scuola di Circo Corso biennale per l`artista di Circo Contemporaneo

ITALIANO
FLIC
scuola di Circo
membro effettivo
F.E.D.E.C.
Corso biennale per l’artista di Circo Contemporaneo
2014/2016
Direzione - Matteo Lo Prete
Direzione artistica - Francesco Sgrò
Consulenza artistica – Roberto Magro
FLIC SCUOLA DI CIRCO
Fondata nel 2002, FLIC Scuola di Circo è punto di riferimento nell’ambito del circo contemporaneo
italiano ed europeo dal punto di vista didattico ma anche artistico e culturale; riconosciuta a livello
europeo dalla FEDEC (Federazione Europea delle Scuole di Circo Professionali), è socio fondatore della
FISAC (Federazione Italiana delle Scuole di Circo), sostenuta dal Ministero per i Beni e le Attività Culturali, dalla Regione Piemonte e con il patrocinio della Provincia e della Città di Torino.
FLIC Scuola di Circo è parte della Reale Società Ginnastica di Torino fondata nel 1844, di cui si conoscono i prestigiosi risultati sportivi, ori olimpici, titoli internazionali e 100 titoli italiani assoluti in diverse
specialità. Uno dei più importanti riconoscimenti di eccellenza, assegnatole nel mese di ottobre 2006
dal Comitato Olimpico Nazionale Italiano, è stato il Collare d’Oro al merito sportivo che può essere
concesso una sola volta nel corso della carriera sportiva. L’eccellenza a livello agonistico, in tutta la
sua evoluzione storica, ha prodotto nel tempo un ambiente specificamente volto al conseguimento
dell’alta qualità nella formazione in tutti i suoi aspetti.
FLIC Scuola di Circo crede nella centralità dell’allievo nell’approccio formativo. Promuove la qualità,
l’innovazione, la ricerca, la sperimentazione di nuove tecniche e nuovi stili, lo scambio culturale a livello locale ed internazionale. Ad oggi la scuola ha formato oltre 260 allievi per il corso professionale,
provenienti da ogni parte del mondo (Italia, Brasile, Perù, Stati Uniti, Australia, Isole Mauritius, Kenia,
Costa Rica, Cile, Argentina, Cina, Svizzera, Inghilterra, Austria, Francia, Spagna, Irlanda, Polonia), di cui
molti sono stati ammessi a Scuole Superiori di circo, fra cui le più importanti: ESAC (BE), Cnac e Fratellini
(FR), Fontys (ND), Ecole National de Cirque (Canada).
A livello professionale più del 90% dei giovani formati continua nell’ambito lavorativo del circo contemporaneo. Molti ex allievi lavorano oggi in grandi compagnie fra le più significative ricordiamo Cirque du
Soleil, Companie du Hanneton diretta da James Thierre, compagnia Rasposo, compagnia No Fit State.
Allievi hanno fondato a loro volta compagnie indipendenti di rilievo internazionale fra cui: Collettivo
320Chili, Compagnia Circoncentrique, MagdaClan, CircoPuntino, RuspaRocket solo per citarne alcune.
Il percorso formativo della Scuola di Circo FLIC è così composto:
• • Biennio professionale
3° anno (ricerca artistica individuale)
Il Periodo scolastico si svolge da settembre a giugno.
Il monte ore equivale a 1300 >1400 ore in base alla classe di appartenenza.
Frequenza obbligatoria:
• materie pratiche - lunedi / venerdi, dalle 8.45 alle 16.45
• materie teoriche - variabile annualmente in base alla programmazione delle lezioni pratiche e degli stage.
BIENNIO
Il programma di studi mira a dare all’allievo una solida formazione sulle materie fondamentali del circo
contemporaneo, l’apprendimento delle basi delle discipline circensi caratterizzanti, per poi determinare
la propria specializzazione e una formazione di base sulle nozioni teoriche che contribuiscono a rendere
completa la figura dell’artista di Circo Contemporaneo.
Primo Anno
Il primo anno del percorso formativo pone grande attenzione allo sviluppo della preparazione fisica e
della metodologia di apprendimento. Grande attenzione è dedicata al potenziamento e stabilizzazione
delle condizioni fisiche. L’allievo apprende a lavorare in gruppo, comprende le basi per un allenamento
corretto, viene a contatto con le varie discipline circensi per poter scegliere la propria specialità che verrà
approfondita al secondo anno. In questo primo anno l’allievo lavora pertanto sulle basi dell’artista di circo
contemporaneo quali: la preparazione fisica, l’acrobatica, la danza contemporanea e classica, l’attore di
circo e la disciplina circense.
Secondo Anno
Nel secondo anno l’allievo inizia il percorso di specializzazione e ricerca rispetto alla tecnica di un attrezzo
circense, si confronta sulla creazione, rappresentazione di uno spettacolo, apprende a lavorare sotto la
guida di un regista, fortifica le proprie conoscenze generali e specifiche conti-nuando in maniera più approfondita il lavoro di preparazione fisica, acrobatica, attore di circo e danza, tracciando le basi per il progetto artistico personale.
TERZO ANNO
Ricerca artistica individuale
Il programma pedagogico del 3° anno attende la scrittura e creazione di un progetto personale, non di uno
spettacolo collettivo. L’allenamento è strutturato seguendo una linea più autonoma rispetto al biennio,
tuttavia si continua il lavoro di base di preparazione fisica e di studio delle varie materie quali l’acrobatica,
la danza, l’attore di circo e la propria disciplina circense.
Le ore sono prioritariamente dedicate al progetto di ricerca. E’ fondamentale che ciascun allievo lavori e
sviluppi sempre lo stesso progetto.
La partecipazione al terzo anno non implica necessariamente l’aver frequentato il biennio formativo, si
rivolge a coloro che hanno già iniziato a lavorare su un progetto personale e che intendono svilupparlo in
maniera professionale sotto la guida di docenti esperti.
STAGE FORMATIVI
Il programma didattico del biennio e del terzo anno prevede inoltre, durante l’intero percorso formativo,
la partecipazione degli allievi a stage intensivi sulle varie discipline, della durata di una settimana, tenuti
da artisti e docenti provenienti da un panorama artistico nazionale ed internazionale che permettono
agli allievi di confrontarsi sia con una varietà di filoni artistici che con metodologie didattiche differenti,
garantendo un’elevata e costante qualità formativa. L’allievo è inserito in un contesto in cui si generano
conoscenze ed esperienze multiculturali, in cui gli scambi tra docenti e formatori risultano tra gli obiettivi
primari del programma didattico.
Nell’anno accademico 2013-14 gli stage realizzati sono stati:
• Attore di circo: Raymond Peyramaure (Francia);
• Acro portes e mano a mano: Johnny Torres (Spagna); Francesca Lissia (Italia); Celso Pereira (Spagna), Armando Rabanera (Spagna), Fabrizio Giannini (Italia), Laura Trefiletti (Italia); com-
pagnia PSIRC – Spagna (Anna Pascual, Wanja Kahlert, Adria Montana);
• Verticalismo: Pascal Angelier (Francia), Davide De Bardi (Italia), Luca Forte (Italia);
• Danza aerea: Elodie Donaque (Francia);
• Trapezio e corda ballant: Yuri Sakalov (Bielorussia);
• Corda aerea: Terry Crane (Stati Uniti);
• Trapezio e discipline aeree: Roman Fedin (Russia);
• Palo Cinese: Anna Pascual (Spagna); Joao Pereira Dos Santo (Portogallo);
• Giocoleria: Florent Lestage (Francia);
• Danza contemporanea: Anton Lachky (Slovacchia), Peter Jasko (Slovacchia), Eléonore Valère (Francia), Roberto Olivan (Spagna), Giorgio Rossi (Italia), Piergiorgio Milano (Italia), Erika Bettin (Italia).
RAPPRESENTAZIONI FORMATIVE
Circo in Pillole – Prove d’Artista (biennio e 3° anno)
E’ uno studio collettivo sull’azione scenica circense attraverso il quale tutti gli allievi di FLIC Scuola di Circo
del 1°, 2° e 3° anno, sotto la guida del direttore artistico e/o del consulente artistico, sviluppano ed allenano
la relazione con il pubblico e con il palcoscenico. Ogni appuntamento (a cadenza mensile) è un’importante
prova d’artista attraverso la quale mostrare il lavoro di ricerca e mettere in pratica le nozioni apprese nei
cicli formativi. Creazioni collettive alle quali tutti gli allievi del biennio formativo e del terzo anno, partecipano in prima persona a tutte le fasi del lavoro: ricerca, creazione, montaggio, allestimento dello spazio e
performance.
Spettacoli di fine anno
Saggio del 1° anno del biennio formativo
Altro importante momento di confronto con il pubblico è rappresentato dal saggio di fine corso degli allievi giunti al termine del primo anno formativo. Lo spettacolo, condotto dal regista che li accompagna
nell’intero percorso di creazione, è un importante traguardo poiché vede la collaborazione di tutti gli studenti valorizzando il lavoro di gruppo. Uno dei caratteri pedagogici fondamentali per il primo anno è il
saper lavorare in gruppo, relazionarsi con i compagni, con lo spazio circostante e con il pubblico.
Per l’anno accademico 2013/14 lo spettacolo del primo anno “Trompe le monde”, che andrà in scena a Torino l’8 giugno 2014, sarà affidato al regista spagnolo Johnny Torres.
Spettacolo di fine biennio
Al termine del secondo anno di studi viene data all’allievo la possibilità di partecipare ad un laboratorio
intensivo di creazione sotto la guida di un regista di fama internazionale. L’obiettivo del progetto è offrire
agli allievi l’opportunità di fare un’esperienza il più possibile completa, che gli permetta di sperimentare
dal vivo la routine di: ideazione, creazione, allestimento, produzione e messa in scena di uno spettacolo.
Gli allievi possono conoscere diversi metodi lavorativi, artistici e creativi e confrontarsi inoltre con diverse
maestranze del settore.
Per l’anno accademico 2013-14, lo spettacolo del secondo anno, “Scaraventati”, sarà realizzato all’interno di
un progetto di alta formazione all’estero e sarà diretto dal regista Raymond Peyramaure. Questo progetto
si svilupperà in quattro fasi: due laboratori di creazione di una settimana ciascuno in Italia presso la sede
della scuola, un mese intensivo di creazione a Paimpont in Francia, accolto nell’ambito delle attività del
Festival Arrête Ton Cirque, all’interno del quale sono programmate due repliche dello spettacolo (30-31
maggio 2014) e infine quattro repliche (il 5-6-7-8 giugno 2014) presso il prestigioso centro culturale Les
Machines de l’Île di Nantes.
Presentazione progetti personali del 2°anno del biennio formativo
Presentazione alla Direzione Didattica, del proprio progetto artistico personale, completa in ogni dettaglio, sia artistico che tecnico-organizzativo. Non si richiede un progetto finito, ma l’inizio di un lavoro che
potrà essere sviluppato in seguito. L’attenzione in questo caso non sarà rivolta solamente all’azione scenica, ma anche all’utilizzo della musica, alla complessità della scrittura drammaturgica, all’integrazione dei
linguaggi appresi in due anni di studio: acrobatica, danza, attore di circo e disciplina circense.
Presentazione progetti personali del 3°anno
Per il terzo anno formativo non è previsto uno spettacolo collettivo finale ma la scrittura e creazione di un
progetto personale che sarà presentato alla Direzione Didattica nel mese di maggio. La creazione artistica
di ciascun allievo è seguita durante l’anno dal direttore artistico. Il programma didattico prevede inoltre un
periodo di residenza artistica di dieci giorni sotto la guida del consulente artistico.
Per l’attuale anno in corso il periodo di residenza artistica si svolgerà nel mese di aprile a Frisanco (PN),
sotto la direzione di Roberto Magro, regista nonché consulente artistico della scuola.
DOCENTI
Docenti permanenti dell’anno accademico 2013-14:
• Preparazione fisica: Matteo Lo Prete, Manuela Marongiu, Fabio Nicolini
• Acrobatica: Matteo Lo Prete, Manuela Marongiu, Fabio Nicolini, Dario Sant’Unione
• Telo elastico: Veronica Arato
• Discipline aeree: Elena Timpanaro, Elia Aymon
• Trapezio e corda ballant: Matteo Lo Prete
• Palo cinese: Fabio Nicolini
• Danza classica: Elia Aymon
• Danza Contemporanea: Francesco Sgrò, Jesus Prada
• Danza Acrobatica : Fabio Nicolini
• Swing: Giorgio Finello
• Allungamento e flessibilità: Elena Bordino
• Attore di circo: Roberto Magro, Raymond Peyramaure, Francesco Sgrò
• Roue Cyr: Francesco Sgrò
• Giocoleria: Giulio Lanzafame e Francesco Sgrò
• Equilibrismo e verticali: Dario Sant’Unione
• Training d’attore: Flavio D’Andrea