edizione 2014 - Accademia Dialetti Visivi
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edizione 2014 - Accademia Dialetti Visivi
Etichette, vino, arte e poesia Etiketten, Wein, Kunst und Poesie edizione 2014 HOLOS 2014 HOLOS 2014 Una sua storia, una sua antropologia, una sua filosofia, un folclore, un “tutto intero”, holos, appunto. Folklore, Geschichte, Anthropologie, eine Gesamtheit, eine eigene Philosophie, einfach “holos”. PIETRO ARCHIS “Etichette, vino arte e poesia” 2014 Vino, arte e poesia insieme Le etichette per bottiglie di vino disegnate da artisti e, i versi di poeti e scrittori, in onore di bianchi e rossi, sono una stimolante e simpatica occasione per ricordare quanto la nostra cultura debba al vino. L’etichetta è la carta d’identità del vino e, attraverso quest’unione si veste di particolari significati come, tradizione e innovazione artistico-culturale. Le opere realizzate per questo evento, sono utilizzate per istituire un archivio dedicato all’etichetta del vino e per l’allestimento di mostre itineranti. Ringrazio di cuore tutti i partecipanti, gli enti e le aziende per lo stimolo positivo trasmessoci nelle precedenti edizioni e per il proseguimento dell’iniziativa. “Weinetiketten, Kunst und Poesie” 2014 Eine Begegnung von Wein, Kunstwerken & Dichtung Die im Rahmen dieser Initiative von Künstler/inne/n designten Weinetiketten zu Ehren der edlen Tropfen unseres Landes sind eine anregende und angenehme Gelegenheit, sich auf die Bedeutung des Weins für unsere Kultur zu besinnen. Das Etikett ist die Visitenkarte jedes Weins, und steht somit für seinen unverwechselbaren Charakter. In ihm vereinen sich Tradition und kreative künstlerische Entfaltung. Die eingereichten künstlerischen Arbeiten werden zur Ausstattung eines dem Weinetikett gewidmeten Archivs sowie für Wanderausstellungen verwendet werden. Herzlichen Dank allen teilnehmenden Künstler/inne/n sowie den öffentlichen und privaten Unterstützer/inne/n für den positiven Impuls, der von den vorangegangenen Auflagen der Initiative ausgegangen ist, sowie für die Ermöglichung einer Neuauflage derselben. Il Curatore/der Kurator Pietro Archis www.accademiadialettivisivi.com [email protected] ASS. DIALETTI VISIVI - VIA ORAZIO 59, BOLZANO laives • leifers Es erscheint schwierig, Kultur und Wein miteinander zu vereinigen und dennoch sind beide der authentische Ausdruck von Tradition und Brauchtum eines Volkes. Unsere Weine sind weltbekannt und assoziieren untrennbar italienische Fantasie und Kreativität. Ich wünsche , dass durch diese Publikation eine umfangreiche Diskussion über das Thema Kultur und Wein in unserer Gesellschaft angeregt wird. Vicepresidente della Provincia - Assessore all’edilizia abitativa, cultura, scuola e formazione professionale in lingua italiana Vizepräsident der Provinz Assessor für Bauwesen, Schule und Kultur in italienischer Sprache. DINO GAGLIARDINI CHRISTIAN TOMMASINI Vino e cultura sembrano difficilmente collegabili tra loro; in realtá, sono entrambi l’espressione più autentica della storia, delle tradizioni e della cultura di un popolo. I nostri vini hanno fatto il giro del mondo e sono indissolubilmente associati alla creatività e alla fantasia tipicamente italiane. Mi auguro che questa pubblicazione possa stimolare una più ampia riflessione su come vino e cultura rappresentano culturalmente la società. Sono particolarmente onorato che il mio amico Pietro Archis, curatore di “Etichette, vino arte e poesia”, abbia voluto ospitarmi su questo catalogo. Ammetto che il percorso artistico, dedicato al vino, e, alla sua rappresentazione, è molto accattivante, poiché esso è sinonimo di un affascinante itinerario culturale. Vino … Unione consustanziale di natura, uomo e fatica … Borghi sospesi sopra colli e vigneti … Colori cangianti … Terre di frutti preziosi, antiche radici e mani spaccate dal lavoro. Qui si è scelto di esplorarlo attraverso l’occhio dell’artista e del poeta: il risultato è pregevole, oltre che copioso. L’arte e la poesia non hanno deluso le aspettative perché si sono fatte porta d’ingresso per ulteriori viaggi dell’intelletto e dello spirito. Arte, una chimica delle molecole trasformata in chimica delle emozioni … Suggestioni sublimate in un pensiero ebbro di esistenza. Poesia … Pensiero che si fa suono, ritmo, parola … Parole intimamente legate le une alle altre per formare grappoli di senso, destinati ad una vendemmia senza stagione. Es ist mir eine besondere Ehre, dass mich mein Freund Pietro Archis, Kurator von “Weinetiketten, Kunst & Poesie 2013”, in diesem Katalog zu Wort kommen lassen wollte. Ich darf als selbstverständlich voraussetzen, dass der dem Wein und dessen geschmackvoller Präsentation gewidmete Wettbewerb sehr interessant sein und gleichsam ein charmanter kultureller Ausflug sein wird. Der Wein ... Die Dreifaltigkeit von Natur, Mensch und Arbeit ... Über Hügeln und Weingärten schwebende Dörfer ... Schillernde Farben ... Fruchtbares Land, uralte Wurzeln, und von der Arbeit gezeichnete Hände. Hier wurde der Zugang gewählt, den Wein mit den Augen des bildenden Künstlers sowie des Dichters zu erkunden: die Ergebnisse sind so erlesen wie reichhaltig. Die bildende Kunst und die Poesie haben die Erwartungen nicht enttäuscht, weil sie die Tür für weitere Reisen des Intellekts und des Geists geöffnet haben. Die Kunst, das ist die Transformation der Chemie der Moleküle in die Chemie der Emotionen ... Die Veredelung der Eindrücke in einen trunkenen Gedanken des Seins. Die Poesie ... Der Gedanke, der zu Ton, Rhythmus, Worten wird ... Die Worte der inneren Stimme, miteinander verknüpft, um Sinn-Trauben zu formen, zum Ziel einer immerwährenden Weinlese. Con ammirazione/ Voll Bewunderung, Dino Gagliardini Assessore alla Cultura del Comune di Laives/ Assessor für Kultur der Gemeinde Leifers Cantine-Kellereien Castelfeder (Egna - Neumarkt) Clemes Waldthaler (Ora - Auer) H. Lentsch (Bronzolo - Branzoll) H. Lun (Egna - Neumarkt) Laimburg (Leimburg) Nalles - Magrè (Nalls - Magreid) Peter Zemmer (Cortina - Kortinien) Soini (Bronzolo - Branzoll) Corrado Alzetta Luisella Allione Cresciuta a Manta, piccolo paese della provincia di Cuneo, ha trascorso parte della sua vita abitando in diverse città dell’Italia e in Europa. Negli ultimi anni risiede stabilmente a Ferrara e lavora presso la Clinica Neurologica Universitaria. L’artista ha esposto in personali e preso parte a diverse collettive, partecipato a festival di video arte, componimenti e lavori di poesia: tra cui Passando di Qui edito da “Il Filo” nel 2006 e per Versi, il suo ultimo lavoro letterario uscito in questi giorni ed edito da Linea BN. Corrado Alzetta è nato a Trieste il 18 febbraio 1951 dove ha frequentato il Liceo Scientifico G.Oberdan. Autodidatta in pittura, espone dal 1972. Ha allestito unicamente dodici mostre personali, quattro installazioni e ha partecipato a numerosissime mostre collettive. Si è fatto conoscere nella sua città, in regione, in Italia, Germania, Slovenia, e Croazia fino al Brasile, Stati Uniti e Paesi Arabi. Ha meritato importanti riconoscimenti e premi a livello locale, nazionale e internazionale. É autore di una Pala d’Altare scultorea e pittorica nella chiesa di S.Giuseppe a Padova. Vive e lavora a Trieste. [email protected] Vino frizzante, inebriante padre della vita figlio della vite che disseta l’anima. Vino: Nero, rosso, rosa, bianco un’esplosione pirotecnica che dipinge il mondo. Un’esplosione di passione che riscalda il cuore. Un’esplosione si parole decantate. Pietro Archis Anonimi Indagato nelle diverse componenti, di sovente fra loro correlate. Il percorso è corposo, in reciproca relazione, puramente evocativa. Marmo,calici e osteasori, narrino le radici di queste terre. La decisione è desiderio e invita a scoprire, si specchia in me. E il percorso, è raffronto. Nato a Belluno il 5 marzo 1951, vive a Laives BZ. Artista il cui rapporto sentimentale con la natura emana da ogni pennellata e le cui tonalità cromatiche lo individuano come compagno della luce soffusa, quasi serotino, priva di violenza o di contrasti che possono destare irruenza o disturbare la quiete. Un personaggio apparentemente schivo, la cui sensibilità, però, lascia sbigottiti i curiosi o quanti vorrebbero svelare la ragione d’ogni dato nascosto, d’ogni turbamento o entusiasmo dell’animo umano: niente di più impensabile portare alla luce l’inamovibile senso dell’attesa. Archis, nonostante la maestosità della sua pittura, è impenetrabile come un bosco al dissolversi del sole, e quando crediamo di aver trovato il giusto sentiero, eccoci davanti al burrone o ad un itinerario dagli sbocchi impossibili. (Eugenio Giannì) - www.pietroarchis.it Željko Bobanović Ivan Bidoli Nato a Fiumicello (UD), dove vive ed opera in via Dante 1. Artisticamente si è formato al Liceo Artistico di Venezia, scuola di prestigio, che gli fornisce i presupposti per esaltanti successi professionali. Artista di marcato vigore espressivo e di grandi capacità intellettuali, è riuscito ad affermarsi con un proprio stile di pittura figurativa a livello Nazionale ed Internazionale. Mostre personali: Grado, Palmanova, Roma, Milano, Feltre, Merano, Gradisca d’Isonzo, Udine, Gorizia, Ronchi dei Legionari, Isola del Giglio, Orbetello, Grosseto, Treviso, Belluno, Firenze, Cervia, S. Pellegrino, Boario, Firenze, Pordenone, Venezia, Stolberg (Germania), Parigi (Francia), Tokio (Giappone), Bangkok (Tailandia), Hong Kong (Cina), Singapore, Fiumicello, Palmanova. Nato a Spalato il 3.5.1961. Si è laureato presso l’Accademia di Arte Drammatica di Zagabria nel 1986. Si occupa di video, fotografia, design, grafica e pittura. Esplora combinando tecniche e media. Vive a Visignano. Opera attraverso il suo mm studio “D13”. Ha partecipato a numerose mostre personali e collettive, nonché a progetti multimediali in Croazia e all’estero. Ha ricevuto numerosi premi e riconoscimenti alle varie manifestazioni estemporanee a cui ha partecipato. [email protected] Attilio Braglia Nello Bocci É nato a Gubbio nel 1945, ha frequentato l’istituto Statale di Gubbio, le accademie di Perugia e Venezia ed insegna educazione artistica. Ha esordito a Gubbio con un’esposizione antologica che riguarda il periodo 1972-1984 ricco di esperienze e di riflessioni circa l’essere ed il fare scultura, e anche sul ruolo dell’uomo oggi nella comunità come confermano e dimostrano le varie fasi di elaborazione plastica, formale e contenuti presenti nelle opere. Le sue opere si trovano presso collezioni pubbliche e private, in musei all’aperto e presso il museo del Bargello di Firenze. Ha esposto le sue opere in varie località italiane ed estere. Nato a Velluciana di Carpineti (RE) il 14 marzo 1943. Vive e lavora a Reggio nell’ Emilia. Le opere di Braglia sono improntate ad un “realismo esistenziale” denso di contenuti formali e tematici che scavano nella realtà ambientale e interiore presentandosi come dei “diari di vita”, in luoghi che sento particolarmente vicini alla sua indole tendenzialmente lirica. Gli eventi naturali nei quali s’imbatte, si trasformano immediatamente in simbiosi con il mondo circostante. Con differenti soluzioni cromatiche, evocative d’immagini del passato e del presente, cerca di recuperare ed evidenziare quegli stilemi e quei valori inalienabili dell’uomo e della natura. I temi svolti sulla natura, evocano un mondo incontaminato, ormai per sempre perduto “forse” che tutti noi vorremmo recuperare. Odilia Egle Ciacchi Boni Čeh Nato a Jesenice il 1945, ha studiato presso l’Accademia di Belle Arti di Ljubljana, alievo di artisti di chiara fama internazionale. Ha concluso gli studi nel 1970. Lavora come artista indipendente. Ceh sperimenta la sua dote artistica nel campo grafico, della scultura, con la ceramica e collabora con i musei. Negli anni 19702011 ha partecipato ad oltre 150 mostre collettive e piu di 50 mostre personali in Slovenia ed all’estero. Boštjanova ulica 11, 4248 Lesce / Tel: 00386 41978017 [email protected] Nata a Trieste nel 1942, autodidatta, fin dall’età giovanile presenta una spiccata attitudine al disegno e alla pittura. Coltiva e prosegue il suo cammino nell’arte figurativa frequentando la Scuola di Figura all’istituto Statale d’Arte Nordio e la Scuola dell’Acquaforte Carlo Sbisà di Trieste e vari laboratori artistici della Regione. Ha esposto in numerose rassegne nazionali e internazionali, ricevendo segnalazioni e premi. Nel 2010 ha esposto con una personale alla Sala Comunale d’ Arte di Trieste. Ennio Dot Adriana Cressi Adriana Cressi, nata a Trieste il 18/01/1945, è un’autodidatta, ma da sempre amante della pittura e dell’Arte in tutte le sue sfaccettature. Nel 2009 e nel 2010 ha vinto due premi partecipando alle ex tempore “Barcolana” organizzate dal C.M.M. Nazario Sauro” di Trieste. Sempre presso il C.M.M. “Nazario Sauro” ha allestito quattro mostre “personali” di quadri eseguite sia con tecniche di pittura ad olio e miste, sia con particolari “collages”. Nel 2010/2011 ha partecipato a due mostre collettive presso l’Atelier “Njart” della pittrice Nadia Moncheri. Nasce a Monfalcone (Gorizia ) nel 1932 e vive da diversi anni a Trieste. Artista vero: pittore, incisore, scultore, fotografo: si definisce un pazzo ma tutte le strade praticabili dell’arte figurativa Dot le ha intraprese anche con significati risultati. Da alcuni anni si occupa principalmente di fotografia, quella vera di un tempo, infatti utilizza una “antica” reflex Nikon e sviluppa da solo le sue stampe attraverso le tecniche dell’epoca predigitale. Erna Ferjanić Faber (F. Tedeschi) Nato a Jola/Montese (MO). Laureato all’Università di Bologna in scienze pedagogiche. Approfondendo nel campo dell’incisione fino al 1984. Dal 1985 si rivolge al movimento dell’informale delle ultime tendenze, incentrata sulla “poetica del mura”,(supporto immediato di trasmissione della cultura presso tutti i popoli. dai graffiti, ai segni/simbolo, ai bassorilievi, alle pitture rupestri, agli affreschi, fino ai graffiti di oggi quale comunicazione del multimediale). Ha fondato e diretto la rivista d’arte e cultura ~ “Contemporart” e la rivista scolastica “Laboratorio-Scuola”. Ha diretto la rivista d’arti visive “Images art & Life”. Dirige la rivista d’arte Contemporanea “Forum Artis” - Miami beach (USA). Ha illustrato il romanzo di Sergio Saviane “Le smanie di Bettina” - “Edizioni Ciminiera” (RE). Ha collaborato a diverse pubblicazioni, giornali e riviste straniere. Nata a Celje (Slovenia), si è diplomata alla facoltà di pedagogia e si è laureata all’Academia di Belle Arti di Ljubljana, insegna educazione artistica. Finiti gli studi si è stabilita nel suo paese a Rogaška Slatina (SLO) dove per 10 anni era diretrice del Museo grafico, organizzatrice di eventi culturali e vari incontri artistici a livello internazionale con ex tempore, incontri e mostre di ceramica, come diretrice seguiva il salone d’esposizione delle terme di Rogaška Slatina. Nel 1994 l’associazione del Turismo di Celje l’ha onorata con l’insegna per la miglior organizzatrice nel campo della Cultura. Con le sue opere partecipa anche alle aste di beneficenza, incontri e simposi nell’ ambito internazionale. Le sue opere sono presenti nei musei. www.galeriart.net [email protected] Philip Gaida Karin Feurich Nata a Lipsia in Germania, si sposa e vive con la sua famiglia a Carimate (Co). Riprendendo una naturale dote per la pittura, nel 1998 si iscrive all’Accademia di Brera e frequenta il corso di pittura della Scuola degli Artefici. Partecipa alle esposizioni del gruppo culturale pittori di via Bagutta e del Naviglio. Opera a Milano ed in Toscana, dove è impegnata in numerosi programmi d’Arte, mostre personali e collettive. La sua pittura è ricca di impostazione tecnica ma anche di una spiritualità culturale. www.karin-feurich.com Nato a Parigi. Ha studiato presso l’Accademia “Les Beaux-Arts” di Parigi (19761979). Lavora come decoratore di palcoscenico e insegnante d’Arte in Spagna, Messico, Caraibi, Egitto, Africa e Europa dal 1980 al 1992. Studi complementari di pittura decorativa negli Stati Uniti (19931994). Vive in Alto-Adige dal 1995 dove lavora in proprio come decoratore e pittore. Ha partecipato a numerose mostre personali e collettive in diversi paesi dal 1997. Lara Kobal Lorella Klun Vive a Trieste e si occupa di Progettazione grafica, videoimpaginazione digitale, fotoritocco ed elaborazione fotografica. Dopo gli studi artistici, dal 1981 ha maturato una serie di esperienze in svariati settori artistici, dalla pittura al design, per approdare, dal 1995 alla fotografia; Dal 2004 al 2008 è stata docente nel Dipartimento Attività Culturali della Federazione Italiana Associazioni Fotografiche, collabora con la rivista FOTOIT e con diverse associazioni culturali presentando scritti e articoli sulla storia della fotografia e linguaggi fotografici. É critica d’arte e di lettura dell’immagine fotografica. Organizza seminari di lettura e work-shop. Nel 2008 è stata inserita nel progetto “Oberon”, sistema di catalogazione multimediale degli artisti del Friuli Venezia Giulia che operano con il digitale. Nata l’11 Marzo 1981 a Capodistria, in Slovenia. Professoressa di arti figurative dopo la laurea in Pedagogia dell’arte alla Facoltà di Scienze della formazione di Lubiana nel 2005, ha avuto modo di insegnare materie e corsi artistici, quali educazione artistica e didattica dell’immagine, su tutti i livelli del sistema educativo sloveno: a partire dall’asilo, la scuola elementare, le medie e le superiori, al ginnasio artistico, fino all’impiego come assistente per la didattica dell’immagine alle Università di Lubiana e del Litorale. www.larakobal.com Alojz Konec Amina Konate Visintin É nata a Parenzo, dove vive e opera. Si è diplomata in pianoforte presso la Scuola Media Superiore di Musica a Pola. Dal 2001 al 2004 ha seguito i corsi artistici dell’ Università popolare aperta di Parenzo guidata dalla professoressa Danica Sardelic. É socia dell’ Associazione artistica «Fortuna Art» di Zagabria, dell’ «ULIKS» di Pola della LUP di Parenzo, e “WORLD ART FOUNDATIONS”-USA. Ha partecipato a numerose manifestazioni artistiche quali ex tempore e colonie e ha conseguito numerosi riconoscimenti. Ha esposto in numerose mostre in Croazia e all’estero dove i suoi lavori sono stati accolti positivamente dalla critica. Nato a Sevnica, Slovenia nel 1956, si è laureato in pittura all’Accademia di Belle Arti (e Design) dell’Università di Lubiana. Ha esposto in mostre personali e collettive in Slovenia, Croazia, Italia ed ex Yugoslavia, ha partecipato a vari incontri di arte figurativa, ha ricevuto alcuni premi e organizzato colonie di arti figurative come le mostre per Artisti. La sua pittura viene arrichita dal coinvolgimento in altri campi come il design la pedagogia, la tecnica pubblicitaria e la scrittura. [email protected] Anka Krasna Ervin Kralj Nasce il 31 dicembre del 1939 a Slovenj Gradec. Ha frequantato la scuola di arti e mestieri a Lubiana. Si è laureato presso il Dipartimento di Belle Arti di College Teacher Education a Maribor nel 1966. É stato insegnante alla Sculola d’Arte di Maribor e coofondatore del Circolo Arte Russa a Ruše-Maribor, dove è responsabile per la professionalità nel mondo dell’arte. Espone in modo indipendente ma collaborativo in molti Centri Culturali in patria e all’estero. Da diversi anni è Presidente e Membro Onorario dell’Ex Libris Slovena con sede a Lubiana. É membro della Federazione degli Artisti sloveni di Maribor. Autore di film e video, ha vinto medaglie e premi per docunientari di libretti di viaggio. Radvanjska Strada 63 SI-2000 Maribor Nata nel 1950 a Maribor, si è laureata presso l’Accademia di Belle Arti (ALU) a Lubiana nel 1976 con il prof. Gabriel Stupica (pittura) e il prof. Francesco Kokalju (finestra di colore - Vetrate artistiche). Nel 1979 ha completato gli studi di pittura presso l’Accademia di Belle Arti di Maribor sotto la guida del prof. Joze Ciuha e il prof. Alan Tršar. Ha esposto in molte mostre personali e collettive nazionali ed internazionali. Ha ricevuto nove premi tra cui il Glazer 2004 del Comune di Maribor. [email protected] Saverio Magno Daniela Loi Daniela Loi artista, nasce a Cagliari nel 1965. Inizia a dipingere sin da bambina, per poi appassionarsi sia alla pittura che alla moda. Frequenta l’atelier del Pittore e Scultore praghese Michal Stupka, artista di grande vaglia prematuramente scomparso. Le opere degli ultimi anni, dipinti e sculture, sono frutto della ricerca sulla figura mitologica della Dea Madre. Dopo la Maturità, studia per diventare Stilista d’Alta Moda. In seguito lavora come Fashion Designer, per Brands nazionali e internazionali. Nel 1991 consegue il Diploma di Master in Fashion Design presso la Domus Academy, a Milano. Nel 2010 tiene la sua prima personale a Lodi. Nel 2010 partecipa alla rassegna “Naturarte 2010”, che si ultimerà a Milano Expo 2015, Viene inserita nel catalogo “Naturarte 2010-2011“. www.danielaloi.it Teorico della ”Tridimensionalità binoculare” ed esponente del METAFORMISMO. Coltiva l’arte da oltre 30 anni. Nel 1990 vince per riconosciuti meriti artistici la Medaglia Pico della Mirandola e nel 1991 la medaglia del Presidente della Repubblica Francesco Cossiga. Si interessano alla sua arte critici d’arte di nome e riviste ufficiali; entra pertanto in mensili e volumi della Mondadori Editore. Alla sua attività artistica viene dato ampio rilievo nel catalogo “IMMAGINE E STRUTTURA “ a cura di Paolo Levi, presentando 20 nuovi artisti all’attenzione del pubblico (ed. Mondadori), nel volume edito FENICE 2000 (Arte contemporanea Italiana), con la consulenza di Luciano Caramel, nel volume IL METAFORMISMO a cura di Giulia Sillato (Ed.Giorgio Mondadori). www.severinomagno.it e-mail:[email protected] Giuliana Martinz Mariella Martinelli Nata a Riva del Garda risiede a Calceranica al Lago in via S.Paolo, 8. Ha conseguito iI diploma di Maestro d’ Arte presso I’lstituto A. Vittoria di Trento. E’ Responsabile Artistica e Curatrice di Mostre Nazionali ed Internazionali per l’Associazione” Dante Alighieri” presso Centro Culturale Rosmini. Partecipazione a manifestazioni “en plein air” in Germania e Polonia. Fondatrice dell’Associazione Culturale II Pegasoll di Borgo Valsugana (TN). Fondatrice dell’Associazione culturale “Orizzonte Europall di Castelnuovo (TN). Partecipa a Symposium e concorsi di scultura. [email protected] Nata e opera a Trieste. Nel corso degli anni ha acquisito significative esperienze visitando gli studi di noti pittori locali. In particolare il “Laboratorio di Sperimentazione e Nudo” del maestro Marino Cassetti. Ha esposto in numerose rassegne personali e, su invito, in collettive in diverse città dell’Italia settentrionale, dell’Austria, Slovenia e Croazia ed è stata invitata a diverse Rassegne Internazionali. Testimonianze della sua opera pittorica appaiono sul “Dizionario degli Artisti triestini, isontini, dell’lstria e della Dalmazia”, Trieste, 2002, e sul Catalogo “Arte Mondadori” n° 41, ed. 2005/2006. Per la sua attività espositiva ha ottenuto numerose menzioni, premi e riconoscimenti. Samo Pajek (Palãi) Nadja Moncheri I sogni di Nadia Moncheri si trasformano nella natura, che l’artista descrive attraverso sequenze cromatiche morbide e convincenti di quando in quando interrotte da compatte campiture, a descrivere i cieli incantati, rocce pietre, la terra, i deserti, sono gli elementi attraverso i quali la pittrice triestina si esprime, travalicando il reale, pur partendo dall’osservazione e dall’analisi dal vero. Nel corso degli anni ha proceduto ricercando la sintesi delle forme abbandonando il racconto per immagini e sostituendo quest’ultimo con un cromatismo caldo, al contempo delicato e coinvolgente. L’ autrice ha al suo attivo numerose rassegne personali e di gruppo, in Italia e all’estero. [email protected] . Nasce nel 1963 a Maribor, Slovenia. Ha studiato presso l’Accademia di Belle Arti con il professor Andrei Jemcu. Si è laureato nel 2002 con il professor Zmago Jeraj. È stato membro della tecnica di infarto miocardico che espone a Praga, Lubiana, Maribor e Murska Sabota. Lavora con II gruppo Glazarjeve di Maribor. Membro del gruppo artistico internazionale il Faro ha partecipato al Simposio internazionale d’arte a Stavanger, Ryfylkee ed in numerose esposizioni in Norvegia. Ha collaborato e partecipato a molti incontri internazionali di artisti e di colonie (workshop), ed ha esposto a diverse collettive. [email protected] Eda Patru Tea Paškov Vukojević Pittrice, scultrice, scenografa fiumana nata nel 1974. Ha frequentato le scuole elementari e medie in lingua italiana di Fiume e si è laureata in scultura presso la facoltà di Filosofia dal scultore Žarko Violic’. Fino ad ora ha esposto in tredici mostre personali e numerose altre collettive nella Croazia e all’estero. Dal 2008 è membro del HDLUR(associazione degli artisti della Croazia) e del “Cenacolo” (Associazione dei lavoratori culturali della minoranza Italiana). Fino ad ora nel campo della pittura ha vinto circa trenta premi. Lavora come insegnante d’arte figurativa presso la scuola Elementare Italiana di Fiume „San Nicolo’ “ ed è alla guida delle sezioni di Pittura e Batik della „Romolo Venucci“ (S.A.C. Fratellanza di Fiume). Lavora pure in un laboratorio specializato per i bambini dotati della contea “Liado”. Nata a Birsa il 12.12.1976 – Capodistria Slovenia. Residenza: Crevatini 179b, 6280 Ancarano, SLO • GSM: 03:1/ 260 802 • Posta elettronica: • Nazionalita: slovena • Scuola elementare: Oskar Kovacic Skofije, • Scuola di Musica di Capodistria, instrumento: chitarra, • Scuola media d’arte e di fotografia di Lubiana, grafico, • Facolta di Studi Educativi di Maribor, pedagogia d’arte. Diplomata nel 2000 da prof. Ludvik Pandur, pittore accademico specialista. • Facolta di Studi Educativi di Lubiana, pedagogia d’arte. Master (l. anno nel 2004/2005). Finiti gli esami a marzo 2008. • Facolta di Studi Educativi di Capodistria, Scienze educative. Dottorato (1. anno nel 2010/2011). Zlato Prah Milena Houðka Pavlin Nata a Lubiana, si laurea presso l’Accademia di Belle Arti e in pedagogia presso la Facoltà di Maribor con il Prof. Kovocic e il Prof. Tajci Pandur. Ha presentato le sue opere in patria e all’estero. Fa parte delll’Accademia Artisti Sloveni ZDSLU, ed è membro dell’Associazione slovena”Croz”. Nasce nel 1964 a Slovenj Gradec. Nel 1992 si laurea in Ingegneria Meccanica a Maribor. Ha esposto in varie mostre personali e collettive. Tra le più significative: Velenie, Celje, Lubiana, Maribor, Pirano, Friburgo, Emmendingenu, Bad Kroetzingenu, Biingenu. Ha vinto più di 20 premi e onorificenze tra i quali: DLUM nel 2000 Pirano con mostra personale, Dobrna, Svecina, Sweet Summit, New York e il premio del Comune di Prešeren. Dal 1997 è membro dell’Associazione degli artisti sloveni e membro della Società degli Artisti di Maribor. È il mentore di laboratori d’arte per diverse fasce di età e Direttore artistico della Galleria Comunale di Riemer. [email protected] Claudia Raza Vojko Pogaãar Nasce a Krðko, in Slovenia. Nel 1973 si diploma all’Accademia di Belle Arti. Nel 1992/93 vive e lavora a Parigi e sempre lo stesso anno é membro dell’Ass.degli Artisti di Parigi, “Belleville” e del gruppo d’arte “3h30 arte”, Parigi e Bordeaux. Nel 1997 è Membro del gruppo d’arte Antartika. Nel 2000 è docente presso l’Università di Maribor, Facoltà d’Ingegneria e progettazione, mentre nel 2006 è docente al Dipartimento di Architettura e Pianificazione della Facoltà di Ingegneria Meccanica per l’elaborazione di programmi per i materiali tessili. Infine nel 2010 è Presidente dell’Associazione slovena del colore e docente presso l’Università di Maribor. [email protected] Nata a Cividale del Friuli.Apprende le tecniche di incisione alla Scuola Internazionale di Venezia, sotto la guida di N, Sene e di R. Licata, per le tecniche sperimentali, e di R. Simon per la litografia. Sempre a Venezia studia Xilografia.Negli Anni ‘90 prosegue la sua formazione acquisendo anche le tecniche della fabbricazione della carta e della creazione di libri d’arte. Partecipa a seminari internazionali. E’ attiva anche come insegnante di grafica e di pittura Accanto alle arti grafiche e figurative e coltiva anche la poesia. Ha pubblicato un libro di liriche e grafiche. e pubblicato nel 2003la raccolta di poesie trilingue Sottili inquietudini 2, Ha illustrato libri e collaborato alla scenografia del dramma sacro La visione di lldegarda, per il teatro Bon di Udine. Ha organizzato work shop e seminari di pittura. Fa parte del Circolo Incipit Calligrafia Italiana. Silvia Rovatti Maura Montanari Rovatti Nata a Reggio Emilia nel 1944, laureata in lettere moderne con approfondimento in storia dell’arte. Molte le sue esposizioniin varie città italiane ed estere: Modena, Sassuolo, Cento di Ferrara, Parma, Rovereto,Trento, Francoforte, Bologna, Bari, Basilea, Pesaro, Milano, Angera. Vignola, Verona, Reggio Emilia,Lecce,Firenze,La Spezia, Campogalliano, Povullo, Novigrad, Croazia, Salzburg/Bergheim. Dal ’90 al ’92 ha collaborato con la casa editrice Pari & Dispari di Reggio Emilia dove entra in contatto con l’arte d’avanguardia Fluxus. A Fiumara Castel di Tusa - Messina) ha fatto esperienza di decoro presso un laboratorio ceramico. Dal 1992 ha acquisito manualità presso il laboratorio artigianale della carta di Stefano Pederini. Ha approfondito le tipicità dell’Ars Canusina, con la consulenza di vari esperti, tra cui Rea Silvia Motti. Partecipa a mostre ed eventi, corsi di formazione creando laboratori didattici nelle scuole, abbinando la progettazione con l’artigianalità della carta. Furio Saul Mario Santraè Nato in Croatia il 24.07.1959. Nel 1978 ha iniziato gli studi di giurisprudenza, dagli anni ottanta si e dedicato completamente all’arte ed di pittura. Ha partecipato a numerose mostre in Croazia e all’estero. Gli sono stati assegnati numerosi premi. Vive e lavora a Parenzo dove conduce la galleria ”MMI Gallery”. Nato a Trieste nel 1958, città dove attualmente risiede.Dopo gli studi artistici si è dedicato alla pittura, esponendo le sue opere in ambito nazionale e internazionale, ottenendo numerosi premi e riconoscimenti.Artista versatile, negli ultimi anni si è dedicato alla grafica, con particolare attenzione all’elaborazione digitale e fotografica. Deziderij Švara Pierre Schrammel NeL 1935 nasce a Parigi, studia scultura e pittura all’Accademia delle Belle Arti di Vienna presso Fritz Wotruba und A.P. Gütersloh, 1966-Premio “Theodor Körner” per la grafica, 1982- fondatore della Fotogalerie Wien, 2004-membro del gruppo KG talstation, 2007-Premiato al concorso internazionale di Linolschnitt “Linolschnitt heute” a Bietigheim-Bissingen (Germania),vive e lavora a Tadten (Seewinkel) numerose mostre personali e partecipazioni in Austria e all’estero. II suo desiderio è di unire la geometria e la creatività artistica con perfezione ed armonia. Le forme schiette geometriche e l’uso dei colori puri e brillanti creano quell’anonimia stimolante che si offre all’occhio del visitatore. Nato a Ricmanje- San Giuseppe della Chiusa ( Trieste ) nel 1934. Ha studiato con i pittori Riccardo Tosti ed il prof. acc. Renato Brill. Quindi si è diplomato al liceo artistico di Venezia e conseguito l’abilitazione all’insegnamento artistico a Bologna. Per alcuni anni è vissuto a Parigi e alle Antille nel Mar dei Caraibi, attualmente vive e opera a Trieste. Ha allestito oltre 65 mostre personali in Italia, Slovenia, Francia e America. Ha partecipato inoltre a più di 300 mostre collettive nazionali ed internazionali, ricevendo numerosi premi e riconoscimenti. Bojan Tankosiã Nato a Pola nel 24.03.1975 dove nel 1993 si diploma al ginnasio“Branco Semeliã”come designer grafico. Avvendo precedentemente aquistato esperienza presso l’atelier di Edo Murtiã decide di iscriversi all’Accademia di Belle Arti a Venezia dove nel 1999 si laurea in pittura con il professor LUIGI VIOL. Ha partecipato ad alcune mostre collettive e ha organizzato quattro mostre personali. E’ membro sia del HDLU di Istria che quello di Fiume (Aassociazione degli artisti di Istria e di Fiume). Vive e lavora a Orsera. Patrocinio Quartiere “OLTRISARCO-ASLAGO” Stadtviertel “OBERAU-HASLACH” CREATIVE STUDIO www.evois.it