Alberto Cara bio (Ita)

 ALBERTO CARA
Nato a Tivoli (RM) nel 1975, vive a Genova.
Conseguita la Maturità Classica, si diploma in Pianoforte (Conservatorio “A. Casella” - L'Aquila), in Composizione (Conservatorio “N.
Paganini” - Genova), e si Laurea in Lettere (Università La Sapienza - Roma).
Suoi maestri sono stati, per il Pianoforte, Eugenio Tani, Riccardo Risaliti, Boris Petrushankij; Federico Biscione, Alessandro Cusatelli,
Marco Tutino, Luis Bacalov per la Composizione.
Attivo come compositore, arrangiatore (numerose collaborazioni con l'orchestra giovanile dei Piccoli pomeriggi musicali di Milano, col
Teatro Sociale di Como – As.Li.Co., con Casa Musicale Sonzogno), copista.
Nel 2003 scrive, per la LVII stagione dell’ente musicale Società aquilana dei concerti “B. Barattelli”, Poi che spiegat'ho l'ali, per Soprano e
7 strumenti, su testo del poeta napoletano Luigi Tansillo.
Nel 2004 ottiene una menzione al I. Concorso internazionale di composizione “Favole in musica” bandito dall'Istituto Musicale "A.
Peri" di Reggio-Emilia con La fuga di Pulcinella, mini-opera per ragazzi su libretto proprio tratto da Gianni Rodari.
Nel 2006 vince il concorso di composizione Mozart oggi, bandito dall'associazione culturale Sconfinarte, con Fabula, per Orchestra. A
seguito della vittoria, il pezzo viene inserito nella stagione 2006-2007 de I Pomeriggi Musicali di Milano.
Nel 2007 scrive Il colore di Cenerentola, fiaba metropolitana in quattro scene, su libretto di Lucia Rossetti. L'opera per ragazzi, coprodotta
dal Teatro Regio di Torino e dal Teatro Comunale di Bologna, viene messa in scena nella stagione 2007 – 2008 rispettivamente del
Piccolo Regio Laboratorio (Teatro Piccolo Regio - Torino) e nella rassegna L'altro Comunale (Teatro Comunale - Bologna).
Nel 2008 scrive L'uomo esagitato, opera per ragazzi su libretto proprio tratta dalle strisce a fumetti di Stefano Misesti, che viene segnalata
al I.Concorso Internazionale OperaJ, bandito dall'AS.LI.CO. - Teatro Sociale di Como.
Nel 2009 Gli occhi colore del vino, melologo per recitante e sette strumenti liberamente tratto dal Libro X dell'Odissea (libretto proprio),
viene eseguito dall'Ensemble de I Pomeriggi Musicali di Milano nella stagione de I Piccoli Pomeriggi Musicali. Nello stesso anno il
clarinettista Guido Arbonelli porta al Festival Brinkhall Summer Concerts di Turku (Finlandia) il suo Three Ritual Dances of Plastic Street
Bananas, per Clarinetto Basso; Noche, per Tromba e Pianoforte, viene eseguito nella II rassegna di musica contemporanea Rebus –
Occhio al nuovo da Sergio Casesi (Tr.) e Anna D'Errico (Pf.), presso il Teatro Dal Verme, Milano.
Nel 2010 Dell'orizzonte limpido, per Orchestra da Camera, viene eseguito al Centro Asteria di Milano dall'orchestra de I Pomeriggi
Musicali di Milano. Il pezzo sarà ripreso dall'Orchestra da camera fiorentina e dall'Orchestra sinfonica di Sanremo. Nello stesso anno,
in dicembre, viene eseguito presso la chiesa di S. Stefano (Sesto S. Giovanni) Cinque icone per il Tempo di Natale, per due trombe in eco ed
organo (Sergio Casesi, Luciano Marconcini, tr.; Matteo Riboldi, Org.).
Nel 2011 viene eseguito (dicembre) presso il teatro Astrolabio (Villasanta - Monza), Piccole contraddizioni, per Cl., Vc., Pf., scritto su
invito del Trio ebano.
Nel 2012 (marzo) viene pubblicato il Vol.1 (Nuova musica per orchestra) della collana di CD Archivio del XXI secolo a cura del
Centro Musica Contemporanea di Milano (edizioni Sconfinarte), contenente Dell'orizzonte limpido. È invitato (insieme ad altri due
compositori) da Daniel Schnyder e Kristian Järvi a partecipare al workshop estivo per compositori in residenza presso la Baltic Youth
Philharmonic, nella sede della Danish Radio Symphony Orchestra (Copenhagen).
La sua Sinfonia dell'Aria, sinfonia concertante per Viola e Contrabbasso solisti, Orchestra di Fiati e Percussioni (commissione de I
Pomeriggi Musicali di Milano), viene eseguita in prima assoluta il 14 marzo 2013 nella stagione dei Pomeriggi Musicali di Milano. Il 20
giugno 2013 Il mio mattin brillò per Tromba e orchestra da camera, eseguito da Sergio Casesi e dall'Orchestra dei Pomeriggi Musicali di
Milano diretta da Mario Roncuzzi, inaugura il Festival di Bellagio. Il 12 luglio Natura morta viene eseguito dall'Ensemble Barocco di
Napoli presso la Fortezza del Priamar a Savona; il 14 dello stesso mese a Crotone l'Ensemble Synapsis esegue La notte delle erme. Il brano
viene riproposto il 5 dicembre 2013 nel concerto d'apertura del festival UrtiCanti di Bari.
Nel Marzo 2014 Da regioni lontane, per piccola orchestra, viene inserito nel disco pubblicato da Sconfinarte e Centro di Musica
Contemporanea di Milano: Archivio XXI Secolo: For Youth Orchestra. Nello stesso mese Music for a found Euphonium viene eseguito
presso l'Accademia Marziali (Seveso) da Alessandro Castelli (Euphonium) e Marcello Parolini (Pianoforte). Il 7 e 9 maggio Le bruit des
cabarets per Soprano e Pianoforte, su testi di Paul Verlaine e Guillaume Apollinaire é eseguito al Festival Gaulianus, Gozo (Malta) e al
Casino de La Valletta, da Giorgia Teodoro e Andrea Bosa.
Nel Novembre 2014, insieme ad altri compositori, produce il I volume de I dischi del Mēm, che contiene, oltre al suo Funghi Avvelenati,
brani recenti e recentissimi di compositori italiani per saxofono e pianoforte. Il CD viene pubblicato da Preludio edizioni musicali.
Sempre nel 2014, il 12 dicembre, viene eseguito da Giovanni De Luca (Saxofono Soprano) e Francesco Silvestri (Pianoforte) Funghi
avvelenati, nell'ambito del XX International Saxophone stage di Fermo.
Nel 2015 fonda, insieme al regista Stefano Simone Pintor, The Social Opera House, piattaforma on-line (www.socialoperahouse.org)
che si propone come vero e proprio teatro virtuale, con lo scopo di raccogliere produzioni di nuovo teatro musicale basate sulle nuove
tecnologie. Il 28 giugno 2015 viene trasmessa sul sito la “puntata pilota” del suo The Banker, primo progetto di Opera-Web-Series mai
realizzato.
Nell'agosto 2015 il suo Noche 2.0, per Tromba e Pianoforte, viene inserito nel CD Fulgor, registrato da Ottaviano Cristofoli (Prima
Tromba della Japan Symphony Orchestra) e Martina Frezzotti, Pianoforte. Il disco è stato pubblicato da Nippon Acoustic Records.
Ha ricevuto nel 2015 dai Pomeriggi Musicali la commissione per un nuovo pezzo sinfonico: Ottavia, città sospesa sull'abisso, ispirato a Le
città invisibili di Italo Calvino, che verrà eseguito nella stagione 2015-2016 dei Pomeriggi Musicali sotto la guida del M°Corrado Rovaris.
Dal 2009 si occupa anche di musica applicata alle immagini ed approfondisce l'argomento seguendo il corso tenuto nello stesso anno da
Luis Bacalov presso l'Accademia Chigiana di Siena ed il laboratorio di musica per il cinema tenuto nel 2011 da Franco Piersanti presso
l'Accademia Filarmonica Romana.
Negli ultimi cinque anni ha lavorato per l'As.Li.Co. - Teatro Sociale di Como riorchestrando e riadattando la drammaturgia di opere di
repertorio alle esigenze del teatro per ragazzi (secondo la collaudata formula di Opera Domani) o dei piccoli teatri di provincia. Nel
2009 ha adattato Hänsel und Gretel di Englebert Humperdinck (orchestrazione ridotta) per Opera Domani, in seguito ripresa dall'Opéra
de Rouen Haute Normandie - Rouen. Nel 2010 elabora un'orchestrazione ridotta del Don Giovanni di Mozart per Opera Pocket (Teatro
Sociale di Como – As.Li.Co.). Nel 2011 va in scena la sua riduzione di Nabucco, per Opera Domani (Co-produzione Teatro Sociale di
Como/Teatro Regio di Torino, in seguito ripreso dal Theater Magdeburg - Magdeburg). Nella stagione 2014 di Opera Domani è stato
allestito un suo adattamento di Aida. Sempre su incarico dell'As.Li.Co. ha ricoperto il ruolo di compositore per il progetto Let's make a
musical (2010) finanziato dalla Gibson Foundation in collaborazione con l'International Society for music education: in tre scuole
medie ad indirizzo musicale dell'hinterland milanese sono stati allestiti altrettanti laboratori per la messa in scena di tre diverse versioni
di Hänsel und Gretel di H. Humperdinck, nei quali sono stati utilizzati materiali da lui adattati tratti dall'opera di Humperdinck.
Per conto di Casa Musicale Sonzogno ha curato la revisione di Maria di Venosa, dramma musicale per orchestra, solisti e coro di
Francesco d'Avalos, in scena nell'estate 2013 al Festival della Val d'Itri di Martina Franca.
Sue sono le riduzioni per Canto e Pianoforte di tre opere di Marco Tutino, pubblicate da Casa Musicale Sonzogno: The Servant, Senso,
La Ciociara.
Collabora abitualmente con l'orchestra dei Piccoli Pomeriggi Musicali in qualità di arrangiatore/orchestratore di brani classici e pop.
Ha insegnato Elementi di Composizione per Didattica presso il Conservatorio “G.F. Ghedini” di Cuneo (A.A. 2014-2015).
Le sue composizioni sono edite da Casa Musicale Sonzogno, Edizioni Sconfinarte e Preludio Edizioni.
Lingue straniere conosciute: Inglese, livello Upper Intermediate.
Recapiti: tel.: +39 347 1138541 - e-mail: [email protected]
web: www.socialoperahouse.org - canale youtube: demontibusumbrae