BROCHURE L`Isola delle Storie 2012

Transcript

ASSESSORATO DEL TURISMO, ARTIGIANATO E COMMERCIO
ASSESSORATO DELLA PUBBLICA ISTRUZIONE,
BENI CULTURALI, INFORMAZIONE, SPETTACOLO E SPORT
COMUNE DI GAVOI
PROVINCIA DI NUORO
L
e storie sono mondi che ridisegnano i confini. Il centro si sposta, le barriere si annullano, il tempo si dilata, la vita scorre. Il corpo
sente ciò che le parole raccontano, verità
sussurrate a bassa voce per avere il tempo di metabolizzarne l’essenza. Il mondo letterario diventa
narrazione e sensazione fisica unite in un corpo che
prova emozioni, quelle che rendono la lettura un’esperienza unica e differente per ciascuna persona.
Giovedì 28 giugno 2012
BINZADONNIA - GIARDINO COMUNALE
VIALE REPUBBLICA
Ore 21.30
Inaugurazione
Ore 22.00
IL TROMBETTIERE
di e con David Riondino
accompagnato da Riccardo Pittau alla tromba
PROGRAMMA RAGAZZI
PROGRAMMA ADULTI
LABORATORI
Venerdì 29 giugno 2012
PRELUDI MUSICALI
Duo Zara Agus
TROMBA: Dario Zara
LAUNEDDAS: Nicola Agus
Precede l’incontro
Omaggio ad Andrea Zanzotto, legge Eros Miari
Ore 10.00 S’ANTANA ‘E SUSU
DAL BALCONE
Michael Braun incontra Peter Probst
Traduce Soledad Ugolinelli
In collaborazione con il Goethe Institut
Ore 12.00 Scuola Elementare
Le storie di Giulio Coniglio
Con Ugo Vicic e Febe Sillani
PER TUTTI
Precede l’incontro preludio musicale
Omaggio ad Andrea Zanzotto, legge Eros Miari
Ore 12.00 SANT’ANTIOCRU
SULLA FELICITÀ
Giovanni Maria Bellu incontra
Meinhard Miegel e Giorgio Boatti
Ore 16.00 BINZADONNIA - GIARDINO COMUNALE
READING
Dentro
Con Sandro Bonvissuto
3
Ore 16.00 - 16.30 Scuola Elementare
READING
Il bambino sottovuoto
Con Marina Massironi
DAI 6 AI 100 ANNI
Creare è un dovere?
Incontro con Pietro Corraini e Ilaria Rodella
PER TUTTI
Omaggio ad Andrea Zanzotto, legge Anselmo Roveda
Ore 17.15 PIAZZA MESUBIDDA
SCRITTURE GIOVANI
Chiara Valerio incontra
Alessandro Stellino ed Eva Rossmann
Letture di Alessandro Melis
in collaborazione con il
Forum Austriaco di Cultura di Roma e Liberos
Da che parte stare
I bambini che diventarono
Giovanni Falcone e Paolo Borsellino
Incontro con Alberto Melis
Conduce Eros Miari
Letture di Della Passarelli
PER TUTTI
STORIE DI ALTRI LUOGHI
Alessandra Casella incontra Tess Gerritsen
Traduce Juana Sommermann Weber
Rap-porti
Spettacolo a cura di
Teresa Porcella e Gianfranco Antuono
Con i ragazzi della scuola media di Gavoi
PER TUTTI
POVERA PATRIA
Un incontro con Filippo La Porta e Antonio Pascale
4
Sabato 30 giugno 2012
PRELUDI MUSICALI
YAKAMOZ DUO
CHITARRA: Gianfranco Delussu
BASSO ELETTRICO: Mauro Medde
Omaggio a Tonino Guerra, legge Eros Miari
DAL BALCONE
Alessandra Casella incontra Evelina Santangelo
Dov’eri? Là. Diritti…qua!
Con Massimiliano Maiucchi
PER TUTTI
Precede l’incontro Preludio musicale
Omaggio a Tonino Guerra, legge Anselmo Roveda
SULL’INADEGUATEZZA
Giovanni Maria Bellu incontra Michael Braun,
Marco Belpoliti e Carlo A. Martigli
Ore 16.00 BINZADONNIA - GIARDINO COMUNALE
READING
Così in terra
Con Davide Enia
Ore 16.00 -16.30 Scuola Elementare
READING
con Marina Massironi
DAI 6 AI 100 ANNI
Carlo alla scuola per draghi
Incontro con Philippe-Henri Turin
Conduce Eros Miari
Traduce Patrick Le Masson
Letture di Teresa Porcella
PER TUTTI
Omaggio a Tonino Guerra, legge Anselmo Roveda
SCRITTURE GIOVANI
Chiara Valerio incontra
Dan Lungu e Giovanni Montanaro
Traduce Ileana M. Pop
Letture di Alessandro Melis
in collaborazione con l’Istituto Romeno di Cultura e
Ricerca Umanistica di Venezia e Liberos
5
Il sogno, l’ascolto, la bugia:
tre diritti da rendere ai bambini
Incontro con Arianna Papini
Conduce Anselmo Roveda
Letture di Della Passarelli
PER TUTTI
POVERA PATRIA
Filippo La Porta incontra Alessandro D’Avenia
Festa a ballo
Guida le danze Antonio Di Pietro
Partecipano gli autori e il pubblico di Gavoi
PER TUTTI
STORIE DI ALTRI LUOGHI
Matteo Galli incontra Friedrich Christian Delius
Dopo la mezzanotte
BINZADONNIA - GIARDINO COMUNALE
IL DOPO FESTIVAL:
Digestivo con l’autore,
versano il mirto gli ospiti del festival…
Domenica 1 luglio 2012
PRELUDI MUSICALI
MOK-DUO
CHITARRA: Matteo Dessì
PERCUSSIONI: Matteo Leone
Omaggio ad Antonio Tabucchi
legge Marina Massironi
DAL BALCONE
Alessandra Casella incontra Sandra Petrignani
Bimbosauri e Rimosauri
Incontro con Chicco Gallus e Pia Valentinis
Letture Eros Miari
PER TUTTI
6
SULLA SUPERBIA
Giovanni Maria Bellu incontra
Chiara Valerio e Luca Beatrice
Ore 16.00 BINZADONNIA
GIARDINO COMUNALE
READING
L’innocenza di Giulio.
Andreotti non è stato assolto
Con Giulio Cavalli
Ore 16.00 - 16.30 Scuola Elementare
READING
Con Marina Massironi
DAI 6 AI 100 ANNI
Tutti zitti parliamo di diritti
Incontro con Della Passarelli
PER TUTTI
SCRITTURE POETICHE
Un incontro con Serge Pey e Jacek Napiorkowski
Introducono gli autori
Alberto Masala e Jaroslaw Mikolajewski
Traduce Patrick Le Masson
in collaborazione con l’Istituto di Cultura Polacco
Chiama il diritto, risponde il dovere!
Gianfranco Antuono e Teresa Porcella
con i bambini della Scuola Elementare di Gavoi
PER TUTTI
L’autore che chiude la IX edizione del Festival
sarà comunicato il giorno dell’inaugurazione.
7
LABORATORI
Ore 9.00 - 10.00 Scuola Elementare - Aula 1
Il dettato di coniglio
Laboratorio di illustrazione con Febe Sillani
PER BAMBINI DAI 4 AI 6 ANNI
Su prenotazione - max 25 iscritti
Le parole per stare insieme
Incontro-laboratorio con
Vanna Cercenà e Pietro Corraini
PER BAMBINI DAI 7 ANNI
Puzzledirdov
Il libro dei diritti e dei doveri dei bambini
Laboratorio d’arte a cura di Gianni Atzeni
Ore 9.30 - 11.30 Scuola Elementare - Palco esterno
Danze collettive e balli gioco
Laboratorio di balli popolari
Con Antonio Di Pietro
ACCOMPAGNATI DA UN ADULTO
Ore 10.30 - 12.00 Scuola Elementare - Gazebo
Il giardino della fantasia
Laboratorio di scultura con Monica Sarsini
L’oca e i suoi diritti
Laboratorio a cura del
Consorzio per la Pubblica Lettura S.Satta
Con Tiziana Contu e Daniela Pomata
PER RAGAZZI DAGLI 8 AI 10 ANNI
Non c’è Costituzione senza partecipazione
Laboratorio con Della Passarelli e Anselmo Roveda
Questa casa non è un albergo
A cura del Museo MAN di Nùoro con Gianluca Mele
PER BAMBINI E RAGAZZI DAI 7 AGLI 11 ANNI
8
Ore 16.30- 17.30 Scuola Elementare - Aula 1
Io, io… e gli altri?
Laboratorio con Ugo Vicic e Febe Sillani
A come alfabeto, B come bambino
Laboratorio con Massimiliano Maiucchi
Ore 16.30- 18.30 Scuola Elementare - Gazebo
PER BAMBINI DAI 7 ai 100 ANNI
Celestino e i suoi amici
Laboratorio con Febe Sillani
Ada decide. Noi pure!
La partecipazione per bambini e ragazzi
Laboratorio di partecipazione civile
con Anselmo Roveda e Della Passarelli
Puzzledirdov
Il libro dei diritti e dei doveri dei bambini
PER BAMBINI DA 6 AI 10 ANNI
Mini guerriglia gardening
A cura dell’Associazione L’Aleph
con Evelise Obinu ed Emanuele Ortu
9
Diritto e rovescio
Laboratorio con Pia Valentinis
PER BAMBINI DAGLI 8 ANNI
Sbagliando si impara
A cura del Museo MAN di Nùoro
con Pasqualina Schintu
Piantala!
A cura dell’Associazione L’Aleph
Con Evelise Obinu e Francesca Succu
Ad ognuno la sua bandiera
Laboratorio di costruzione di bandiere
con Febe Sillani
PER BAMBINI DAI 6 AGLI 8 ANNI
PER BAMBINI DAI 7 ai 100 ANNI
Domenica 1 luglio 2012
Chi vorresti essere?
Laboratorio con Arianna Papini
A come alfabeto, B come bambino
Laboratorio con Massimiliano Maiucchi
PER RAGAZZI DAI 7 AI 10 ANNI
Puzzledirdov
Il libro dei diritti e dei doveri dei bambini.
PER TUTTI - Su prenotazione - max 20 iscritti
10
Questa casa non è un albergo
con Gianluca Mele
PER BAMBINI E RAGAZZI DAI 7 AGLI 11 ANNI
Seriale ma non serioso
Laboratorio con Pietro Corraini e Ilaria Rodella
PER RAGAZZI DAI 10 AI 13 ANNI
Sbagliando si impara
con Pasqualina Schintu
L’oca e i suoi diritti
Laboratorio a cura del
Consorzio per la Pubblica Lettura S. Satta
Con Tiziana Contu e Daniela Pomata
PER BAMBINI DAGLI 8 AI 10 ANNI
Giochi dal mondo
L’accesso ai laboratori è consentito previa prenotazione on
line per la metà dei posti disponibili. L’altra metà dei posti è
prenotabile in loco durante ciascuna giornata del festival secondo i seguenti orari:
mattina: dalle 8.30 alle 10.30
pomeriggio: dalle 16.00 alle 16.30
Chi si è prenotato, deve essere alla Scuola Elementare 15 minuti prima dell’inizio del laboratorio scelto, così da consentire
un regolare afflusso alle attività. Chi non si presenta entro i
termini indicati, perde automaticamente il diritto a partecipare al laboratorio. Per le prenotazioni on line inviare mail a
[email protected]
o contattare il numero: 389 1518600
11
SA DOMO ‘E TIU MAODDI
Via Eleonora, angolo Via Sant’Antioco
SPAZIO LIBEROS
La comunità dei lettori
Aperto tutti i giorni
dalle 10.00 alle 12 e dalle 17.00 alle 19.00
Spazio Lìberos è una terra di frontiera e di scambio.
Ci si incontrano libri che passano di mano nell’angolo
book crossing, ma anche autori che firmano, giornalisti che scrivono, lettori che si iscrivono al social
network Liberos.it o che semplicemente si riposano
sul divano tra un incontro e l’altro
MOSTRE, SPETTACOLI
E CINEMA
MOSTRE
Museo Comunale - Ex Casa Lai Via Margherita
Dal 29 giugno al 1 luglio 2012
dalle 10.00 alle 22.00
IL MAN ALL’ISOLA DELLE STORIE
DNA La Collezione
Opere della collezione permanente
A cura del MAN - Museo d’Arte Provincia Nùoro
SU PALATU_FOTOGRAFIA OSPITE A GAVOI
Dall’esilio. Giovane collezione fotografica.
Selezione di fotografie originali di giovani autori sardi,
italiani ed europei esposte nel tempo presso gli spazi
di Su Palatu ‘e sas iscolas e donate all’associazione.
A cura di Salvatore Ligios e Sonia Borsato.
In collaborazione con
l’Associazione Su Palatu_Fotografia
Tessiture sarde - I Tappeti di Aldo Rossi
Era il 1988 quando l’architetto Aldo Rossi (19311997), s’imbattè in una diversità che lo turbò, costringendolo a confrontare le proprie categorie spaziali e temporali con quelle dell’antica civiltà sarda,
che ai suoi occhi sembravano elaborate in assenza
della Storia. Nacque, così, il progetto Tessiture Sarde: una serie di disegni e quindi di tappeti, realizzati
dalla Cooperativa Tessile di Zeddiani. Grazie a Banca di Sassari, impegnata a valorizzare le eccellenze
sarde nella cultura, nell’arte e nell’artigianato, queste
magnifiche testimonianze dell’incontro tra contemporaneo e arcaico, tra grande architettura e grande
artigianato saranno in mostra nell’ambito del Festival
Isola delle Storie di Gavoi. Disegni e tappeti racconteranno l’affascinante parabola visiva che, partendo
da una visione fortemente personale di Rossi, arriva
a liberare il senso stesso dell’arcaicità.
A cura della Banca di Sassari
12
MOSTRE ALL’APERTO
Centro storico di Gavoi
Dal 29 giugno al 1 luglio 2012
Istranzadura
A cura di Daniela Zedda
In esposizione lungo le strade del paese le fotografie degli ospiti della VIII edizione del Festival
di Gavoi. I rituali dell’ospitalità hanno attraversato
il tempo e Daniela Zedda li ha riprodotti nei ritratti degli ospiti stranieri, nelle case e nelle strade di
Gavoi dove, secondo il rito, s’istranzu diventa straniero accolto.
MOSTRE DI ILLUSTRAZIONE
Scuola Elementare - via Salvatore Canio
Dal 29 giugno al 1 luglio
dalle 9.00 alle 13.00 e dalle 16.00 alle 20.00
IO, IO, IO… E GLI ALTRI?
MOSTRA ITINERANTE SUI DIRITTI DEI BAMBINI
a cura di Nicoletta Costa
I bambini sentono spesso parlare di diritti, ma non altrettanto spesso vengono aiutati nel delicato passaggio dalla conoscenza del diritto alla consapevolezza
del dovere che ne deriva. Il classico esempio sono gli
sprechi e la tendenza a non prendersi cura dell’ambiente. Sanno che cibo e acqua gli spettano (come
i giocattoli e i vari materiali di consumo) e che strade
e verde sono di tutti, ma non capiscono che buttare
via la roba o sporcare un marciapiede danneggia la
comunità, e alla fine si ritorce contro di loro.
I nostri piccoli futuri cittadini sembrerebbero quindi
tristemente avviati a diventare consumatori passivi
e inquinatori.
Per fortuna c’è chi si ostina a informarli e educarli.
In questa ottica nasce la mostra “Io, io, io… e gli
altri?”, che abbina messaggi verbali e messaggi
figurati. Parole e immagini, il binomio più efficace
per proporre ai più giovani anche argomenti seri e
complessi. La mostra, voluta inizialmente da Nicoletta Costa e da un gruppo di illustratori e autori che
collaborano al giornalino “Giulio Coniglio”, sarà l’occasione per riesaminare i diritti dell’infanzia, dai diritti
basilari legati alla sopravvivenza in condizioni decorose (traguardo planetario ancora lontano), a quelli
forse meno evidenti ma altrettanto fondamentali. Si
pensi ad esempio al diritto dei bambini delle società
cosiddette evolute a non essere sfruttati e bersagliati
dalla pubblicità, specialmente televisiva. O il diritto
a essere educati come cittadini del mondo, imparando la solidarietà, la tolleranza, il rispetto, grazie
alla capacità di ragionare con la propria testa. O il
diritto di non essere travolti dall’ansia degli adulti,
perennemente in fermento e poco presenti qui e ora.
Gli illustratori e autori sono Nicoletta Costa e Vivian
Lamarque, Febe Sillani e Stefano
13
Bordiglioni, Raffaella Bolaffio e Francesca Longo,
Agostino Traini e Ugo Vicic, Adriano Gon e Susanna Tamaro, Manuela Triboli e Fabrizio Calì, Giulia
Orecchia, Giovanna Zeboli, Anna Curti e Sofia Gallo, Giusi Quarenghi e Gabriela Rodriguez e altri.
ATTENTI AL FINALE!
Carta, colori e plasticità insolite danno
un corpo leggero all’ironia.
A cura di Monica Sarsini
Le scatole di Monica Sarsini racchiudono in poco
spazio fiabe e miti rovesciando la prospettiva di
visione, cui siamo stati abituati. La piccola fiammiferaia incendia il mondo, Biancaneve e la matrigna
fanno comunella ammazzando il principe e i nani e
via via. Una risata intelligente sugli stereotipi regalataci sotto forma di scultura. Per grandi e piccoli
che sanno essere liberi.
MOSTRA BIBLIOGRAFICA
CHIAMA IL DIRITTO RISPONDE IL DOVERE.
I DIRITTI E I DOVERI DI TUTTI:
storie, immagini, musica e film
per raccontare regole e diritti.
A cura del Consorzio per la Pubblica Lettura
S. Satta di Nùoro e della cooperativa L’Aleph
Un viaggio tra libri e film alla ricerca di personaggi,
umani ed animali, protagonisti di vecchie e nuove
storie che mettono in discussione i ruoli tradizionali,
le convenzioni sociali e tracciano una nuova strada
per un futuro migliore, per i domani che verranno.
La mostra bibliografica è stata pensata per bambini e adulti. I visitatori troveranno racconti, romanzi,
albi illustrati, filastrocche di autori che, un po’ sul
serio un po’ con il sorriso, ci regalano le parole per
stare insieme, nella vita di tutti i giorni, nel rispetto
degli altri e del mondo che ci circonda.
SPETTACOLI
Giovedì 28 giugno 2012 - Ore 22.00
Giardino comunale
Binzadonnia Viale Repubblica
IL TROMBETTIERE
di e con David Riondino
Il trombettiere, la storia quasi vera di Giovanni Martini
Pochi lo conoscono, ma lui c’è stato: con Garibaldi
e il generale Custer nei momenti più salienti della
storia. Un uomo italiano e la sua tromba. A disegnarne le vicende, Milo Manara. A recitarne le gesta, David Riondino accompagnato dalla tromba di
Riccardo Pittau.
“Ecco Giovanni Martini, analfabeta sonoro, trascinato per amore tra i vortici del destino. Sol14
dato Garibaldino, divenne poi trombettiere nel
Settimo Cavalleggeri. Viaggiò per terre lontane:
a Nuova York, all’Avana. (Incredibile ma vero)”
Le vicende di questo anonimo musicista, che viaggia
dall’Italia all’America, sfiora eventi storici e combatte
a fianco di grandi personaggi, sospinto dalla necessità più che da un preciso ideale. È in controluce la
storia di tutti i musicisti anonimi, che accompagnano
suonando le vicende della Storia, e che più che essere al servizio di una bandiera sono al servizio della
Musica. Che magari compongono brani innovativi,
che magari sono dei geni, ma che non lasciano traccia di sé; altri formalizzeranno le loro invenzioni, le
loro intuizioni. “La musica, quella vera, va dove c’è
l’erba buona”: la storia di Giovanni Martini è il racconto di un viaggio, o meglio di una fuga rocambolesca e favolosa che lo porta a unirsi a Garibaldi e
ai Mille. Attraversa l’oceano per sottrarsi a una condanna, si arruola nel Settimo Cavalleggeri del generale Custer e scappa dalla tragedia che si consuma
a Little Big Horn. Infine eccolo a Cuba, di nuovo al
centro della battaglia, e poi a Nuova York. Compagna
instancabile e fedele, la sua tromba, intorno alla quale - e attraverso la quale - Riondino e Manara costruiscono uno scenario fatto di suoni, umori, colori, in cui
si intreccia la musica popolare di paesi e continenti
diversi, quel melting pot di primo Novecento che ha
portato alla nascita del jazz. Accanto alle “decime”
di David Riondino infatti, Milo Manara ha raffigurato
i volti, il clima e le passioni. Giovanni Martini fu testimone emigrante e protagonista.
Venerdì 29 giugno 2012 ore 20.00
RAP-PORTI
Con i ragazzi della Scuola Media di Gavoi
Rapporti tra persone e luoghi, tra persone e persone, tra persone e parole. Le relazioni che fanno
essere una comunità, dette in forma di rap dai ragazzi delle scuole medie di Gavoi. Un condensato
di parole, musica, immagini per dire e dirsi con ritmo e immediatezza.
Sabato 30 giugno 2012 ore 20.00
FESTA A BALLO
Guida le danze Antonio Di Pietro
Partecipano gli autori e il pubblico di Gavoi. Come un
tempo, la danza torna ad essere più che supporto,
motivo di festa. Una serata insolita, dove lo spettacolo lo farà la gente di Gavoi, il pubblico, gli autori,
gli operatori: tutti riuniti insieme, con un capodanza Antonio Di Pietro - capace di far ballare anche i sassi.
E di sassi, si sa, a Gavoi ce ne sono tanti...
15
Domenica 1 luglio 2012 ore 18.30
CHIAMA IL DIRITTO, RISPONDE IL DOVERE!
con i bambini della Scuola Elementare di Gavoi
Diritti e doveri raccontati dai bambini delle elementari di Gavoi sotto forma di piccoli sketch in versi,
a partire dalle rime di Anna Sarfatti. Un modo per
cantarsela e dirsele proprio tutte, ma con allegria.
SPAZIO CINEMA
Biblioteca comunale - Via Don Bosco
Dalle ore 10.00 alle ore 12.00
In collaborazione con l’Umanitaria - Cineteca Sarda
Piccola grande Tinke di Morten Kohiert
(Danimarca/Svezia 2002 Durata 92’)
Larus, un giovane pastore di mucche, trova nella
foresta una bambina sporca e affamata, Tinke. Dandole del cibo riesce a conquistare la sua fiducia e la
piccola gli confessa che i suoi genitori sono morti e
il corpo della madre è ancora in casa. Larus decide
di aiutare Tinke a seppellire la mamma e di portarla
con sé alla fattoria dove lavora. Tinke, con il suo carattere deciso, porterà un grande cambiamento nella
fattoria prima di andare in cerca del nonno, l’unico
membro della famiglia che le è rimasto.
La gabbianella e il gatto di Enzo D’Alò
(Italia 1998 Durata 75’)
Rimasta intrappolata in una distesa di petrolio nei Mari
del Nord, la gabbiana Kengah riesce a trascinarsi fino
al terrazzo di una casa dove un grosso gatto nero,
Zorba, sta dormendo. La gabbiana morente deposita
un uovo e lo affida al gatto, facendosi promettere che
non lo mangerà, e che farà nascere il suo piccolo, che
se ne occuperà e gli insegnerà a volare. Ma appena
uscita dall’uovo, la nuova nata, la gabbianella Fortunella, detta Fifi, vedendo Zorba pensa di essere un
micio. E allora tutto si complica...
Dalle ore 15.45 alle ore 17.45
CORTI D’AUTORE INDIPENDENTI
DA TUTTO IL MONDO
A Cura di Skepto international film festival
Per bambini dai 6 ai 10 anni
Guns and Lollipop di AA.VV.
(Italia 2009), animazione, durata 3’
Il Buono, il Brutto, il Cattivo… ed un Bambino??? Ma
che cosa ci fa un bambino nel bel mezzo di un duello?
Il custode
di Ludovica Gibelli e Marco Di Gerlando
(Italia 2011), fiction, durata 12’
Secondo gli anziani del luogo è meglio stare lontani
16
da quel vecchio castello: il perfido custode non vuole
nessuno al suo interno, soprattutto bambini…
Il trucco di Riccardo Banfi
Un trucco per fermare il tempo… prima di andare
a scuola.
Frontiers di Hermes Mangialardo
(Italia 2009), spot-animazione, durata 3’
Due bimbi vorrebbero giocare insieme, ma le barriere ideologiche, religiose e razziste cercano di impedirlo. Riusciranno a superare queste barriere con
la loro fantasia?
Per ragazzi dagli 11 ai 13 anni
Presentati coi fiori
di Federico Lubino e Pierpaolo De Santo
(Italia 2011), commedia, durata 4’
Cosa accade quando i genitori devono conoscere i
partner dei propri figli? E come reagirebbero all’incontro con un compagno/a di etnia diversa da
quella del proprio figlio? Said e Sara stanno per
affrontare un momento chiave per ogni coppia di
giovani ma, certe volte, le apparenze ingannano…
Sas Fruntudas di Mauretto Buttu
(Italia 2011), storico-culturale, durata 12’
Azione di protesta condotta nel 1917 a Dorgali da un
gruppo di sole donne ai danni del Monte Granatico.
Il pane della memoria di Giacomo Andrico
Un giorno cinquanta bambini vengono caricati su
un treno e deportati verso destinazione ignota.
Volevo le Snaik
di Alfredo Sguglio e Luana Galluccio
(Italia 2009), tragicomico, durata 20’
Il film è la storia di Umile Pascazzi, un adolescente
la cui vita è controllata dalla vacua ossessione per i
prodotti di consumo griffati, di cui ha maniacale conoscenza e desiderio; ogni individuo è letto in base
alle griffe. La frustrazione che gli deriva dall’impossibilità economica di possedere autentici prodotti
griffati lo fa sentire inadeguato e inferiore agli altri…
Per giovani adulti e adulti giovani
Nonna si deve asciugare di Alfredo Covelli
(Italia 2011), commedia, durata 15’
Un’anziana partigiana che ha combattuto la Battaglia
di Gorizia nel 1943 e ha trascorso la sua esistenza
nelle terre del Collio diventando una grande produttrice di vino, muore. I familiari si riuniscono nella casa
di famiglia per la lettura del testamento, ma scoprono
una brutta sorpresa: la donna ha lasciato tutta la sua
ricchezza al popolo. Ora i familiari sono pronti a tutto
pur d’entrare in possesso della ricca eredità. Ma qual
è la vera eredità che la donna consegna al futuro?
Solo un cuore sincero sarà in grado di trovarla.
17
Smile di Matteo Pianezzi
(Italia 2011), drammatico, durata 8’
Dietro al trucco di un clown, si nasconde sempre un
uomo con una storia: una storia personale, magari allegra o magari affatto divertente, come invece il suo
trucco e il suo abbigliamento suggerirebbero. Se poi
il clown è anche un mimo, non potremo chiedergli di
raccontarcela, perché non ci risponderebbe. L’unica
cosa che resta da fare è seguirlo per vedere dove ci
porta, in modo da scoprire che il clown, il mimo e l’uomo sono la stessa persona, indissolubilmente.
Dripped di Leo Verrier
(Francia 2010), animazione, durata 9’
Primi anni 50 a New York. Jack appassionato d’arte visita i musei per rubare e mangiare i dipinti. Ne
mangia talmente tanti che diventano rari, dovrà iniziare a dipingerne da solo per sopravvivere…
dalle ore 10 alle ore 12
e dalle ore 15.45 alle ore 17.45
La levatrice - tra la vita e la morte
di Dagmar Hirtz
(Austria/Germania 2009) drammatico, durata 90’
Sceneggiatura di Peter Probst.
Tratto dal libro di Peter Probst “Die Hebamme”
(La levatrice)
Tirolo, 1813. Nei bigotti paesini di montagna la mancanza di igiene viene sostituita dal timore di Dio. L’ostetrica Rosa Koelbi è impegnata nella lotta contro la
febbre puerperale e l’ignoranza degli uomini. Quando
sua sorella Anna rimane incinta al di fuori del matrimonio, entrambe si rifugiano dal giovane medico Gennaro
Kauner nella clinica ostetrica del consigliere sanitario
Aigner. Quando una donna incinta muore durante
un’operazione, Rose desidera…. Il coinvolgente dramma sul conflitto impari tra il sapere che deriva dall’esperienza delle donne di fede ingenua e la scienza, ha
preso parte al concorso per l’assegnazione del 3satZuschauerpreis (Premio 3sat del pubblico).
LA LIBRERIA DELLE STORIE
Tutti i libri degli autori del festival saranno in vendita
negli stand allestiti dalla Libreria del Festival nelle
vie principali del paese e nello spazio ragazzi alla
Scuola Elementare
BIBLIOBUS
Alla Scuola Elementare stazionerà il Bibliobus della
Cooperativa per i Servizi Bibliotecari di Nùoro, con
giochi e animazioni.
SOSTIENI IL FESTIVAL
È APERTA LA CAMPAGNA TESSERAMENTO.
Potete dare un contributo all’associazione nei luoghi degli incontri.
18
OSPITI
Gianfranco Antuono
Nasce a La Spezia, dove si diploma
al Conservatorio Giacomo Puccini,
prima in fagotto e poi in Musica Jazz.
Collabora con diverse orchestre sinfoniche e formazioni da camera, suona il basso
elettrico in alcune formazioni, eseguendo numerosi
concerti in Italia e all’estero (Germania, Francia), insieme ad artisti di fama internazionale. Ha all’attivo
tre cd e, nel 2002, con il gruppo Les Anarchistes,
vince il premio Ciampi per il miglior debutto discografico. Dal 2002 tiene corsi didattici nelle scuole
e dal 2009 dirige l’Orchestra multietnica giovanile
Icaro Byb con il patrocinio della Regione Toscana.
Gianni Atzeni
Nato a Cagliari nel 1947, avvia il suo
percorso artistico nel 1976 spinto dal
desiderio di approfondire gli aspetti
propri della pratica pittorica e grafica. Maestro incisore, esperto nelle tecniche calcografiche, ama realizzare a mano libri d’autore e offre
la sua esperienza, maturata nel campo della stampa originale, guidando sia gli adulti sia i ragazzi che
desiderano scoprire come si stampa con i sistemi
che hanno preceduto l’avvento dell’era digitale.
Collabora con il Festival letterario di Gavoi sin dalla
sua prima edizione, sia come allestitore degli spazi
espositivi ragazzi, sia come animatore di laboratori,
fra cui quello pensato per la mostra dei Libri Pulcini
di Alberto Casiraghy nel 2007.
Luca Beatrice
Nato a 1961 a Torino critico d’arte,
è docente all’Accademia Albertina di
Torino, nel 2009 ha curato il Padiglione Italia alla Biennale di Venezia. Ha
pubblicato volumi e saggi sulla giovane arte italiana, tra cui Nuova Scena (G. Mondadori 1995), Nuova Arte Italiana (Castelvecchi 1998), la monografia dedicata a Renato
Zero, dal titolo Zero, (Baldini Castoldi Dalai 2007).
È autore del libro Da che arte stai? Una storia revisionista dell’arte italiana (Rizzoli 2010) e del volume
incentrato sul rapporto tra musica e arte Visioni di
suoni (Arcana 2010), mentre nel 2011 ha curato con
Marco Bazzini Live! (Rizzoli 2011) e pubblicato Gli
uomini della Signora (Dalai 2011), un omaggio alla
“sua” Juventus. Collabora con Il Giornale, scrive
inoltre sul settimanale Torino Sette de La Stampa
e sulle riviste Arte e Rumore. Curatore dell’XI, XII
e XIII edizione del Premio Cairo, è Presidente del
Circolo dei Lettori di Torino. Nel 2012 è uscito il suo
nuovo libro Pop. L’invenzione dell’artista come star,
edito da Rizzoli.
19
Giovanni Maria Bellu
(Cagliari, 1957) Ha avviato l’attività
giornalistica in Sardegna e nel 1988
è passato a Repubblica dove, da
inviato speciale, ha seguito il caso
Gladio, il caso Ustica, le nuove inchieste sulla strage di Piazza Fontana, l’omicidio di Ilaria Alpi e il caso Priebke individuando il quarto uomo della strage delle fosse
Ardeatine (file acquisito dal centro Wiesenthal). Nel
2001 ha risolto il mistero del ‘naufragio fantasma’.
Per questa inchiesta, che ha ispirato il romanzoreportage Fantasmi di Portopalo, nel 2002 ha vinto
il premio Saint Vincent e nel 2005 il premio Vittorini
per la narrativa. Condirettore de l’Unità di Concita
De Gregorio dal 2008, nel luglio del 2011 ha fondato Sardegna24. Nel gennaio 2012, dopo la chiusura del giornale, ha ripreso residenza in Sardegna
ed ha fondato l’associazione culturale Asibiri, per
l’ecologia dell’informazione. Il suo romanzo L’uomo
che volle essere Peron (Bompiani 2008), è stato di
recente pubblicato in Francia dalle edizioni Actes
Sud. Con Bebo Storti e Renato Sarti ha scritto l’opera teatrale La nave fantasma (Premio Gassman
2005 per il miglior testo teatrale italiano). È presente nei Meridiani del giornalismo italiano.
Marco Belpoliti
Saggista e scrittore, tra i suoi libri
più recenti: La prova (Einaudi 2007),
La foto di Moro (Nottetempo 2008),
Diario dell’occhio (Le Lettere 2008),
Il tramezzino del dinosauro (Guanda
2008), Il corpo del capo (Guanda 2009), Pasolini in salsa piccante (Guanda 2010), La canottiera
di Bossi (Guanda 2012). Collabora a La Stampa e
l’Espresso; insegna all’Università di Bergamo; con
Elio Grazioli dirige la collana Riga presso Marcos y
Marcos. Ha curato l’edizione delle Opere di Primo
Levi presso Einaudi (1997) e diversi libri dello scrittore torinese. Insieme a Stefano Chiodi coordina la
rivista e casa editrice nel web DOPPIOZERO www.
doppiozero.com
Giorgio Boatti
Giornalista (collabora al quotidiano
La Stampa di Torino) e scrittore, è
autore di libri e inchieste sulla storia
recente del nostro Paese. Ha pubblicato tra l’altro: Piazza Fontana. 12
dicembre 1969: il giorno dell’innocenza perduta (Einaudi); Preferirei di no. Le storie dei dodici professori che si opposero a Mussolini (Einaudi); La terra
trema. Messina 28 dicembre 1908. I trenta secondi
che cambiarono l’Italia, non gli italiani (Mondadori);
Bolidi. Quando gli italiani incontrarono le prime automobili (Mondadori). Nella primavera di quest’an20
no ha pubblicato Sulle strade del silenzio. Viaggio
per monasteri d’Italia e spaesati dintorni (Laterza).
Sandro Bonvissuto
Nato a Roma il 1° giugno del 1970
diplomato al liceo, laureato in filosofia alla Sapienza col vecchio ordinamento e con tesi in estetica. Separato, due figli, molti lavori alle spalle
oggi cameriere alla trattoria La sagra del vino a
Roma via Marziale, 5. Esordio con Dentro (Einaudi).
Booksweb.Tv
Ideata e diretta da Alessandra Casella, autrice e conduttrice televisiva, nonché
critico letterario e autrice di romanzi, Booksweb.tv
è un punto di riferimento per tutti gli amanti della
lettura e per gli addetti ai lavori, ma la sua formula
esclusiva - è l’unica televisione interamente fatta
dagli scrittori per i lettori - e il vasto gradimento dimostrano come sia di stimolo anche per i non lettori. Booksweb.tv è infatti pensata per comunicare
il piacere della lettura in modo assolutamente trasversale, con una ricetta fatta di ritmo, interattività
e grande coinvolgimento del pubblico. Il palinsesto è strutturato per incontrare i gusti e soddisfare
le curiosità più diverse, con un approccio serio e
qualificato, ma con una comunicazione molto diretta e un linguaggio semplice. Complessivamente,
la library di Booksweb.tv include più di 3000 video
originali, per oltre 700 ore di palinsesto, dei quali
circa il 40% realizzati con autori stranieri: nessuna
televisione al mondo, tradizionale e non, può vantare un simile archivio. Al progetto Booksweb.tv collaborano decine di autori e autrici italiani, tra i quali
Chiara Beretta Mazzotta, Gianni Biondillo, Fabio
Bonini, Stefano Bortolussi, Elisabetta Bucciarelli,
Marco Buticchi, Pepa Cerutti, Raul Montanari, Roberto Mussapi, Roberta Schira, Nicoletta Vallorani,
Andrea Vitali, Antonio Zoppetti e molti altri che si
stanno via via inserendo, con nuove idee e nuove
proposte. Booksweb.tv è seguita mensilmente da
quasi 200.000 visitatori unici, con un trend di crescita costante.
Michael Braun
Nato nel 1957, ha studiato e conseguito il dottorato in scienze politiche
presso l’Università di Duisburg; dal
1996 lavora in Italia come giornalista
freelance e dal 2000 è corrispondente della Taz.
Alessandra Casella
Milanese, è un personaggio di difficile collocazione: attrice, scrittrice, critica, giornalista, ama definirsi
semplicemente una “comunicatri21
ce”. Dopo gli studi universitari e teatrali (a Milano
e a New York) lavora per anni in teatro. Il successo
televisivo le arriva come attrice comica, nello storico La TV delle ragazze. Dopo diversi sceneggiati,
film e varietà televisivi, ad Alessandra viene affidata
la conduzione di una trasmissione imperniata sulla sua grande passione: la lettura. Nasce così A
tutto volume, alla quale seguirà una trasmissione
radiofonica quotidiana su Radio Italia, in cui continua a parlare dei suoi amati libri, e Bravo chi legge,
striscia quotidiana di presentazioni librarie su RAI
DUE. Per undici anni ha curato la rubrica letteraria sul settimanale Oggi. Nel 2001 ha pubblicato il
romanzo Un anno di Gloria e sta lavorando al suo
secondo romanzo. È ideatrice e direttore editoriale
di BOOKSWEB.TV, l’unica WEBTV interamente dedicata ai libri, riscontrando un crescente successo
dal dicembre 2007.
Giulio Cavalli
Nato a Milano nel 1977, scrittore
e autore teatrale, fonda a Lodi nel
2001 la compagnia Bottega Dei Mestieri Teatrali. Con i suoi spettacoli e
i suoi interventi è in prima linea contro la criminalità
organizzata e il malaffare nella politica. Nel corso
degli anni ha subito intimidazioni e minacce, oggi
vive sotto scorta. Cavalli è autore del libro Linate 8
ottobre 2001: la strage (Edizioni XII 2007); per Editori Riuniti pubblica Fronte del palco (2010), librointervista scritto con Sergio Nazzaro; nell’ottobre
2010 esce Nomi, Cognomi e infami (Edizioni Ambiente, Collana Verdenero). Nel 2012 per Chiarelettere ha pubblicato L’Innocenza di Giulio. Andreotti
e la mafia. L’ultimo spettacolo, coprodotto con il
Teatro della Cooperativa di Milano è L’innocenza di
Giulio - Andreotti non è stato assolto, per la regia
di Renato Sarti, scritto in collaborazione con Gian
Carlo Caselli e Carlo Lucarelli e con le musiche di
Cisco. Cavalli collabora con Il Fatto Quotidiano.
Dall’aprile 2010 è stato eletto consigliere regionale
candidato indipendente nella lista di IDV in Lombardia. Ha aderito successivamente al gruppo di
Sinistra Ecologia e Libertà.
Vanna Cercenà
È nata a Firenze e oggi vive nella
campagna toscana. Ricorda fra le
ore più belle della sua infanzia quelle
trascorse fra le pagine di un libro. La
voglia di scrivere è nata dal desiderio
di trasmettere anche ad altri quelle stesse emozioni; ha cominciato giovanissima, poi malgrado gli
apprezzamenti, ha abbandonato il genere “narrativa”, limitandosi a saggi e relazioni inerenti il suo intenso lavoro nella scuola. L’incontro con un gruppo
di autori con cui ha contribuito alla stesura di testi
22
dedicati a bambini e ragazzi sulla educazione alla
intercultura e alla legalità, ha riacceso la voglia di
scrivere per narrare. Sono così nati in pochi anni,
quasi a compensare il tempo perduto, racconti e
romanzi pubblicati da Fatatrac, Einaudi Ragazzi,
E.L. Manni, Lapis, che hanno ricevuto premi e riconoscimenti. www.vannacercena.it
Consorzio per la Pubblica lettura
S. Satta di Nùoro
È un Consorzio di enti locali, Comune e Provincia di Nùoro, la più antica
istituzione culturale del centro Sardegna, creata per assicurare i servizi
bibliotecari e informativi a tutti i cittadini. Il Consorzio gestisce il Sistema Bibliotecario
Urbano di Nùoro e coordina il Sistema Bibliotecario
Territoriale del Nuorese e delle Baronie, per un totale di trenta Comuni. Ogni anno oltre cento iniziative
di promozione della lettura, 5.000 iscritti, 70.000
prestiti, 92.000 presenze, 180.000 documenti, una
squadra di operatori pubblici e privati al servizio dei
cittadini, per la democrazia della conoscenza, per lo
sviluppo delle comunità e del territorio. Per saperne
di più e per il catalogo: www.bibliotecasatta.it
Pietro Corraini
Nato a Mantova nel 1981, si è laureato in Disegno Industriale (laurea specialistica in Comunicazione dei Beni
Culturali) al Politecnico di Milano,
dove vive e lavora. Coordina workshop, per bambini e adulti, in scuole e musei di tutto il mondo (Stati Uniti, Giappone,
Korea, Messico, Spagna, Francia, Italia). Progetta e
cura allestimenti per Festivaletteratura, Salone del
Gusto, Book Design Space, Festival della Filosofia.
È art director delle Edizioni Corraini e dirige la rivista Un Sedicesimo. Si occupa di design editoriale e
comunicazione poco coordinata per varie aziende
tra cui Alessi e Illy. Autore del Manuale di immagine non coordinata, ha pubblicato per Il Sole24ore,
il New York Times, Moleskine e La Gazzetta dello
Sport. Insegna alla Bauer di Milano al corso di Comunicazione Visiva e di Illustrazione e al MiMaster.
Alessandro D’Avenia
Nasce a Palermo nel 1977. Laureato e dottorato in Lettere classiche,
insegna Lettere in un liceo milanese
ed è sceneggiatore. Ama insegnare e
scrivere. Sul suo blog www.profduepuntozero.it scrive: «Studio, leggo
(di tutto, dai fumetti a Dostoievskij), scrivo, faccio
sport, guardo film e serie, e curo il mio blog. Tutto
il tempo che posso lo dedico agli amici. Mi puoi
trovare per le strade della città, in bicicletta, un me23
raviglioso ferrovecchio nero, che non è una semplice bici, ma un modo di stare al mondo e guardare
la realtà... Non ho la pretesa di insegnare niente a
nessuno (a parte i miei alunni, che cerco di mettere nelle condizioni di imparare, più che insegnare
loro qualcosa…), ma di testimoniare il fatto che la
vita ha sempre il miglior copyright». Bianco come il
latte, rossa come il sangue è il suo primo romanzo
uscito con Mondadori nel 2010, seguito nel 2011
dalla pubblicazione di Cose che nessuno sa (Mondadori).
Friedrich Christian Delius
Nato a Roma nel 1943, cresciuto in Assia, oggi vive tra
Berlino e Roma. Conclusi gli
studi di germanistica nel 1970,
viene assunto come lettore nel Wagenbach-Verlag
e poi nel 1973 nel Rotbuch-Verlag. Dal 1978 è scrittore freelance. Fra i suoi romanzi e racconti più conosciuti si citano: Mogadischu Fensterplatz (1987,
Mogadiscio. Cronaca di un dirottamento), Die Birnen von Ribbeck (1991, La ballata di Ribbeck), Der
Sonntag, an dem ich Weltmeister wurde (1994, La
domenica che vinsi i mondiali), Der Spaziergang
von Rostock nach Syrakus (1995, La passeggiata da Rostock a Siracusa), Mein Jahr als Mörder
(2004, Il mio anno da assassino), Die Minute mit
Paul McCartney (2005, Il minuto con Paul McCartney), Bildnis der Mutter als junge Frau (2006, Ritratto della madre da giovane). Nell’estate del 2009 è
stato pubblicato Die Frau, für die ich den Computer
erfand (La donna per cui inventai il computer) e nel
2011 veniva dato alle stampe il saggio Der Held
und sein Wetter. Ein Kunstmittel und sein ideologischer Gebrauch im Roman des bürgerlichen Realismus (L‘eroe e il suo tempo atmosferico. Un artificio e il suo uso ideologico nel romanzo del realismo
borghese). Delius è stato più volte premiato, tra i
tanti si citano il Fontane-Preis, il Joseph-BreitbachPreis e nel 2011 ha ricevuto il prestigioso Georg
Büchner Preis. È membro della Deutsche Akademie für Sprache und Dichtung (Accademia Tedesca
per la Lingua e la Poesia) e dell’Accademia delle
Arti di Berlino. I suoi libri sono tradotti in 16 lingue.
Antonio Di Pietro
Pedagogista ludico. Ha pubblicato con i principali editori italiani (La
meridiana, Carocci, Erickson, Armando, Giunti, Kaleidos). È referente
nazionale del LudoCemea - Gruppo
di ricerca e azione dei CEMEA italiani, membro del
gruppo internazionale di ricerca Jeux et Pratiques
Ludiques dei CEMÉA francesi. Collabora con la
Facoltà di Scienze della Formazione dell’Università
di Firenze. Fra le sue pubblicazioni: Ludografie. Ri24
flessioni e pratiche per lasciare tracce con il gioco
(2003), Reffo riffo riffo rero. Giochi ritmici di mani
con Gianfranco Staccioli (2006), Giochi e giocattoli di una volta (2007), Giocare ai tavolieri. Itinerari
ludici nelle culture con Luciano Franceschi (2009).
www.antoniodipietro.eu
Duo Zara Agus
Dario Zara classe 1992 inizia a suonare nel 2006. Nel 2007 vince la borsa di studio Nuoro Jazz, in seguito si
cimenta nel blues funk ska suonando con la Big Band di Carrus e Nonnis. Nicola Agus classe 1982 inizia il suo percorso
musicale tra musica colta, oboe classica barocca
e la musica sarda tradizionale. Allievo di Luigi Lai
mescola le launeddas alla musica rom (collaborando con Alexian Santino Spinelli) e al flamenco.
Polistrumentista si misura con i generi blues, jazz,
funk, rock, dance, pop, hip hop, soul e commerciale. Studia alla Facoltà di Etnomusicologia del Conservatorio di Cagliari.
Davide Enia
Nato a Palermo nel 1974. È autore
di Italia-Brasile 3 a 2 (Sellerio), maggio ‘43 e Scanna (Ubulibri), I capitoli
dell’infanzia (Fandango). Come attore, regista e autore di teatro vince,
tra gli altri, il premio UBU, premio
Tondelli, premio ETI, premio Mezzogiorno, premio Gassman. Per RadioRai2 scrive e
interpreta Rembò (Fandango). Nel 2011 pubblica il
suo primo romanzo, Così in terra (Dalai), venduto in
16 paesi. Vive e cucina a Palermo.
Forum Austriaco di Cultura Roma
Nella sua sede costruita ai margini di
Villa Borghese dall’architetto austriaco Karl Holey, il Forum Austriaco
di Cultura Roma è una piattaforma che funge da
scambio artistico e scientifico tra Italia ed Austria
e si impegna a presentare il mondo culturale austriaco cercando di trasmettere un’immagine ricca
e molteplice dell’Austria contemporanea. Gli sforzi
sono tesi alla realizzazione di un programma di alta
qualità che proponga un’offerta mirata. La vasta
gamma di attività presentate (sempre ad ingresso
libero) abbraccia mostre, convegni, letture, presentazioni cinematografiche e concerti, tutte iniziative
organizzate dal Forum in cooperazione con partner italiani o europei con sede a Roma. Il Forum si
propone, infine, anche come punto d’incontro tra
artisti e organizzazioni culturali austriache e italiane
grazie alla molteplicità di progetti in tutti i settori
dell’arte e della creatività contemporanea.
25
Matteo Galli
(1960) Professore Ordinario di Letteratura Tedesca dal 2001 presso
l’Università di Ferrara. Ha scritto
quattro libri, Invito alla lettura di Elias
Canetti (1986), La catabasi del Buonannulla. Saggio sullo “Zauberberg”
di Thomas Mann (1994), L’officina segreta delle
idee. E. T. A. Hoffmann e il suo tempo (1999), Edgar
Reitz (2006) e curato quattro volumi sul rapporto
fra cinema e storia (2004), sul terrorismo (2006), sui
miti di fondazione (2008) e sui romanzi famigliari
(2010). Ha pubblicato circa 70 saggi sulla letteratura tedesca e sul cinema tedesco. Ha tradotto
numerose opere di letteratura tedesca, fra le altre
Pietre Colorate di Adalbert Stifter (1991), Notturni di
E. T. A. Hoffmann (1997), quattro libri di Uwe Timm,
La scoperta della currywurst (2003), Rosso (2005),
La notte di San Giovanni (2007), Penombra (2011)
e di Julia Franck La strega di mezzogiorno (2008).
Chicco Gallus
È nato a Cagliari nel 1962. Per mestiere fa il “copy”, quello che scrive
i titoli e i testi delle pubblicità. Per
qualche anno ha tenuto una rubrica quotidiana, per nulla seria, prima su ePolis, un
quotidiano nazionale, e poi su uno regionale, Sardegna24. Nel 2011 ha pubblicato Rimosauri, con le
illustrazioni di Francesco Chiacchio, un libretto di
filastrocche in cui i dinosauri si raccontano in prima
persona. Nel 2012 ha pubblicato Filastrocche di
benvenuto, con le illustrazioni di Francesco Chiacchio e Pia Valentinis. Sono le filastrocche per ogni
bambino e ogni bambina che nasce. Sono scritte
a partire dai nomi, provando a immaginare tutte le
cose belle che il futuro regalerà a ciascuno questi
bambini
Tess Gerritsen
È una scrittrice statunitense. Laureata alla Stanford University si è poi
specializzata in medicina interna
a San Francisco. Dopo una breve
carriera nel mondo della medicina si è dedicata a
tempo pieno all’attività di scrittrice, pubblicando in
Italia per Longanesi Il prezzo (1996), Forza di gravità
(2000), Il chirurgo (2003), Lezioni di morte (2004),
Corpi senza volto (2006), Il sangue dell’altra (2007),
Sparizione (2008), Il club Mefistofele (2009), Madame X (2010) e Il Silenzio del ghiaccio (2011). Con
Il chirurgo ha vinto il Rita Award nel 2003 e, con
Sparizione, il Nero Wolfe Award nel 2008. Tradotta
in 37 lingue, è stata definita da Publischers Weekly
“La regina del medical suspense”. La serie tv Rizzoli & Isles tratta dai suoi romanzi è sbarcata in Italia
nel 2011 sul canale Mya di Mediaset Premium. The
26
Silent Girl è l’ultimo capitolo delle inchieste di Jane
Rizzoli e Maura Isles pubblicato in Italia a Maggio
2012, sempre da Longanesi, con il titolo di La Fenice Rossa. Vive con la sua famiglia nel Maine.
Goethe Institut
Uno dei principali obiettivi delle sette sedi italiane del Goethe Institut è
quello di presentare al pubblico
italiano il panorama letterario contemporaneo tedesco. Il Goethe Institut contribuisce all’organizzazione di premi letterari, festival, workshop, eventi
dedicati a traduttori, incontri e letture. Favorisce
con azioni concrete la collaborazione letteraria tra
la Germania e l’Italia, sostenendo la cooperazione tra le case editrici dei due paesi, contribuendo
economicamente alle traduzioni e mettendo a disposizione delle scuole il proprio bagaglio di competenze. Negli ultimi tre anni oltre trentacinquemila
persone hanno avuto la possibilità di conoscere e
approfondire la conoscenza degli autori tedeschi
contemporanei, tra gli altri: Uwe Timm, Martin Walser, Christoph Hein, Jakob Hein, Feridun Zaimoglu,
Daniel Kehlmann, Ilija Trojanow, Ingo Schulze, Sasa
Stanisic, Antje Ravic Strubel, Wladimir Kaminer,
Falco Hennig, Durs Grünbein, Thomas Brussig e
Petra Reski. Il grande successo di presenze alle
iniziative promosse dal Goethe Institut ha confermato l’interesse e la curiosità dei lettori italiani nei
confronti delle nuove tendenze letterarie tedesche.
Il “Goethe”, altresì, promuove la letteratura servendosi di un portale esclusivamente dedicato ad essa
www.goethe.de/letteratura_tedesca che nel 2008
ha registrato una media mensile di dodicimila visite.
Info: www.goethe.de/italia
Ipotesi Cinema
È il progetto diretto da Ermanno Olmi, ha sede a Bologna
dal 2001 dopo vent’anni di attività a Bassano del Grappa. IpotesICinema mira alla
scoperta e alla valorizzazione di nuovi talenti con un
percorso di apprendimento molto innovativo, che
prevede l’ideazione e la realizzazione, da parte dei
partecipanti, di un’opera cinematografica attraverso
la postazione per la memoria che privilegia i tempi “naturali del reale” piuttosto che la sua accelerazione artificiale: stabilisce e coltiva relazioni con il
mondo per cercare di restituire, attraverso il mezzo
video e in modo non falsamente oggettivo, un autentico racconto dei rapporti esistenti tra gli esseri
umani, gli spazi in cui vivono, la loro storia vissuta.
Nel 2004 il collettivo di ipotesICinema ha presentato
al Festival del Cinema di Venezia un opera collettiva
titolata Osolemio-Autoritratto Italiano nella sezione
Corto Cortissimo come Evento Speciale. I ragazzi di
ipotesICinema filmano e documentano il Festival di
Gavoi sin dalla sua prima edizione.
27
Istituto polacco di cultura
L’Istituto Polacco di Roma fondato nel 1992, è una missione
diplomatica del ministero degli
affari esteri il cui obiettivo principale è la diffusione della cultura e della storia polacche, nonché la promozione
del dialogo fra la Polonia e l’Italia nel campo della
cultura, dell’educazione, della ricerca e della vita
sociale. Tra i compiti dell’Istituto vi sono la presentazione di mostre e film, l’organizzazione di conferenze, incontri, spettacoli e concerti. Negli ultimi
anni l’Istituto Polacco ha offerto al pubblico italiano
numerosi incontri con artisti, scrittori e intellettuali
come Wislawa Szymborska, Ryszard Kapuscinski,
Adam Michnik, Slawomir Mrozek, Tomasz Stanko,
Marcel Lozinski, Zbigniew Rybczynski. Ogni anno
in vari luoghi di Roma, organizza il festival della cultura polacca Corso Polonia. Un importante campo
di attività dell’Istituto rimane l’editoria, ovvero la
collaborazione con le case editrici italiane attente
alla letteratura polacca. Di conseguenza, è sempre
più facile trovare nelle librerie volumi dei classici
moderni e dei giovani, da Herbert, Gombrowicz,
Lem, a Marek Krajewski, Jacek Napiórkowski o Tomasz Różycki. Significative sono le scoperte italiane dei grandi scrittori finora meno conosciuti in Italia come Hartwig, Rozewicz, Moczarski. L’istituto,
inoltre, patrocinia manifestazioni e iniziative ritenute
meritevoli di apprezzamento per le loro finalità culturali, scientifiche, educative o celebrative. www.
istitutopolacco.it
Istituto Romeno di Cultura e Ricerca Umanistica
di Venezia
Fu inaugurato il 2
aprile 1930 su inziativa del sommo
storico romeno Nicolae Iorga ed è noto al pubblico
anche come la Casa Romena di Venezia. Dal 2003,
con la fondazione dell’Istituto Culturale Romeno
di Bucarest, l’Istituto Romeno di Cultura e Ricerca Umanistica di Venezia fa parte della rete degli
istituti culturali romeni all’estero. Oltre all’obiettivo
primario della propria attività persegue la promozione dei valori culturali della Romania all’estero.
L’IRCRU Venezia continua in modo creativo la tradizione scientifica e di ricerca voluta dal suo fondatore, Nicolae Iorga, attraverso la redazione delle
due pubblicazioni dell’Istituto (Annuario dell’Istituto
Romeno di Cultura Umanistica e Ricerca di Venezia
e Quaderni della Casa Romena di Venezia), l’insegnamento dei corsi di lingua, letteratura e cultura
romena nell’ambito della convenzione con l’Università Ca’ Foscari, l’accoglienza e il tutorato dei
borsisti “Nicolae Iorga”, i partenariati con istituzioni
italiane di insegnamento e di ricerca. Al presente,
28
l’IRCRU di Venezia è partner e organizzatore della
partecipazione della Romania alla Biennale d’Arte e
Architettura di Venezia, al Salone Internazionale del
Libro di Torino, al Festival Internazionale di Poesia
di Genova, al Festival Internazionale di Letteratura
di Mantova. Le principali direttive della strategia
culturale dell’IRCRU per il 2010-2012 sono l’espansione dell’attività in tutto il territorio italiano, i partenariati con prestigiose istituzioni culturali d’Italia, la
promozione della letteratura romena e delle traduzioni in lingua italiana, l’inserimento delle presenze
romene in eventi a carattere internazionale d’Italia.
Ziga Koritnik
Ha lavorato per 18 anni come cameraman nella TV nazionale Slovena
realizzando diversi documentari e un
film di fantasia. Da quattro anni lavora come libero professionista in vari
e molteplici rami della fotografia: teatro, ritratto, foto
di gruppo, di interni, documentari. Immortala immagini di musicisti dal 1987. Fotografo di fama internazionale specializzato nella fotografia di spettacolo, in
particolare in ambito jazz, è ospite fisso di moltissimi
festival in tutto il mondo. Dal 1996 è fotografo ufficiale
del Skopje jazz festival (Macedonia). Documenta attraverso le sue foto il Festival Letterario della Sardegna
L’Isola delle Storie (2007, 2008, 2010, 2011) e il festival
Musica sulle bocche dal 2009. Ha realizzato più di 30
mostre personali e ha partecipato a più di 24 mostre
collettive. Alcune di queste sono state realizzate a New
York (Kavehaz gallery 2001 e Vision jazz festival 2006),
al Saalfelden Jazz Festival in Austria (1996 and 2003)
e al Penang jazz festival (2011) in Malaysia. Nell’autunno 2012 terrà workshops e mostre a Hong Kong
in Cina e a Macao. Le sue fotografie sono state utilizzate per diverse opere discografiche e pubblicate da
numerosi media, tra cui: Time Out, Jazz Times, Jazziz,
Signal to Noise, Village Voice, All About Jazz, Downbeat, Jazznyt, New York Times, e il giapponese Jazznin
gli ha dedicato 16 pagine. Ha pubblicato Jazzy-ga!
(1996), un libro di fotografie sul Jazz, Un punto di luce
(2009) relativo al Carnevale Sardo di Gavoi e Jezero/
The Lake (2009), sul meraviglioso lago Bohinj in Slovenia. Attualmente è alla ricerca di una casa editrice che
pubblichi i suoi ultimi lavori: una visione di insieme dei
suoi lavori fotografici nella musica e sul Fiore Sardo.
www.zigakoritnik.com.
L’Aleph
La società cooperativa L’Aleph
si è costituita nel 1985 ed è
composta da assistenti di biblioteca, documentaristi, archivisti e animatori culturali. Dal 1987 è attiva
nella gestione di biblioteche comunali e nella catalogazione di materiale documentario di enti locali,
di centri di documentazione, di biblioteche univer29
sitarie. Dal 1999 collabora con il centro regionale di
documentazione biblioteche per ragazzi nelle sue
attività di catalogazione bibliografica, di promozione
della lettura, di aggiornamento per bibliotecari comunali e scolastici e di collaborazione con strutture
sanitarie e sociali del territorio. Collabora con il Festival della Letteratura di Gavoi, il Festival di letteratura per ragazzi Tuttestorie. Come componente dello
staff del CRDBR ha partecipato alle seguenti manifestazioni: Fiera del libro per ragazzi di Bologna, Fiera del libro di Torino, Festival di Teulada, Festival di
Castelsardo, Festival letterario UNIVERSI di Santadi.
Filippo La Porta
È nato a Roma, dove vive. Collabora
a quotidiani e riviste, tra cui il Domenicale del Sole24ore, Il Messaggero,
l’Espresso. È autore di un documentario per RaiCinema su Berlino. Tra i suoi
libri ricordiamo La nuova narrativa italiana (Bollati Boringhieri 1995), Maestri
irregolari (Bollati Boringhieri 2007), Dizionario della critica militante con Giuseppe Leonelli (Bompiani 2007),
È un problema tuo (Gaffi 2009), Meno letteratura, per
favore! (Bollati Boringhieri 2010), Un’idea dell’Italia. La
cronaca nazionale nei libri (Aragno 2012). In uscita nel
2012 Pasolini (Il Mulino) e Poesia come esperienza
(Fazi). Foto © Daniela Zedda
Patrick Le Masson
Nasce a Moutiers (Francia) da
padre bretone e madre savoiarda
nel 1961. Studia Storia e Storia
dell’Arte a l’Université de Grenoble e si trasferisce a Bologna dove
si laurea in Scienze dell’Educazione. Lavora in questa
città come interprete-traduttore e doppiatore-speaker
di lingua francese per i maggiori produttori video bolognesi fino alla nascita della seconda figlia nel 2001.
Decide allora di trasferirsi in un ambiente più consono
alla crescita di un bambino e sceglie la Sardegna dove
vince il Concorso Ordinario a cattedra per l’insegnamento della lingua e letteratura francesi. Da quell’anno
vive ad Alghero e insegna nelle scuole superiori della
Provincia di Sassari dove cura e segue i programmi
europei di mobilità transnazionali. Dal 2006 ha integrato la squadra del Centro Linguistico di Ateneo dell’Università di Sassari in qualità di esperto linguistico per la
Facoltà di Lingue e Letterature Straniere.
Liberos
È il network della filiera letteraria sarda.
Mette insieme autori e editori, librai e
bibliotecari, associazioni e lettori. Opera in tutta l’isola per stimolare grandi e
piccoli alla lettura e consolidare e ampliare le relazioni esistenti tra le persone
che condividono il piacere di leggere.
30
Dan Lungu
(Romania, 1969) Sociologo, romanziere e poeta, è lo scrittore romeno contemporaneo più tradotto al
mondo. Il suo primo romanzo, Raiul găinilor (Il paradiso delle galline,
Manni 2010), è stato per mesi al vertice delle vendite della casa editrice francese Jacqueline Chambon. Il secondo, Sînt o babă comunistă! (Sono una
vecchia comunista, Aìsara 2012), è il libro romeno
più tradotto del 2009 e diventerà presto un film per
la regia di Stere Gulea. I suoi ultimi romanzi sono
Cum să uiţi o femeie (Come dimenticare una donna), attualmente in fase di traduzione in italiano per
Zandonai, e În iad toate becurile sunt arse (All’inferno tutte le lampadine sono bruciate). Dan Lungu ha
partecipato a numerosi volumi collettivi di prosa romena ed europea. Nel 2011 la Repubblica francese
gli ha conferito il titolo di Cavaliere dell’Ordine delle
Arti e delle Lettere.
Massimiliano Maiucchi
In arte Jully, nasce a Roma nel 1968.
Dal 1990 inizia la sua attività come
clown, animatore ed artista di strada, raffinando un linguaggio comico,
ricco di rime e di giochi di parole. Nel
1994 è tra i fondatori dell’associazione il Flauto Magico con cui approda al Teatro Verde
di Roma. Nel 1998 scrive la sua prima filastrocca
e da allora non si è mai fermato (siamo a più di
1500!). Nel 2004 partecipa alla trasmissione televisiva L’Albero Azzurro. Tra i suoi libri: Il Bruco Sognatore, Emozioni per giocare, Facciamo un gioco,
La Musicastrocca, Tralestelle e trallallà, Filastrocche
a bocca piena, Animali in 4 rime, Filastrocca a Colori, Un Naso tutto rosso. I suoi spettacoli prevedono,
oltre alla drammatizzazione delle filastrocche, libroni pop-up, guanti animati, oggetti e pupazzi, giocolerie, magie comiche, favole e canzoni da mimare.
MAN Museo d’Arte Provincia Nùoro
Il MAN fin dalla sua apertura,
nel 1999, ha fatto propria la definizione dell’ICOM (International
Council of Museums), secondo
cui il museo è una istituzione
permanente, senza scopo di lucro, al servizio della società e del suo sviluppo, aperta al pubblico,
che compie ricerche sulle testimonianze materiali dell‘uomo e del suo ambiente, le acquisisce, le
conserva, le comunica e soprattutto le espone a
fini di studio, di educazione e di diletto. Attraverso
diverse proposte culturali, il MAN cerca di illustrare
dibattiti artistici e proporre alcuni spaccati dell‘epoca attuale, interrogarsi sulle nuove tendenze contemporanee, offrendo gli strumenti per instaurare
31
una relazione con l‘arte che permetta il confronto
tra le testimonianze e moltiplichi i punti di vista,
costruendo attorno a ogni mostra un programma
di avvenimenti: conferenze, seminari, dibattiti, ricerche e studi per una comprensione approfondita
delle proposte espositive senza aver paura del confronto. È l‘idea di museo come laboratorio permanente con la vocazione all‘interdisciplinarità e alla
multidisciplinarità. Il MAN si impegna nell‘organizzazione della collezione d‘arte sarda (acquisizione,
incremento, inventario, catalogazione, ordinamento, restauro, documentazione, ricerca e studio),
nella promozione e diffusione dell’arte contemporanea nelle sue diverse forme, nella realizzazione e
cura di mostre antologiche monografiche e a tema.
Carlo A. Martigli
Dopo gli studi classici a Livorno
e la laurea in giurisprudenza, inizia a lavorare in una banca, dove
in poco tempo diventa dirigente. I libri sono sempre stati la sua
grande passione, legge di tutto e approfondisce in
particolare due tematiche: la decadenza dell’impero romano e lo spirito del Rinascimento, specchio
entrambi dell’attuale società e delle immense capacità dell’uomo di rinascere. Poiché il mondo della finanza gli sta sempre più stretto, nel 2007 si dimette
da ogni incarico per dedicarsi esclusivamente alla
scrittura. Il successo arriva con un thriller storico
che ha venduto più di 100mila copie in Italia ed è
uscito in 16 Paesi e quattro continenti: 999 L’ultimo
custode (Castelvecchi) Nel gennaio 2012 pubblica
con Longanesi L’eretico.
Alberto Masala
Sardo, vive a Bologna. Agisce in
contesto internazionale nei principali luoghi della poesia e dell’arte. Da anni sperimenta in concerto
con musicisti di varie provenienze. Nella scrittura
usa diverse lingue ed è importante la componente dell’oralità. Pubblica in Italia, USA, Francia. È in
molte raccolte, antologie e testi critici (Italia, Francia, Spagna, Germania, Ungheria, Russia, Albania,
Bosnia, USA, Iraq...). Ha tradotto Jack Kerouac,
Judith Malina, Lawrence Ferlinghetti, Serge Pey,
Peppinu Mereu. Ha diretto progetti d’arte in Europa
(Berlino, Amsterdam, Salonicco, Bologna, Asuni...).
Nel suo percorso anche performance, teatro, cinema, radio (su RAI Radio3, per Storyville, ha curato le serie su Tom Waits e Allen Ginsberg). Tra le
più recenti pubblicazioni ricordiamo: Mediterranea
(2000); con Fabiola Ledda e Antonio Are il libro cd
Proveniamo da estremi (2002); TALIBAN, i trentadue precetti per le donne (2001); Alfabeto di strade
(ed altre vite) (2009). Il suo ultimo libro Geometrie di
32
libertà (terza scrittura) edito per Il Maestrale (2012)
contiene due nuovi dialoghi inediti con Alessandro
Giammei e Marzia D’Amico (2012), oltre a riproporre quelli con Antonio Barocci (2002) e Luca Panzavolta (1992). www.albertomasala.com
Marina Massironi
Attrice di teatro, cinema e televisione, nota al grande pubblico per il
sodalizio con Aldo, Giovanni e Giacomo, vincitrice di un David di Donatello e di un Nastro D’Argento per il
film Pane e Tulipani di Silvio Soldini.
Innamorata del palcoscenico, dov’è protagonista di
numerosi e diversi spettacoli di successo: I Corti,
Harry ti presento Sally, Due Partite di Cristina Comencini, Sottopaga non si paga!, diretta dal premio
Nobel Dario Fo. È da un paio di stagioni in scena
con il monologo La donna che sbatteva nelle porte,
drammaturgia e regia di Giorgio Gallione, tratto dal
romanzo di Roddy Doyle. La rivedremo prossimamente sul grande schermo, protagonista con Pippo
Delbono nel film Pulce non c’è di Giuseppe Bonito,
tratto dall’omonimo romanzo di Gaia Rayneri.
Alberto Melis
È nato a Cagliari, dove risiede. Insegnante, giornalista pubblicista e
scrittore, dedica quest’ultima attività soprattutto al mondo dei ragazzi,
collaborando da molti anni con le
maggiori case editrici italiane. Diversi suoi romanzi e raccolte di fiabe sono stati tradotti
o sono in corso di traduzione in diversi paesi europei ed extraeuropei, tra i quali Francia, Spagna,
Portogallo, Brasile, Polonia, Israele, Cina, Turchia
e Russia.
Alessandro Melis
È nato nel 1978 e poi gli sono
successe molte cose. Ha occupato un
liceo, ha scavato la terra, e parecchi
anni fa, spiace dirlo, ha torturato
una mosca. Poi si è innamorato un
sacco di volte, ha insegnato il greco,
il teatro e altre belle sciocchezze, e ha provato ad
imparare il mestiere di un grande libraio, lo sguardo
di un grande uomo. Nel 2006 ha incontrato Hanife
Ana, una nave partita da Istanbul per naufragare
in Puglia. Nel 2008 ha fondato, insieme a Savina
Dolores Massa, Gianfranco Fedele e Michele
Porsia, la compagnia Hanife Ana teatro jazz, con
cui ancora costruisce architetture di nebbia, litigi e
bellezza. È allievo di Michael Margotta. È bello dirlo,
perché è bello trovare i maestri, quelli veri.
33
Eros Miari
Vive a Modena, dove è nato nel
1958. Dal 1983 si occupa di libri per
ragazzi e di promozione della lettura.
Nel 1999 è stato tra i fondatori della cooperativa Equilibri, per la quale
costruisce progetti per biblioteche,
editori, scuole e librerie, tutti finalizzati a far leggere
bambini e ragazzi. Sempre nel 1999 ha pubblicato
per Mondadori A che libro giochiamo?. Attualmente è responsabile del programma Bambini e Ragazzi del Salone Internazionale del Libro di Torino. È
tra i fondatori del progetto Fuorilegge: rivista, sito
internet e forum per mettere in rete la voglia di leggere dei giovani lettori. Per Equilibri ha di recente
collaborato alla realizzazione di Strappi, collana di
saggi sull’educazione alla lettura dei ragazzi. Foto
© Daniela Zedda
Meinhard Miegel
Nato a Vienna nel 1939, è un noto
scienziato sociale tedesco, pubblicista e giurista. Negli anni ‘70, parallelamente alla sua attività di docente
universitario di diritto, ha lavorato
come consulente dell’ex segretario
generale e Ministro Presidente della Sassonia Kurt
Biedenkopf; fino al 2010 è stato direttore dell’Ameranger Disput della Fondazione Ernst-Freiberger.
Dal 2011 Miegel è membro della commissione
d’inchiesta Crescita, benessere, qualità della vita
del Bundestag tedesco e la crescita economica e
il benessere della società sono di fatto le tematiche
al centro delle sue tesi. Miegel critica la convinzione
che il benessere di una società si fondi sulla sua
crescita, e che di conseguenza il concetto di benessere e di soddisfazione sia associato ai valori
materiali. Per far fronte a questo sviluppo erroneo
della società, Miegel propone un concetto di benessere slegato dalla crescita economica. Dal 2007
è presidente del consiglio direttivo di Denkwerk
Zukunft - Stiftung kulturelle Erneuerung (Denkwerk
Zukunft - Fondazione di Rinnovamento culturale).
Jarosław Mikołajewski
Nato a Varsavia nel 1960, poeta,
saggista, narratore. Traduttore di
poesia italiana (da San Francesco,
Iacopone e Dante a Pasolini, Penna e Luzi). L’ultimo
suo lavoro sul campo della traduzione è Pinocchio
di Collodi (2011). Nell’ambito della propria scrittura
Rzymska Komedia (La Commedia Romana, cento
saggi su Roma, 2011). Insignito in Italia del Premio
Nazionale per la Traduzione e di Stella della Solidarietà. È direttore dell’Istituto Polacco di Roma.
34
Mok-Duo
Matteo Dessì classe 1979, chitarrista autodidatta,da sempre ispirato e interessato all’improvvisazione radicale e alla ricerca sonora
in tutte le sue forme, attualmente
iscritto al triennio di musica jazz di
Cagliari, suona in varie formazioni
originali e progetti di improvvisazione. Matteo Leone nasce a Carbonia il 17/09/87.
Batterista e Percussionista, suona attualmente con
svariate formazioni di genere diverso. Ma sempre
devoto alla ricerca stilistica e alla sperimentazione.
Giovanni Montanaro
(Venezia, 1983) È uno scrittore e
avvocato veneziano. Ha esordito
nel 2007 con La croce Honninfjord
(Marsilio Editori), già finalista al premio Calvino e vincitore, tra gli altri,
del Premio Vittorini Opera Prima. Nel 2009, ha pubblicato Le conseguenze (Marsilio Editori). Nel 2012
è uscito per Feltrinelli il suo terzo romanzo, Tutti i
colori del mondo, lettera d’amore impossibile di
Teresa Senzasogni a Vincent Van Gogh. Ha scritto
racconti tra cui La brutta estate (Nuovi Argomenti) e
testi teatrali: Arriva sempre la stessa lettera da Vienna; Rilke; Di Donna. Collabora con riviste e giornali,
e cura rassegne ed eventi culturali a Venezia.
Jacek Napiorkowski
È un poeta, traduttore e autore
di racconti brevi, nato nel 1966 a
Rzeszów (Polonia). È redattore capo
della rivista letteraria Nowa Okolica
Poetów, una delle riviste più influenti in Polonia. Ha pubblicato libri di
poesia come ad esempio Rozjaśnienia, Podróżna
trąbie, Głupota krajobrazu, Fortepiany i Delfiny e
un libro di racconti brevi dal titolo Krótki daremny
bieg Tarzana. Napiórkowski ha vissuto, studiato e
lavorato a New York per diversi anni. Dal 1995 è
tornato a vivere in Polonia a Rzeszów. Le sue opere
sono state tradotte in inglese e italiano. È padre di
due figli.
Arianna Papini
Scrittrice, illustratrice, pittrice e arte
terapeuta, studia al Liceo Artistico,
alla Facoltà di Architettura di Firenze
e alla Scuola Art Therapy di Bologna.
Dal 1988 lavora per la casa editrice
Fatatrac. Ancora studentessa collabora con il Corso di Disegno Industriale, si laurea con una tesi sul
design del libro-gioco e dal 2004 al 2007 insegna
Teoria dei linguaggi formali. Tiene corsi presso l’Istituto Elsa Morante e il Liceo Artistico, l’Accademia
35
Drosselmeier di Bologna, Artelier di Padova, l’A-I
di Milano e l’ISIA di Urbino dove dal 2008 insegna
Illustrazione. Collabora con il Master di Macerata,
il MI-Master di Milano e con quello per l’editoria di
Padova. Ha scritto e illustrato più di settanta libri
per Nuova Italia, Fatatrac, Edicolors, Lapis, Città
Aperta, Carocci, Avvenire, Coccole e caccole, Kalandraka con i quali ha vinto numerosi premi, tra cui
il Premio Andersen e il Premio Compostela. Alcuni
dei suoi libri sono coediti in Francia, in Spagna e in
Inghilterra. Ha partecipato a un’ottantina di mostre
tra personali e collettive, in Italia e all’estero.
Antonio Pascale
Nato a Napoli vive e lavora a Roma,
ha scritto per Einaudi, La città distratta, La manutenzione degli affetti, Passa la bellezza e Scienza e
sentimento. Per minimum fax, S’è
fatta ora e Questo è il paese che non
amo. L’ultimo libro è Pane e pace (Chiarelettere).
Scrive per il teatro, è “intellettuale di servizio” nelle
Invasioni Barbariche. Collabora con il Corriere della
sera, il Mattino, il Messagero e Limes. Si occupa di
divulgazione scientifica per la rivista Le Scienze e
Karpos (per una nuova agricoltura). Svolge attività
di conferenziere. I suoi libri hanno vinto numerosi
premi e sono tradotti in Spagna, Portogallo e Francia.
Della Passarelli
è nata e vive a Roma, insegna all’American University of Rome Letteratura e lingua italiana. Negli anni ‘80
ha iniziato a fare volontariato nel
carcere di Rebibbia Penale, dove
ha conosciuto Antonio Spinelli. Con lui e con altri
detenuti e volontari, ha fondato nel 1990 la casa
editrice Sinnos, che ha come obiettivo quello di
pubblicare libri per bambini e ragazzi che lascino
il “segno”: storie della nostra e di altre culture, libri che raccontano punti di vista diversi della realtà,
capaci di mostrare come temi importanti quali partecipazione, rispetto dell’altro, regole condivise, siano
fondamentali per vivere più felici e per costruire una
società democratica. Ha dato vita a diversi progetti
nazionali per il sostegno alla lettura, fra cui Le Biblioteche di Antonio (dedicato alla memoria di Antonio Spinelli) e I libri? Spediamoli a scuola!
Sandra Petrignani
È nata a Piacenza, vive in parte a
Roma, in parte nella campagna umbra.
Ha un figlio. Ha lavorato per il settore
culturale di diversi giornali nazionali e
tuttora collabora ad alcune testate. Ha
esordito nella narrativa nel 1987 con il
36
romanzo Navigazioni di Circe Premio Morante opera
prima e pubblicato una quindicina di libri fra cui i più recenti sono: i racconti (di fantasmi) Care presenze, i vagabondaggi La scrittrice abita qui, Ultima India editi da
Neri Pozza; E in mezzo il fiume. A piedi nei due centri di
Roma (Laterza); il memoir Dolorose considerazioni del
cuore (Nottetempo). È tradotta in molti paesi non solo
europei e ha vinto una manciata di premi. Attualmente
è al lavoro su un libro dedicato agli intellettuali e agli
artisti negli anni ‘50 e ‘60 a Roma: ancora una volta un
vagabondaggio. Foto © Pasquale Comegna
Serge Pey
Poeta, scrittore, filosofo e artista
visivo, Serge Pey è uno dei rappresentanti più singolari della poesia
francese del XX secolo. Artista impegnato e testimone del suo tempo,
rinnova nella sua arte l’happening,
la poesia sonora e l’installazione.
Serge Pey resta un “inclassificabile”
nell’arte contemporanea. Autore di
una cinquantina di libri, i suoi testi sono pubblicati
dalle edizioni Dernier télégramme, Délit édition, Flammarion, Il Maestrale, La part commune e Gallimard.
Teorico delle relazioni tra scrittura e corpo, è autore
di una tesi dal titolo La lingua strappata, critica della ragione poetica. Serge Pey dirige il cantiere d’arte
provvisoria dell’Università di Tolosa-Le Mirail. È uno
dei membri dell’Unità Mista di ricerche A.C.T.E (Arte,
Creazione, Teoria, Estetica) alla Sorbonne-CNRS.
Riccardo Pittau
Nasce a Guasila nel 1973. Apprende
i primi rudimenti della tromba all’eta di 9 anni nella banda musicale di
Sanluri e, parallelamente agli studi,
si cimenta in attività concertistiche
sia in ambito classico che con i primi
gruppi rock e jazz. Trasferitosi a Bologna nel 1993 suona nei contesti più disparati: dal
jazz di ricerca a quello più tradizionale, dalla salsa
caraibica alla musica rom dei balcani. Nel 2001 ritorna in Sardegna. Attualmente è leader del quintetto
Congregation con cui ha pubblicato V IV MMV Death
Jazz, della rock band HardWin, e di progetti speciali
quali L’Histoire de su Sordau. Tra gli artisti con cui
collabora ed ha collaborato ricordiamo Vinicio Capossela, Roswell Rudd, Joseph “Joe” Bowie, David
Murray, Zu, Gavino Murgia, Giovanni Falzone, Lester
Bowie, Evan Parker, Tristan Honsinger, Steve Lacy,
Roy Paci, Antonello Salis, Lawrence D. “Butch” Morris, Andy Moor. Si è inoltre esibito come solista ospite con la Boban and Marko Markovic Orkestar e con
molti altri artisti, scrittori e poeti come Marcello Fois,
Alberto Masala, Jack Hirshmann. È stato membro
della prima orchestra sardosenegalese della storia.
Ha fondato l’Orchestra Nazionale Sarda.
37
Ileana M. Pop
È una giovane cagliaritana di origini
bucarestine, lavora come traduttrice editoriale dal romeno e dallo
spagnolo. Dopo la laurea in lingue
e letterature straniere (tedesco e inglese) presso l’Università di Cagliari,
studia letteratura romena all’Università di Padova
e traduzione a Madrid, Milano, Roma e Bucarest. Si
occupa principalmente di narrativa contemporanea e
collabora da anni con l’Istituto Romeno di Cultura. Alla
traduzione affianca un lavoro sistematico di scouting
e promozione della letteratura romena: tra gli autori
tradotti e portati in Italia si annoverano Dan Lungu, Lucian Dan Teodorovici, Nora Iuga, Dumitru Ţepeneag,
Adrian Chivu e Ana Maria Sandu. Di recente è diventata la nuova voce italiana dello scrittore madrileno
Pablo d’Ors. Attualmente vive tra Cagliari e Madrid.
www.poptrads.com
Peter Probst
Nato a Monaco di Baviera nel 1957, ha
studiato teologia cattolica, germanistica e letteratura italiana nella sua città
natale e a Roma. È stato assistente alla
regia, regista e docente presso varie
accademie cinematografiche e dal 1982 ha scritto
circa novanta sceneggiature, soprattutto per drammi
televisivi e per polizieschi come la serie Tatort. Con
la moglie Amelie Fried ha scritto la serie di gialli per
bambini Taco und Kaninchen e ha collaborato al suo
bestseller Schuhhaus Pallas - Wie meine Familie sich
gegen die Nazis wehrte (t.l. Negozio di scarpe Pallas
- Come la mia famiglia si difese dai nazisti). Per la sceneggiatura del film La levatrice - Tra la vita e la morte
(produzione del ZDF) Peter Probst ha ricevuto il premio
Grimme 2012. Sin dalla fondazione dell’associazione
Lichterkette egli è impegnato contro la xenofobia e a
favore dell’integrazione. Peter Probst vive con la sua
famiglia a sud di Monaco di Baviera.
David Riondino
Toscano, classe 1952. Autore, cantautore, scrittore. Nasce artisticamente
con la generazione dei cantautori degli
anni Settanta, componendo canzoni e
pubblicando dischi. Da allora, la sua
attività spazia tra musica, scrittura, televisione, radio e
cinema. Il teatro resta comunque la sua attività principale; un teatro all’insegna della commistione di generi
fra poesia, satira, testi classici e musica dal vivo. Da
alcuni anni, si occupa del recupero della tradizione
orale e in toscana ha costituito la Fondazione Accademia dell’Ottava. Collabora attivamente con Stefano
Bollani, Milo Manara e Dario Vergassola. www.davidriondino.it
38
Ilaria Rodella
Si laurea in filosofia all’Università degli Studi di Milano. Dopo un soggiorno a New
York, dove studia le sezioni didattiche
dei musei (Metropolitan, Moma, Brooklyn
Museum, New York Hall of Science…),
osservando da vicino i laboratori e conducendo una collaborazione con il Mad Museum, capisce
che i bambini, se ben indirizzati, possono essere coinvolti in
qualsiasi pratica riflessiva. Tornata in Italia fonda con Francesco Mapelli i Ludosofici, laboratori di filosofia per bambini. Con i Ludosofici realizza una serie di collaborazioni con
il Mart di Rovereto e con il Mambo di Bologna, è ospite
di numerosi festival tra cui Festivaletteratura a Mantova e il
Festival della Mente di Sarzana, lavora con le scuole, le biblioteche e librerie di tutta Italia. Gestisce inoltre la selezioni
e l’attività culturale della libreria 121+ a Milano.
Eva Rossmann
Nata a Graz nel 1962 Eva Rossmann è
una scrittrice, giornalista e una giurista
costituzionalista austriaca. Impegnata
nel movimento per la difesa dei diritti
delle donne, la scrittrice è attivamente
interessata alla vita politica del proprio paese. Nel 1997
ha sostenuto la “Österreichische Frauenvolksbegehren” e nel 1998 ha coordinato la candidatura alle elezioni presidenziali della candidata autonoma Gertraud
Knoll. Oltre alla politica, la scrittrice nutre una profonda
passione per la cucina e la gastronomia. Le ricerche
gastronomiche necessarie alla stesura del romanzo
Ausgekocht l’hanno, infatti, portata a collaborare con
il ristorante Zur alten Schule in Bassa Austria (www.
buchingers.at) dove tuttora lavora regolarmente dopo
aver conseguito il diploma di cuoco. Eva Rossmann
collabora oggi con la rivista gastronomica A la Carte e
vive come libera scrittrice in Austria.
Anselmo Roveda
(1972) Vive a Genova in una casa affacciata sul porto. Giornalista e scrittore, indaga l’immaginario attraverso le
passioni per letteratura, tradizioni popolari, lingue meno diffuse, lavoro sociale e scienze dell’educazione. È stato
corrispondente dell’agenzia di stampa
Redattore Sociale e direttore del trimestrale Carcere e
territorio, oggi è coordinatore redazionale del mensile
Andersen - Il mondo dell’infanzia e collabora a diverse
testate occupandosi di società e cultura. In precedenza ha lavorato come educatore, coordinatore e amministratore nei servizi sociali di prevenzione del disagio
minorile. Tra i suoi libri per giovani lettori: L’ombra del
lupo (2012), Ada decide (con V. Volonté, 2011), E vallo
a spiegare a Nino (2011), Una partigiana di nome Tina
(2010) e Rosso papavero (2009).
39
Evelina Santangelo
È nata a Palermo. Si è laureata in Lettere Moderne. Ha studiato Tecniche
della Narrazione alla Scuola Holden
(dove oggi insegna) e alla Cornell
University (Ithaca, NY). Lavora come
editor per l’Einaudi. Presso Einaudi ha pubblicato nel
2000 la raccolta di racconti L’occhio cieco del mondo
(premi: Berto, Fiesole, Mondello opera prima, Chiara,
Gandovere-Franciacorta), i romanzi La lucertola color smeraldo (2003), Il giorno degli orsi volanti (2005)
e Senzaterra (2008). Suoi racconti sono apparsi nelle
antologie Disertori, Ragazze che dovresti conoscere (Einaudi, Stile libero), Principesse azzurre 2 (Oscar
Mondadori) e Deandreide (Rizzoli Bur). Sempre per
Einaudi ha tradotto Firmino di Sam Savage, Rock ‘n’
Roll di Tom Stoppard, e ha curato l’edizione di Terra
matta di Vincenzo Rabito. Fa parte del blog letterario Nazione Indiana. Suoi articoli sono usciti sul Fatto
Quotidiano.
Monica Sarsini
Vive e lavora a Firenze sia come scrittrice che come artista visiva. Ha pubblicato vari libri di narrativa e tiene
laboratori di scrittura creativa nei licei,
al Giardino dei Ciliegi e al carcere di
Sollicciano. Con le detenute quest’anno ha pubblicato Alice nel paese delle domandine,
una raccolta di racconti che consente di conoscere
un mondo di cui siamo tenuti all’oscuro. Lavora con la
carta, con la quale realizza sculture, paraventi, alberiattaccapanni, teatrini con storie di donne del mito,
della fiaba e della letteratura. Ha tenuto vari laboratori
con i bambini, l’ultimo dei quali è stato a Pisa in occasione della mostra Chagall e il Mediterraneo.
Scioglilibro Associazione Onlus
L’associazione culturale SciogliLibro onlus, nasce dall’idea che,
come per le parole difficili, ripetere
più volte un libro, aiuta a svelarne nuove possibilità di suono e significato. Scioglilingua del narrare e
del leggere: questa l’identità dei suoi appartenenti. Il
loro motto? Sciogliere libri per annodare lettori! Nata
nel dicembre 2005, l’associazione svolge un’intensa
attività di promozione della lettura in tutta Italia, attraverso laboratori di lettura e scrittura, formazione
di insegnanti, bibliotecari e operatori del settore, organizzazione di eventi culturali e festival (ControCaos
a Castelsardo), produzioni e collaborazioni editoriali,
reading e spettacoli. www.scioglilibro.it
Febe Sillani
Vive e lavora a Trieste. È vissuta a Londra per alcuni anni, dove ha lavorato
nel campo dell’animazione cinema40
tografica. Oggi si dedica all’illustrazione per l’infanzia. Molti tra i libri che ha illustrato li ha anche scritti.
Pubblica in Italia, Francia, Spagna, Giappone, Cina,
Corea. In Slovenia, con i suoi disegni, vengono prodotti giocattoli in legno. Anche l’UNICEF ha utilizzato
le sue illustrazioni per oggettistica varia. È l’autrice
delle pagine delle ricette nella rivista Giulio Coniglio.
Febe inventa laboratori d’illustrazione nelle scuole e
dovunque le capita di incontrare bambini che hanno
voglia di divertirsi disegnando.
Skepto International Film Festival
Lo Skepto International Film Festival è una manifestazione competitiva, dedicata interamente ai
cortometraggi, che ha l’intento di creare uno spazio
di confronto e di visibilità per i filmmaker indipendenti
di tutto il mondo. Il festival, nato nel 2010, ha registrato un crescente successo di pubblico e di adesioni.
Per la sua terza edizione (28-31 marzo 2012) le numerosissime opere in concorso sono state presentate a
Cagliari (sede principale del festival), Bologna, Firenze, Milano, Napoli, Perugia, Barcellona e Madrid. Tra
le novità dell’ultima edizione, il Premio Speciale del
pubblico e il Premio dedicato alla Sostenibilità Ambientale. www.skepto.net
Juana Sommermann Weber
Interprete professionista dal 1971. È
tra i soci fondatori dell’Associazione
Milano Interpreti. Lavora con il Parlamento Europeo, la FAO, PAM, BCE,
Banca dei Regolamenti internazionali, Bit e i maggiori Festival culturali internazionali. È
specializzata nelle lingue italiana, spagnola, inglese e
francese. Dal 2007 è l’interprete ufficiale del Festival
Letterario di Gavoi.
Alessandro Stellino
È un critico cinematografico di professione. Nato a Nùoro nel 1973, ha studiato lettere moderne a Milano, dove
risiede. Nel capoluogo lombardo cura
rassegne e corsi di critica. Specializzato in Letteratura americana e cinema di ricerca, è
tra gli autori del Dizionario dei film di Paolo Mereghetti. Collabora con il quotidiano La Nuova Sardegna.
Ha fondato il magazine online filmidee.it, trimestrale
di “resistenza cinefila” che raccoglie il meglio della
giovane critica cinematografica italiana. Collabora in
veste di selezionatore e programmatore al FilmMaker
Film Festival di Milano, dedicato al cinema documentario e sperimentale. Ha scritto di cinema su Nocturno, Ciak, Segnocinema. Incendi (Il Maestrale 2011) è
il suo primo romanzo.
Su Palatu_Fotografia
41
È l’associazione culturale che, sotto
varie forme giuridiche, dal 2000 lavora per promuovere e sviluppare
progetti fotografici in Sardegna da
inserire nei circuiti internazionali. Direttori dal 2000
al 2008 Salvatore Ligios e dal 2009 al 2011 Sonia
Borsato. Dal 2011 non ha più la disponibilità della
sede storica dove ha lavorato per 12 anni realizzando oltre 100 mostre fotografiche e numerose
manifestazioni culturali collaterali. Nel tempo ha
accumulato una importante collezione fotografica
dal valore storico inestimabile. Si ricordano le 10
manifestazioni realizzate dal 2000 al 2011 che ne
hanno qualificato la professionalità e il prestigio
raggiunto. A Gavoi verrà presentata una selezione
di fotografie originali di giovani autori sardi, italiani
ed europei esposte nel tempo presso gli spazi di
Su Palatu ‘e sas iscolas e donate all’associazione.
Philippe-Henri Turin
Nato nel 1963 a Lione, ha studiato
alla scuola Emile Cohl di quella città,
dove ha appreso le basi del suo mestiere. Lì ha avuto modo di incontrare
alcuni artisti, poi divenuti importanti illustratori per ragazzi in Francia,
come Frédérick Mansot, François Roca, Fred
Bernard. Pubblica per i principali editori francesi,
muovendosi sia sui libri che sul settore delle riviste.
Per Seuil Jeunesse ha pubblicato alcuni libri anche
come autore. Fa spesso coppia con lo scrittore
Alex Cousseau e i loro libri (alcuni dei più importanti usciti per i tipi dell’Ecole des loisirs) riscuotono
sempre grande successo in tutto il mondo. Carlo
alla scuola per draghi, la loro ultima fatica, è un vero
e proprio best seller anche in Italia.
Soledad Ugolinelli
Romana di nascita, un giorno, magari, maddalenina d’adozione. Dopo
aver frequentato la Scuola tedesca
di Roma, si laurea in interpretariato e
traduzione presso l’Università Johannes Gutenberg
di Magonza a Germersheim. Oggi lavora come interprete freelance per diverse istituzioni pubbliche
e private in Italia e all’estero.
Umanitaria - Cineteca
Sarda
La Società Umanitaria è
un soggetto giuridico di diritto privato che agisce
senza scopo di lucro sorto nel 1893 e opera per
lo sviluppo educativo e socioculturale in ogni settore della vita individuale e collettiva. In Sardegna
è attiva dal 1959 e nel 1963 costituisce un Ufficio
Sardo per la fornitura di materiali didattici e sussidi audiovisivi, di assistenza tecnica, formazione e
42
aggiornamento ad animatori culturali e audiovisivi
ed insegnanti. Dal 1967 gestisce i Centri di Servizi
Culturali nelle città di Cagliari, Alghero e Iglesias.
Nel 1966 ha promosso l’istituzione della Cineteca
Sarda dando vita alla prima infrastruttura audiovisiva pubblica, culturale ed educativa in Italia, l’unica
in Sardegna, dotata di una struttura permanente
di studio e sperimentazione. Ha poi dato avvio al
progetto La Sardegna nello schermo con il recupero, l’acquisizione, il restauro e la promozione dei
documenti della memoria audiovisiva della regione
e la realizzazione di cataloghi e guide ragionate
per l’uso didattico e culturale. Dal 1996 è membro
associato della FIAF (Federation International des
Archives du Film), l’organismo che raggruppa le cineteche di tutto il mondo. www.umanitaria.it
Pia Valentinis
È nata ad Udine, ma è cagliaritana
d’adozione. Dopo essersi diplomata
all’Istituto d’Arte di Udine, ha partecipato a vari stage e, nella sua carriera, ha illustrato libri per bambini con
case editrici nazionali (Arka, Fatatrac, Giunti, Einaudi Ragazzi, Fabbri,
Nuove Edizioni Romane, Topipittori, Motta Junior,
Editoriale Scienza, Orecchio acerbo, Rizzoli) e internazionali (Gakken, Grimm Press, Grandir, Libros
del Zorro Rojo). Ha esposto i suoi lavori in numerose mostre, collettive e personali, e conduce laboratori di arte visiva per bambini e corsi d’illustrazione. Ha vinto la XXI edizione del Premio Andersen,
il maggior riconoscimento italiano dedicato ai libri
per ragazzi, nella categoria Miglior illustratore.
Chiara Valerio
È nata a Scauri nel 1978. Vive e lavora
a Roma nella casa editrice nottetempo. È redattore di Nuovi Argomenti. Il
suo ultimo libro è Spiaggia libera tutti
(2010). Ha pubblicato Nessuna scuola mi consola (2009), La gioia piccola d’esser quasi
salvi (2009), Ognuno sta solo (2007), e le raccolte
di racconti Fermati un minuto a salutare (2006) e A
complicare le cose (2003). Scrive per l’Unità, per
Vanity Fair, per il Sole 24Ore, collabora con Radio3.
Ugo Vicic
È nato nella città della bora, della nostalgia cronica, delle contraddizioni,
dove gli opposti finiscono col generare uno strano equilibrio. Ama l’ironia,
il senso del grottesco, lo spirito visionario, il piacere del mistero, i colpi di scena. Scrive
per lettori di ogni età. La sua ambizione è di accontentarli tutti. È stato insegnante elementare, animatore teatrale e attore, principalmente radiofonico.
43
Per la radio ha scritto racconti e sceneggiature; per
il teatro drammi, commedie e molti monologhi. I suoi
libri più recenti: Mitiche invenzioni grandi trovate, La
vendetta delle bestiazze, Assassinio a Creta, Il caso
Brankaneve, Crepi la paura! È presente nell’antologia Io, io…e gli altri? sui diritti dei bambini. Collabora
con i giornalini Popotus e Giulio Coniglio.
Yakamoz Duo
Il nome del duo nasce dal vocabolo turco che significa “Il riflesso
della luna sull’acqua”. Yakamoz
duo è un progetto che matura
le prime esperize nel 2007 e si
concretizza negli anni. Le prime
idee nascono dal frutto dell’improvvisazione modale e della sperimentazione,
focalizzando l’attenzione sull’identidà del suono
e sull’elaborazione di melodie e armonie talvoltà
estremamente minimali. Gianfranco Delussu (Chitarra) e Mauro Medde (Basso elettrico) maturano
assieme le prime esperienze musicali che confluiscono in Yakamoz duo.
Daniela Zedda
È nata e vive a Cagliari, dove dal
1982 si occupa professionalmente di fotografia e fotogiornalismo.
Collabora con il quotidiano L’Unione Sarda dal 1983, ha rivolto il suo impegno soprattutto nel fotogiornalismo
d’ambito culturale e degli spettacoli. Sensibilità per
il mondo dell’arte, tecnica e istinto psicologico si
sono così incontrati in una vasta e stimata produzione ritrattistica, ospitata nel corso degli anni in
mostre e pubblicazioni di prestigio. Ha al suo attivo
diversi ritratti per libri, promozioni editoriali e copertine di cd musicali. Nel 2002 esce il libro Deserti di
colori immagini di un reportage realizzato in Eritrea.
Per l’Università di Cagliari realizza le immagini del
libro Kalaritana la storia dell’Università tra presente e passato (2005). Nel 2006 esce il libro Solitude
galleria di ritratti dei più importanti musicisti del panorama internazionale. Nel 2008 pubblica Mastros
un viaggio nelle realtà degli artigiani in barbagia. Ha
realizzato due importanti personali a New York, nel
settembre 2008 alla Columbia University e a marzo 2009 nella sala espositiva del New York Times.
Ritrae gli ospiti del Festival di Gavoi dalla prima edizione del 2004.
44
Media Partner TISCALI
Web Tv ufficiale
del Festival Letterario della Sardegna 2012
Si ringrazia mOOviOOle per il servizio offerto
web:http://moovioole.com
Si ringrazia INFOCHANNEL TV
per la copertura dell’evento
www.infochanneltv.com
E infine, un suggerimento: nei momenti di pausa,
al bar o al ristorante concediti
Un Fiore, l’aperitivo!
Iniziativa in collaborazione con il
Consorzio per la tutela del Fiore Sardo D.O.P.
L’ISOLA DELLE STORIE È:
Marcello Fois - Presidente
Andreuccia Podda - Vice Presidente
Soci
Roberto Balloi • Ester Lai• Michele Maoddi
Antonio Marchi • Enrico Mura • Michela Murgia
Fabio Olmi • Maria Sabina Pira • Aurelio Pullara
Giovanni Maria Sedda • Pier Gavino Sedda
Mariagiovanna Serusi • Christophe Thibaudeau
Ivan Urru
il settore ragazzi è a cura di Teresa Porcella
gestito in collaborazione con
l’Associazione Scioglilibro,
la Cooperativa l’Aleph e
il Consorzio per la Pubblica Lettura S. Satta - Nùoro
CONTATTI
Sede Gavoi, Tel. 0784 52207
[email protected]
Segreteria Organizzativa
Cristina Cualbu, Cell. 328 8762425
[email protected]
Marcella Mulas, Cell. 380 6810579
[email protected]
Relazioni esterne
Mariagiovanna Serusi, Cell. 380 6810570
[email protected]
Coordinamento logistico
Ester Lai, Cell. 380 6810530
[email protected]
UFFICIO STAMPA
GLASS studio, t./fax +39 0429 696333
[email protected]
www.glass-studio.it
Giulia Callivà, Cell. +39 331 8819045
[email protected]
Francesca Zanardo, Cell. +39 328 4780660
[email protected]
45
ACCOGLIENZA
Andreuccia Podda
Tel. 0784 529011 / Cell. 3282820302
[email protected]
FESTIVAL BAMBINI/RAGAZZI
A cura di
Teresa Porcella
Cell. 328 6198311
[email protected]
Referenti per le istituzioni scolastiche
Sabina Pira, Cell 349 2614146
[email protected]
Enrico Mura, Cell 329 1382968
[email protected]
Libreria del Festival
LIBRERIA NOVECENTO
Nùoro - Via Manzoni, 35
Tel. 0784 37590 / 0784 32354 - Fax 0784 232364
L’associazione L’Isola delle Storie si riserva la facoltà di apportare modifiche al programma dopo la
stampa della presente pubblicazione. Le variazioni
saranno prontamente comunicate. Gli spettatori
presenti agli eventi acconsentono e autorizzano
qualsiasi uso futuro delle eventuali riprese fotografiche, audio e video che potrebbero essere effettuate. L’ingresso a tutti gli eventi è libero e gratuito
fino ad esaurimento posti. Non è prevista la prenotazione, fatta eccezione per i laboratori ragazzi.
La scenografia delle sculture di Pinocchio è stata
realizzata da Aurelio Pullara in collaborazione con
l’associazione culturale Tabità.
Ringraziamenti:
Rinnoviamo il nostro ringraziamento alla popolazione di Gavoi, a tutte le associazioni locali, alle attività
commerciali che hanno continuato a sostenerci e in
particolare a tutti i volontari che con la loro partecipazione e il loro entusiasmo hanno reso possibile ancora una volta la realizzazione del Festival.
Si ringraziano inoltre:
L’Università degli Studi di Sassari e la dottoressa
Elisa Deiana per le traduzioni del contenuto del sito
in inglese. Il Bibliobus, il Consorzio per la Pubblica
Lettura S. Satta di Nùoro, la cooperativa L’Aleph,
l’Istituto Comprensivo di Gavoi e i ragazzi e le insegnanti delle scuole elementari e medie di Gavoi,
Don Gesuino Corraine, l’Umanitaria - Cineteca Sarda, Skepto international Film Festival
www.isoladellestorie.it
L’organizzazione declina ogni responsabilità per
danni a cose o persone durante la manifestazione
Progetto grafico: THANIT di Paolo Carta
Stampa: Arti Grafiche Pisano srl - Cagliari
46
mOOviOOle.it
I LUOGHI
DEL FESTIVAL
S.S.128
PER LAGO DI GUSANA
FONNI
OVODDA
VIA ROMA
GAVOI
PIAZZETTA
MESUBIDDA
SANT’ANTIOCRU
S
VIA
S’ANTANA
‘E SUSU
T ’A
AN
EL
E ONO RA
CO
SA DOMO
’E TIU MAODDI
ROM
A
MUSEO COMUNALE
EX CASA LAI
BIBLIOTECA
COMUNALE
VIA
BINZADONNIA
GIARDINO
COMUNALE
SANTU
BAINZU
IO
NT
VI
A
i
SCUOLE ELEMENTARI
PRESSO ROTONDA
VIA
ROM
A

BROCHURE L`Isola delle Storie 2012

Transcript

Documenti analoghi

Luca Amadessi - Centro Musica

TUTTO SU RUOTE

rise of tyrants- € festival e tour alle porte!!

La Stampa, 26.09.2003

Bio musicale - Rita Colantonio

Biografia sintetica Vittorio Storaro

Nightmare Film Festival

Curriculum - imf foundation

Akhbar Al Adab 26.05.2011

SABATO 6 Gran Galà della Vita per il FESTIVAL DELLA VITA 2016