2
4
DESIGN DEL GIOIELLO 2
10
DESIGN
6
TECNICHE DI MODELLAZIONE DIGITALE - COMPUTER 3D
6
DESIGN MANAGEMENT
6
SOCIOLOGIA DEI PROCESSI CULTURALI
6
STORIA DELLA MODA
4
Corsi a scelta
Seminari interdisciplinari / Workshop interdisciplinari
6
Concorsi
Totale CF — II anno
60
III ANNO
DESIGN DEL GIOIELLO 3
10
RENDERING 3D
6
AMBIENTAZIONE MODA
4
FENOMENOLOGIA DELLE ARTI CONTEMPORANEE
6
STORIA DELL'ARCHITETTURA CONTEMPORANEA
4
DESIGN DEL GIOIELLO 4
8
Corsi a scelta
Tirocini / Orientamento Professionale
Concorsi
10
IED ROMA
Seminari interdisciplinari / Workshop interdisciplinari
Lingua straniera
2
PROGETTO DI TESI
10
Totale CF — III anno
60
Totale CF previsti nel triennio
180
Per capire quale percorso sia meglio per
te o per approfondire il percorso della
professione che vuoi intraprendere,
IED mette a tua disposizione un Advisor
al quale potrai chiedere un colloquio di
orientamento gratuito e che ti seguirà
durante tutto il Processo di Ammissione
e Iscrizione.
Ritratto Poligrafico a cura di
Laura Moretti & Claude Marzotto
Foto di Bianca Sangalli
Scelto il Corso potrai iniziare il processo di
Ammissione necessario all’iscrizione.
Contatta la Sede di erogazione del corso per
fissare il Colloquio Motivazionale di
Ammissione.
Una volta ammesso, potrai completare la
tua immatricolazione versando la Tassa di
Iscrizione.
Sarai così ufficialmente uno studente IED.
Tutti i Corsi IED sono a numero chiuso e
hanno un massimo di 25 studenti per classe,
questo per poter garantire un alto livello
qualitativo e un’efficace e stimolante
collaborazione tra docenti e studenti.
Le iscrizioni sono aperte fino al 30
settembre, tuttavia i posti disponibili
sono limitati, IED consiglia di formalizzare
l’iscrizione nel minor tempo possibile.
ied.it/come-iscriversi
20
IED ROMA
Diploma Accademico di I Livello
- DESIGN DEL GIOIELLO | Moda
DIVENTARE
STUDENTE IED
È SEMPLICE
Processo di Ammissione
Per chiarirti le idee e iniziare
a conoscerci meglio,
IED ti consiglia di chiedere
un colloquio di orientamento
gratuito in Sede.