TECNICHE E TECONOLOGIE DELLE ARTI VISIVE

TECNICHE E TECONOLOGIE DELLE ARTI VISIVE
PROGRAMMA DEL CORSO
Le diverse tecniche della pittura (acquarello, tempera, acrilico, smalto dripping, ecc.) verranno
approfondite e sperimentate concretamente in una serie di opere d’arte.
Il corso è organizzato:
 in una lezione teorica settimanale che ogni volta prenderà in esame un’opera specifica di un
grande artista brevemente contestualizzato
 in un laboratorio in cui lo studente si appropria dei materiali e dei supporti con cui intende
confrontarsi. Gli studenti sono indirizzati all’analisi e alla discussione dei linguaggi attraverso la
lettura approfondita dei singoli elementi costitutivi.
LEZIONI TEORICHE
- Nozioni di tecnica; aspetti critici e intellettuali della tecnica; relazione tra materie prime,
procedimenti manuali, intenti, caratteristiche essenziali della pittura e i suoi propositi; la pittura
secondo Rosemberg: superficie piana, proprietà dei colori, formato del supporto; rapporto tra arte e
mestieri.
- Introduzione storica: influssi della pittura ottocentesca; l’esplosione dei Fauves; l’affermazione del
Cubismo; il Cubismo analitico; il collage cubista e il Cubismo sintetico; il Futurismo; altri
movimenti a Parigi e Monaco; l’Espressionismo tedesco, il Vorticismo; sviluppi nella Russia
prerivoluzionaria; l’Arte Astratta; il Dadaismo; Duchamp e la Pittura metafisica; Surrealismo:
pittura Surrealista; Dalì e il Surrealismo verista; tecniche automatiche; la nuova pittura Americana
- Analisi delle opere : Cèzanne, Natura morta con mele, bottiglia e schienale, 1902-1906,
acquarello; André Derain, Il bacino di Londra, 1906, olio su tela; Henri Rousseau, Il sogno, 1910,
olio su tela; G. Braque, Clarinetto e bottiglia di rum, 1911, olio su tela; Pablo Picasso, Chitarra,
1913 , collage, carboncino, pastello, china; Wassily Kandinsky, Piccole Gioie,1913, olio su tela;
Gino Severini, Espansione centripeta di luce,1914, olio su tela; Marchel Duchamp, La sposa
denudata dai suoi scapoli, 1915-1923, polimaterico su vetro; Joan Mirò, Personaggio che getta un
oggetto a un uccello, 1926, olio su tela; Piet Mondrian, Composizione in rosso, giallo e blu, 1921,
olio su tela; Edward Wadswort, Avamporto di Marsilia, 1924, tempera su tela applicata su tavola;
Pierre Bonnard, La finestra, 1925, olio su tela; Paul Klee, Rifugio, 1930, olio e acquarello su tavola
rivestita di carta e di garza più strato di gesso; Max Ernst, Foresta pietrificata,1933, olio su carta;
Salvator Dalì. Laghetto di montagna, 1938, olio su tela; Francis Bacon, Figura in un
paesaggio,1945, olio su tela; Jean Dubuffet, Ritratto di Dhotel con sfumatura albicocca, 1944, olio
su tela; Jackson Pollock, Full fathom five, 1947 olio su tela con chiodi, bullette, bottoni , monete,
sigarette; Henry Matisse, Lumaca, 1953, carte colorate a gouache ritagliate e incollate su carta da
disegno opaca; Alberto Giacometti, Annette assise, 1954, olio su tela; Jasper Johns, Bersaglio con
quattro facce,1955, encausto e collage su tela con calchi in gesso; Peter Blake, Sul balcone,
1955/1957, olio su tela; Morris Louis, Micelio, 1959/1960, acrilico su tela; Robert Raushemberg,
Primo lancio di atteraggio, 1961, combine painting: colore a olio, stoffa, metallo specchio legno e
tela su tavola di legno pressato, più copertone di gomma, targa d’auto, bottone ecc.; Andy Warhol,
Dittico di Marilyn,1962 acrilico e serigrafia su tela; Frank Stella, Hyena Stomp, 1962 acrilico su
tela; Roy Lichtestein, In auto, 1963, magma su tela; David Hockney, A bigger Splasch, 1967,
acrilico su tela; Sol Lewitt, Particolare in quindici parti, 1970, grafite su parete; eseguito con
quattro colori in tutte le variazioni (linee rette parallele, ciascun colore orientato diversamente):
Lucian Freud, Grande interno,1973, olio su tela.
BIBLIOGRAFIA:
Judit Collins, Johon Welkerman, David Chandler, David Anfard, Le tecniche dei pittori moderni,
Londra, Sidney 1983; Rusconi, Londra-Milano 1984.
Gerhard Richter, La pratica quotidiana della pittura”, Postmedia.book, Milano 2002.
Giuliana Bruno, Atlante delle emozioni, in viaggio tra arte architettura e cinema, Bruno
Mondadori, Milano 2006.
OBIETTIVI DEL CORSO
Gli studenti dovranno dimostrare di conoscere l’evoluzione delle tecniche artistiche e la
contaminazione fra tecniche propriamente pittoriche e le tecnologie avanzate che si impongono a
partire dagli anni ottanta.
Gli studenti, inoltre, dovranno produrre un elaborato individuale sul tema del viaggio in tutte le sue
accezioni scegliendo fra le tecniche approfondite.
Note docente
Per sostenere l’esame gli studenti dovranno frequentare sia le lezioni teoriche sia il laboratorio.
Qualora vi siano motivati impedimenti alla frequenza, gli studenti sono tenuti a contattare la
docente.