2016 Classe Quinta Sez. I DISEGNO E STORIA DELL` ARTE Piano
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2016 Classe Quinta Sez. I DISEGNO E STORIA DELL` ARTE Piano
Istituto di istruzione secondaria superiore Via Gallo Pecca n. 4/6 - 10086 Rivarolo Canavese Tel 0124 454511 - Cod. Fiscale 85502120018 E-mail: [email protected] Url: www.istitutomoro.it SEZIONE SCIENTIFICA A.S. 2015– 2016 Classe Quinta Sez. I DISEGNO E STORIA DELL’ ARTE Piano di Lavoro COMPETENZE Nell’ultimo anno del quinquennio lo studente liceale dovrà potenziare la padronanza del disegno grafico- ar chitettonico come linguaggio e strumento di conoscenza sviluppandolo attraverso la capacità di vedere nello spazio, effettuare confronti, ipotizzare relazioni, porsi interrogativi circa la natura delle forme naturali ed artifi ciali. La padronanza dei principali metodi di rappresentazione della geometria descrittiva e l’ utilizzo degli stru menti propri del disegno sono anche finalizzati a studiare e capire i testi fondamentali della storia dell’arte e dell’architettura. Attraverso lo studio degli autori e delle opere fondamentali, lo studente dovrà maturare consapevolezza del grande valore della tradizione artistica che lo precede, cogliendo il significato ed il valore del patrimonio architettonico e culturale, non solo italiano, e divenendo consapevole del ruolo che tale patrimonio ha avuto nello sviluppo della storia della cultura come testimonianza di civiltà nella quale ritrovare la propria e l’ altrui identità. Lo studio dei fenomeni artistici avrà come asse portante la storia dell’ architettura; le arti figurative saranno considerate soprattutto, anche se non esclusivamente, in relazione ad essa. Le principali competenze che si dovrebbero acquisire al termine del percorso liceale sono: essere in grado di leggere le opere architettoniche e artistiche per poterle apprezzare criticamente e saperne distinguere gli elementi compositivi, avendo fatto propria una terminologia e una sintassi descrittiva appropriata; acquisire confidenza con i linguaggi espressivi specifici ed essere capace di riconoscere i valori formali non disgiunti dalle intenzioni e dai significati, avendo come strumenti di indagine e di analisi la lettura formale e iconografica; essere in grado sia di collocare un’opera d’arte nel contesto storico-culturale, sia di riconoscerne i materiali e le tecniche, i caratteri stilistici, i significati e i valori simbolici, il valore d’uso e le funzioni, la committenza e la destinazione. Lo svolgimento del programma, anche in vista del colloquio previsto all’Esame di Stato, rende indispensabi le, dove possibile, un collegamento con le altre discipline di studio. Si ritiene opportuno dare un taglio nuovo, coerente comunque con l’obiettivo di fornire allo studente una preparazione mirata all’ acquisizione dei con cetti chiave delle varie esperienze artistiche che potranno successivamente essere meglio approfondite nell’ elaborazione della tesina o individualmente da allievi/e più motivati. Disegno e Storia dell’ Arte – Piano lavoro 2016/2017 pag. 1 ABILITA’ DISCIPLINARI Affinare e personalizzare la metodologia di studio. Utilizzare il metodo della ricerca come mezzo per la soluzione di problemi. Consolidare ed arricchire tutte le conoscenze ed abilità già acquisite nel triennio. Potenziare la capacità di leggere le opere d’ arte del patrimonio culturale italiano con riferimenti alla produzione artistica straniera. Affinare il senso critico ed il gusto artistico - estetico per consentire all'allievo di maturare una propria ca pacità autonoma di giudizio. Saper cogliere ed utilizzare in modo autonomo i concetti chiave e i dati significativi. Sviluppare le capacità di lettura consapevole e critica dei messaggi visivi per coglierne il significato espressivo, culturale ed estetico. Potenziare il metodo di lavoro fondato sulla conoscenza diretta dei processi, dei mezzi e degli strumenti, in modo da eliminare progressivamente la mera casualità dei risultati. Acquisire le capacità di raccordo con altri ambiti disciplinari, anche in funzione del colloquio previsto dall’ esame di Stato. CONOSCENZE - CONTENUTI LINEE PROGRAMMATICHE DI DISEGNO Disegno architettonico : geometrico Nell’ ultimo anno di corso il disegno sarà finalizzato sia all’ analisi e alla conoscenza dell’ ambiente costruito ( uno spazio urbano, un edificio, un monumento) mediante studio, fotografie, e se possibile, schizzi dal vero sia all’ analisi e studio delle opere d’ Arte. Riproduzioni di particolari architettonici, riguardanti gli argomenti trattati in storia dell’ arte a mano libera e ttraverso lo studio di oggetti significativi in ordine alla storia dell'arte sebbene di modesta entita'. Disegno in pianta prospetto e sezione. Per gli allievi orientati a proseguire gli studi al Politecnico verranno proposte esercitazioni mirate a garantire i pre-requisiti richiesti da tali corsi di studio universitario. LINEE PROGRAMMATICHE DI STORIA DELL'ARTE Il tardo manierismo : i Carracci Caravaggio. La pittura di genere. Il Barocco: Bernini e Borromini. Trasformazioni urbane e territoriali tra seicento e settecento. Le grandi regge. Il settecento : la pittura di paesaggio . Il Neoclassicismo: Canova e Piermarini. Caratteri del Romanticismo: la pittura romantica in Europa. La pittura di storia in Italia. I macchiaioli. Il Realismo, l’Impressionismo e il post-Impressionismo. L’architettura della rivoluzione industriale tra eclettismo e Art nouveau. Caratteri ed esperienze artistiche fondamentali del primo ‘900. Disegno e Storia dell’ Arte – Piano lavoro 2016/2017 pag. 2 Le avanguardie figurative. L’architettura moderna: razionalismo e organicismo. La crisi del Moderno. Esperienze di Architettura contemporanea. I beni culturali e gli strumenti per la loro valorizzazione e conservazione. METODOLOGIA Storia dell’arte e Disegno Lezione frontale espositiva Lezione dialogata Lettura, analisi, discussione di testi Lavoro in piccolo gruppo Lavoro individuale Attività di ricerca Visite di istruzione Le lezioni in classe seguono normalmente la scansione cronologica dei vari argomenti, ne delineano i caratteri generali, operando inquadramenti allo studio delle opere che, dall’antichità ad oggi, dimostrano più chiaramente lo svolgersi delle forme architettoniche nei vari stili. Si cercherà di provocare l'interesse degli allievi, con l’analisi dell’insieme e dei particolari, perché si sentano spinti a riprodurli con i mezzi tecnici di cui, progressivamente si impadroniranno. In questo modo l’allenamento al disegno procederà unitariamente alla conoscenza della produzione figurativa in tutte le sue forme, legando, così, l’apprendimento della Storia dell’Arte e quello del Disegno, i quali, reciprocamente, si potenzieranno. Nel Disegno geometrico i problemi vengono trattati alla lavagna nelle linee essenziali e riproposti come esercitazione a casa ( con l’ausilio del libro di testo), attivando un processo di astrazione che porti alla comprensione degli aspetti teorici e pratici a partire dall’ esperienza quotidiana su semplici oggetti. Nel Disegno una particolare attenzione è riservata all’ ordine globale delle tavole, alla cura ed alla precisione del tratto, alla regolarità e puntualità nella loro esecuzione Le esperienze verranno proposte agli allievi con gradualità, tenendo conto dei livelli di maturazione dei singoli e della classe per utilizzare al meglio le risorse intellettuali ed operative degli alunni che dovranno essere in grado di agire con gli strumenti adeguati per un lavoro motivato, efficace e gradualmente autonomo. L’ approccio alla lettura dell’ ambiente e dei Beni Culturali ( in particolare la collaborazione con il FAI ed Enti sul territorio) dovrà tendere a rendere l’allievo cosciente dei problemi del territorio in cui vive, con lo scopo di educarlo al suo rispetto, alla tutela ed alla valorizzazione. Fondamentali le visite guidate e finalizzate di musei, chiese, mostre temporanee, palazzi, ambienti urbani e siti archeologici, che permetteranno una visione diretta dell’opera d’arte nella sua completezza. Disegno e Storia dell’ Arte – Piano lavoro 2016/2017 pag. 3 ATTIVITA' DI APPROFONDIMENTO In relazione alle visite di istruzione ( durata un giorno ): Per le classi 5e a Milano - Palazzo Reale - 21 dicembre : Hucusai e Utamaro …. / …... Forte di Bard : Chalgall – La Vie Torino : percorso urbano sul barocco e o sul liberty ATTIVITA' MULTIDISCIPLINARI : LEZIONI IN COMPRESENZA con la prof.ssa GUARALDO Quanto ad eventuali viaggi di istruzione vengono proposte: Per le classi 5e Parigi o lisbona o Vienna Partecipazione ai PAOF a cura della Prof.ssa Peradotto e della scrivente Partecipazione a “ scuola solidale....” - “ teatro ….teatri “ ATTREZZATURE E STRUMENTI DIDATTICI Il libro di testo costituisce un supporto essenziale e viene completato e/o integrato dalla spiegazione in classe degli argomenti affrontati; è previsto l’uso di cataloghi, riviste d’arte, cataloghi, mezzi audiovisivi, navigazione in internet ecc e l’eventuale ricorso a visite guidate, proiezioni di documentari. Anche il disegno è strumento di analisi e conoscenza delle opere studiate ed eventualmente riprodotte. Quale strumento di lavoro verrà impiegata una metodologia di ricerca, singola o di gruppo, basata sulla raccolta, schedatura, organizzazione, verifica ed elaborazione dei dati. Classe quinta: MODALITA’ DI VALUTAZIONE La valutazione consisterà nella verifica periodica delle singole abilità raggiunte (per mezzo di esercitazioni in classe, compiti da svolgere a casa, interrogazioni orali, o test o questionari) rispetto ai livelli di partenza ed agli obiettivi prefissati, adottando anche il criterio della auto-valutazione degli stessi allievi. La valutazione permetterà anche la conoscenza delle potenzialità e delle attitudini dell' allievo, da confrontare con i risultati ottenuti. Sono previste, indicativamente, almeno tre verifiche nel primo periodo didattico (tra Disegno ( due) e Storia dell’Arte) e almeno quattro nel secondo periodo didattico ( tra Disegno e Storia dell’Arte) . In sede di scrutinio, oltre alla media dei voti si terrà conto della maturazione complessiva degli allievi, dell'impegno nelle attività in classe e nei compiti a casa e anche di aspetti di carattere extra-cognitivo. ù DIPARTIMENTO DISEGNO E STORIA DELL’ ARTE Griglia valutazione orale Storia dell’Arte GRIGLIA VALUTAZIONE SCALA Le conoscenze sono inesistenti o appena accennate. L’ allievo/a non è in grado di spiegare i concetti più semplici. Voto 2/3 Disegno e Storia dell’ Arte – Piano lavoro 2016/2017 pag. 4 Le conoscenze sono molto lacunose e frammentarie. L’ allievo/a si esprime in modo confuso ed insicuro. Voto 4 I contenuti sono appresi in modo limitato e disorganizzato. L’ allievo/a si esprime in modo non del tutto adeguato all’ argomento e necessita di guida nell’ esposizione; usa un linguaggio improprio. Voto 5 I contenuti sono appresi in modo nozionistico e non approfondito. L’ allievo/a usa un linguaggio non improprio e, se guidato, è in grado di effettuare analisi semplici. L’ allievo/a conosce discretamente i contenuti, ma non sempre approfonditi; usa un linguaggio appropriato anche se con qualche imprecisione. L’ allievo/a conosce in modo completo e approfondito i contenuti; usa un linguaggio appropriato. Le conoscenze sono complete, approfondite e strutturate. Si esprime con sicurezza e proprietà. Le conoscenze sono complete e strutturate e sa approfondire in modo autonomo. Si esprime con sicurezza e proprietà utilizzando un linguaggio ricco e preciso. Voto 6 Voto 7 Voto 8 Voto 9 Voto 10 DIPARTIMENTO DISEGNO E STORIA DELL’ ARTE Griglia valutazione prova grafica GRIGLIA VALUTAZIONE PROVA GRAFICA Rispetto della consegna - completezza Totale 100/100 20 Totale 10/10 2 Correttezza nel procedimento 20 2 Qualità grafica e rispetto convenzioni grafiche 20 2 Impaginazione, scrittura in stampatello, ordine, colore 20 2 Costante 20 2 TOTALE 100/100 10/10 Disegno e Storia dell’ Arte – Piano lavoro 2016/2017 pag. 5 Disegno e Storia dell’ Arte – Piano lavoro 2016/2017 pag. 6 Istituto di Istruzione Superiore “ Aldo Moro” - Sezione scientifica GRIGLIA DI VALUTAZIONE della TERZA PROVA SCRITTA Materia: DISEGNO E STORIA DELL’ARTE CLASSE: CANDIDATO: SCALA DI VALORI INDICATORI Conoscenza dei contenuti ( Cc ) Capacità di argomentare e di sintesi e/o di applicazione e completezza ( Cs ) (1/3,5) 1/6 (4/4,5) 7/8 (5/ 5,5) 8/9 Gravemente Lacunosa lacunosa o non Frammentaria aderente alla traccia Superficiale (1/3,5) 1/6 (4/4,5) 7/8 (5/ 5,5) 8/ 9 Inconsistente Irrilevante Incompleta Poco Corretta Carente (4/4,5) 7/8 (5/ 5,5) 8/ 9 Povero Scorretto Incerto Poco Corretto Utilizzo del mezzo espressivo. (1/3,5) 1/6 Terminologia specifica. ( Ts ) Inaccettabile Scorretto (6) 10 Essenziale (6) 10 Sostanz. Corretta Parziale (6) 10 (6,5 /7,5) 11/12 ( 8/8,5 ) Sostanziale Accurata Sicura Articolata Ampia Approfondita (6,5 /7,5) 11/12 ( 8/8,5 ) ( 9 /10 ) 14/ 15 Corretta Sostanz completa (6,5 /7,5) 11/12 Precisa Esauriente Comprensibile Adeguato Sostanz Corretto Corretto ( 8/8,5 ) 13 13 ( 9 /10 ) 14/ 15 Eccellente Approfondita 13 ( 9 /10 ) 14/ 15 Chiaro Appropriato Preciso Ricco PUNTEGGIO PROPOSTO Dipartimento Disegno e Storia dell’ Arte – Piano lavoro 2015/2016 pag. 7 Domanda 1 INTERVENTI E TEMPI DI RECUPERO Nel caso di studenti che manifestano difficoltà a seguire in modo proficuo il lavoro scolastico sono previste diverse forme di sostegno in relazione alle diverse situazioni. Nei casi meno gravi si farà ricorso ad interventi individualizzati in classe ( recupero in itinere) o ad esercizi o studio di argomenti in Storia dell’Arte da svolgere a casa ( oltre a quelli regolarmente assegnati a tutta la classe come compito a casa). Il ricorso a corsi di recupero e/o sportello pomeridiani è invece previsto in casi più gravi e soprattutto per le classi del biennio ed in terza compatibilmente con le modalità e disponibilità che verranno stabilite dall'Istituto. Non si escludono altri tipi di intervento che potranno essere individuati dal Collegio Docenti . La Docente concorda inoltre pienamente con il piano di lavoro comune elaborato con le altre colleghe di Dipartimento. RIVAROLO,LI 9 OTTOBRE 2016 PROF.SSA DANIELA PERSONNETTAZ Dipartimento Disegno e Storia dell’ Arte – Piano lavoro 2015/2016 pag. 8