edizione 2014 - Accademia Dialetti Visivi

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edizione 2014 - Accademia Dialetti Visivi
Etichette, vino, arte
e poesia
Etiketten, Wein, Kunst und Poesie
edizione 2014
HOLOS 2014
HOLOS 2014
Una sua storia, una sua antropologia, una sua filosofia, un folclore, un “tutto intero”, holos, appunto.
Folklore, Geschichte, Anthropologie, eine Gesamtheit, eine eigene Philosophie, einfach “holos”.
PIETRO ARCHIS
“Etichette, vino arte e poesia”
2014
Vino, arte e poesia insieme
Le etichette per bottiglie di vino disegnate da artisti e, i versi di poeti e scrittori, in
onore di bianchi e rossi, sono una stimolante e simpatica occasione per ricordare quanto la nostra cultura debba al vino.
L’etichetta è la carta d’identità del vino e, attraverso quest’unione si veste di particolari significati come, tradizione e innovazione artistico-culturale.
Le opere realizzate per questo evento, sono utilizzate per istituire un archivio dedicato all’etichetta del vino e per l’allestimento di mostre itineranti.
Ringrazio di cuore tutti i partecipanti, gli enti e le aziende per lo stimolo positivo
trasmessoci nelle precedenti edizioni e per il proseguimento dell’iniziativa.
“Weinetiketten, Kunst und Poesie” 2014
Eine Begegnung von Wein, Kunstwerken & Dichtung
Die im Rahmen dieser Initiative von Künstler/inne/n designten Weinetiketten zu
Ehren der edlen Tropfen unseres Landes sind eine anregende und angenehme
Gelegenheit, sich auf die Bedeutung des Weins für unsere Kultur zu besinnen.
Das Etikett ist die Visitenkarte jedes Weins, und steht somit für seinen unverwechselbaren Charakter. In ihm vereinen sich Tradition und kreative künstlerische
Entfaltung.
Die eingereichten künstlerischen Arbeiten werden zur Ausstattung eines dem Weinetikett gewidmeten Archivs sowie für Wanderausstellungen verwendet werden.
Herzlichen Dank allen teilnehmenden Künstler/inne/n sowie den öffentlichen und
privaten Unterstützer/inne/n für den positiven Impuls, der von den vorangegangenen Auflagen der Initiative ausgegangen ist, sowie für die Ermöglichung einer
Neuauflage derselben.
Il Curatore/der Kurator
Pietro Archis
www.accademiadialettivisivi.com
[email protected]
ASS. DIALETTI VISIVI - VIA ORAZIO 59, BOLZANO
laives • leifers
Es erscheint schwierig, Kultur und Wein miteinander zu vereinigen und
dennoch sind beide der authentische Ausdruck von Tradition und
Brauchtum eines Volkes. Unsere Weine sind weltbekannt und assoziieren untrennbar italienische Fantasie und Kreativität. Ich wünsche ,
dass durch diese Publikation eine umfangreiche Diskussion über das
Thema Kultur und Wein in unserer Gesellschaft angeregt wird.
Vicepresidente della Provincia - Assessore all’edilizia abitativa, cultura,
scuola e formazione professionale in lingua italiana
Vizepräsident der Provinz Assessor für Bauwesen, Schule und Kultur in italienischer Sprache.
DINO GAGLIARDINI
CHRISTIAN TOMMASINI
Vino e cultura sembrano difficilmente collegabili tra loro; in realtá,
sono entrambi l’espressione più autentica della storia, delle tradizioni
e della cultura di un popolo. I nostri vini hanno fatto il giro del mondo
e sono indissolubilmente associati alla creatività e alla fantasia tipicamente italiane. Mi auguro che questa pubblicazione possa stimolare una più ampia riflessione su come vino e cultura rappresentano
culturalmente la società.
Sono particolarmente onorato che il mio amico Pietro Archis, curatore di “Etichette,
vino arte e poesia”, abbia voluto ospitarmi su questo catalogo.
Ammetto che il percorso artistico, dedicato al vino, e, alla sua rappresentazione, è
molto accattivante, poiché esso è sinonimo di un affascinante itinerario culturale.
Vino … Unione consustanziale di natura, uomo e fatica … Borghi sospesi sopra colli
e vigneti … Colori cangianti … Terre di frutti preziosi, antiche radici e mani spaccate
dal lavoro.
Qui si è scelto di esplorarlo attraverso l’occhio dell’artista e del poeta: il risultato è
pregevole, oltre che copioso.
L’arte e la poesia non hanno deluso le aspettative perché si sono fatte porta d’ingresso per ulteriori viaggi dell’intelletto e dello spirito.
Arte, una chimica delle molecole trasformata in chimica delle emozioni … Suggestioni sublimate in un pensiero ebbro di esistenza.
Poesia … Pensiero che si fa suono, ritmo, parola … Parole intimamente legate le
une alle altre per formare grappoli di senso, destinati ad una vendemmia senza
stagione.
Es ist mir eine besondere Ehre, dass mich mein Freund Pietro Archis, Kurator von “Weinetiketten, Kunst & Poesie 2013”, in diesem Katalog zu Wort kommen lassen wollte.
Ich darf als selbstverständlich voraussetzen, dass der dem Wein und dessen geschmackvoller Präsentation gewidmete Wettbewerb sehr interessant sein und gleichsam ein charmanter kultureller Ausflug sein wird.
Der Wein ... Die Dreifaltigkeit von Natur, Mensch und Arbeit ... Über Hügeln und Weingärten schwebende Dörfer ... Schillernde Farben ... Fruchtbares Land, uralte Wurzeln, und von der Arbeit gezeichnete Hände.
Hier wurde der Zugang gewählt, den Wein mit den Augen des bildenden Künstlers
sowie des Dichters zu erkunden: die Ergebnisse sind so erlesen wie reichhaltig. Die
bildende Kunst und die Poesie haben die Erwartungen nicht enttäuscht, weil sie die
Tür für weitere Reisen des Intellekts und des Geists geöffnet haben.
Die Kunst, das ist die Transformation der Chemie der Moleküle in die Chemie der
Emotionen ... Die Veredelung der Eindrücke in einen trunkenen Gedanken des Seins.
Die Poesie ... Der Gedanke, der zu Ton, Rhythmus, Worten wird ... Die Worte der
inneren Stimme, miteinander verknüpft, um Sinn-Trauben zu formen, zum Ziel einer
immerwährenden Weinlese.
Con ammirazione/ Voll Bewunderung,
Dino Gagliardini
Assessore alla Cultura del Comune di Laives/ Assessor für Kultur der Gemeinde Leifers
Cantine-Kellereien
Castelfeder (Egna - Neumarkt)
Clemes Waldthaler (Ora - Auer)
H. Lentsch (Bronzolo - Branzoll)
H. Lun (Egna - Neumarkt)
Laimburg (Leimburg)
Nalles - Magrè (Nalls - Magreid)
Peter Zemmer (Cortina - Kortinien)
Soini (Bronzolo - Branzoll)
Corrado Alzetta
Luisella Allione
Cresciuta a Manta, piccolo paese della
provincia di Cuneo, ha trascorso parte
della sua vita abitando in diverse città
dell’Italia e in Europa. Negli ultimi anni
risiede stabilmente a Ferrara e lavora
presso la Clinica Neurologica Universitaria. L’artista ha esposto in personali e preso parte a diverse collettive, partecipato
a festival di video arte, componimenti e
lavori di poesia: tra cui Passando di Qui
edito da “Il Filo” nel 2006 e per Versi, il
suo ultimo lavoro letterario uscito in questi
giorni ed edito da Linea BN.
Corrado Alzetta è nato a Trieste il 18
febbraio 1951 dove ha frequentato il Liceo Scientifico G.Oberdan. Autodidatta
in pittura, espone dal 1972. Ha allestito
unicamente dodici mostre personali,
quattro installazioni e ha partecipato a
numerosissime mostre collettive. Si è fatto
conoscere nella sua città, in regione, in
Italia, Germania, Slovenia, e Croazia fino
al Brasile, Stati Uniti e Paesi Arabi. Ha meritato importanti riconoscimenti e premi a
livello locale, nazionale e internazionale.
É autore di una Pala d’Altare scultorea e
pittorica nella chiesa di S.Giuseppe a Padova. Vive e lavora a Trieste.
[email protected]
Vino
frizzante, inebriante
padre della vita
figlio della vite che disseta l’anima.
Vino:
Nero, rosso, rosa, bianco
un’esplosione pirotecnica che dipinge
il mondo.
Un’esplosione di passione che riscalda
il cuore.
Un’esplosione si parole decantate.
Pietro Archis
Anonimi
Indagato nelle diverse
componenti,
di sovente fra loro correlate.
Il percorso è corposo,
in reciproca relazione,
puramente evocativa.
Marmo,calici e osteasori,
narrino le radici di
queste terre.
La decisione è desiderio
e invita a scoprire,
si specchia in me.
E il percorso,
è raffronto.
Nato a Belluno il 5 marzo 1951, vive a Laives BZ. Artista il cui rapporto sentimentale
con la natura emana da ogni pennellata
e le cui tonalità cromatiche lo individuano come compagno della luce soffusa, quasi serotino, priva di violenza o di
contrasti che possono destare irruenza
o disturbare la quiete. Un personaggio
apparentemente schivo, la cui sensibilità, però, lascia sbigottiti i curiosi o quanti
vorrebbero svelare la ragione d’ogni dato
nascosto, d’ogni turbamento o entusiasmo dell’animo umano: niente di più impensabile portare alla luce l’inamovibile
senso dell’attesa. Archis, nonostante la
maestosità della sua pittura, è impenetrabile come un bosco al dissolversi del
sole, e quando crediamo di aver trovato
il giusto sentiero, eccoci davanti al burrone o ad un itinerario dagli sbocchi impossibili. (Eugenio Giannì) - www.pietroarchis.it
Željko Bobanović
Ivan Bidoli
Nato a Fiumicello (UD), dove vive ed opera in via Dante 1. Artisticamente si è formato al Liceo Artistico di Venezia, scuola
di prestigio, che gli fornisce i presupposti
per esaltanti successi professionali. Artista
di marcato vigore espressivo e di grandi
capacità intellettuali, è riuscito ad affermarsi con un proprio stile di pittura figurativa a livello Nazionale ed Internazionale. Mostre personali: Grado, Palmanova,
Roma, Milano, Feltre, Merano, Gradisca
d’Isonzo, Udine, Gorizia, Ronchi dei Legionari, Isola del Giglio, Orbetello, Grosseto,
Treviso, Belluno, Firenze, Cervia, S. Pellegrino, Boario, Firenze, Pordenone, Venezia, Stolberg (Germania), Parigi (Francia),
Tokio (Giappone), Bangkok (Tailandia),
Hong Kong (Cina), Singapore, Fiumicello,
Palmanova.
Nato a Spalato il 3.5.1961. Si è laureato
presso l’Accademia di Arte Drammatica
di Zagabria nel 1986. Si occupa di video,
fotografia, design, grafica e pittura. Esplora combinando tecniche e media. Vive
a Visignano. Opera attraverso il suo mm
studio “D13”. Ha partecipato a numerose
mostre personali e collettive, nonché a
progetti multimediali in Croazia e all’estero. Ha ricevuto numerosi premi e riconoscimenti alle varie manifestazioni estemporanee a cui ha partecipato.
[email protected]
Attilio Braglia
Nello Bocci
É nato a Gubbio nel 1945, ha frequentato
l’istituto Statale di Gubbio, le accademie
di Perugia e Venezia ed insegna educazione artistica. Ha esordito a Gubbio con
un’esposizione antologica che riguarda il
periodo 1972-1984 ricco di esperienze e
di riflessioni circa l’essere ed il fare scultura, e anche sul ruolo dell’uomo oggi nella
comunità come confermano e dimostrano le varie fasi di elaborazione plastica,
formale e contenuti presenti nelle opere.
Le sue opere si trovano presso collezioni
pubbliche e private, in musei all’aperto
e presso il museo del Bargello di Firenze.
Ha esposto le sue opere in varie località
italiane ed estere.
Nato a Velluciana di Carpineti (RE) il 14
marzo 1943. Vive e lavora a Reggio nell’
Emilia. Le opere di Braglia sono improntate ad un “realismo esistenziale” denso
di contenuti formali e tematici che scavano nella realtà ambientale e interiore
presentandosi come dei “diari di vita”, in
luoghi che sento particolarmente vicini
alla sua indole tendenzialmente lirica. Gli
eventi naturali nei quali s’imbatte, si trasformano immediatamente in simbiosi
con il mondo circostante. Con differenti
soluzioni cromatiche, evocative d’immagini del passato e del presente, cerca di
recuperare ed evidenziare quegli stilemi
e quei valori inalienabili dell’uomo e della
natura. I temi svolti sulla natura, evocano un mondo incontaminato, ormai per
sempre perduto “forse” che tutti noi vorremmo recuperare.
Odilia Egle Ciacchi
Boni Čeh
Nato a Jesenice il 1945, ha studiato presso l’Accademia di Belle Arti di Ljubljana,
alievo di artisti di chiara fama internazionale. Ha concluso gli studi nel 1970. Lavora come artista indipendente. Ceh sperimenta la sua dote artistica nel campo
grafico, della scultura, con la ceramica
e collabora con i musei. Negli anni 19702011 ha partecipato ad oltre 150 mostre
collettive e piu di 50 mostre personali in
Slovenia ed all’estero. Boštjanova ulica
11, 4248 Lesce / Tel: 00386 41978017
[email protected]
Nata a Trieste nel 1942, autodidatta, fin
dall’età giovanile presenta una spiccata
attitudine al disegno e alla pittura. Coltiva
e prosegue il suo cammino nell’arte figurativa frequentando la Scuola di Figura
all’istituto Statale d’Arte Nordio e la Scuola
dell’Acquaforte Carlo Sbisà di Trieste e
vari laboratori artistici della Regione. Ha
esposto in numerose rassegne nazionali
e internazionali, ricevendo segnalazioni
e premi. Nel 2010 ha esposto con una
personale alla Sala Comunale d’ Arte di
Trieste.
Ennio Dot
Adriana Cressi
Adriana Cressi, nata a Trieste il 18/01/1945,
è un’autodidatta, ma da sempre amante della pittura e dell’Arte in tutte le sue
sfaccettature. Nel 2009 e nel 2010 ha vinto due premi partecipando alle ex tempore “Barcolana” organizzate dal C.M.M.
Nazario Sauro” di Trieste. Sempre presso il
C.M.M. “Nazario Sauro” ha allestito quattro mostre “personali” di quadri eseguite sia con tecniche di pittura ad olio e
miste, sia con particolari “collages”. Nel
2010/2011 ha partecipato a due mostre
collettive presso l’Atelier “Njart” della pittrice Nadia Moncheri.
Nasce a Monfalcone (Gorizia ) nel 1932
e vive da diversi anni a Trieste. Artista
vero: pittore, incisore, scultore, fotografo:
si definisce un pazzo ma tutte le strade
praticabili dell’arte figurativa Dot le ha intraprese anche con significati risultati. Da
alcuni anni si occupa principalmente di
fotografia, quella vera di un tempo, infatti
utilizza una “antica” reflex Nikon e sviluppa da solo le sue stampe attraverso le
tecniche dell’epoca predigitale.
Erna Ferjanić
Faber (F. Tedeschi)
Nato a Jola/Montese (MO). Laureato
all’Università di Bologna in scienze pedagogiche. Approfondendo nel campo
dell’incisione fino al 1984. Dal 1985 si rivolge al movimento dell’informale delle
ultime tendenze, incentrata sulla “poetica del mura”,(supporto immediato di trasmissione della cultura presso tutti i popoli.
dai graffiti, ai segni/simbolo, ai bassorilievi, alle pitture rupestri, agli affreschi, fino ai
graffiti di oggi quale comunicazione del
multimediale). Ha fondato e diretto la rivista d’arte e cultura ~ “Contemporart” e
la rivista scolastica “Laboratorio-Scuola”.
Ha diretto la rivista d’arti visive “Images art
& Life”. Dirige la rivista d’arte Contemporanea “Forum Artis” - Miami beach (USA).
Ha illustrato il romanzo di Sergio Saviane
“Le smanie di Bettina” - “Edizioni Ciminiera” (RE). Ha collaborato a diverse pubblicazioni, giornali e riviste straniere.
Nata a Celje (Slovenia), si è diplomata
alla facoltà di pedagogia e si è laureata all’Academia di Belle Arti di Ljubljana,
insegna educazione artistica. Finiti gli studi si è stabilita nel suo paese a Rogaška
Slatina (SLO) dove per 10 anni era diretrice del Museo grafico, organizzatrice
di eventi culturali e vari incontri artistici
a livello internazionale con ex tempore,
incontri e mostre di ceramica, come
diretrice seguiva il salone d’esposizione
delle terme di Rogaška Slatina. Nel 1994
l’associazione del Turismo di Celje l’ha
onorata con l’insegna per la miglior organizzatrice nel campo della Cultura. Con
le sue opere partecipa anche alle aste
di beneficenza, incontri e simposi nell’
ambito internazionale. Le sue opere sono
presenti nei musei.
www.galeriart.net
[email protected]
Philip Gaida
Karin Feurich
Nata a Lipsia in Germania, si sposa e vive
con la sua famiglia a Carimate (Co). Riprendendo una naturale dote per la pittura, nel 1998 si iscrive all’Accademia di
Brera e frequenta il corso di pittura della
Scuola degli Artefici. Partecipa alle esposizioni del gruppo culturale pittori di via
Bagutta e del Naviglio. Opera a Milano
ed in Toscana, dove è impegnata in numerosi programmi d’Arte, mostre personali e collettive. La sua pittura è ricca di
impostazione tecnica ma anche di una
spiritualità culturale.
www.karin-feurich.com
Nato a Parigi. Ha studiato presso l’Accademia “Les Beaux-Arts” di Parigi (19761979). Lavora come decoratore di palcoscenico e insegnante d’Arte in Spagna,
Messico, Caraibi, Egitto, Africa e Europa
dal 1980 al 1992. Studi complementari di
pittura decorativa negli Stati Uniti (19931994). Vive in Alto-Adige dal 1995 dove
lavora in proprio come decoratore e pittore. Ha partecipato a numerose mostre
personali e collettive in diversi paesi dal
1997.
Lara Kobal
Lorella Klun
Vive a Trieste e si occupa di Progettazione grafica, videoimpaginazione digitale,
fotoritocco ed elaborazione fotografica.
Dopo gli studi artistici, dal 1981 ha maturato una serie di esperienze in svariati
settori artistici, dalla pittura al design, per
approdare, dal 1995 alla fotografia; Dal
2004 al 2008 è stata docente nel Dipartimento Attività Culturali della Federazione
Italiana Associazioni Fotografiche, collabora con la rivista FOTOIT e con diverse
associazioni culturali presentando scritti e
articoli sulla storia della fotografia e linguaggi fotografici. É critica d’arte e di
lettura dell’immagine fotografica. Organizza seminari di lettura e work-shop. Nel
2008 è stata inserita nel progetto “Oberon”, sistema di catalogazione multimediale degli artisti del Friuli Venezia Giulia
che operano con il digitale.
Nata l’11 Marzo 1981 a Capodistria, in
Slovenia. Professoressa di arti figurative
dopo la laurea in Pedagogia dell’arte
alla Facoltà di Scienze della formazione
di Lubiana nel 2005, ha avuto modo di
insegnare materie e corsi artistici, quali
educazione artistica e didattica dell’immagine, su tutti i livelli del sistema educativo sloveno: a partire dall’asilo, la scuola
elementare, le medie e le superiori, al
ginnasio artistico, fino all’impiego come
assistente per la didattica dell’immagine
alle Università di Lubiana e del Litorale.
www.larakobal.com
Alojz Konec
Amina Konate Visintin
É nata a Parenzo, dove vive e opera. Si è
diplomata in pianoforte presso la Scuola Media Superiore di Musica a Pola. Dal
2001 al 2004 ha seguito i corsi artistici
dell’ Università popolare aperta di Parenzo guidata dalla professoressa Danica
Sardelic. É socia dell’ Associazione artistica «Fortuna Art» di Zagabria, dell’ «ULIKS»
di Pola della LUP di Parenzo, e “WORLD
ART FOUNDATIONS”-USA. Ha partecipato a
numerose manifestazioni artistiche quali
ex tempore e colonie e ha conseguito
numerosi riconoscimenti. Ha esposto in
numerose mostre in Croazia e all’estero
dove i suoi lavori sono stati accolti positivamente dalla critica.
Nato a Sevnica, Slovenia nel 1956, si è
laureato in pittura all’Accademia di Belle
Arti (e Design) dell’Università di Lubiana.
Ha esposto in mostre personali e collettive in Slovenia, Croazia, Italia ed ex Yugoslavia, ha partecipato a vari incontri di
arte figurativa, ha ricevuto alcuni premi
e organizzato colonie di arti figurative
come le mostre per Artisti. La sua pittura
viene arrichita dal coinvolgimento in altri
campi come il design la pedagogia, la
tecnica pubblicitaria e la scrittura.
[email protected]
Anka Krasna
Ervin Kralj
Nasce il 31 dicembre del 1939 a Slovenj
Gradec. Ha frequantato la scuola di arti
e mestieri a Lubiana. Si è laureato presso il Dipartimento di Belle Arti di College
Teacher Education a Maribor nel 1966.
É stato insegnante alla Sculola d’Arte di
Maribor e coofondatore del Circolo Arte
Russa a Ruše-Maribor, dove è responsabile per la professionalità nel mondo
dell’arte. Espone in modo indipendente
ma collaborativo in molti Centri Culturali
in patria e all’estero. Da diversi anni è Presidente e Membro Onorario dell’Ex Libris
Slovena con sede a Lubiana. É membro
della Federazione degli Artisti sloveni di
Maribor. Autore di film e video, ha vinto
medaglie e premi per docunientari di libretti di viaggio.
Radvanjska Strada 63 SI-2000 Maribor
Nata nel 1950 a Maribor, si è laureata
presso l’Accademia di Belle Arti (ALU) a
Lubiana nel 1976 con il prof. Gabriel Stupica (pittura) e il prof. Francesco Kokalju
(finestra di colore - Vetrate artistiche). Nel
1979 ha completato gli studi di pittura
presso l’Accademia di Belle Arti di Maribor
sotto la guida del prof. Joze Ciuha e il
prof. Alan Tršar. Ha esposto in molte mostre personali e collettive nazionali ed internazionali. Ha ricevuto nove premi tra
cui il Glazer 2004 del Comune di Maribor.
[email protected]
Saverio Magno
Daniela Loi
Daniela Loi artista, nasce a Cagliari nel
1965. Inizia a dipingere sin da bambina,
per poi appassionarsi sia alla pittura che
alla moda. Frequenta l’atelier del Pittore
e Scultore praghese Michal Stupka, artista
di grande vaglia prematuramente scomparso. Le opere degli ultimi anni, dipinti
e sculture, sono frutto della ricerca sulla
figura mitologica della Dea Madre. Dopo
la Maturità, studia per diventare Stilista
d’Alta Moda. In seguito lavora come
Fashion Designer, per Brands nazionali e
internazionali. Nel 1991 consegue il Diploma di Master in Fashion Design presso
la Domus Academy, a Milano. Nel 2010
tiene la sua prima personale a Lodi. Nel
2010 partecipa alla rassegna “Naturarte 2010”, che si ultimerà a Milano Expo
2015, Viene inserita nel catalogo “Naturarte 2010-2011“.
www.danielaloi.it
Teorico della ”Tridimensionalità binoculare” ed esponente del METAFORMISMO.
Coltiva l’arte da oltre 30 anni. Nel 1990
vince per riconosciuti meriti artistici la Medaglia Pico della Mirandola e nel 1991 la
medaglia del Presidente della Repubblica Francesco Cossiga. Si interessano alla
sua arte critici d’arte di nome e riviste ufficiali; entra pertanto in mensili e volumi
della Mondadori Editore. Alla sua attività
artistica viene dato ampio rilievo nel catalogo “IMMAGINE E STRUTTURA “ a cura
di Paolo Levi, presentando 20 nuovi artisti
all’attenzione del pubblico (ed. Mondadori), nel volume edito FENICE 2000 (Arte
contemporanea Italiana), con la consulenza di Luciano Caramel, nel volume IL
METAFORMISMO a cura di Giulia Sillato
(Ed.Giorgio Mondadori).
www.severinomagno.it
e-mail:[email protected]
Giuliana Martinz
Mariella Martinelli
Nata a Riva del Garda risiede a Calceranica al Lago in via S.Paolo, 8. Ha conseguito iI diploma di Maestro d’ Arte presso
I’lstituto A. Vittoria di Trento. E’ Responsabile Artistica e Curatrice di Mostre Nazionali
ed Internazionali per l’Associazione”
Dante Alighieri” presso Centro Culturale
Rosmini. Partecipazione a manifestazioni “en plein air” in Germania e Polonia.
Fondatrice dell’Associazione Culturale II
Pegasoll di Borgo Valsugana (TN). Fondatrice dell’Associazione culturale “Orizzonte
Europall di Castelnuovo (TN). Partecipa a
Symposium e concorsi di scultura.
[email protected]
Nata e opera a Trieste. Nel corso degli
anni ha acquisito significative esperienze visitando gli studi di noti pittori locali.
In particolare il “Laboratorio di Sperimentazione e Nudo” del maestro Marino
Cassetti. Ha esposto in numerose rassegne personali e, su invito, in collettive
in diverse città dell’Italia settentrionale,
dell’Austria, Slovenia e Croazia ed è stata
invitata a diverse Rassegne Internazionali.
Testimonianze della sua opera pittorica
appaiono sul “Dizionario degli Artisti triestini, isontini, dell’lstria e della Dalmazia”,
Trieste, 2002, e sul Catalogo “Arte Mondadori” n° 41, ed. 2005/2006. Per la sua
attività espositiva ha ottenuto numerose
menzioni, premi e riconoscimenti.
Samo Pajek (Palãi)
Nadja Moncheri
I sogni di Nadia Moncheri si trasformano
nella natura, che l’artista descrive attraverso sequenze cromatiche morbide e
convincenti di quando in quando interrotte da compatte campiture, a descrivere
i cieli incantati, rocce pietre, la terra, i deserti, sono gli elementi attraverso i quali
la pittrice triestina si esprime, travalicando
il reale, pur partendo dall’osservazione e
dall’analisi dal vero. Nel corso degli anni
ha proceduto ricercando la sintesi delle
forme abbandonando il racconto per
immagini e sostituendo quest’ultimo con
un cromatismo caldo, al contempo delicato e coinvolgente. L’ autrice ha al suo
attivo numerose rassegne personali e di
gruppo, in Italia e all’estero.
[email protected] .
Nasce nel 1963 a Maribor, Slovenia. Ha
studiato presso l’Accademia di Belle Arti
con il professor Andrei Jemcu. Si è laureato nel 2002 con il professor Zmago Jeraj.
È stato membro della tecnica di infarto
miocardico che espone a Praga, Lubiana, Maribor e Murska Sabota. Lavora con
II gruppo Glazarjeve di Maribor. Membro
del gruppo artistico internazionale il Faro
ha partecipato al Simposio internazionale
d’arte a Stavanger, Ryfylkee ed in numerose esposizioni in Norvegia. Ha collaborato e partecipato a molti incontri internazionali di artisti e di colonie (workshop), ed
ha esposto a diverse collettive.
[email protected]
Eda Patru
Tea Paškov Vukojević
Pittrice, scultrice, scenografa fiumana
nata nel 1974. Ha frequentato le scuole
elementari e medie in lingua italiana di
Fiume e si è laureata in scultura presso la
facoltà di Filosofia dal scultore Žarko
Violic’. Fino ad ora ha esposto in tredici
mostre personali e numerose altre collettive nella Croazia e all’estero. Dal 2008 è
membro del HDLUR(associazione degli
artisti della Croazia) e del “Cenacolo” (Associazione dei lavoratori culturali della minoranza Italiana). Fino ad ora nel campo
della pittura ha vinto circa trenta premi.
Lavora come insegnante d’arte figurativa
presso la scuola Elementare Italiana di
Fiume „San Nicolo’ “ ed è alla guida delle
sezioni di Pittura e Batik della „Romolo Venucci“ (S.A.C. Fratellanza di Fiume). Lavora pure in un laboratorio specializato per
i bambini dotati della contea “Liado”.
Nata a Birsa il 12.12.1976 – Capodistria
Slovenia. Residenza: Crevatini 179b, 6280
Ancarano, SLO • GSM: 03:1/ 260 802 •
Posta elettronica: • Nazionalita: slovena
• Scuola elementare: Oskar Kovacic Skofije, • Scuola di Musica di Capodistria,
instrumento: chitarra, • Scuola media
d’arte e di fotografia di Lubiana, grafico,
• Facolta di Studi Educativi di Maribor, pedagogia d’arte. Diplomata nel 2000 da
prof. Ludvik Pandur, pittore accademico
specialista. • Facolta di Studi Educativi
di Lubiana, pedagogia d’arte. Master (l.
anno nel 2004/2005). Finiti gli esami a
marzo 2008. • Facolta di Studi Educativi
di Capodistria, Scienze educative. Dottorato (1. anno nel 2010/2011).
Zlato Prah
Milena Houðka Pavlin
Nata a Lubiana, si laurea presso l’Accademia di Belle Arti e in pedagogia presso
la Facoltà di Maribor con il Prof. Kovocic
e il Prof. Tajci Pandur. Ha presentato le
sue opere in patria e all’estero. Fa parte
delll’Accademia Artisti Sloveni ZDSLU, ed è
membro dell’Associazione slovena”Croz”.
Nasce nel 1964 a Slovenj Gradec. Nel
1992 si laurea in Ingegneria Meccanica
a Maribor. Ha esposto in varie mostre personali e collettive. Tra le più significative:
Velenie, Celje, Lubiana, Maribor, Pirano,
Friburgo, Emmendingenu, Bad Kroetzingenu, Biingenu. Ha vinto più di 20 premi
e onorificenze tra i quali: DLUM nel 2000
Pirano con mostra personale, Dobrna,
Svecina, Sweet Summit, New York e il premio del Comune di Prešeren. Dal 1997 è
membro dell’Associazione degli artisti sloveni e membro della Società degli Artisti
di Maribor. È il mentore di laboratori d’arte
per diverse fasce di età e Direttore artistico della Galleria Comunale di Riemer.
[email protected]
Claudia Raza
Vojko Pogaãar
Nasce a Krðko, in Slovenia. Nel 1973 si
diploma all’Accademia di Belle Arti. Nel
1992/93 vive e lavora a Parigi e sempre lo
stesso anno é membro dell’Ass.degli Artisti di Parigi, “Belleville” e del gruppo d’arte
“3h30 arte”, Parigi e Bordeaux. Nel 1997
è Membro del gruppo d’arte Antartika.
Nel 2000 è docente presso l’Università di
Maribor, Facoltà d’Ingegneria e progettazione, mentre nel 2006 è docente al Dipartimento di Architettura e Pianificazione
della Facoltà di Ingegneria Meccanica
per l’elaborazione di programmi per i
materiali tessili. Infine nel 2010 è Presidente dell’Associazione slovena del colore e
docente presso l’Università di Maribor.
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Nata a Cividale del Friuli.Apprende le tecniche di incisione alla Scuola Internazionale di Venezia, sotto la guida di N, Sene
e di R. Licata, per le tecniche sperimentali, e di R. Simon per la litografia. Sempre a
Venezia studia Xilografia.Negli Anni ‘90
prosegue la sua formazione acquisendo
anche le tecniche della fabbricazione
della carta e della creazione di libri d’arte. Partecipa a seminari internazionali. E’
attiva anche come insegnante di grafica
e di pittura Accanto alle arti grafiche e
figurative e coltiva anche la poesia. Ha
pubblicato un libro di liriche e grafiche. e
pubblicato nel 2003la raccolta di poesie
trilingue Sottili inquietudini 2, Ha illustrato
libri e collaborato alla scenografia del
dramma sacro La visione di lldegarda,
per il teatro Bon di Udine. Ha organizzato
work shop e seminari di pittura. Fa parte
del Circolo Incipit Calligrafia Italiana.
Silvia Rovatti
Maura Montanari Rovatti
Nata a Reggio Emilia nel 1944, laureata
in lettere moderne con approfondimento
in storia dell’arte. Molte le sue esposizioniin varie città italiane ed estere: Modena, Sassuolo, Cento di Ferrara, Parma, Rovereto,Trento, Francoforte, Bologna, Bari,
Basilea, Pesaro, Milano, Angera. Vignola,
Verona, Reggio Emilia,Lecce,Firenze,La
Spezia, Campogalliano, Povullo, Novigrad, Croazia, Salzburg/Bergheim.
Dal ’90 al ’92 ha collaborato con la casa
editrice Pari & Dispari di Reggio Emilia
dove entra in contatto con l’arte d’avanguardia Fluxus. A Fiumara Castel di Tusa
- Messina) ha fatto esperienza di decoro
presso un laboratorio ceramico. Dal 1992
ha acquisito manualità presso il laboratorio artigianale della carta di Stefano Pederini. Ha approfondito le tipicità dell’Ars
Canusina, con la consulenza di vari
esperti, tra cui Rea Silvia Motti. Partecipa
a mostre ed eventi, corsi di formazione
creando laboratori didattici nelle scuole,
abbinando la progettazione con l’artigianalità della carta.
Furio Saul
Mario Santraè
Nato in Croatia il 24.07.1959. Nel 1978
ha iniziato gli studi di giurisprudenza, dagli
anni ottanta si e dedicato completamente all’arte ed di pittura. Ha partecipato a
numerose mostre in Croazia e all’estero.
Gli sono stati assegnati numerosi premi.
Vive e lavora a Parenzo dove conduce la
galleria ”MMI Gallery”.
Nato a Trieste nel 1958, città dove attualmente risiede.Dopo gli studi artistici si
è dedicato alla pittura, esponendo le
sue opere in ambito nazionale e internazionale, ottenendo numerosi premi e
riconoscimenti.Artista versatile, negli ultimi
anni si è dedicato alla grafica, con particolare attenzione all’elaborazione digitale e fotografica.
Deziderij Švara
Pierre Schrammel
NeL 1935 nasce a Parigi, studia scultura
e pittura all’Accademia delle Belle Arti
di Vienna presso Fritz Wotruba und A.P.
Gütersloh, 1966-Premio “Theodor Körner”
per la grafica, 1982- fondatore della Fotogalerie Wien, 2004-membro del gruppo
KG talstation, 2007-Premiato al concorso
internazionale di Linolschnitt “Linolschnitt
heute” a Bietigheim-Bissingen (Germania),vive e lavora a Tadten (Seewinkel)
numerose mostre personali e partecipazioni in Austria e all’estero. II suo desiderio è di unire la geometria e la creatività
artistica con perfezione ed armonia. Le
forme schiette geometriche e l’uso dei
colori puri e brillanti creano quell’anonimia stimolante che si offre all’occhio del
visitatore.
Nato a Ricmanje- San Giuseppe della Chiusa ( Trieste ) nel 1934. Ha studiato con i pittori Riccardo Tosti ed il prof.
acc. Renato Brill. Quindi si è diplomato
al liceo artistico di Venezia e conseguito
l’abilitazione all’insegnamento artistico a
Bologna. Per alcuni anni è vissuto a Parigi
e alle Antille nel Mar dei Caraibi, attualmente vive e opera a Trieste. Ha allestito
oltre 65 mostre personali in Italia, Slovenia,
Francia e America. Ha partecipato inoltre
a più di 300 mostre collettive nazionali ed
internazionali, ricevendo numerosi premi
e riconoscimenti.
Bojan Tankosiã
Nato a Pola nel 24.03.1975 dove nel
1993 si diploma al ginnasio“Branco Semeliã”come designer grafico. Avvendo
precedentemente aquistato esperienza
presso l’atelier di Edo Murtiã decide di
iscriversi all’Accademia di Belle Arti a Venezia dove nel 1999 si laurea in pittura
con il professor LUIGI VIOL. Ha partecipato
ad alcune mostre collettive e ha organizzato quattro mostre personali. E’ membro
sia del HDLU di Istria che quello di Fiume
(Aassociazione degli artisti di Istria e di Fiume). Vive e lavora a Orsera.
Patrocinio
Quartiere “OLTRISARCO-ASLAGO”
Stadtviertel “OBERAU-HASLACH”
CREATIVE STUDIO
www.evois.it