1 - Arte e Critica

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1 - Arte e Critica

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mostre, eventi, personaggi e istituzioni
supplemento di ArteeCritica
da dicembre in edicola a Milano
NUMERO 1
NOVEMBRE 2009 - GENNAIO 2010
Supplemento del n. 60 di Arte e Critica
Direttore Roberto Lambarelli
Co-direttore Daniela Bigi
Redazione Serena De Dominicis,
Andrea Ruggieri
Via dei Tadolini, 26
00196 Roma
tel 06 45554880
e-mail: [email protected]
Direttore responsabile: Olga Gambari
Poste Italiane S.p.A. Spedizione in abbonamento
postale D.L 353/2003 (conv. in L. 27/02/2004 n° 46)
art. 1 comma 1 DCB Roma - Iscr. Tribunale di Roma
n. 280/96
STAMPA Litograf - Todi (PG)
Abbonamento a 4 numeri di
Arte e Critica
Euro 30,00 per l’Italia
Euro 48,00 per i paesi europei
Euro 58,00 per i paesi extra europei
Abbonamento sostenitore
Euro 350,00
Inviare assegno bancario oppure
versare l’importo sul c/c postale
n.18452003 intestato a:
Associazione Arte e Critica
Via dei Tadolini, 26 - 00196 Roma
Milano, Milano, Milano
Non sappiamo esattamente a che punto della nostra storia abbiamo
cominciato a pensare ad “Arte e Milano”, ad una agenda dedicata agli
appuntamenti artistici della città. Fatto sta che, come succede
spesso, dopo tanto pensare ci siamo ritrovati a ridosso della consegna, e il risultato eccolo qua nella sua evidenza, con qualche imprecisione, forse, con qualche mancanza, anche.
Viene da domandarsi se questo sia il momento più propizio per fare
qualcosa in più, qualcosa di nuovo, se non sarebbe stato più saggio
restare asserragliati dentro la redazione di “Arte e Critica”, rimanendo
a guardare con quel distacco da trimestrale che consente una
maggiore riflessione, aspettando che passasse questa crisi che,
come ripetono i santoni della finanza, passerà, sì, ma non lascerà le
cose invariate.
E invece, no. Abbiamo voluto avvicinare la città più produttiva d’Italia.
IN COPERTINA
Mathilde Rosier
Leopards and Man with the red hands, 2009.
Gouaches e acquerello su carta - 83x105 cm
Courtesy Galleria Raffaella Cortese, Milano
Non per cercare qui le ragioni della crisi, che vanno indubbiamente
rintracciate altrove nel mondo, ma le possibili vie d’uscita, nella
convinzione che da Milano si debba ripartire per intravedere non
soltanto quando, ma soprattutto come ne usciremo.
Senza voler necessariamente volare così in alto, ci siamo posti anche
degli obiettivi più immediati che danno ragione della pubblicazione di
“Arte e Milano”, una raccolta di tutti (o quasi) gli eventi cittadini (e non
solo), con l’aggiunta di brevi approfondimenti e piccole interviste. Il
primo, più diretto, è quello di fornire uno strumento di informazione
utile sia a quelli che vanno per mostre, sia a quelli che rimangono a
casa, comunque a tutti coloro che vogliono conoscere ciò che si fa,
dove lo si fa e qualche volta perché lo si fa. La seconda ragione, che
dà un senso ulteriore alla semplice registrazione degli accadimenti, è
quella di riunire, quasi in un solo colpo d’occhio, tutto quello che
avviene in città, restituire puntualmente la cronaca affinché chi ne ha
le facoltà e i mezzi possa condurre analisi utili a intravedere o, chissà,
magari suggerire, prossimi sviluppi.
Roberto Lambarelli
ISTITUZIONI PUBBLICHE E FONDAZIONI
Emilio Tadini, Color & Co, 1969 / Fondazione Marconi
FONDAZIONE MARCONI
Via Tadino 15 – tel 0229419232
www.fondazionemarconi.org
Abitanti del museo n.1 Valerio Adami
18 settembre - 7 novembre
Abitanti del museo n.2 Emilio Tadini
Color & Co.,1969 / Archeologia, 1973 /
Museo dell’uomo, 1974 / L’occhio
della pittura, 1978
19 novembre - 17 gennaio
Nelle opere in mostra Tadini si scaglia contro
la pittura, costringendo i colori nei propri
tubetti, sottraendoli alla forma e alle combinazioni, popola lo spazio pittorico di un’archeologia di ricordi, priva i personaggi e gli
oggetti rappresentati di senso e funzione,
crea infine un allegro caos, specchio della
condizione umana contemporanea.
FONDAZIONE LUCIANA MATALON
Foro Buonaparte 67 – tel 02878781
www.fondazionematalon.org
Modigliani, una storia segreta
a cura di Massimo Riposati
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FONDAZIONE MUDIMA
www.mudima.net
Pippa Bacca e Silvia Moro
Spose in viaggio / Brides on Tour
testi di Martina Corgnati e Giorgio Bonomi
9 - 22 dicembre / 11 - 22 gennaio
Partite in abiti da sposa da Milano, le due artiste hanno attraversato Slovenia, Bosnia, Bulgaria, Serbia, sino in Turchia (dove la Bacca ha
trovato la morte) nell’intento di realizzare un
matrimonio con la terra, con i luoghi e le
persone, così da sviluppare la propria ricerca di
un femminino creatore di nuova vita e di
trasmettere – con una serie di rituali/performance – un messaggio di pace e solidarietà.
FONDAZIONE ARNALDO POMODORO
Via Andrea Solari 35 – tel 0289075394
www.fondazionearnaldopomodoro.it
Cristina Iglesias. Il senso dello spazio
a cura di Gloria Moure Cao
30 settembre - 7 febbraio
Accostando tradizione barocca e interesse
per la forma e i materiali ereditato dalla storia
della scultura, fino all’Arte povera, l’artista
spagnola crea un percorso sinestetico tra
illusione e realtà.
FONDAZIONE STELLINE
Corso Magenta 61 – tel 0245462437
www.stelline.it
United Artists of Italy
progetto di Massimo Minini
24 settembre - 31 gennaio
Oltre 200 immagini scattate da ventidue fotografi raccontano l’arte italiana degli ultimi
decenni attraverso i volti e gli atteggiamenti
degli stessi artisti – ritratti nei luoghi di
lavoro, di vita, di incontro – svelandone
inedite prospettive.
Mario Airò, Loto, 2009 / TWISTER, Fondazione Stelline
Twister
Mario Airò. Loto
Ofri Cnaani. Dreams and Dramas
3 ottobre - 31 gennaio
HANGAR BICOCCA
Viale Sarca 336 – tel 02853531764
www.hangarbicocca.it
Fuori centro
a cura di Chiara Bertola con Rä di Martino
Elisabetta Benassi, Rossella Biscotti, Gianluca
e Massimiliano De Serio, Rä di Martino,
Michael Fliri, Deborah Ligorio, Armin Linke e
Amedeo Martegani, Adrian Paci, Maria Teresa
Sartori, Luca Trevisani propongono immagini
che parlano di vulnerabilità, di luoghi della
periferia mediatica, di piccoli gesti e pensieri
inusuali rivelatori dell’autentica natura umana.
Luca Trevisani, Vodorosli, 2009. Courtesy l'artista; Galleria
Giò Marconi, Milano; Galerie Mehdi Chouakri, Berlino;
Pinksummer, Genova / Hangar Bicocca
GALLERIA D’ARTE MODERNA
Via Palestro 16 – tel 0276340809
Emilio Longoni. 2 collezioni
a cura di Giovanna Ginex
GALLERIA
GRUPPO CREDITO VALTELLINESE
Corso Magenta 59 – tel 0248008015
www.creval.it
Maurice Henry
Une poétique de l’humour
a cura di Dominique Stella e Guido Perùz
4 dicembre - 14 marzo
In mostra oltre trecento tra disegni surrealisti,
disegni umoristici, oggetti-sculture e dipinti.
ISTITUTO SVIZZERO
Via Vecchio Politecnico 3 – tel 0276016118
www.istitutosvizzero.it
Luca Frei
Le parole al neon di una frase delle Lettere
Luterane di Pier Paolo Pasolini sono sospese
al soffitto dello spazio espositivo, dal quale
scendono 170 catenelle dorate che creano un
ambiente sensoriale e interattivo.
Una veduta dell’installazione di Luca Frei / Istituto Svizzero
MUSEO DEL NOVECENTO
Palazzo dell’Arengario. Piazza Duomo
tel 0272095659
www.museodelnovecento.org
Twister
Marzia Migliora. Quelli che trascurano
di rileggere si condannano a leggere
sempre la stessa storia (Roland Barthes)
MUSEO DELLA PERMANENTE
Via Filippo Turati 34 – tel 026599803
www.lapermanente-milano.it
Franco Gentilini. Dipinti, collages e
opere su carta dal 1922 al 1979
a cura di Maria Teresa Benedetti
Catalogo Skira con testi di Maria Teresa Benedetti, Claudio Strinati, Elena Pontiggia e Laura
Turco Liveri.
Marzia Migliora, Quelli che trascurano di rileggere si
condannano a leggere sempre la stessa storia (Roland
Barthes), 2009 / TWISTER, Museo del Novecento
TWISTER: UNA RELAZIONE COL TERRITORIO
Intervista a Emma Zanella a cura di Andrea Ruggieri
AR Da Milano a Varese, da Lissone a Gallarate, in che modo il progetto Twister sta connotando
le sinergie tra istituzioni, artisti e tessuto sociale di realtà tanto differenti fra loro?
EZ Il rapporto tra le opere, gli artisti, il territorio e le istituzioni è stato uno dei temi guida di
Twister, a lungo dibattuto all’interno del gruppo di progetto. Volevamo infatti che le opere potessero nascere proprio dal territorio, e dal tessuto sociale che lo connota, peculiare per ciascun
museo partner del progetto. Tanto è vero che nel bando di concorso abbiamo volutamente sottolineato la necessità di ottenere opere site specific e site related nella convinzione che proprio il
progetto artistico fosse in grado di innestare nuove relazioni e nuove possibilità per i musei. La
relazionalità è diventata così una delle spinte più forti, in particolare per quei progetti artistici che
hanno messo al centro del loro operato un processo lento e continuo nel tempo che è stato
capace di modificarsi e di piegarsi alle necessità. Mi riferisco in particolare alle opere Per grazia
ricevuta di Mme. Duplok al Museo Bodini di Gemonio; a Quelli che trascurano di rileggere si
condannano a leggere sempre la stessa storia di Marzia Migliora al Museo del Novecento; al
Monumento momentaneo di Lara Favaretto alla GAMeC di Bergamo per le quali è stato necessario, in modi e con strategie diverse, un lento processo di preparazione, sensibilizzazione,
tenuto proprio sul tessuto sociale che circonda il museo. Attraverso un vero e proprio casting
Mme. Duplok ha creato una relazione salda e continua tra artista, abitanti-custodi, pubblico del
museo. In altri casi il legame è risultato meno evidente e più attento agli aspetti percettivi che
tuttavia risultano di fondamentale importanza nella fruizione dell’opera d’arte. In ogni modo credo
che la relazione con il territorio sia una delle maggiori risorse che l’arte oggi ha per incidere con
forza sulla realtà che ci circonda. Artisti e istituzioni devono però mettersi effettivamente in gioco.
AR Quali saranno le future linee guida del progetto?
EZ Siamo convinti di aver aperto una strada importante per promuovere la ricerca artistica
contemporanea. Tutti i partner di Twister, dall’Assessorato regionale ai musei coinvolti, hanno
l’intenzione di proseguire con la seconda edizione, sperando che Twister possa diventare un
progetto a cadenza regolare, atteso e noto internazionalmente. Gli obiettivi che si intende tener
fermi sono la relazionalità, sia tra di noi sia delle opere; la libertà nella scelta degli artisti e nella
valutazione dei progetti inediti, l’acquisizione di opere per le collezioni permanenti dei musei.
Oltre a ciò i temi su cui dibatteremo saranno legati, secondo me, alla necessità di stringere
ancora di più il rapporto artista-territorio che lo ospita e alla volontà di utilizzare Twister come un
importante momento di dibattito teorico legato alla contemporaneità.
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MUSEO NAZIONALE DELLA SCIENZA E
DELLA TECNOLOGIA LEONARDO DA VINCI
Via San Vittore 21 – tel 0248555343
www.museoscienza.org
Emporium
A New Common Sense of Space
a cura di Beatrice Leanza
5 novembre - 8 dicembre
27 artisti provenienti da Cina, Corea del Sud e
Giappone si interrogano sulle relazioni formali
e concettuali tra lo spazio del contemporaneo
e l’habitat del quotidiano, in un allestimento
concepito dallo studio dotdotdot di Milano in
collaborazione con la curatrice.
PALAZZO REALE
Piazza del Duomo 15 – tel 0280509362
www.comune.milano.it/palazzoreale/
Edward Hopper
a cura di Carter Foster
Attraverso oltre 170 tra olî, acquerelli e disegni
provenienti dal Whitney Museum e seguendo
un ordine tematico e cronologico suddiviso in
sette sezioni, l’esposizione ripercorre tutta la
produzione di Hopper, dalla formazione accademica agli anni parigini, dal periodo “classico” degli anni ’30-50 alle grandi tele degli
ultimi anni. Catalogo Skira con testi di Foster,
Troyen, Nicholas, Fofi, Paparoni, Sampietro.
Shunga
Arte ed eros in Giappone nel periodo Edo
a cura di Marco Fagioli e Günther Giovannoni
Gabriele Basilico, Mosca Verticale, 2007-08 / Spazio Oberdan
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LO SPAZIO OBERDAN OSPITA INVIDEO 2009
L’installazione Schegge d’incanto in fondo al dubbio, ideata da Masbedo con musiche dei
Marlene Kuntz, inaugura l’11 novembre la XIX edizione di Invideo. Mostra internazionale di
video e cinema oltre, diretto da Romano Fattorossi e Sandra Lischi. Sin dal titolo – Senza
meta-No destination – l’edizione 2009 del festival vuole evocare la mancanza di valori e
coordinate emotive delle generazioni contemporanee, non solo artistiche, e il bisogno di
sostituirle con delle pratiche comunque libere da vincoli e costrizioni. Uno sguardo privilegiato è dedicato alla creatività femminile: da un omaggio a Pina Bausch, la madre del
Tanztheater tedesco recentemente scomparsa, a una dedica a Ursula Ferrara e al suo cinema
d’animazione, fino alla personale di Agnès Varda, cineasta e fotografa francese che si
concentra sull’analisi del mondo femminile e sulle dinamiche di coppia. Ana de Alvear cura,
infine, una sezione dedicata alla Videonale di Bonn e a Viva Festival, coinvolgendo artisti,
curatori, gallerie, istituzioni, collezioni pubbliche e private.
PAC PADIGLIONE ARTE CONTEMPORANEA
Via Palestro 14 – tel 0276009085
www.comune.milano.it/pac/
Yayoi Kusama. I want to live forever
a cura di Akira Tatehata
27 novembre - 14 febbraio
Per la prima volta dopo oltre 40 anni il
Narcissus Garden – composto da 1500 palle
di vetro realizzate con Lucio Fontana e
presentato alla 33. Biennale di Venezia –
verrà riceato a Milano in occasione della
personale dell’ottantenne artista giapponese.
In mostra anche il ciclo di dipinti Infinity net,
diretti discendenti delle enormi tele Infinity
degli anni ‘50, sculture, installazioni e una
selezione di disegni degli anni ’50 e ’60.
SPAZIO OBERDAN
Viale Vittorio Veneto 2 – tel 0277406302/41
Gabriele Basilico
Milano, ritratti di fabbriche 19781980. Mosca verticale 2007-2008
a cura di Roberta Valtorta e Umberto Zanetti
Giustapponendo il primo progetto realizzato
dal fotografo nel capoluogo lombardo e quello
più recente sulla capitale russa, la mostra
evidenzia l’interesse di Basilico per la città
intesa “come corpo fisico in perenne ‘movimento’ e come specchio degli aspetti sociali del
nostro tempo”. Completano il percorso espositivo una selezione di libri, alcuni video e una
serie di incontri con il fotografo.
Yayoi Kusama, Flowers that bloom at midnighy, 2009 / PAC
TRIENNALE
Viale Alemagna 6 – tel 02724341
www.triennale.it
Frank O. Gehry dal 1997
a cura di Germano Celant
Assieme ad una selezione di progetti per lo
più inediti, realizzati dopo il 1997, anno di
realizzazione del Guggenheim di Bilbao, la
mostra propone video e materiali relativi al
processo creativo e costruttivo di Gehry.
Catalogo Skira.
Roger Ballen 1982-2008
a cura di Andrea Bellini
7 ottobre - 15 novembre
Veri e propri tableaux vivants, gli scatti di
Ballen – con approccio prima documentaristico
ora sempre più soggettivo – mirano a colpire lo
spettatore con un senso di alienazione.
Sandro Chia, Caso affettivo, 2009 / Triennale Bovisa
La città fragile
Per un pugno di grafica
TRIENNALE DESIGN MUSEUM
Viale Alemagna 6 – tel 02724341
www.triennaledesignmuseum.it
Massimiliano Adami. Magma fossile
a cura di Stefano Maffei
Coniugando estetica e sperimentazione, e
recuperando la tecnica dell’assemblage,
Adami crea i suoi Fossili Moderni: consolle,
armadi, lampade, bicchieri nati da materiali di
riciclo immersi in un magma di poliuretano,
come tracce antiche del nostro presente.
Second Interpretation. Series off series
fino al 28 febbraio
Matteo Bazzicalupo / Raffaella Mangiarotti
17 dicembre - 17 gennaio
Massimiliano Adami, un lavoro dalla serie Fossili Moderni /
Triennale Design Museum
TRIENNALE BOVISA
Via Lambruschini 31 – tel 02724341
www.triennalebovisa.it
Atelier Bovisa 2. Sandro Chia
a cura di Maurizio Vanni
La mostra propone un’inedita interazione tra
il pubblico e un artista che durante tutto il
periodo di apertura parteciperà ad un fitto
calendario di incontri e dibattiti su tematiche
del contemporaneo e che – anche attraverso
un’opera pensata ad hoc dal titolo Istruzioni
per l'uso. La supercacciata dall'Eden – vuole
indicare una possibile soluzione al rapporto
tra arte e vita.
LISSONE MI
MUSEO D’ARTE CONTEMPORANEA
Viale Padania 6 – tel 0392145174
www.museolissone.it
Max Marra. Opere 1984-2009
Twister
Ottonella Mocellin e Nicola Pellegrini
Forse possiamo anche fare una mappa
per perdersi
Ottonella Mocellin e Nicola Pellegrini, Forse possiamo
anche fare una mappa per perdersi, testi e disegni realizzati
dai bambini in specifici laboratori, 2009 / TWISTER, Museo
d’Arte Contemporanea, Lissone (MI)
Lara Favaretto, Monumento momentaneo, 2009 / TWISTER,
GAMeC - Galleria d’Arte Moderna e Contemporanea, Bergamo
BERGAMO
GAMEC
Via San Tommaso 53 – tel 035270272
www.gamec.it
Aaron Curry. Bad Dimension
a cura di Alessandro Rabottini
Mischiando passato e presente, citazioni
dalle avanguardie storiche, graffitismo e
computer grafica, l’artista americano crea
opere totemiche votate al culto mediatico e al
consumo di immagini. Catalogo con testi del
curatore, di Veit Goerner, Richard Hawkins e
un’intervista a cura di Bruce Hainley.
Twister
Lara Favaretto
Monumento Momentaneo
a cura di M. Cristina Rodeschini
BRESCIA
FONDAZIONE AMBROSETTI
Palazzolo sull’Oglio. Via Matteotti 53
tel 0307403169
www.fondazioneambrosetti.it
Regina
a cura di Paolo Campiglio
dicembre - marzo
130 tra sculture, disegni, bozzetti e taccuini
inediti realizzati tra gli anni ‘30 e ‘70 esemplificano il lavoro di Regina Cassolo Bracchi
dalle prime opere in alluminio alle aerosculture futuriste, dalle opere Concrete alle esperienze astratte.
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Giovanni Fontana, Canto, 2009 / Fondazione Berardelli,
Brescia
Carlo Bernardini, Codice Spaziale, 2009 / TWISTER, Museo
d’Arte Moderna e Contemporanea, Gazoldo degli Ippoliti (MN)
FONDAZIONE BERARDELLI
Via Milano 107 – tel 030313888
www.fondazioneberardelli.org
Giovanni Fontana. Testi e pre-testi
a cura di Melania Gazzotti e Nicole Zanoletti
Twister
Carlo Bernardini. Codice spaziale
GAZOLDO DEGLI IPPOLITI MN
MUSEO D’ARTE
MODERNA E CONTEMPORANEA
Via Guglielmo Marconi 126 – tel 0376657952
www.postumia-mam.it
L’arte contemporanea mantovana
nelle collezioni del MAM (I parte)
a cura di Renzo Margonari e Alessia Comunian
Omaggio a Oreste Marini
nel centenario della nascita
Flavio Favelli, Studiolo da esposizione, 2009 / Centro Sacro
Cuore di Gesù, San Colombano al Lambro
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VARESE
VILLA E COLLEZIONE PANZA
Piazza Litta 1 – tel 0332283960
Arte Povera
a cura di Gabriella Belli
Dagli igloo di Merz agli arazzi di Boetti, dai
sacchi di Kounellis alle stelle di Zorio, 25
opere, provenienti dalla collezione del MART
di Rovereto, ricostruiscono lo storico movimento che, dalle parole di Celant, intendeva
ridurre l’arte ai minimi termini, impoverendone i segni, per ridurli ai loro archetipi.
Twister
Chiara Dynys. Dietro di sé
Loris Cecchini, Untitled, 2009 / TWISTER, Galleria del
Premio Suzzara, Suzzara (MN)
SUZZARA MN
GALLERIA DEL PREMIO SUZZARA
Via Don Bosco 2/a – tel 0376535593
www.premiosuzzara.it
Twister
Loris Cecchini. Senza titolo
FAVELLI AL FATEBENEFRATELLI DI S. COLOMBANO AL LAMBRO
Flavio Favelli ha completato la quinta edizione di Acrobazie (curata da Elisa Fulco e promossa
da UniCredit Group), accompagnando gli autori "outsider" dell'Atelier di Pittura Adriano e
Michele dal marchio all'opera, attraverso il Made in Italy. Ciò che unisce le diverse opere in
mostra è la ripetizione di immaginari legati a questo o quel brand che, reinterpretati e trasposti
diventano protagonisti di un ambito nuovo. Favelli ricompone l'oggetto "di marca" rivestendolo
e dandogli una nuova forma, oppure si impossessa di un segno grafico e ne fa elemento decorativo, estraniato dal suo contesto, ricomposto e ricolorato. È il caso dell’ornamento blu su fondo
bianco del vaso di ceramica dell'Amarena Fabbri che nel progetto site specific (il primo nella
storia di Acrobazie) Studiolo da esposizione diventa linea di decorazione: il tratto si ripete su tutta
l’opera e diventa segno unificante di un intervento dal valore anche architettonico che sopravvivrà alla mostra. Questo linguaggio fatto di continui rimandi non disdegna di intervenire anche
direttamente sull’oggetto di design – come nelle varie declinazioni dello spremiagrumi della
marca Alessi reinterpretato a partire da produzioni difettose e destinate alla distruzione –, lo rivisita arricchendolo di sensazioni, ricordi, immagini personalissime. Maria Paola Mosca
Mario Merz, Chiaro Oscuro, 1983 / Villa Panza, Varese
GALLARATE VA
CIVICA GALLERIA D’ARTE MODERNA
Viale Milano 21 – tel 0331791266
The Group Show
a cura di Emma Zanella
Il progetto propone opere degli undici artisti
vincitori del concorso promosso da Twister, la
rete dei musei lombardi, di cui la GAM è museo
capofila: Mario Airò, Massimo Bartolini, Carlo
Bernardini, Loris Cecchini, Ofri Cnaani, Mme
due vedute di NABA
Duplok, Chiara Dynys, Lara Favaretto, Maik e
Dirk Löbbert, Marzia Migliora, Ottonella Mocellin e Nicola Pellegrini.
Twister
Massimo Bartolini
Un paesaggio da lontano
Maik e Dirk Löbbert. Welcome
Ofri Cnaani
Primes and Knots. Dreams and Dramas /
One-moment-momentum
GEMONIO VA
MUSEO CIVICO FLORIANO BODINI
Via Marsala 11 – tel 0332604276
www.museobodini.it
Twister
Madame Duplok. Per grazia ricevuta
Mme Duplok, Per Grazia Ricevuta, 2009 / TWISTER, Museo
Civico Floriano Bodini, Gemonio (VA)
Massimo Bartolini, Un paesaggio da lontano, 2009 /
TWISTER, GAM, Gallarate (VA)
NABA. UN UNIVERSO AUTONOMO NEL TESSUTO MILANESE
Due Domande a Marco Scotini a cura di Serena De Dominicis
SDD Come si relaziona la scuola di Arti Visive e studi Curatoriali NABA alle dinamiche culturali del territorio, che tipo di interlocutore vuole essere per la città?
MS Gli ultimi quattro anni sono stati sufficienti per costruire una identità forte della Scuola in
grado di competere con i corrispettivi modelli di formazione artistica stranieri. Come dire?
Abbiamo privilegiato una serie di relazioni con figure e istituti internazionali piuttosto che locali,
identificandoci quasi come una sorta di universo autonomo e parallelo nel contesto milanese.
Roger M. Buergel, Marjetica Potrc, Catherine David, lo stesso Daniel Birnbaum sono passati da
NABA prima che in altre stazioni italiane così come moltissimi altri artisti e curatori che qui
hanno insegnato e vi continuano a insegnare. Ora però abbiamo deciso di stringere rapporti con
tutta una serie di realtà urbane come MIART, Hangar Bicocca, Viafarini, Open Care oltre che con
gallerie e riviste di settore milanesi. MIART e NABA hanno appena varato congiuntamente il
lancio dell’edizione 2010 della fiera milanese con una serata di video e performance per cui
abbiamo invitato a partecipare oltre quaranta artisti: un grande successo!
SDD Vuoi anticiparci i prossimi progetti?
MS Quest’anno ci vede impegnati in un progetto sullo spazio pubblico promosso dalla Comunità Europea e in collaborazione con Iara Boubnova e l’ICA di Sofia, con Jeanne van Heeswijk e
Blue House di Amsterdam oltre che con Rotor di Graz. Il nostro progetto dal titolo Attica indaga
l’eredità milanese del “centro sociale” ed è un po’ la prosecuzione del lavoro che per anni
abbiamo portato avanti nel quartiere Isola. Vangelis Vlahos, Erick Beltrán, Nomeda e Gediminas
Urbonas, Marcelo Expósito sono alcuni degli artisti che abbiamo invitato. Inoltre continua la
seconda edizione del ciclo Politiche della memoria dedicato al video come documento e alla
storia sociale. Quest’anno interverranno Angela Melitopoulos, Eyal Sivan e Ursula Biemann.
Ultima novità: entro la fine dell’anno uscirà finalmente il primo numero della rivista teorica “No
Order. Art in a Postfordist Society”.
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GALLERIE E ASSOCIAZIONI
Tomaso De Luca, Horizontal Fascism, 2009 / 1000eventi
1000EVENTI
Via Porro Lambertenghi 3/t
tel 0266823916 – www.1000eventigallery.it
Massimo Kaufmann. Cecità
We can be heroes: just for one day
Marco Bongiorni / Tomaso De Luca /
Marina Ferretti / Tommaso Gorla /
Noga Inbar / Diego Marcon /
Dario Pecoraro / Agne Raceviciute
a cura di Andrea Bruciati
Memore del trattato Metaphysik der Jugend
di Walter Benjamin, Bruciati invita otto artisti
a testimoniare tracce eterogenee di una
ricerca vissuta direttamente sull’impulso di
una inquieta gioventù creativa.
A ARTE STUDIO INVERNIZZI
Via Domenico Scarlatti 12 – tel 0229402855
www.aarteinvernizzi.it
Michel Verjux. Prima di tutte le cose
testo di Massimo Donà
David Tremlett
Disegnato, strofinato, spalmato
a cura di Antonella Soldaini
15 dicembre - 4 febbraio
L’artista inglese, stendendo il colore sulle pareti
direttamente con le mani, realizza per la galleria
nove interventi che instaurano una relazione
viscerale con il loro processo generativo.
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ADELE C
Via Marco Polo 11 – tel 0229006026
www.adel-c.it
Dove sono le ombre
Mario Airò / Marco Papa / Paolo Parisi
a cura di Lorenzo Bruni
6 ottobre - 18 dicembre
In mostra oggetti della collezione 2009
accanto a installazioni degli artisti che le
hanno create: Dipinta di Blu, una sediapoltroncina di Papa è affiancata all’installazione Primo oggetto nero Dipinta di Blù;
Lachea, seduta-piano d’appoggio di Parisi, al
wall painting Island (*******); Puccini ad
Ansedonia di Airò all’installazione ambientale
Il suono dell’acqua.
aMAZElab
via Cola Montano 8 – tel 026071623
www.amaze.it
Settimana dell'educazione allo
sviluppo sostenibile.
Arte, Società e Verde urbano
9 - 15 novembre
Green Island
10 novembre ore 17,00
Proiezione del video e presentazione del
volume (Damiani ed.) relativo al progetto
omonimo, attivo nel territorio del quartiere
Isola tra le piccole botteghe artigiane.
The Mobile Garden. Lois Weinberger
13 novembre ore 17,00
Presentazione della prima monografia dedicata in Italia all’artista austriaco, curata da
Claudia Zanfi per Damiani Editore, e proiezione del video Datura Stramonium.
AMT ALBERTO MATTEO TORRI
Via Lamberto De Bernardi 1
tel 0245499769 – www.amtgallery.com
Lucia Leuci. Flower Collapsed
La Leuci propone un'analisi delle dinamiche
sociali, una ricerca sugli elementi degeneri
nella sfera del collettivo condotta da un punto
di vista specificatamente femminile.
Via fratelli Bressan 15 – tel 0245499769
Michele Lombardelli
10 novembre - dicembre
ANFITEATRO ARTE
Via Savona 26 – tel 0286458549
www.anfiteatroarte.com
Pat Edwards
Forgotten Divas - Il ritorno delle Stelle
a cura di Mattia Munari
Volti di evanescenti dive del cinema muto, il
cui nome è andato perduto tra gli ingranaggi
dello show business, ritratti con colori iridescenti, suggeriscono gli elementi della poetica
di Edwars: identità, memoria e percezione.
Guido Airoldi. Ex Circus
a cura di Mattia Munari
12 - 30 gennaio
Sovrapponendo lacerti di manifesti circensi
l’artista ricompone immagini di animali decontestualizzate e “curate” dal gesto pittorico.
Pat Edwards, Forgotten Divas # TB, 2009 / Anfiteatro Arte
ANNARUMMA404
Via Felice Casati 26 – tel 0239430655
www.annarumma404.com
Hank Willis Thomas. Unbranded
18 settembre - 8 dicembre
Tra sfera intima e racconto universale, soggetti
afroamericani, immortalati in vecchie immagini
pubblicitarie, vengono proposti come un repor-
ARCHIVIO DEDALUS
Via Pietro Custodi 18 – tel 3483536176
www.dedaluspoemvideo.it
Vincenzo Pezzella
Viaggio in un’opera sola
fino a gennaio
Hank Willis Thomas, By Any Means Necessary, 2008 /
Annarumma404
tage di vita reale, documentazione di un’epoca
di omologazione estetica e comunicativa.
AR.RI.VI. Archivio Ricerca Visiva
Via Botticelli 8/a – tel 0236562537
www.ar-ri-vi.org
Enrico Cattaneo
Vernici e bar e cene io canto
Come un archivio per immagini, gli scatti in
mostra documentano alcune inaugurazioni
dalla metà degli anni Sessanta ad oggi e l’operato di numerosi artisti, critici, galleristi italiani,
suggerendo nuove prospettive di ricerca.
Film e video d’artista anni ‘70
In mostra: Ambrosini, Baruchello, Borsari,
Camerani, Cardazzo, Carpi, Caruso, Chiari,
Fassetta, Grifi, Ivecovic, Krauss, La Pietra,
Plessi, Moretti, Nannucci, Patella, Ricci
Lucchi e Gianikian, Sambin, Sartorelli,
Sillani, Soccol, Stuffi, Vaccari, Viola.
sotto: Enrico Cattaneo, Ultima cena del Nouveau réalisme. Al
tavolo con Niki De Saint Phalle, rist. Biffi, Milano, 1970 /
AR.RI.VI.; a destra: Scarful, Lapis, 2009 / Galleria Patricia
Armocida
AREA B
Via Cesare Balbo 3 – tel 0258316316
www.areab.org
Michael Rotondi. Roll Over Rotondi
a cura di Ivan Quaroni
Tra tradizione popolare e autobiografia, Rotondi
propone un percorso attraverso musica
contemporanea, pittura e installazione.
Oscuro scrutare
Tommaso Gorla, Marco Klefisch, Scarful,
Luca Barcellona, Dem, 108, Allegra Corbo e
MP5 indagano con opere in b/n, o con l’aggiunta di un singolo colore, la fascinazione
per ciò che si connota come sfuggente, criptico e sibillino.
Os Gemeos
20 gennaio - 20 marzo
GALLERIA ARTE BORGOGNA
Via Visconti di Modrone 20 – tel 02780884
Spazi di Confine / Spazi di Conflitto
Martina Della Valle / Alessandra Senso
Odoni / Carlo Steiner / Paola Verde
a cura di Francesca Guerisoli e Rossella Moratto
Ciro Vitale
a cura di Francesca Guerisoli
gennaio
Concentrandosi principalmente su temi
storici e valori condivisi che intende rimettere
in discussione, Vitale propone una serie di
dittici fotografici e un’installazione sonora
sulla vicenda della resistenza partigiana.
Michael Rotondi, Untitled, 2009 / Galleria Area B
GALLERIA PATRICIA ARMOCIDA
Via Antonio Bazzini 17 – tel 0236519304
www.galleriapatriciaarmocida.com
Carlo Steiner, Festhyssen, 2008 / Galleria Arte Borgogna
ARTE SANTERASMO
Via Cusani 8 – tel 02877069
www.artesanterasmo.it
Fabio Calvetti. Frasi del silenzio
Come frasi di un racconto, frame di una pellicola inedita, due serie di piccole tavole sono
liberamente associabili dallo sguardo e
dall’interpretazione del pubblico.
11
ARTE STUDIO
Via della Moscova 38 – tel 0229002028
www.galleriaartestudio.com
Il Gruppo del Cenobio
Agostino Ferrari / Ugo La Pietra / Ettore
Sordini / Angelo Verga / Arturo Vermi
testo di Luciano Caramel
Pittura Analitica
testo di Giorgio Bonomi
28 gennaio - 25 febbraio
Ugo La Pietra, Senza titolo, 1963 / Galleria Artestudio
ARTOPIA
Via Lazzaro Papi 2 – tel 025460582
www.artopiagallery.it
Out on a limb /… and then she said
Vlatka Horvat / Ana Prvacki
a cura di Jovana Stokic
Horvat si muove tra oggetti, immagini proiettate
e ambienti architettonici, sperimentando l’assenza e la memoria del reale. Prvacki propone,
invece, progetti, imprese e performance che,
prendendo spunto dall'estetica pop.
Claire Chalet. Faire signe
a cura di Alberto Mugnaini
Nei dipinti e nei disegni l’artista dà materia,
attraverso il segno, a universi sospesi tra
sogno e realtà, rappresentazione di un immaginario lieve, fanciullesco, fatto di delicata
poesia, in cui prende vita l’epifania della creazione come manifesto di visioni interiore.
12
John Hilliard, Preferred Reading, 2008 / Galleria Artra
ARTRA
Via Francesco Burlamacchi 1 – tel 025457373
Gianluca Capozzi
a cura di Alberto Mugnaini
“La pittura come traccia dell'azione che l'ha
composta”. Capozzi cerca di oltrepassare il
racconto, giungendo alla sua fonte, all'intuizione, alla vibrazione, alla musicalità, tenta di
“realizzare materialmente una sensazione e la
durata di un attimo”.
John Hilliard
Ciò che resta visibile dietro uno schermo
opaco, brandelli di scene che si raccontano
per dettagli minuti sono i soggetti dei recenti
scatti di Hillard, lavori che si esprimono per
sottrazione, criticando il valore semantico
dell’immagine.
Jemima Stehli
Claire Chalet, Senza titolo, 2002 / Artopia
ANTONIO BATTAGLIA
Via Ciovasso 5 – tel 0236514048
www.galleriaantoniobattaglia.com
Domenico David. Landscape Blue
Francesco Correggia. Una bella giornata
Coniugando parola scritta e pittura, Correggia apre universi verbo-visuali che si concretano in tele di grandi dimensioni nelle quali le
campiture calde si alternano ai colori più
freddi. Catalogo Prearo Editore a cura di
Giovanni Iovane con testo di Maurizio Guerri.
Francesco Correggia, Dentro il tempo, 2009 / Antonio Battaglia
GALLERIA BIANCONI
Via Fiori Chiari 18 – tel 0272007053
www.galleriabianconi.com
Astrazione: nuovi episodi
Marc Angeli / Enrico Bertelli /
Domenico D’Oora / David Lindberg /
Federico Rizzi / Roberto Rizzo
a cura di Angela Madesani
Sottende la collettiva una riflessione di
matrice linguistica sull’attualità della pittura
non figurativa.
Michele Zaza, Serie Il sogno del viaggiatore, 2009 / Bianconi
Michele Zaza. Il sogno del viaggiatore
a cura di Flaminio Gualdoni
La personale propone foto e installazioni site
specific ed è accompagnata da un catalogo
della collana Grandangolo con testi dell’artista e del curatore.
GALLERIA BLU
Via Senato 18 – tel 0276022404
www.galleriablu.com
Federico Guida
Senza distrazione né dispersione
Guida, studioso di Rinascimento e Barocco,
ritrae figure spesso a lui familiari con un uso
esasperato del colore, dal quale emergono corpi
che si piegano, si avvolgono, si contraggono. In
mostra 20 tele tra cui i ritratti (e gli autoritratti)
con parrucca e le “vasche da bagno”.
Perisphere
Emre Hüner e Jonatah Manno
I due collaborano al progetto partendo dalle
strutture moderniste Trylon e Perisphere, la
torre e la sfera che nel ‘39-40 rappresentavano l’utopia di una città futura, analizzando
micro e macro contenitori – la Storia, l’individuo – per comprendere i meccanismi della
nostra organizzazione socio-economica.
Nicola Martini
GALLERIA CA’ DI FRA’
Via Carlo Farini 2 – tel 0229002108
Paesaggi verbali
Vincenzo Agnetti / Alighiero Boetti /
Pier Paolo Calzolari / Joseph Kosuth /
Anne e Patrick Poirier / Salvo
Vincenzo Agnetti, Ritratto di eroe, 1969 / Ca’ di Fra’
Federico Guida, Senza titolo, 2009 / Blu
BROWN PROJECT SPACE
Via Bartolomeo Eustachi 3 – tel 3206844091
www.brownmagazine.it
Jonatah Manno, To a burning house, set it on fire, 2009 / Brown
Gli artisti in mostra rappresentano diverse
manifestazioni di un linguaggio adottato per
la sua valenza concettuale, progettuale e non
formale o materica, anche attraverso –
suggerisce Manuela Composti – la lettura
della filosofia di Wittgenstein.
Gabriele Brucceri, Voleva fare lo scrittore, 2009 / Studio
d’Arte Cannaviello
gno-pittura di Tripodi e Gorla, gli scatti di
Cavallo e Cremonesi, gli assemblaggi di
Chiodi e le sculture di Yiorkadjis.
GALLERIA CARDI
Piazza Sant’Erasmo 3 – tel 0229003235
www.galleriacardi.com
Peter Wüthrich
Ispirandosi per questo progetto alla letteratura di Vladimir Nabokov, l’artista svizzero
utilizza i libri in ogni loro parte: li decostruisce, li smonta e riutilizza per installazioni,
sculture, performance, foto e grafiche.
Orientamento
Alighiero Boetti / Pier Paolo Calzolari /
Luciano Fabro / Jannis Kounellis /
Mario Merz / Marisa Merz / Giulio
Paolini / Giuseppe Penone /
Michelangelo Pistoletto
Mario Merz, At borders, 1989 / Galleria Cardi
STUDIO D’ARTE CANNAVIELLO
Via Antonio Stoppani 15 – tel 0220240428
www.cannaviello.net
Umberto Chiodi. Superfetazione
a cura di Giorgio Verzotti
Stile libero italiano
In mostra tele di Bongiovanni, Brucceri, Cumia,
Idili, Martini, Minguzzi, Sesana, Spano, il dise13
CARDI BLACK BOX
Corso di Porta Nuova 38 – tel 0245478189
www.cardiblackbox.com
Thomas Bayrle. Produzione Bayrle
a cura di Sarah Cosulich Canarutto
Jörg Immendorff
gennaio - febbraio
Thomas Bayrle, Telefonbau-Normalzeit (giallo), 1970. Courtesy
Cardi Black Box, Milano e Galerie Barbara Weiss, Berlino /
Galleria Cardi Black Box
CAREOF DOCVA
Fabbrica del Vapore. Via Procaccini 4
tel 023315800 – www.careof.org
Il raccolto d’autunno è stato abbondante
a cura di Chiara Agnello e Milovan Farronato
Offrendosi come terreno di confronto e sperimentazione per giovani artisti, la mostra
propone, in collaborazione con Viafarini,
Matteo Rosa, The Fall, 2005-2007. Veduta dell’installazione,
Galleri Mors Mössa, Göteborg, Svezia, 2007 / Careof e Viafarini
14
THOMAS BAYRLE DA CARDI BLACK BOX
Il 29 ottobre ha inaugurato negli spazi della galleria Cardi Black Box Produzione Bayrle,
curata da Sarah Cosulich Canarutto. Riedizione della personale del 1968 presso la Galleria
Apollinaire, la mostra evidenzia lo sguardo di Bayrle sul contemporaneo, strettamente legato
al concetto di ripetizione, altrettanto strettamente correlato alla dimensione della società di
oggi, in cui massa e individuo si rapportano costantemente ai meccanismi di produzione e
alla commercializzazione dei linguaggi. In questa occasione l’artista attualizza la sua interpretazione rielaborando i propri codici espressione della cultura Pop tedesca. Ancora, attraverso un discorso sulla serialità, realizzata nei termini del prodotto – impermeabili serigrafati con le caratteristiche “texture” Pop di Bayrle e posti in vendita – l’artista conduce una
riflessione attiva che coinvolge singolo, collettivo, arte e vita.
opere di artisti dell’archivio DOCVA: Cleo
Fariselli, Emily Bovino, Antonio Barletta, Anja
Puntari, Maia Sambonet, Giovanni Oberti,
Loredana Di Lillo, Manuel Scano, Matteo
Rosa, Riccardo Baruzzi.
Careof + Documents d'artistes
La mostra è il frutto di un progetto che pone in
dialogo due realtà, l’una italiana l’altra francese,
attive nella promozione della contemporaneità
principalmente attraverso i propri archivi.
CAVENAGHI ARTE
Via San Gregorio 25 – tel 0274231205
Grazia Gabbini / Stefania Ranghieri
a cura di Gianfranco Cavenaghi
Stefania Ranghieri, Ombelicale, 2009 / Cavenaghi Arte
CAREOF: IDENTITA’ COMPOSITE
Due domande a Mario Gorni a cura di Andrea Ruggieri
AR Un archivio, un progetto, uno spazio espositivo: tante identità per quali finalità comuni?
MG Un progetto per alimentare un archivio, per far vivere uno spazio espositivo, per fare
nuovi progetti! Un’identità composita, spezzettabile e ricomponibile, ma che deve comunque
funzionare in modo sinergico e univoco. Il tutto per accendere qualche riflettore sulla ricerca
degli artisti italiani e internazionali. Un patrimonio inestimabile che va selezionato, conservato, e criticato, per offrire occasioni professionali nel settore delle arti visive a chi ha delle
cose nuove da dire, idee e progetti, che siano artisti, curatori, performer…
AR Quali progetti per il nuovo anno?
MG I sentieri da percorrere sono infiniti, si intrecciano, si interrompono, tornano indietro…
L’immaginazione e la resistenza sono ingredienti indispensabili nella nostra cucina. Si tratta
di non lasciarci scoraggiare e continuare a cercare ciò che merita di essere salvato, con la
nostra capacità di cogliere l’urgenza e la necessità. Abbiamo a che fare quotidianamente con
il cambiamento, con le diverse velocità, i nuovi consumi, i nuovi modelli. Nello specifico,
iniziamo il 2010 all’insegna del confronto con il panorama internazionale attraverso un
progetto in collaborazione con Documents d'artistes, una realtà francese, attiva come Careof
nella promozione della creazione contemporanea attraverso vari strumenti, primo fra tutti l’archivio. Proseguiamo poi con l’artista svizzera Ursula Biemann, con la quale stiamo sviluppando un progetto articolato in una mostra, conferenza, workshop, attività didattiche, che
costituiranno una riflessione sul tema dell’identità, dell’altro, della migrazione.
MARIA CILENA
Via Carlo Farini 6 – tel 0229013026
www.mariacilena.it
Giorgio Valvassori
Begreifen (comprendere)
Gli Inediti di Luciano Pivotto
Fulvio Di Piazza, Diver Down, 2009 / Antonio Colombo
CIOCCA ARTE CONTEMPORANEA
Via Lecco 15 – tel 0229530826
www.rossanaciocca.it
DDM&Pugliese. Linfa Sintetica
Fondendo suono e immagine, l’installazione di
cavi elettrici e altoparlanti del duo partenopeo si
arrampica sulle pareti della galleria, nutrendosi
di rumori e voci campionati in presa diretta e
restituiti con un procedimento che si fa metafora della fotosintesi clorofilliana.
a cogliere il tutto a discapito del dettaglio –
pur sempre utilizzato per descrivere una
natura cupa, ambigua, a tratti antropomorfa –
è sotteso ai nuovi lavori dell’artista, eseguiti
appositamente per la personale.
CORSOVENEZIAOTTO
Corso Venezia 8 – tel 0236505481
www.corsoveneziaotto.com
Charles Moody. Borderland
a cura di Gianni Romano
Per mezzo della pittura Moody dona autonomia poetica a fotogrammi tratti da rotocalchi
o programmi televisivi, generando “distorsioni percettive” che fanno della coordinata
temporale la “vera struttura dell’immagine”.
Hugo Tillman
COMPAGNIA DEL DISEGNO
Via Santa Maria Valle 5 – tel 0286463510
www.compagniadeldisegno.com
Omaggio a Federica Galli
Charles Moody, Untitled, 2009 / Corsoveneziaotto
CONNECTING CULTURES
DDM&Pugliese, Ivy Noise, 2009 / Ciocca Arte Contemporanea
ANTONIO COLOMBO
ARTE CONTEMPORANEA
Via Solferino 44 – tel 0229060171
www.colomboarte.com
Matteo Guarnaccia
Another Fuckin’ Artshow
a cura di Sergio Calatroni
Fulvio Di Piazza. DIO frana
26 novembre - fine gennaio
Uno spirito drammatico, pittoricamente volto
Due domande a Anna Detheridge a cura di Andrea Ruggieri
AR Connecting Cultures si connota ormai come uno spazio di riferimento per Milano. Da
quali istanze è nato il progetto?
AD Connecting Cultures è nata dall’insoddisfazione dell’uso, spesso restrittivo, del termine
Cultura (con la c maiuscola) da parte delle stesse istituzioni culturali e dall’autoreferenzialità
che vedevo e continuo a vedere anche nelle amministrazioni e nelle politiche culturali in
genere. Misurarsi e confrontarsi con l’Altro – che si tratti di una persona, di una figura
professionale diversa, di una cultura diversa o di un pubblico potenziale, che non sia quello
che di solito frequenta i vernissage – è sempre un po’ difficile; ma se la cultura – intesa come
ambito del vivere sociale – non vuol scomparire del tutto, penso che chi se ne occupa debba
cominciare a fare un po’ di ricerca, capire chi è, cosa fa, per chi e soprattutto come lo fa e
con quali risultati.
AR Quali i percorsi che porterete avanti, su che priorità si concentreranno?
AD Il progetto Connecting Cultures è ancora molto in nuce. Il cuore di questo progetto
rimane il Centro di Documentazione interdisciplinare nel campo delle arti visive che è la
nostra risorsa e il nostro punto di riferimento, sia per lo studio e la ricerca (è aperto al
pubblico) sia come archivio e memoria dei progetti che elaboriamo. Puntiamo molto sui
progetti di formazione con la collaborazione di artisti e su temi quali l’utilizzo del territorio, i
paesaggi urbani e periurbani, la vivibilità della città, le sue risorse e criticità e la complessità del vivere quotidiano. Vorremmo promuovere una formazione più adeguata a questi temi
in campo artistico e, contemporaneamente, far crescere una sensibilità generale intorno ai
temi del territorio che è l’unica reale risorsa non rinnovabile.
15
Mathilde Rosier, Leopards and Man with the red hands, 2009 /
Galleria Raffaella Cortese
RICCARDO CRESPI
Via Mellerio 1 – tel 0289072491
www.riccardocrespi.com
Eugenia Vanni
Ognuno sa ciò che l’altro pensa
testo di Gabi Scardi
Marcelo Moscheta, Terra incognita series #6, 2009 / Galleria
Riccardo Crespi
16
Marcelo Moscheta. Terra incognita
a cura di Julia Trolp
PAOLO CURTI /
ANNAMARIA GAMBUZZI & Co
Via Pontaccio 19 – tel 0286998170
www.paolocurti.com
Sheba Chhachhi. Between stories
testo di Adelina von Fürstenberg
Otto light box e un video, realizzati dal 2006
a oggi, hanno per oggetto la condizione del
corpo femminile nella società indiana e tematiche ecologiche universali, con riferimento
continuo all’iconografia antica.
STUDIO D’ARS
Via Sant’Agnese 12/8 – tel 0239663607
www.fondazionedars.it
Eva Rorandelli. Post bodies
Claudio Martini
10 - 23 novembre
40 anni dall’allunaggio
XXVI Premio Oscar Signorini
9 - 21 dicembre
Artisti soci del Club D'Ars
MONICA DE CARDENAS
Via Francesco Viganò 4 – tel 0229010068
www.artnet.com/decardenas.html
Elizabeth Neel, Come and Gone, 2009 / Galleria De Cardenas
Elizabeth Neel
Chantal Joffe
MASSIMO DE CARLO
Via Giovanni Ventura 5 – tel 0270003987
www.massimodecarlo.it
Berlino e Los Angeles
Frank Benson, Chocolate Fountain # 1 (four tier), 2008 /
Massimo De Carlo
RAFFAELLA CORTESE
Via Alessandro Stradella 7 – tel 022043555
www.galleriaraffaellacortese.com
It rests by changing
Rolf Julius / Roman Signer /
Franz Erhard Walther / Jiri Kovanda
a cura di Simone Menegoi
Mathilde Rosier
Support and sentiments
20 novembre - fine gennaio
La Natura, il Teatro e le forme della rappresentazione sono sin dagli anni ‘90 i temi centrali di
acquerelli, gouaches, installazioni, video e
performance spesso accompagnate da musiche
composte e eseguite dall’artista francese.
LA “TERRA” DI MOSCHETA IN MOSTRA DA RICCARDO CRESPI
Terra incognita è il titolo emblematico della personale di Moscheta, proposta dalla galleria
Riccardo Crespi (testo critico di Julia Trolp). La “terra” – intesa come territorio, paesaggio,
luogo – è il soggetto dei lavori dell’artista brasiliano che, utilizzando conoscenze cartografiche,
archeologiche, geografiche e geologiche, ne restituisce la complessa natura. Ma è l’ “incognita”
il movente determinante per volerla scoprire questa terra: sconosciuta, inesplorata, mai
percorsa. I paesaggi di Moscheta sono cornici su scenari, contenenti la magia del nuovo per
l’occhio e per la mente; sono ricostruzioni di una realtà altra che si incontra con quella di chi la
fruisce per la prima volta, proseguendo un percorso parallelo che, contrariamente alla fisica, si
conclude in unione: quella della visione dell’anima incantata dalla scoperta, con la verità di
luoghi che esistono per se stessi, sempre diversi a ogni primo sguardo.
MASSIMO DE CARLO TRA BERLINO E LOS ANGELES
Sette artisti berlinesi (Simon Fujivara, Kristine Roepstroff, Dan Rees, Josef Strau, Nora
Schulz, Klaus Weber, Maximilian Zentz Zlomowitz) e cinque artisti attivi a Los Angeles (Elad
Lassry, Aaron Curry, Kaari Upson, Frank Benson, Scott Olson) espongono la loro recente
produzione in rappresentanza dell’effervescente clima creativo di due tra le più fertili capitali
internazionali dell'arte. Nuovi gusti e nuove tendenze testimoniano così un respiro creativo
internazionale che non ha, però, cancellato le più localistiche peculiarità.
ALESSANDRO DE MARCH
Via Rinaldo Rigola 1 – tel 026685580
www.alessandrodemarch.it
Antipop
Danilo Correale / Giulio Delvè /
Mattias Faldbakken / Alex Fleming /
Stephen Suttcliffe
12 novembre - gennaio
Alice Guareschi
gennaio - febbraio
LUISA DELLE PIANE
Via Giuseppe Giusti 24 – tel 023319680
Faccia pure
Una mostra legata al volto nelle varie declinazioni del design, dell’arte contemporanea,
della tradizione artigianale e dell’antichità.
DERBYLIUS
Via Pietro Custodi 16 – tel 0289408592
www.derbylius.it
Alberto Casiraghy. 7777
Pulcini, grafiche, disegni, altro
presentazione di Arturo Schwarz
LEGGERE, non leggere...
libro d’artista e oltre
a cura di Carla Roncato
Scott Olson, Untitled, 2009 / Galleria Massimo De Carlo
Alessandro Raho. New paintings
a cura di Chiara Guidi
Ritratti, dipinti di paesaggio, nature morte sono
espressione di una pittura ad olio che si spinge
verso nuovi orizzonti: anche grazie al riferimento alla fotografia, la realtà rappresentata è
avvolta da un’atmosfera sospesa e visionaria.
DREAM FACTORY
LABORATORIO DI ARTE CONTEMPORANEA
Corso Garibaldi 117 – tel 0265560509
www.dreamfactory.it
Nicola Evangelisti. Behind the light
a cura di Olivia Spatola
22 settembre - dicembre
DEP ART
Via Mario Giuriati 9 – tel 0236535620
www.depart.it
Omar Galliani
apri gli occhi...chiudi gli occhi
EFFEARTE
Via Ponte Vetero 13 – tel 0239198484
www.effeartegallery.com
Michele Chiossi. Talking to Wittkower
Omar Galliani, Blu soltanto blu, 2009 / Galleria Dep Art
Alessandro Raho, Sandy Port, 2009 / Effearte
EFFEARTE. MICHELE CHIOSSI A DIALOGO CON WITTKOWER
Talking to Wittkower è il titolo della personale di Michele Chiossi allestita negli spazi della
galleria Effearte. Gli interventi dell’artista partono dal confronto col metodo utilizzato da
Rudolf Wittkower nell’analisi e nella critica della scultura, di cui lo storico ha sostanzialmente
innovato i criteri interpretativi (tenendo conto delle tecniche utilizzate, della loro evoluzione
nel tempo e non più esclusivamente dell'evoluzione dell'opera). Nei lavori presenti in
mostra, Heraldry (che ripropone il peculiare tratto a zig zag), Mumble Mumble Gum, il video
Theory of Color e Bubble Architour, l’artista si serve di citazioni dal mondo dell’arte di
epoche diverse – da Michelangelo a Rodin, fino ad un monumento al pluribolle (da imballaggio a elemento imprescindibile dell'arte) – per confermare, tramite il suo riconoscibile
linguaggio espressivo, i presupposti teorici di Wittkower.
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FASHION CAFÈ
Piazza San Marco 1 – tel 026572021
www.fashioncafe.it
Alessandro Cidda
Luci (ed ombre) della città
Veduta della mostra di Christiane Beer con i lavori Minimal III
sulla destra e sulla parete Racconti / Fabbri Contemporary Art
FABBRI Contemporary Art
Via Antonio Stoppani 15/c – tel 3487474286
www.fabbricontemporaryart.it
Christiane Beer. Ortzeit
a cura di Silvia Pegoraro
RI/generazione astratta
Eloise Ghioni / Patrizia Novello /
Maria Elisabetta Novello / Adele Lotito /
Elena Debiasio / Anna Galassini /
Freddy Chandra
a cura di Giorgio Bonomi
3 dicembre - febbraio
In mostra giovani artisti che utilizzano il
linguaggio geometrico aniconico, innovando
tecniche e materiali. Nei lavori è presente un
richiamo formale agli esponenti dell’astrattismo, trascolorato però nelle tinte delle ultime
generazioni.
FONTE D’ABISSO
Via del Carmine 7 – tel 0286464407
www.fdabisso.com
Italo-americani. Arte tra USA e Italia
dalla ricostruzione al boom
a cura di Marco Meneguzzo
21 ottobre - gennaio
In mostra: Afro, Burri, Cagli, Consagra,
Donati, Dorazio, Marca Relli, Marini, Nivola,
Arnaldo Pomodoro, Savelli, Scarpitta, Scialoja, Twombly.
Pierre Gonnord, Moises, 2006 / Forma
STUDIO FORNI
Via Fatebenefratelli 13 – tel 0229060126
www.galleriaforni.it
Luciano Ventrone. Istantanee di luce
In mostra una nuova serie di nature morte e di
vedute di marine, nelle quali il pittore si
concentra principalmente sulla resa coloristica.
Salvatore Scarpitta, Flemington, 1964 / Galleria Fonte d’Abisso
FABBRICA EOS
Piazza Baiamonti 2 – tel 026596532
www.fabbricaeos.it
David Reimondo
Troilo
a cura di Luca Beatrice
David Reimondo, Senza titolo, 2009 / Fabbrica Eos
18
FORMA
CENTRO INTERNAZIONALE DI FOTOGRAFIA
Piazza Tito Lucrezio Caro 1
tel 0289075420 – www.formafoto.it
Albert Watson. Il Coniglio Bianco
Watson ci conduce in un “paese delle meraviglie” tra paesaggi di Las Vegas, ritratti di
personaggi famosi e immagini per la moda.
Pierre Gonnord. Testimoni/Testigos
Gli scatti del fotografo francese ritraggono l’intimità profonda di mendicanti e gente di strada,
rivelandone la natura, la storia, l’unicità.
Luciano Ventrone, L’anno del dragone, 2009 / Studio Forni
GALICA
Viale Bligny 41 – tel 0258430760
www.galica.it
Jari Silomäki
Alienation and other stories
Nella serie di scatti Ordinary towns on ordinary
days l’artista finlandese si interroga sul ruolo
che esercitano i mezzi di informazione sulla
percezione della realtà: un occhio abituato alla
Jari Silomäki, My weather diary, 2001-2009 / Galica
violenza sa interpretare il quotidiano soltanto
come uno scenario di guerra. Alienation stories
ritrae, invece, in soggettiva, singole esistenze
che hanno scelto di perdersi in universi paralleli pur di fuggire da una vita di paura.
There is a light that never goes out
a cura di Martina Angelotti
fine gennaio
CLAUDIA GIAN FERRARI
Via Filipppo Corridoni 41 – tel 0286451499
www.claudiagianferrari.it
Filippo La Vaccara. La trama invisibile
Antonio Sanfilippo. Opere su carta
In mostra 23 tempere su carta degli anni
Cinquanta, accompagnate da un volume
curato da Fabrizio D'Amico sull’intera opera
su carta dell’artista dal 1923 al 1980.
Antonio Sanfilippo, Senza titolo, 1954 / Claudia Gian Ferrari
STUDIO GUASTALLA
www.guastalla.com
Franco Gentilini. Dipinti e disegni
STUDIO GUENZANI
Via Bartolomeo Eustachi 10
tel 0229409251 – www.studioguenzani.it
Stefano Arienti
In riferimento alle forme naturali e alla loro
rappresentazione, Arienti propone degli acrilici su carta millimetrata, sui quali traccia
elementi vegetali, e dei grandi “arazzi” su un
inusuale materiale industriale in stretto
rapporto con il lavoro ideato per Palazzo
Ducale a Mantova.
Giuseppe Gabellone
gennaio - febbraio
HLAM DESIGN
Via Aldo Manuzio 6 – tel 0262065228
www.hlamdesign.com
Nicola Artico. Artico mutante
Artico ritrae su tela personaggi noti, pesci,
alberi, fiori ed albe, e dipinge a mano collant
femminili con colori termosensibili.
una veduta della personale di Stefano Arienti, 2009 / Studio
Guenzani
IMPRONTE CONTEMPORARY ART
Via Montevideo 11 – tel 0248008983
www.impronteart.com
Viktor & Yelena Vorobjev
Kazakhstan. Blue period
Una serie di scatti mostra il racconto di un
paese che ha sostituito al rosso sovietico il
blu turchese della nuova bandiera nazionale;
accanto, il gruppo di sculture Petrifications,
ironica celebrazione dell’oggetto comune
nella sua potenzialità immortale.
Gulnara Kasmalieva &
Muratbek Djumaliev
Una nuova via della seta
gennaio - febbraio
Gulnara Kasmalieva & Muratbek Djumaliev, Una nuova via
della seta – Racing, 2006 / Impronte Contemporary Art
IERIMONTI GALLERY
Via Gustavo Modena 15 – tel 022046256
Devorah Sperber. Seeing Things
La sua opera sfrutta l’ambiguità dell’illusione
ottica per aprire lo sguardo al funzionamento
della creazione, attraverso il potere di immagini espressione della cultura Pop-olare.
19
L’IMMAGINE
Via Fiori Chiari 12 – tel 0236562022
www.gallerialimmagine.com
Jacqueline Devreux
a cura di Alessandra Radaelli
ANTONIA JANNONE
Corso Garibaldi 125 – tel 0229002930
www.antoniajannone.it
Piero Vignozzi. Natura
Alessandra Asta. Wood York
1 - 31 dicembre
FRANCESCA KAUFMANN
Via dell’Orso 16 – tel 0272094331
www.galleriafrancescakaufmann.com
Latifa Echakhch
18 settembre - metà novembre
L’artista marocchina decontestualizza oggetti e
immagini densi di significati culturali e politici
per collocarli in un contesto minimalista, rivelandone valenze simboliche e contraddizioni,
decostruendone il valore semantico. In tal
modo, nelle opere in mostra, la Echakhch
riprende, ad esempio, motivi ornamentali tratti
dall’architettura sacra islamica per indicare al
contempo “una via verso l’infinito e una deriva
psicogeografica di stampo situazionista”.
The Rustle of Language
19 novembre - fine dicembre
In mostra: Ricci Albenda, Fikret Atay, Candice
Latifa Echakhch, Erratum, 2004 / francesca kaufmann
Otto Zitko, Untitled (Dedicated to Martin Kippenberger), 2009,
parte della mostra Die Kunst ist super! all’Hamburger Bahnhof
- Museum für Gegenwart, Berlino / Klerkx
Breitz, Henry Chopin, Anne Collier, Mario
Garcia Torres, Christian Marclay, Yoshua
Okon, Roman Ondák, Dan Perjovschi, John
Stezaker, Lily van der Stokker.
KLERKX
Via Massimiano 25 – tel 0221597763
www.manuelaklerkx.com
Otto Zitko
L’artista presenta un dipinto realizzato direttamente sulla parete della galleria e una serie di
opere inedite su alluminio e carta.
LAMBRETTO ART PROJECT
Via Cletto Arrighi 19 – tel 0226418090
www.lambrettoartproject.com
All City Writers
a cura di Andrea Caputo
7 - 21 novembre
L’allestimento video progettato per gli spazi
del Lambretto è realizzato in occasione della
presentazione del volume All City Writers,
curato da Caputo e frutto di un progetto di
ricerca sulla Street Culture e il movimento
Writing Internazionale.
foto di Mark Todt per All City Writers / Lambretto Art Project
John Newsom, Beauty from above, 2008 / Lattuada Studio
LATTUADA STUDIO
Via dell’Annunciata 31 – tel 0229000071
www.lattuadastudio.it
John Newsom. Rebels and raptors
Il Diaframma
Giuseppe Mastromatteo. Indepensense
a cura di Stefano Bianchi
LE CASE D’ARTE
Via Circo 1 – tel 028054071
www.lecasedarte.com
Marta Dell’Angelo
Antologia delle posizioni
testo di Ilaria Bonacossa
L’artista presenta un libro/collage di migliaia
di immagini raccolte nel suo archivio privato:
da dicembre in edicola a Milano
20
Marta Dell’Angelo, Antologia delle Posizioni (part.), 2009 / Le
Case d’Arte
MAGROROCCA
Largo Bollintani 2 – tel 0229534903
www.magrorocca.com
Floria Gonzalez. To Fall
Atmosfere da cinema noir, ricchezza nella
resa del dettaglio e creazione di una temporalità indefinita, sono le note peculiari di una
fotografia dalla rigorosa messa in scena, con
la quale l’artista si propone di indicare l’oscurità nell’esistenza.
donne di epoche differenti, ritratte in diverse
posizioni e accostate senza soluzione di
continuità.
LORENZELLI ARTE
Corso Buenos Aires 2 – tel 02201914
www.lorenzelliarte.com
Serge Poliakoff
Le suprême peintre de l’Abstraction
Citando nel titolo un’affermazione che
Kandinskji rivolse all’artista, la mostra
presenta trenta opere (1952-68) che mirano a
costruire lo spazio tramite un linguaggio
astratto, sorretto dall’energia plastica di
ampie campiture di colore.
Floria Gonzalez, To fall caliente, 2009 / Galleria Magrorocca
GIÒ MARCONI
www.giomarconi.com
Lothar Hempel. Cafe Kaputt
Coacervo di immagini, segni, tecniche,
messaggi, l’intervento dell’artista afferma una
concezione del mondo nutrita da un costante
caos produttivo: “I miei disastri sono soprattutto bellissime e deliberate catastrofi. Sono
momenti di passaggio da una possibilità ad
un’altra e semplicemente segnano un
momento tra le due”.
Lothar Hempel, Plakat: Cirko!, 2009 / Giò Marconi
Serge Poliakoff, Composition noir rouge jaune, 1957-63 /
Lorenzelli Arte
FEDERICO LUGER
Via Domodossola 17 – tel 0267391341
www.federicolugergallery.com
Igor Eskinja's studio in Milan
2 - 30 novembre
Per tutto il mese, visitando la galleria su
appuntamento, si può incontrare l’artista al
lavoro.
MARS MILANO ARTIST RUN SPACE
Via Guido Guinizelli 6 – tel 3392059014
www.marsmilano.com
Luca Trevisani
Che io scelga di essere me stesso, Pt. 1
dal 28 ottobre
Il lavoro “è un esercizio di display critico, e
quindi creativo, o viceversa, un rebus senza
soluzione di continuità, senza soluzione,
perché non conta la soluzione, conta l’enigma”.
Simone Tosca
10 novembre
Sfruttando lo spazio che consente un elevato
livello di sperimentazione, Tosca prepara un
“discorso” lontano dai dettami della retorica,
sull’arte contemporanea e il suo pubblico.
Luca Trevisani, Untitled, 2009 / MARS
MAZZOLENI ARTE
Via Gerolamo Morone 6 – tel 02795026
www.mazzoleni-arte.com
Luciano Palmieri. Nature Immateriali
testo di Marinella Paderni
Se nelle prime “Nature” degli anni ‘80 Palmieri
operava sul connubio naturale-artificiale, artescienza, oggi le sue sculture si alleggeriscono
e si assottigliano fino a divenire strutture
monocrome filiformi e aeree in rame o acciaio.
Luciano Palmieri, Natura Immateriale, 2009 / Mazzoleni Arte
21
IL MILIONE
Via Maroncelli 7 – tel 02653747
www.galleriailmilione.it
Stefano Scheda. Doppio sguardo
Creando una dialettica tra la realtà della foto
e l’illusione dello specchio, le dimore di
Scheda sono invase dal paesaggio e espropriate della propria dimensione di intimità.
Franca Giovanrosa, Cittàltra, 2009 / mc2
MC2 GALLERY
Via Col di Lana 8 – tel 0287280910
www.mc2gallery.com
Vietnam mon amour
Tiffany Chung / Loan Nguyen /
Trong Gia Nguyen / Do Hoang Tuong
In mostra due fotografe, un artista concettuale
e un fotografo accomunati esclusivamente
dal loro paese d’origine.
Franca Giovanrosa. Cittàltra
GALLERIA MILANO
Via Daniele Manin 13 – tel 0229000352
www.galleriamilano.com
Davide Mosconi
5 trittici: "In morte del padre", 1984
"Disegnare l'aria" 1995-96
Sei artisti inglesi a milano 1965-1975
S. Buckley / B. Cohen / B. Flanagan /
J. Hoyland / R. Smith / W. Tucker
24 novembre - metà febbraio
Paolo Chiasera, Hybrid, 2009 / Francesca Minini
22
FRANCESCA MININI
Via Massimiano 25 – tel 0226924671
www.francescaminini.it
Kutlug Ataman. Dictionary
a cura di Maurizio Bortolotti
Paolo Chiasera. Hybris
N.O. GALLERY
Via Matteo Bandello 18 – tel 024989892
www.nogallery.it
David Adamo
N.O. Gallery Fuori Area. Multiplo_7
gennaio - febbraio
Come nello spirito nomade del progetto, la
mostra dopo essere stata ospitata dal 16 al 23
dicembre presso lo Studio Legale Associato
Toffoletto e Soci approderà a gennaio in
galleria. Temi della settima edizione sono la
Sicurezza e la Segretezza.
NOWHERE GALLERY
Via del Caravaggio 14 – tel 0245495916
www.nowhere-gallery.com
Brandon Ballengée. Monstre sacre
a cura di Francesco Monico
O’
Via Pastrengo 12 – tel 0266823357
www.o-artoteca.org
O’ A.I.R. Artisti In Residenza | n.11
Antonio O’Connell / Stefan Roigk
Avviata lo scorso 12 ottobre, l’undicesima
edizione del programma di residenza si
conclude il 25 novembre con la presentazione al pubblico dei progetti creati dai due
artisti.
O’ A.I.R. Artisti In Residenza | n.12
Beata Fransson / Yusuke Nishimura
10 gennaio - 4 aprile
Stefan Roikg, Hunter, 2009 / O’
PAOLO CHIASERA DA FRANCESCA MININI
Paolo Chiasera presenta alla galleria Francesca Minini un’operazione che ha il sapore di
un’appropriazione concettuale e concreta, volta nel suo farsi a rinnovare, conservando,
pensiero e oggetto. Charles Babbage inventò nel XIX secolo il primo calcolatore programmabile attraverso lo studio di un telaio. Ecco un primo passaggio da una funzionalità ad
un’altra, un primo slittamento di significato, divenuto ancora altro nel linguaggio di Chiasera:
la macchina calcolatrice, ora, diffonde la musica. È un amplificatore musicale. Ma Baggage
non progettò uno strumento perfetto, la sua opera era intaccata dall’errore. Ed è l’errore a
diventare nel processo produttivo dell’artista motore propulsore costituente la genesi stessa
del lavoro. Questo percorso verso la realizzazione di uno slittamento semantico pilotato è
descritto nella prima sala dello spazio espositivo attraverso opere – La misura dell’errore,
Hybris, Approach to Identity – che ne illustrano gli sbagli, gli spunti, i motivi e i raggiungimenti. Preludio alla musica.
OTTO ZOO
Via Vigevano 8 – tel 0236535196
www.ottozoo.com
James Brown / Stephen Mueller
GALLERIA PACK
Foro Buonaparte 60 – tel 0286996395
www.galleriapack.com
Peter Belyi. Silence
Andrei Molodkin / Miltos Manetas /
Zhang Huan
Andrew Cotton / Daniel Dens /
Thomas Maenll / Michael Scott
a cura di Arnaldo Pavesi
Quattro giovani artisti americani affrontano il
tema della crisi economica con sguardo ottimista e graffiante, senza però distaccarsi
troppo dalla realtà oggettiva.
PHOTOLOGY
Via Moscova 25 – tel 026595285
www.photology.com
Tina Modotti
Sotto il cielo del Messico
Scattate durante la rivoluzione culturale
messicana degli anni Venti, della quale Tina
Modotti fu protagonista e sostenitrice, le
circa venti opere in mostra evidenziano la
sintesi tra ricerca formale e impegno civile,
caratteristica del lavoro dell’artista di origine
italiana.
Christopher Makos polaroids
Zahang Huan, Family tree, 2000 / Pack
PAVESI FINE ARTS
Via Guido d’Arezzo 17 – 0287398953
www.pavesifinearts.it
Scent of money
La pittura Americana oltre la crisi
dell’esposizione –, una doppia proiezione video
sovrapposta che racconta un dramma psicologico, grondante odio, in un’atmosfera di allucinazione e furia iconoclasta. Chiudono il
percorso espositivo una locandina-poster, due
nuovi olî su tela “che adottando un rimando
metaforico opposto a quello delle anatomie”.
Valerio Carrubba, Rotator, 2009 / Pianissimo
PLUSDESIGN
www.plusdesigngallery.com
Richard Hutten
Designer olandese, membro del collettivo
Droog Design, Hutten presenta una decina di
pezzi che ne raccontano in particolar modo la
capacità di sperimentazione e innovazione
nell’uso dei materiali.
Richard Hutten, Air Spheres, 2009 / Plusdesign
Daniel Dens, Rock money, 2009 / Pavesi Fine Arts
Tina Modotti, Bandolier, Corn, Sickle, 1927 / Photology
PIANISSIMO
www.pianissimo.it
Valerio Carrubba
Una narrazione dilatata, truculenta e drammatica caratterizza Body Double #1 – fulcro
23
Davide Tranchina. Big Bang
a cura di Marinella Paderni
Gli oggetti e la fotografia assumono una
valenza diversa nei lavori che, attraverso la
scansionatura di impronte luminose
impresse per contatto, sconfinano in poetiche
allusioni di luci e di ombre, mettendo in
discussione la realtà concreta come quella
del linguaggio fotografico.
Hiwa K, Qatees, 2009 / Prometeogallery di Ida Pisani
PROMETEOGALLERY
di IDA PISANI
www.prometeogallery.com
Hiwa K. Qatees
a cura di Denis Isaia
Prima tappa del progetto Muntadar, che si
articola sulla memoria di quattro persone
irachene, Qatees sin dal titolo – che sta per
“bloccato” – rievoca la storia di Abas, disertore, elettrotecnico, antennista e parla dell’interferenza tra politica, guerra e storia da un
lato, poesia, ingegno amatoriale, potere
immaginifico dall’altro. L'allestimento vive
uno stadio scarsamente formalizzato di
sospensione fra differenti strati di realtà,
appoggiandosi allo spazio espositivo, trasformato in un non-luogo.
NICOLETTA RUSCONI
Corso Venezia 22 – tel 02784100
www.nicolettarusconi.com
Silvio Wolf. Prima del tempo
testo di Giorgio Verzotti
Davide Tranchina, In altro mare #1, 2009 / Nicoletta Rusconi
GALLERIA SAN FEDELE
Via Hoepli 3/a-b – tel 0286352233
www.sanfedele.net
Kathryn Cook. La memoria negata:
la Turchia e il genocidio degli armeni
a cura di Gigliola Foschi e Andrea Dall'Asta
un lavoro di Kathryn Cook / Galleria San Fedele
GALLERIA SAN LORENZO
Via Giannone 10 – tel 0239432561
www.arte-sanlorenzo.it
Andrea Gnocchi. Ai lati d’Italia
a cura di Alessandra Redaelli
Un viaggio nell’Italia contemporanea attraverso le sue architetture e i suoi simboli più
rappresentativi, tradotti con la variabile
fattezza della pennellata e con la forza dei
colori. Catalogo Zeta Scorpii.
GALLERIA SANTO FICARA
Via Nerino 3 – tel 0289281179
www.santoficara.it
Il linguaggio si fa spazio
Carla Accardi / Getulio Alviani /
Enrico Castellani
24
Enrico Castellani, Superficie alluminio, 2008 / Santo Ficara
Per l’apertura del suo nuovo spazio milanese,
Santo Ficara si è rivolto ad artisti rappresentativi della sua storia di gallerista, autori con
cui ha condiviso un lungo percorso. La
mostra vuole essere un momento di indagine
sulle diverse concezioni della relazione
spazio/percezione che hanno caratterizzato
l’arte della Modernità, argomento approfondito da Meneguzzo nel contributo in catalogo.
SBLU_SPAZIO AL BELLO
Via Antonio Cecchi 8 – tel 0248000291
www.sblu.it
Angeli, Streghe e Prostitute
Le donne metafora di Patrizia Comand
10 - 22 novembre
Iuccia Lombardo Discalzo / Alberto Mari
19 - 30 gennaio
MIMMO SCOGNAMIGLIO
Corso di Portanuova 46/b – tel 0236526809
www.mimmoscognamiglio.com
Adrian Tranquilli
All is violent is bright
Una Basilica di San Pietro costruita con 50
Adrian Tranquilli, veduta dell’installazione All is Violent. All is
Bright, 2009 / Galleria Mimmo Scognamiglio
carte da gioco, raffiguranti la faccia di un jocker
secondo le diverse versioni che ne sono state
date nella storia. Questa l’installazione proposta
dall’artista, indagatore del declino della nostra
società attraverso le connotazioni culturali di
personaggi acquisiti nell’immaginario collettivo. Ora l’enigma è l’imprendibile Jocker, a cui
un dimesso Batman guarda con terrore.
Maddalena Ambrosio
gennaio - febbraio
GALLERIA CARLA SOZZANI
Corso Como 10 – tel 02653531
www.galleriacarlasozzani.org
Javier Vallhonrat. Acaso
La mostra documenta un progetto di quattro
anni dedicato al concetto di spazio e alla sua
rappresentazione.
Norman Parkinson
A very british glamour
GALLERIA SUZY SHAMMAH
Via San Fermo / Via Moscova 25
tel 0229061697 – www.suzyshammah.com
Florian Schmidt. Voice
Sovrapponendo carta, silicone, corda o
legno, il giovane artista austriaco realizza dei
collage polimaterici che riflettono in qualche
modo un sentimento di intimità.
Esko Männikkö. Harmony Sisters
La personale è dedicata ai suoi tradizionali
ritratti di animali, schietti e essenziali, ma con
una ricercata costruzione formale.
Esko Männikkö, Tuomas? / Suzy Shammah
CHRISTIAN STEIN
Corso Monforte 23 – tel 0276393301
Peter Wüthrich
A proposito del lavoro dell’artista svizzero,
che ha eletto il libro a principale strumento
espressivo, scrive Sergio Risaliti: “Con i libri
Wüthrich costruisce un mondo parallelo, ma
diversamente dallo scrittore che lo fa attraverso le parole, egli riesce a sorprenderci
usando le mani come uno scultore e i colori
come un pittore”.
TEGA
www.galleriatega.it
L’artista e la materia
In mostra diverse interpretazioni della materia: utilizzata come linguaggio da Schwitters,
Nevelson, Colla, Scarpitta, Kounellis, che ne
hanno esaltato l’essenza oggettuale; assunta
con ruolo metamorfico ed emozionale da
Burri, Tàpies, Uncini; come materia pittorica
da Fautrier; come materia ornamentale da
Fontana.
THE FLAT MASSIMO CARASI
Via Paolo Frisi 3 – tel 0258313809
www.carasi.it
Filippo La Vaccara. La trama invisibile
The inner space
Michael Johansson / Oliver Pietsch
I due artisti si muovono tra dimensione interiore e occupazione dello spazio fisico per la
produzione di lavori che mediano tra video e
installazione.
Peter Wüthrich, Ghostwriters Island, 2009 / Christian Stein
Mimmo Rotella, Senza titolo, 1954 / Galleria Tega
VECCHIATO ART GALLERIES
Via Santa Marta 3 – tel 0239661104
www.vecchiatoarte.it
Corpi speciali
Rabarama / Cesare Berlingeri
Filippo La Vaccara, Untitled, 2008 / The Flat-Massimo Carasi
25
Julia Staszak, Ars vivendi, 2007 / VIR Viafarini-in-residence
Cleo Fariselli, Senza titolo (autoritratto), 2008 / Careof e Viafarini
VIA FARINI DOCVA
Fabbrica del Vapore. Via Procaccini 4
tel 0266804473 – www.viafarini.org
Il raccolto d’autunno è stato abbondante
a cura di Chiara Agnello e Milovan Farronato
Offrendosi come terreno di confronto e sperimentazione per giovani artisti, la mostra
propone, in collaborazione con Viafarini,
opere di artisti dell’archivio DOCVA: Cleo
Fariselli, Emily Bovino, Antonio Barletta, Anja
Puntari, Maia Sambonet, Giovanni Oberti,
Loredana Di Lillo, Manuel Scano, Matteo
Rosa, Riccardo Baruzzi.
OPERA 2009. Artisti degli atelier
della Fondazione Bevilacqua La Masa
In mostra: Agne Raceviciute, Blauer Hase,
Valeria Cozzarini, Estevan Bruno, Giulio
Frigo, Elisa Strinna, Alberto Scodro, Lea
Jazbec, Andrea Kvas, Automatic Books, Laure
Keyrouz, Ayano Yamamoto.
26
VIR Viafarini-in-residence
Via Farini 35 – tel 0266804473
www.viafarini.org
Memories and Encounters
Jonathan Baldock / Shane Campbell /
Julia Staszak
Per il ciclo Memories and Encounters – che,
offrendo ad artisti stranieri tre mesi di residenza, intende metterne a confronto il lavoro
e proporlo al pubblico italiano – Baldock si
ispira al grottesco, rintracciabile a Milano
negli ossari o nei musei del Costume,
Campbell sviluppa un nuovo ciclo di pitture
ispirate a Giulio Romano, mentre Staszak
introduce un dibattito tra autenticità e autografia dell’opera d’arte.
Memories and Encounters
Xabier Salaberria / Pavel Sterec
gennaio - marzo
STUDIO VISCONTI
Corso Monforte 23 – tel 02795251
www.studiovisconti.net
André Butzer
Con colori intensi e tratto naif Butzer crea una
realtà popolata da creature immaginarie,
grottesche, da cartone animato.
ZONCA & ZONCA ARTE CONTEMPORANEA
Via Ciovasso 4 – tel 0272003377
www.zoncaezonca.com
Takako Kimura
Tra senso di “appartenenza” e idea di
“gruppo” i vivaci e surreali Stickers di Kimura
si uniscono e si fondono per creare conigli,
orsetti e coccinelle, metafore di unità e moralità superiore, di un mondo ideale. Differenti
universi si aggregano, invece, nella serie
Atlas Celeste alla ricerca di nuovi e inaspettate interazioni.
Takako Kimura, Elephant, 2007 / Zonca & Zonca
Thomas Houseago, Bronze Head, 2009 / Zero
André Butzer, Untitled, 2008 / Studio Visconti
ZERO...
www.galleriazero.it
Thomas Houseago. Ode
In mostra, per la prima personale in Italia,
lavori di grandi dimensioni creati per l’occasione in gesso e bronzo.
BRESCIA
A PALAZZO GALLERY
Piazza Tebaldo Brusato, 35 – tel 0304194036
www.apalazzo.net
120 Days Cabinet Art Volume
Marc Camille Chaimowicz
Partial Eclipse
fino al 26 novembre
120 Days Cabinet Art Volume
Enrico David
dal 3 dicembre
un lavoro di Marc Camille Chaimowicz / A Palazzo, Brescia
BERGAMO
GALLERIA DEL TASSO
Via San Tommaso 72 – tel 035236830
www.galleriadeltasso.it
Ranato Mambor. L’uomo e l’ombra
a cura di Andrea Visentini
“Ogni opera di Mambor è un’azione nello
spazio e un invito all’esperienza diretta e
personale che intende trasformare il mondo
interiore e il ‘carattere’ di chi osserva”.
Siamo sempre nuovi nuovi
a cura di Renato Barilli
In mostra gli artisti del gruppo dei Nuovinuovi, così battezzato agli inizi del 1980 in
una mostra alla GAM di Bologna, curata da
Francesca Alinovi, Barilli e Roberto Daolio.
Renato Mambor, Il corpo e l’ombra, 2007 / Galleria del
Tasso, Bergamo
GALLERIA AGNELLINI ARTE MODERNA
Via Soldini 6/a – tel 0302944181
www.agnelliniartemoderna.it
Il Nouveau Réalisme
(I cinquant'anni, 1960-2010)
a cura di Dominique Stella
3 ottobre - 3 aprile
In mostra una cinquantina di opere di Arman,
César, Christo, Gérard Deschamps, François
Dufrêne, Raymond Hains, Yves Klein, Martial
Raysse, Mimmo Rotella, Niki de Saint Phalle,
Daniel Spoerri, Jean Tinguely e Jacques
Villeglé.
COLOSSI ARTE CONTEMPORANEA
Corsia del Gambero 12-13 – tel 0303758583
www.colossiarte.it
Alberto Biasi
Dall’Arte programmata al caos
dal 24 ottobre - 12 gennaio
Dai Rilievi Ottico-Dinamici, strutture visive
che alternano monocromie e policromie, alle
prime Torsioni, piani lamellari che si piegano
Alberto Biasi, Puzzle 3, 1999 / Colossi, Brescia
in onde armoniche, fino agli Assemblaggi,
composizioni astratte che alternano figure
geometriche ed elementi modulari, la mostra
ripercorre l’opera del fondatore, esponente di
punta del Gruppo N di Padova.
GALLERIA DELLE BATTAGLIE
Via delle Battaglie 69/a – tel 0303759033
www.galleriabattaglie.it
Pierluigi Pusole. Io sono Dio
a cura di Norma Mangione
Pierluigi Pusole, 29 I.S.D. (part.), 2008 / Galleria delle Battaglie, Brescia
MASSIMO MININI
Via Apollonio 68 – tel 030383034
www.galleriaminini.it
Yona Friedman. Cartoline Postali
a cura di Maurizio Bortolotti
Cartoline da Venezia e Brescia: l’architetto
propone il suo concetto di Ville Spatiale, la
sua idea di un’archittetura pensata dai futuri
abitanti e indirizzata verso la realizzazione di
una dimensione comunicativa tra la gente, di
un progetto che sconfini nei territori dell’arte.
Yona Friedman, Cartoline Postali - Brescia, 2009 / Galleria
Massimo Minini, Brescia
27
PACI ARTE
Via Trieste 48 – tel 0302906352
www.paciarte.com
Clark & Pougnaud. C’est la vie
testo di Gigliola Foschi
La coppia di artisti francesi fonde scenografia
e fotografia in opere contraddistinte da un
impatto malinconico, in un tempo sospeso.
Michal Macku. Glass photo
In mostra tutti i glass gellage realizzati dall’artista, sorta di fotografie-scultura che, con l’uso
del bianco e nero, sospendono la rappresentazione in una dimensione atemporale.
COMO
ROBERTA LIETTI
Via Diaz 3 – tel 031242238
www.robertalietti.com
Davide Nido. Onda Frattale
In mostra l’esaltazione del colore di un artista
che, attraverso l’uso di colle siliconiche stese
su tela, delinea onde dai cromatismi brillanti
e compatti, sviluppate in un susseguirsi
costruito accostando 12 lavori dalle stesse
dimensioni, un dittico, un monocromo e due
sculture. Catalogo Silvana Editoriale
Arte, Architettura, Design
Davide Nido, Onda frattale, 2009 / Roberta Lietti
LECCO
FEDERICO BIANCHI
Piazza Manzoni 2 – tel 0341289202
www.federicobianchigallery.com
28
Johannes Vogl
Giuseppe Armenia
gennaio - febbraio
MELESI
Via Mascari 54 – tel 0341360348
www.galleriamelesi.com
Dmitrij Aleksandrovic Prigov
catalogo a cura di Michele Tavola
testi di Prigov e Viktor Misiano
La retrospettiva presenta una panoramica
sulla poetica dell’artista russo, attraverso le
opere conservate in Italia. Appartenente
all’universo del Concettuale, sviluppato con
grande varietà di mezzi e con particolare
ALESSANDRO RAHO
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26 NOVEMBRE
DALLE ORE 19 ALLE 21
27 Novembre 09
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F. +39 02 40700945
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info@eﬀeartegallery.com
Lun 15.00 – 19.00
Mar-Ven 11.00 – 19.00
Sab su appuntamento
attenzione alla situazione socio-politica della
Russia, l’attività di Prigov è documentata
anche nel catalogo, a cura di Michele Tavola.
Dmitrij Aleksandrovic Prigov, Two parallel eyes / Two eyes
one over other, 1988 / Melesi, Lecco
ITINERARI DI DESIGN
a cura di Marco Sammartino
UNA DIRECTORY DELL’EPICENTRO ITALIANO DEL DESIGN: UNA RETE PER RACCONTARE IL
SISTEMA MILANESE ATTRAVERSO NEGOZI, GALLERIE, BENI CULTURALI, MUSEI E LUOGHI
DI LAVORO DOVE IL PROGETTO SPOSA ESTETICA E QUALITÀ DELLA VITA
CIMITERO MONUMENTALE
Piazza del Cimitero Monumentale
tel 0288465600
www.monumentale.net
Una passeggiata all’interno di questo cimitero
consente di ripercorrere attraverso il tema
dell’architettura e del design funerario le
gesta di alcuni dei maestri del Novecento. Un
monumento che racchiude eccellenti esempi
di commistione fra le arti, paesaggio urbano
e grande committenza. Una visita simile alla
consultazione di un saggio ma a cielo aperto:
Ponti, Figini e Pollini, BBPR, per fare solo
alcuni nomi, incontrano Fontana, Medardo
Rosso e Giannino Castiglioni – scultore e
padre di Achille.
PALAZZO DE IL SOLE 24 ORE
Via Monterosa 91 – tel 0230221
www.ilsole24ore.it
Il buon design migliora la qualità della vita
anche al lavoro. Deve essere stato questo
assunto che ha mosso la casa editrice de Il
Sole 24 Ore ad affidare a Renzo Piano la
una veduta della Tomba Campari presso il Cimitero Monumentale
realizzazione del quartier generale del quotidiano. Contenitore e contenuti, dall’edificio
agli uffici in un luogo di lavoro dove trovano
spazio le differenti anime di un giornale che
apre la sua sede alla cittadinanza per conferenze e giornate di studio. Luce naturale,
vetro e acciaio simboli e strumenti della fluidità della comunicazione.
una veduta del design supermarket presso la Rinascente
SPAZIO ROSSANA ORLANDI
Via Matteo Bandello 14/16 – tel 024674471
www.rossanorlandi.com
È qualcosa di più di una semplice galleria ma
la gran casa di una signora che ha scelto di
educare una comunità di appassionati e
vendere il design internazionale più sofisticato. Fuori catalogo, fuori serie, serie limitata, altissimo artigianato, tutte le sfumature
del design contemporaneo al confine con
l’arte contemporanea. Teatro espositivo è un
tipico interno milanese con giardino, corte,
spazi nobili e magazzini.
due vedute interne dello Spazio Rossana Orlandi
una veduta del design supermarket presso la Rinascente
LA RINASCENTE. DESIGN SUPERMARKET
Piazza Duomo 31 – tel 0288251
www.rinascente.it
Nel tempio-retail della Rinascente di Milano,
oramai da due anni al centro di un profondo
restyling, ha aperto un supermercato del
design. Nel piano interrato, un progetto di
Claudio Silvestrin mette in scena una selezione di prodotti dei migliori marchi del
design internazionale. Al centro un bar e
lungo il perimetro delle pareti i flagship store
di Kartell, Alessi, Georg Jensen, Conran. Un
labirinto di strutture espositive illuminate
ospitano prodotti per l’arredo, per la casa, la
cucina e il tempo libero.
29
spazipubblici / svizzera
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BELLINZONA.
ZURICH.
BERN.
AARGAU.
CAC TICINO
3 via Tamaro
tel +41 91 825 40 85
www.cacticino.net
Intimacy and Desecration
25 nov - 14 feb
HAUS KONSTRUKTIV
25 Selnaustrasse
tel +41 44 217 70 84
www.hauskonstruktiv.ch
The Adolpho Leirner
Collection Dimensions of
Constructive Art in Brazil
18 nov - 21 feb
Visionary Collection Vol. 11. Rita
Ernst
18 nov - 21 feb
KUNSTMUSEUM
8/12 Hodlerstrasse
tel +41 31 328 09 44
www.kunstmuseumbern.ch
Giovanni Giacometti
Colour in the Light
a cura di Therese
Bhattacharya-Stettler e
Beat Stutzer
29 ott - 21 feb
"Made in China"
Stiftung GegenwART China
Scholarship-Holder
a cura di Kathleen Bühler con
Isabel Fluri
19 nov - 14 feb
KUNSTHAUS
Aargauerplatz
tel +41 062 835 2330
www.ag.ch/kunsthaus/de/pub
Auswahl 09: Artists from the
Aargau
Pascal Häusermann
27 nov 2009 – 24 gen 2010
GENEVA.
CENTRE D’ART
CONTEMPORAIN
10 rue des Vieux-Grenadiers
tel +41 22 329 18 42
www.centre.ch
Klat
26 nov - 14 feb
Utopie et quotidienneté. Entre
art et pédagogies
26 nov - 14 feb
MAMCO
10 rue des Vieux-Grenadiers
tel +41 22 320 61 22
www.mamco.ch
L’Espèce de chose mélancolie
7 personali di:
Pierre-Olivier Arnaud
Cathryn Boch
Erik Bulatov
Marc Bauer
Alain Huck
Deimantas Narkevicius
Patrick Neu
27 ott - 17 gen
BASEL.
KUNSTHALLE
7 Steinenberg - tel +41 61
206 99 00 www.kunsthallebasel.ch
Zachary Formwalt
The Form of Practical Memory
6 set - 15 nov
Daniel Knorr / Led R. Nanirok
19 set - 15 nov
Regionale 10
28 nov - 3 gen
KUNSTMUSEUM
16 St. Alban - Graben
tel +41 61 206 62 62
www.kunstmuseumbasel.ch
Monica Bonvicini / Tom Burr
a cura di Nikola Dietrich
5 set - 3 gen
KUNSTHALLE
270 Limmatstrasse
tel +41 44 272 15 15
www.kunsthallezurich.ch
John Miller
28 ago - 15 nov
Marcus Coates
28 ago - 15 nov
KUNSTHAUS
1 Heimplatz
tel +41 44 253 84 84
www.kunsthaus.ch
Georges Seurat Figure in
Space
2 ott - 17 gen
MIGROS MUSEUM
270 Limmatstrasse
tel +41 44 277 20 50
www.migrosmuseum.ch
La poupée de cire, la poupée
de son - a short history about
animation film
a cura di Raphael Gygax.
1 nov - 31 dic
Tatiana Trouvé
A Stay Between Enclosure and
Space
21 nov - 31 gen
LOSANNA.
MUSEE DE PULLY
2 Chemin Davel
tel+41 21 729 55 81
www.museedepully.ch
Autour de Ramuz
17 set - 29 nov
KUNSTHALLE
1 Helvetiaplatz
tel +41 31 350 00 40
www.kunsthalle-bern.ch
Deimantas Narkevicius
The unanimous life
a cura di Chus Martinez
24 ott - 6 dic
LUGANO.
MDAM MUSEO D’ARTE
DELLA CITTA’
Villa Malpensata - Riva Caccia
tel +41 58 866 72 01
www.mdam.ch
Corpo, Automi, Robot.
Tra arte, scienza e tecnologia
a cura di Bruno Corà e Pietro
Bellasi
25 ott - 21 feb
MUSEO CANTONALE D’ARTE
10 via Canova
tel +41 91 910 47 80
www.museo-cantonale-arte.ch
Guardami
Il volto e lo sguardo nell’arte
1969-2009
25 ott - 21 feb
Fabrizio Giannini
24 ott - 10 gen
LUCERNE.
KUNSTMUSEUM
1 Europaplatz
tel +41 41 226 78 00
www.kunstmuseumluzern.ch
Judith Albert Tamed Light
24 ott - 7 feb
Valérie Favre Visions
23 ott - 7 feb
NEUCHATEL.
CAN CENTRE D’ART
37 rue des Moulins
tel +41 32 724 01 60 www.can.ch
Martin Widmer
6 nov - 18 dic
WINTERTHUR.
FOTOMUSEUM
44 Grüzenstrasse
tel +41 52 23 360 86
www.fotomuseum.ch
KARAOKE - Photographic Quote
24 ott - 7 feb
Graciela Iturbide
28 nov - 7 feb
THUN.
KUNSTMUSEUM
14 Hofstettenstrasse
tel +41 33 225 84 20
www.kunstmuseum-thun.ch
Pièces de résistance:
Forms of resistance in contemporary art
18 set - 22 nov

1 - Arte e Critica

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