Syllabus Course description
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-> Syllabus in lingua italiana Syllabus Course description Course title Project VC – C1 Come on Kids! Course code Scientific sector and area 97007 Module 1: ICAR/13 disegno industriale Module 2: ICAR/17 disegno Module 3: M-FIL/04 estetica Bachelor in Design and Art (L-4) II 1st, 2nd or 3rd 22 Yes Degree Semester Year Credits Modular Teaching language Total lecturing hours Total hours of self-study and / or other individual educational activities Prerequisites Module 1: Italian Module 2: English Module 3: Italian 180 (Module 1: 90, Module 2: 60, Module 3: 30) 370 (Module 1: about 210, Module 2: about 65, Module 3: about 95) For students enrolled from 2012 onwards: passed WUP Attendance Course page courses (warm up project + descriptive geometry + methods and techniques of representation); For students enrolled before: passed warm up project not compulsory but recommended http://come-on-kids.unibz.it/project-vc-c1-ss-14-15 Project description and specific educational objectives The course belongs to the class “caratterizzante” (module 1) and “di base” (module 2 and 3) in the curriculum in Design. PROJECT DESCRIPTION Course description module 1 – Visual Communication: This studio course aims to experiment with design and visual communication to enhance the creative learning experience of children (age 6-13). With this purpose, during the semester, students will meet and collaborate with educators, mediators and design experts, as well as with children in order to design and develop artifacts, props and activities, with a particular focus on the 1/18 activity-book and the outdoor workshop as formats for triggering children’s participation and appropriation of contexts, spaces and things. In addition to acquire the knowledge of concepts and skills in the field of visual design and communication, students will be introduced to basic knowledge of pedagogy and cultural mediation useful to pursue careers in these fields. Along with workshop activities and lectures, the studio will include excursions, conferences, and workshops with external experts – such as museum and school educators, designers working in the field of education. Activities with children will also be carried out in collaboration with Junior Uni. Students will work individually and in groups. This studio course is also developed in collaboration with the research group “EDDES - Educating Through/With Design: Enhancing Creative Learning in Museum and School Settings” (http://eddes.unibz.it). Educational objectives module 1 – Visual Communication: the acquisition of a design methodology in the field of visual communication the acquisition of the ability to design, develop and implement and communicate a project in the field of visual communication the acquisition of the knowledge and understanding of design processes with particular reference to the editorial work and the organization and communication of public activities the acquisition of the basic knowledge concerning the culture of design in all its aspects the ability to present their design choices and to motivate them from a formal, technical, and theoretical point of view Course description module 2 – Graphic Design: During the course we are going to consider a series of projects where graphic design plays a central role in the development of educational experiences addressed to children (6-13). Practicing the meaningful articulation of the basic graphic elements within the graphic design language, the course will focus on the design of “tools” for learning and experiencing. These “tools” will always make use of elements of graphic design but within an approach, which understands graphic design as a part of a more complex 2/18 and articulated experience which involves other senses. This exploration will be carried on within the projects developed for the course of Visual Communication. Works will always be a matter of discussion and in-depth examination. Sharing resources, processes and discourses is a must. Educational objectives module 2 – Graphic Design: the acquisition of the essential basic knowledge to be able to carry out a project in the field of visual communication, with a special focus on book and editorial design, use of basic graphic design elements, elements of typography and graphic syntax. know how to analyse, design and develop textualgraphic objects know how to develop and carry out the technical aspects of visual communication and graphic design which are both traditional (analogical) and multimedia communicate at a professional level and argue the reasons for their choices and justify them from a formal, technical, scientific and theoretical point of view Course description module 3 – Visual Culture: This course improves the ability to develop a critical perspective regarding whatever can be considered visual. This skill can’t be considered a professional knowledge but nevertheless is a tool necessary to develop also this knowledge The first part of the course will be organized in a series of seminar lessons, where the theoretical and cultural aspects related to the visual culture’s field will be the perspective through which will be introduced the topic of the project. In the following phase- from the definition of the single projects to the final stage – the lectures will be a place to discuss, to deepen, to verify the works in progress done by the students. Educational objectives module 3 – Visual Culture: 3/18 The acquisition of the basic knowledge concerning the field of visual culture. To have the ability to finalise the implementation of a project undertaken in the field of visual communication with the basic knowledge acquired in the visual culture’s field subjects. The acquisition of the basic knowledge concerning the field of visual culture so as to be able to look critically at their own work and to deal with the cultural complexity of the visual texts in contemporary society in a critical and autonomous way. To know how to present in an appropriate language critical analysis of their own project orally. To know how to present in an appropriate language written critical analysis of their own project. Module 1 Lecturer Scientific sector of the lecturer Teaching language Office hours Teaching assistant List of topics covered Teaching format Module 2 Lecturer Scientific sector of the lecturer Teaching language Office hours Teaching assistant (if any) List of topics covered Visual Communication Giorgio Camuffo office F2.06.a, e-mail [email protected], tel. +39 0471 015193, webpage http://www.unibz.it/en/designart/people/StaffDetails.html?personid=31103&hstf=31103 ICAR/13 Italian Tuesday 5-7 pm - - Editorial design (activity books) - Designing activities and learning experience - Basic design - Pedagogy and mediation theories and practices - References at the intersection of design and education (e.g. Maria Montessori, Rudolf Steiner, Bruno Munari, etc.) Workshops, frontal lectures, group discussion, meeting, visits and excursions. Graphic Design Jonathan Pierini office F2.06.b, e-mail [email protected], tel. +39 0471 015233, webpage http://www.unibz.it/en/designart/people/StaffDetails.html?personid=31423&hstf=31423 ICAR/17 English Monday 14.00 – 17.00 - Elements of basic design and typography, graphic syntax, graphic narrative, graphic design in the third dimension. 4/18 Teaching format Lab, exercises, projects, in group discussions and seminar lectures Module 3 Lecturer Visual Culture Emanuela De Cecco office F4.02, e-mail [email protected], tel. +39 0471 015222, webpage http://www.unibz.it/en/designart/people/StaffDetails.html?personid=11539&hstf=11539 L-ART/03 Scientific sector of the lecturer Teaching language Office hours Italian On appointment. Please send an e-mail: [email protected] Teaching assistant (if any) List of topics covered - Teaching format Seminar lectures; with the colleagues in a first phase activation of discussions on the topic of the project; then activation of discussions on the development of the students’ projects. Learning outcomes The learning outcomes need to refer to the Dublin Descriptors: Concepts belonging the visual culture’s field (sign: symbol, icon, index (Peirce), denotation and connotation/contemporary mithologies (Barthes) how we look, construction of the meaning; presentation and representation, construction of identity, natural vs cultural, power relations (Hall/Foucault); performative aspects of visual communication (Austin). Learning outcomes for module 1 – Visual Communication: - Basic knowledge and understanding of visual communication and graphic design - Ability to use and develop knowledge throughout the design project - Acquisition of independent reflective approach to one’s own work and to visual communication - Ability to present and argue the design choices, to use a proper vocabulary and references from the field Learning outcomes for module 2 – Graphic Design: the acquisition of the essential basic knowledge to be able to carry out a project in the field of visual communication, with a special focus on book and editorial design, use of basic graphic design elements, elements of typography and graphic syntax know how to analyse, design and develop textual5/18 graphic objects the ability to develop and carry out the technical aspects of visual communication and graphic design which are both traditional (analogical) and multimedia the ability to communicate at a professional level and argue the reasons for their choices and justify them from a formal, technical, scientific and theoretical point of view. Learning outcomes for module 3 – Visual Culture: The acquisition of the basic knowledge concerning the field of visual culture. The acquisition of the basic knowledge concerning the field of visual culture to have the ability to finalise the implementation of a project undertaken in the field of visual communication with the basic knowledge acquired in the visual culture’s field subjects. The development of an independent judgment in the evaluation of their work and toward the cultural complexity of the contemporary visual texts. To know how to present in an adequate language a critical analysis orally. To know how to present in an adequate language a written critical analysis. Assessment Assessment details for module 1 – Visual Communication: Final exam requires the delivery, presentation and discussion of the projects carried out during the semester as well as of their documentation. Students will be asked to answer a number series of questions to assess the understanding of the topics covered during the semester. Students will present their work according to instructions that will be provided during the semester and will argue the projects, proving to have critically developed the references proposed during the semester and to have gained a personal interpretation of the proposed design themes. Assessment details for module 2 – Graphic Design: Public presentation of all the projects realized during the course and the materials produced within the course of 6/18 Visual Communication. Assessment details for module 3 – Visual Culture: A text written (min. 6000-max 8000 characters, space included) in a clear and appropriate language that has to be done individually, also if the project is done in teams. With this text the students have to retrace backwards the complete development of the process: from the starting idea to the definition of the subject, to the final version of the project, doubts and difficulties included. It’s an exercise of self evaluation to develop the consciousness of the process activated in it’s entirety: explaining motivations, making clears the reasons for each specific decision, considering the cultural and visual cultural references. The text has to be delivered to the lecturer at least one day before the exam. Assessment language Evaluation criteria and criteria for awarding marks The same as the teaching language. The evaluation of the single modules does not result in three separate marks, but will add up to the overall project evaluation. There is only one final overall mark for the project which is agreed by the three professors, who evaluate the project according to the following criteria: Evaluation criteria and criteria for awarding marks for module 1 – Visual Communication: There is only one final overall mark for the project. As regards module 1 (Visual Communication) the evaluation and marking criteria are the following: - Quality of design and graphic presentations - Independence and critical ability of developing and arguing the design work in accordance with the given themes - Knowledge, understanding and ability of discussing the references proposed during the semester Evaluation criteria and criteria for awarding marks for module 2 – Graphic Design: The mark for this exam is only one, consequently the evaluations concerning each module doesn’t lead to an autonomous mark but have to be connected and integrated in the whole evaluation of 7/18 the three modules. Therefore the specific evaluations related to the Graphic Design module are influenced and influence the whole evaluation of the results of the project and of the planning path done by the students. Regarding the evaluation of the Graphic Design module will be considered: • the appropriateness of the submitted works; • the clarity and the effectiveness of the design concepts; • the level of development and execution of the design proposals; • the mastery of the tools and languages of graphic design; • the knowledge of the field of graphic design related to the topic of the course; • the knowledge of both historical and contemporary references; • the ability to present, articulate, motivate and discuss each of the presented projects; • the ability to personally integrate the teaching through autonomous learning (research and study work). Evaluation criteria and criteria for awarding marks for module 3 – Visual Culture: The mark for this exam is only one, consequently the evaluations concerning each module doesn’t lead to an autonomous mark but have to be connected and integrated in the whole evaluation of the three modules. Therefore the specific evaluations related to the Visual Culture module are influenced and influence the whole evalutation of the results of the project and of the planning path done by the students. Regarding the evaluation of the Visual Culture module will be considered: The ability of in-depth analysis emerging from the text in its entirety. The use of references connected to the visual culture’s field taken from the texts indicated in the bibliography of the course and not only. The clarity of the language through which this analysis is done in the written text and orally (in the final presentation). Relevant for Assessment 3: 8/18 The evaluation connected to the Visual Culture module has to be connected and integrated with the whole evaluation of the project. Required readings To pass this part of the exam is still necessary that the text: revisits all the parts of the planning process contains cultural references indicated in the bibliography and not only, is written in a clear and appropriate way. The ability of in-depht analysis weights around 55%, the use of cultural references around 35% and the clarity and pertinence of the language around 10%. Module 1 – Visual Communication: - Francesco Antinucci, La scuola si è rotta: Perché cambiano i modi di apprendere, Roma-Bari, Laterza, 2001. - Conditional Design Workbook, Valiz, 2013 - Franco Lorenzon, I bambini pensano grande, Palermo: Sellerio, 2014. - I Ludosofici, Tu chi sei? Manuale di filosofia, domande ed esercizi per bambini e adulti curiosi, Mantova: Corraini, 2014. - Lupton, Ellen (1998), ‘The Designer as Producer’, in Steven Heller (ed.), The Education of a Graphic Designer, New York: Allworth Press, pp. 159-162; now at http://www.typotheque.com/articles/the_designer_as_producer. - Lupton, Ellen and Julia (2006), Design It Yourself KIDS, Princeton Architectural Press. - Munari, Bruno, Artista e designer, Roma-Bari, Laterza, 1971. - Munari, Bruno, Fantasia, invenzione, creatività e immaginazione nelle comunicazioni visive, Roma-Bari: Laterza, 1977. - Munari, Bruno, Codice ovvio, Torino: Einaudi, 1981. - Munari, Bruno (ed.), I laboratori per bambini a Brera, collana “Giocare con l’Arte”, Bologna: Zanichelli, 1981. - Munari, Bruno (ed.), I laboratori tattili, collana “Giocare con l’Arte”, Bologna: Zanichelli, 1985. - Miguel Sicart, Play Matters, Cambridge, Mass.: MIT Press, 2014. - Keri Smith, various titles (pub. by Perigee trade; Chronicle Books; Corraini). Module 2 – Graphic Design: Required readings will be announced and presented in class. 9/18 Module 3 – Visual Culture: Stuart Hall, The Work of Representation cap 1., pp 15-73, in S. Hall (ed. by), Representation. Cultural Representations and Signifyng Practices, Sage, London, 2007. This text is available in the Reserve Collection of the course: http://aws.unibz.it/rc/index.asp Further readings related to the topic of the project will be communicated during the course. Supplementary readings Module 1 – Visual Communication: - Howard Gardner, Formae mentis. Saggio sulla pluralità dell'intelligenza, Milano: Feltrinelli, 1987. - Howard Gardner, Aprire le menti. La creatività e i dilemmi dell'educazione, Feltrinelli, Milano, 1991. - Loris Malaguzzi, I cento linguaggi dei bambini, Junior, 1995. - Vea Vecchi, Art and Creativity in Reggio Emilia: Exploring the Role and the Potential of Ateliers in Early Childhood Education, Routledge, 2010. - Beate Weyland, Fare Scuola, Guerini e Ass., 2014. Other references will be provided during the semester. Module 2 – Graphic Design: Required readings will be announced and presented in class. Module 3 – Visual Culture: L. Cartwright, M. Sturken Practices Of Looking: An Introduction To Visual Culture, Oxford University Press, 2001, 2009. M. Joly, Introduzione all’analisi dell’immagine, Lindau, Torino, 1999. Both texts are available in the reserve collection: http://aws.unibz.it/rc/index.asp 10/18 Syllabus Descrizione del corso Titolo del corso PROGETTO CV – C1 Come on Kids! Codice del corso Settore scientifico disciplinare del corso 97007 Module 1: ICAR/13 disegno industriale Module 2: ICAR/17 disegno Module 3: M-FIL/04 estetica Bachelor in Design and Art (L-4) II I, II o III 22 Si Corso di studio Semestre Anno del corso Crediti formativi Modulare Numero totale di ore di lezione Monte ore totale di studio individuale o di altre attività didattiche individuali inerenti Corsi propedeutici Frequenza Sito web del corso Descrizione ed obiettivi formativi specifici: modulo 1 – comunicazione visiva e modulo 3 – cultura visuale 180 (Modulo 1: 90, Modulo 2: 60, Modulo 3: 30) 370 (Modulo 1: circa 210, Modulo 2: circa 65, Module 3: circa 95) Per studenti immatricolati a partire dal 2012 avere superato i corsi wup (progetto + geometria descrittiva + metodi e tecniche di rappresentazione); per anni precedenti avere superato il progetto wup. non obbligatoria ma raccomandata http://come-on-kids.unibz.it/project-vc-c1-ss-14-15 Il corso si inserisce nell’area di apprendimento dei corsi “caratterizzanti” (modulo 1) e “di base” (modulo 2 e 3) del curriculum in design. Descrizione del corso modulo 1 – comunicazione visiva: Il corso ha l’obiettivo di sperimentare diverse modalità con cui il design e la comunicazione visiva possono contribuire a sviluppare e sostenere esperienze di apprendimento creativo per bambini (fra 6-13 anni). Durante il semestre gli studenti svilupperanno la progettazione di artefatti, strumenti e attività collaborando e confrontandosi con figure diverse di educatori, mediatori e progettisti, e con i bambini. In particolare saranno affrontati il libro-attività e il laboratorio/gioco come format attraverso cui innescare la partecipazione del bambino e l’appropriazione di contesti, spazi e cose. 11/18 Oltre ad apprendere nozioni e competenze della progettazione visiva, gli studenti saranno introdotti a conoscenze di base relative alla pedagogia/educazione e alla mediazione culturale utili per intraprendere percorsi professionali in questi settori. Durante il semestre si alterneranno lezioni frontali, escursioni e visite, conferenze e incontri, laboratori con mediatori museali, educatori, psicologi dello sviluppo, editori, grafici e designer attivi nel settore della educazione. Sono inoltre previste attività con bambini – anche in collaborazione con Junior Uni. Gli studenti lavoreranno sia individualmente sia in gruppo. Il corso prevede la collaborazione con il gruppo di ricerca “EDDES - Educare con/attraverso il design: stimolare l’apprendimento creativo in contesti museali e scolastici” (http://eddes.unibz.it). Obiettivi formativi modulo 1 – comunicazione visiva: Acquisire una metodologia progettuale nel campo della comunicazione visiva Acquisire la capacità di ideare, sviluppare, realizzare e comunicare un progetto nel campo della comunicazione visiva Acquisire la conoscenza e comprensione dei processi del design per: la realizzazione editoriale e la organizzazione di laboratori/attività pubbliche Acquisire conoscenze di cultura del progetto Sviluppo di un percorso autonomo Acquisire una capacità di analisi e riflessione critica Saper comunicare e argomentare adeguatamente le ragioni delle proprie scelte e motivarle dal punto di vista formale, tecnico, teorico Descrizione del corso modulo 3 – cultura visuale: il corso formisce agli studenti la capacità di esercitare uno sguardo critico su tutto ciò che è considerabile come segno, pertanto si tratta di un contenuto culturale generale che però è difficile non considerare una competenza necessaria per affrontare un ambito professionale. Nella prima parte il corso si sviluppa in una serie di lezioni di carattere seminariale, dove gli aspetti teorici e culturali relativi alla cultura visuale costituiranno la prospettiva di base a partire dalla quale sarà affrontato il tema del progetto. 12/18 Nelle fasi successive – dall’ideazione del tema, alla definizione del processo, alla fase di realizzazione del progetto – le lezioni daranno spazio alla discussione, all’approfondimento e alla verifica dei lavori in corso. Obiettivi formativi modulo 3 – cultura visuale: Acquisire le conoscenze di base relative al campo della cultura visuale. Acquisire le conoscenze di base relative al campo della cultura visuale per esercitare uno sguardo critico nei confronti del proprio lavoro e per relazionarsi con la complessità culturale dei testi visivi nella società contemporanea in modo critico e autonomo. Acquisire le conoscenze di base relative al campo della cultura visuale e saperle applicare all’interno di tutte le fasi di sviluppo del proprio progetto, dall’ideazione alla realizzazione. Imparare a comunicare e argomentare in un linguaggio appropriato (e in forma scritta e orale) le ragioni delle proprie scelte e motivarle dal punto di vista culturale e teorico, integrando tutti gli aspetti affrontati nel progetto. Modulo 1 Docente Settore scientifico disciplinare del docente Lingua ufficiale del corso Orario di ricevimento Collaboratore didattico (se previsto) Lista degli argomenti trattati Comunicazione visiva Giorgio Camuffo ufficio F2.06.a, e-mail [email protected], tel. +39 0471 015193, sito web http://www.unibz.it/it/designart/people/StaffDetails.html?personid=31103&hstf=31103 ICAR/13 Italiano Martedì 17-19 - Attività didattiche previste Progettazione editoriale (activity books) Progettazione di laboratori, attività ed esperienze di apprendimento Basic design Teorie e pratiche pedagogiche e della mediazione Figure, esperienze, materiali all’intersezione di educazione e design (es. Maria Montessori, Rudolf Steiner, Bruno Munari, ecc.) Workshop; lezioni frontali; discussioni collettive; incontri; visite ed escursioni esterne. 13/18 Modulo 2 -> vedi versione inglese Modulo 3 Docente Cultura visuale Settore scientifico disciplinare del docente Lingua ufficiale del corso Orario di ricevimento Collaboratore didattico (se previsto) Emanuela De Cecco ufficio F4.02, e-mail [email protected], tel. +39 0471 015222, sito web http://www.unibz.it/it/designart/people/StaffDetails.html?personid=11539&hstf=11539 L-ART/03 Italiano Su appuntamento. Inviare una mail a: [email protected] - Lista degli argomenti trattati Concetti che appartengono al campo della cultura visuale (segno: simbolo, icona, indice (Peirce); denotazione/ connotazione, mitologie contemporanee (Barthes); come guardiamo, costruzione del significato, presentazione/rappresentazione; costruzione dell’identità, naturale vs culturale, sguardo/relazioni di potere (Hall/Foucault); aspetti performativi della comunicazione visiva (Austin). Attività didattiche previste Lezioni di carattere seminariale; con i colleghi attivazione di discussioni sul tema del progetto, successivamente attivazione di discussioni/verifiche sullo svolgimento del progetto nelle diverse fasi. Risultati di apprendimento attesi Risultati di apprendimento attesi relativi al modulo 1 – comunicazione visiva: Acquisizione delle conoscenze di base della comunicazione visiva e della progettazione grafica Capacità di applicare le conoscenze apprese rispetto al proprio percorso progettuale Acquisizione di una autonomia di giudizio rispetto agli artefatti comunicativi in generale e specificamente rispetto al proprio progetto Acquisizione della capacità di argomentare il proprio percorso progettuale e le scelte adottate, utilizzando un vocabolario pertinente e adottando in maniera critica i riferimenti affrontati durante il corso Risultati di apprendimento attesi relativi al modulo 3 – cultura visuale: Acquisizione delle conoscenze di base relative al campo della cultura visuale. 14/18 Acquisizione delle conoscenze di base relative al campo della cultura visuale e saperle applicare in modo critico all’interno di tutte le fasi di sviluppo del proprio progetto, dall’ideazione alla realizzazione. Sapere esercitare un giudizio autonomo nella valutazione critica del proprio lavoro e dei testi visivi esistenti. Essere capaci di comunicare e argomentare le ragioni delle proprie scelte e di motivarle dal punto di vista culturale e teorico, integrando tutti gli aspetti affrontati nel progetto. Avere la capacità di comunicare tali ragioni in un linguaggio adeguato in forma scritta e orale. Metodo d’esame Metodo d’esame relativo al modulo 1 – comunicazione visiva: L’esame prevede la consegna, la presentazione e la discussione dei progetti realizzati durante il semestre e della relativa documentazione. L’esame finale prevede una serie di domande da parte dei docenti volte alla discussione dei temi trattati durante il corso e del progetto finale. Gli studenti dovranno predisporre i progetti secondo indicazioni che saranno fornite durante il semestre e dovranno argomentare i progetti, dimostrando di avere elaborato criticamente i riferimenti proposti durante il semestre e di avere maturato una interpretazione personale dei temi proposti. Metodo d’esame relativo al modulo 3 – cultura visuale: Lingua dell’esame L’esame consiste nella produzione di un testo scritto in modo chiaro e appropriato (min 6000/ max 8000 battute, spazi inclusi), in cui viene percorso a ritroso il percorso progettuale in tutte le sue fasi (dall’ideazione alla realizzazione, compresi i dubbi e le difficoltà). Si tratta di un esercizio di autoverifica per sviluppare la consapevolezza del processo messo in atto e imparare a valutarne la coerenza interna. Gli studenti devono illustrare le motivazioni di ogni scelta e il modo in cui sono stati declinati i vari linguaggi utilizzati che conflluiscono nel progetto di comunicazione visiva, considerando anche i riferimenti culturali. N.b: L’elaborato andrà inviato via mail alla docente fino al giorno prima della prova d’esame. corrisponde alla lingua d’insegnamento 15/18 Criteri di misurazione e criteri di attribuzione del voto La valutazione dei singoli moduli non costituisce un voto a se stante, ma è parte integrante della votazione complessiva del progetto. Il voto finale del progetto è unico ed è definito sulla base del coordinamento tra i tre docenti che valutano il progetto secondo questi criteri: Criteri di misurazione e criteri di attribuzione del voto relativi al modulo 1 – comunicazione visiva: Il corso prevede l’attribuzione di un voto di esame unico. Per quanto riguarda il modulo 1 sono previsti i seguenti criteri di misurazione e attribuzione relativamente ai progetti richiesti: Qualità della progettazione grafica e delle presentazioni; Autonomia e capacità critica di elaborazione, sviluppo e argomentazione del tema progettuale; Conoscenza e capacità di discussione dei riferimenti proposti durante il corso. Criteri di misurazione e criteri di attribuzione del voto relativi al modulo 3 – cultura visuale: Premessa: Il voto dell’esame è unico, di conseguenza la valutazione rispetto al modulo di Cultura Visuale non porta all’assegnazione di un voto autonomo ma va ricondotta e integrata nella valutazione complessiva. Pertanto le valutazioni specifiche relative al modulo di Cultura Visuale sono inflluenzate e influenzano la valutazione complessiva del progetto e del percorso progettuale. Relativamente al modulo di Cultura Visuale verranno valutate: La capacità di approfondimento che emerge nell’analisi complessiva e in ogni singola parte del percorso progettuale. L’impiego di riferimenti collegati al campo della cultura visuale tratti dai testi indicati nella bibliografia e non solo. La chiarezza del linguaggio con cui tale analisi è espressa in forma scritta e orale nella presentazione finale. Criteri di attribuzione del voto relativi al modulo 3: Dal momento che il voto dell’esame è unico, la valutazione relativa al modulo di Cultura Visuale non porta all’assegnazione di un voto autonomo ma 16/18 va ricondotta e integrata nella valutazione complessiva del progetto e del percorso progettuale degli studenti Per il superamento del’esame è necessario che il testo ripercorra tutte le parti del processo progettuale e comprenda riferimenti culturali tratti dai testi indicati nella bibliografia e non solo e che sia scritto con chiarezza. Indicativamente la capacità di approfondimento pesa circa il 55%, la presenza di riferimenti culturali circa il 35%, chiarezza e appropriatezza del linguaggio 10%. Criteri di misurazione e criteri di attribuzione del voto relativi al modulo 2 -> vedi syllabus in lingua inglese Bibliografia fondamentale Modulo 1 – comunicazione visiva: - Francesco Antinucci, La scuola si è rotta: Perché cambiano i modi di apprendere, Roma-Bari, Laterza, 2001. - Conditional Design Workbook, Valiz, 2013 - I Ludosofici, Tu chi sei? Manuale di filosofia, domande ed esercizi per bambini e adulti curiosi, Mantova: Corraini, 2014. - Franco Lorenzon, I bambini pensano grande, Palermo: Sellerio, 2014. - Lupton, Ellen (1998), ‘The Designer as Producer’, in Steven Heller (ed.), The Education of a Graphic Designer, New York: Allworth Press, pp. 159-162; now at http://www.typotheque.com/articles/the_designer_as_producer. - Lupton, Ellen and Julia (2006), Design It Yourself KIDS, Princeton Architectural Press. - Munari, Bruno, Artista e designer, Roma-Bari, Laterza, 1971. - Munari, Bruno, Fantasia, invenzione, creatività e immaginazione nelle comunicazioni visive, Roma-Bari: Laterza, 1977. - Munari, Bruno, Codice ovvio, Torino: Einaudi, 1981. - Munari, Bruno (ed.), I laboratori per bambini a Brera, collana “Giocare con l’Arte”, Bologna: Zanichelli, 1981. - Munari, Bruno (ed.), I laboratori tattili, collana “Giocare con l’Arte”, Bologna: Zanichelli, 1985. - Miguel Sicart, Play Matters, Cambridge, Mass.: MIT Press, 2014. - Keri Smith, vari titoli, vari anni (ed. Perigee trade; Chronicle Books; Corraini). Modulo 3 – cultura visuale: 17/18 Stuart Hall, The Work of Representation cap 1., pp 15-73, in S. Hall (ed. by), Representation. Cultural Representations and Signifyng Practices, Sage, London, 2007. Il testo indicato è reperibile nella Reserve Collection: http://aws.unibz.it/rc/index.asp Ulteriori letture relative al tema del progetto verrano comunicate durante il corso. Bibliografia consigliata Modulo 1 – comunicazione visiva: - Howard Gardner, Formae mentis. Saggio sulla pluralità dell'intelligenza, Milano: Feltrinelli, 1987. - Howard Gardner, Aprire le menti. La creatività e i dilemmi dell'educazione, Feltrinelli, Milano, 1991. - Loris Malaguzzi, I cento linguaggi dei bambini, Junior, 1995. - Vea Vecchi, Art and Creativity in Reggio Emilia: Exploring the Role and the Potential of Ateliers in Early Childhood Education, Routledge, 2010. - Beate Weyland, Fare Scuola, Guerini e Ass., 2014. Ulteriori riferimenti saranno forniti durante il corso. Modulo 3 – cultura visuale: L. Cartwright, M. Sturken Practices Of Looking: An Introduction To Visual Culture, Oxford University Press, 2001, 2009. M. Joly, Introduzione all’analisi dell’immagine, Lindau, Torino, 1999. I testi indicati sono reperibili nella Reserve Collection del corso: http://aws.unibz.it/rc/index.asp 18/18