scaricate le schede informative
Transcript
scaricate le schede informative
SCHEDE INFORMATIVE MILAZZO CLASSICA 2016 __________________________________________________________________________ 15 gennaio 2016 Paola Pitagora (attrice) Anna Lisa Bellini (pianoforte) Spettacolo d’eccezione che vedrà impegnate l’attrice Paola Pitagora, una delle più note e talentuose esponenti del nostro teatro, e la pianista Anna Lisa Bellini, interprete di fama internazionale. Le due artiste proporranno un programma dal titolo “Poesia della notte e del chiaro di luna”, uno straordinario connubio tra poesia e musica in cui verranno messe a confronto le personalità di Giacomo Leopardi e Fryderyk Chopin. Paola Pitagora vanta una pluriennale carriera ricca di successi e di affermazioni, grazie alla sua versatilità nell’interpretare ruoli teatrali, cinematografici e televisivi. È nota al grande pubblico per aver interpretato il personaggio di Lucia Mondella nello sceneggiato televisivo de I promessi sposi, per la regia di Sandro Bolchi. Nel cinema esordisce ne I pugni in tasca di Marco Bellocchio e successivamente viene diretta da Luigi Comencini, Eriprando Visconti, Marcel Carnè, Alberto Sordi, Giancarlo Cobelli e Pupi Avati. Anna Lisa Bellini si diploma al Conservatorio di Santa Cecilia di Roma con il massimo dei voti e la lode. Svolge una brillante attività concertistica - da solista, in musica da camera e con orchestra - che la vede esibirsi in Asia, Sud-America e in tutta Europa. Ha tenuto un concerto a Palazzo Chigi di Siena in presenza dell’Imperatore del Giappone Akihito e dell’Imperatrice Michico, in occasione della loro unica visita in Italia. __________________________________________________________________________ 29 gennaio 2016 Serenata Trio Giuseppe Nova (flauto) Rino Vernizzi (fagotto) Giorgio Costa (pianoforte) Il “Serenata Trio” ha debuttato nel 1996 con un concerto a Casa Barezzi di Busseto, città natale di Giuseppe Verdi, in apertura del Festival Verdiano. Il programma proposto sarà un omaggio all’Opera, con parafrasi da Verdi, Donizetti, Bellini. La simbiosi strumentale tra flauto, fagotto e pianoforte rende il Trio, nella sua particolarità di organico e di repertorio, un ensemble di grandissimo virtuosismo e di straordinaria ricchezza musicale, che la stampa straniera ha definito “l’arte musicale nella sua perfezione” (Nice Matin), e “una vera atmosfera di sogno” (Nürtinger Zeitung). Giuseppe Nova è considerato uno dei più rappresentativi flautisti italiani. Ha tenuto concerti in Europa, Stati Uniti, America Latina e Asia (Giappone, Cina, Thailandia, Singapore, Corea). È stato solista con i Virtuosi di Praga, Camerata Bohemica, Ensemble of Tokyo, Tübinger Kammerorchester, Orchestre de Cannes Côte d'Azur, Thailand Philharmonic, Orchestra dell'Arena di Verona, Orchestre Royal de Chambre de Wallonie, Astana State Philharmonic, North Czech Philharmonic, ecc. Rino Vernizzi ha collaborato con le orchestre più prestigiose (Sinfonica della Rai e Teatro dell’Opera di Roma, Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, Teatro San Carlo di Napoli, Teatro La Fenice di Venezia, Filarmonica e Teatro alla Scala), sotto la guida di direttori quali Ashkenazy, Baremboim, Bitschkov, Boulez, Chailly, Chung, Davis, Dudamel, Dutoit, Gatti, Gergiev, Giulini, Harding, Masur, Maazel, Pappano, Pretre, Rostropovich, Sawallisch, Sinopoli, Temirkanov. Giorgio Costa si è diplomato con il massimo dei voti al Conservatorio di Torino ed in seguito si è perfezionato con Remo Remoli, Alberto Mozzati, Fausto Zadra e Murray Perahia. Svolge un’intensa attività concertistica in tutta Europa, Stati Uniti e Giappone, riscuotendo ovunque unanimi consensi di pubblico e di critica. __________________________________________________________________________ 1 SCHEDE INFORMATIVE MILAZZO CLASSICA 2016 __________________________________________________________________________ 12 febbraio 2016 Quartetto Bolling Paolo Zampini (flauto) - Primo Oliva (pianoforte) Nello Nicotra (contrabbasso) - Giovanni Caruso (batteria) Questo quartetto prende il nome da Claude Bolling, uno dei più famosi musicisti jazz d'Europa. Le due Suites per Flauto e Jazz Piano Trio (che ascolteremo in questo concerto), rappresentano una fusione fra il Classico e il Jazz, due generi artistici solitamente considerati agli antipodi. La scrittura musicale è ricca e variegata, con spazi dedicati alle improvvisazioni, attimi languidi, momenti dolcissimi e romantici, intrecciati con arrangiamenti e suoni propri del mondo del Jazz. Paolo Zampini ha registrato centinaia di colonne sonore per il cinema, collaborando con i maestri Nicola Piovani ed Ennio Morricone, sotto la cui direzione ha suonato a Londra (Barbican e Royal Albert Hall), Tokyo (International Forum), Verona (Arena), Parigi (Palazzo dei Congressi), New York (Palazzo delle Nazioni Unite e Radio City Music Hall), Mosca (Palazzo del Cremlino) ed effettuato tournèe in Cile, Brasile, Messico, Corea, Spagna, Portogallo, Polonia, Lituania, Grecia, Israele, Austria. Primo Oliva ha tenuto concerti in Europa e negli Stati Uniti, esibendosi tra l’altro nella prestigiosa Carnegie Hall di New York. Membro onorario della New York University per meriti artistici, ha effettuato registrazioni radiofoniche e televisive per la RAI ed incisioni per le case discografiche R.C.A. e Charleston. Nello Nicotra è stato invitato in centri e stagioni concertistiche nazionali ed internazionali quali Spoleto, Bruxelles, Russe (Bulgaria), Washington, Boston, New York (Carnegie Hall). Molto attivo anche come docente, ha avuto fra i suoi allievi contrabbassisti di grande prestigio, come l’attuale 1° contrabbasso del Teatro alla Scala di Milano e vari vincitori di concorsi (Edimburgo, Ginevra, ecc.). Giovanni Caruso si è esibito in varie stagioni concertistiche di tutto il mondo: New York, Boston, Washington, Montreal, Valencia, Salisburgo, Liechtenstein, Praga, Milano, Napoli, Torino, Ravenna, ecc. Ha inciso per Jungla Records, Suvini-Zerboni, Stradivarius, Narciso Records e Sony. __________________________________________________________________________ 26 febbraio 2016 Quartetto femminile “Le Corde” Serena Garelli (soprano) - Milena Punzi (violoncello) Alessia Musso (arpa) - Monica Punzi (ballerina) Alfonso De Filippis (coreografo e conduttore) La formazione propone brani strumentali e vocali arricchiti da evocativi passi danzati: da “Il Cigno” di Saint-Saëns a “La vie en rose” di Édith Piaf, dalla colonna sonora del film “Il Padrino” all’operetta di Johann Strauss, dalla celebre “Danza Ungherese” di Brahms ai Tanghi di Gardel, da “Besame mucho” a “New York, New York”... il tutto con un pizzico di evergreen inglese e italiano. La voce di Alfonso De Filippis ci guiderà con suggestioni poetiche e talvolta spiritose in un ”viaggio musicale” tra suoni e armonie, attraversando epoche e continenti. Giovane formazione piemontese, il Quartetto Femminile “Le Corde” ha già partecipato a numerose rassegne musicali, collaborando con acclarati musicisti del nostro tempo e imponendosi all’attenzione del pubblico per l’originalità dell’organico. L’ensemble è composto dal soprano Serena Garelli, dalla violoncellista Milena Punzi, dall’arpista Alessia Musso e dalla danzatrice Monica Punzi, tutte artiste pluripremiate nelle loro specialità in concorsi internazionali. Alfonso De Filippis ha collaborato per oltre vent’anni con la compagnia di Paolo Poli, dapprima come attore e poi anche come coreografo ed aiuto regista. Come attore e danzatore ha partecipato a produzioni liriche e di balletto per i principali Teatri italiani (Teatro alla Scala di Milano, Comunale di Firenze, Regio di Parma, Donizetti di Bergamo, Giglio di Lucca, Pergolesi di Jesi, ecc.). __________________________________________________________________________ 2 SCHEDE INFORMATIVE MILAZZO CLASSICA 2016 __________________________________________________________________________ 4 marzo 2016 Ensemble Barocco “Benedetto Marcello" Gianfranco Lupidii (violino) Luca Matani (violino) Graziano Nori (violoncello) Ettore Maria Del Romano (clavicembalo) Francesco Divito (sopranista) Dedicato alla musica barocca, questo concerto è ulteriormente impreziosito dalla presenza di un sopranista, un uomo con voce da soprano. La figura del sopranista, abbastanza diffusa nel XVII e XVIII secolo con i cantori evirati, è oggi quasi completamente scomparsa. È pertanto una rarità assoluta avere la possibilità di assistere ad un concerto del genere, specie se interpretato da uno dei più grandi specialisti europei, il pugliese Francesco Divito. L’Ensemble Barocco “Benedetto Marcello” è una formazione cameristica molto apprezzata dalla critica per il suo lavoro di studio e di ricerca, che l’ha portata a riscoprire numerose opere inedite del repertorio strumentale italiano del XVIII secolo, di rilevante interesse musicale. L’Ensemble si è esibito per le più prestigiose Società concertistiche italiane e straniere, ottenendo particolare successo negli Stati Uniti, in Germania, Belgio, ecc. Per uno straordinario caso della natura, Francesco Divito non ha subìto la muta vocale e pertanto la sua voce naturale è quella del soprano, ma con la potenza polmonare maschile. Tali caratteristiche gli hanno permesso di far rivivere il repertorio trascendentale dei cantanti castrati del Barocco nel modo più “filologico” possibile, ovvero con un’emissione vocale non di falsetto ma, appunto, naturale. Il suo repertorio riguarda le musiche più virtuosistiche di tutto il Barocco, comprendendo anche musiche inedite in prima esecuzione. Ha tenuto centinaia di concerti in Italia e all’estero e recentemente si è esibito al Kosmos-Theater di Vienna ed all’Opera barocca di Praga. __________________________________________________________________________ 18 marzo 2016 Andrea Cardinale (violino) Evento eccezionale, una vera “chicca”: avremo la possibilità - davvero molto rara - di ascoltare tutti i 24 Capricci di Niccolò Paganini. Andrea Cardinale ha avuto l’onore di eseguirli sui due violini più prestigiosi dell’inestimabile collezione del Comune di Cremona, patria della liuteria mondiale: lo Stradivari “Il Cremonese” del 1715 (valutato 12 milioni di Euro) ed il Guarneri del Gesù “Stauffer” del 1734 (10 milioni di Euro). Andrea Cardinale, specializzato nel repertorio di musica virtuosistica, è uno dei pochi violinisti al mondo ad eseguire in concerto la versione integrale dei 24 Capricci di Niccolò Paganini. Ha studiato con illustri Maestri (Ruggero Ricci, Franco Gulli, Berl Senofsky, Giuliano Carmignola) ed ha vinto numerosi premi e riconoscimenti internazionali. Ha tenuto concerti negli Stati Uniti, in Giappone, Russia, Brasile, Malesia, Inghilterra, Germania, Austria, Francia, Belgio, Spagna, Svizzera, Polonia, Svezia, Irlanda, Algeria... Ha inciso oltre 15 CD per case discografiche italiane, inglesi, tedesche e americane, diffusi in più di 30 critica. __________________________________________________________________________ 3 SCHEDE INFORMATIVE MILAZZO CLASSICA 2016 __________________________________________________________________________ 1 aprile 2016 Trio “Darclée" Antonia Emanuela Maria Palazzo (soprano) Francesco Ciotola (tenore) Paolo Scibilia (pianoforte) Il concerto proposto dall’Ensemble “Darclée” si intitola “All’ombra del Vesuvio” e rappresenta un omaggio alla Canzone Napoletana classica d’autore, divenuta nel corso degli anni simbolo dell'Italia musicale nel mondo. Si tratta di un repertorio notissimo, fra i più conosciuti ed apprezzati all'estero. Ascolteremo alcuni fra i brani più rappresentativi tratti da questa immensa produzione (“Torna a Surriento”, “Dicitencello Vuie”, “I’ te vurria vasà”, “O sole mio”), in uno spettacolo coinvolgente, in cui anche il pubblico sarà invitato dagli artisti a fare la sua parte... L’Ensemble “Darclée” si è esibito in tutta Italia e all’estero per prestigiosi festival, enti e sale da concerto: in Germania (Elbang-Fest di Dresda), Croazia (Epidaurus Festival di Cavtat - Dubrovnik), Serbia (Nimus Festival di NiŽ, Guarnerius Art Center di Belgrado, Leskovac), Islanda (Reykjavik Summer Festival, Kópavogur Matinee Concerts), Romania (Museo Nazionale “George Enescu”, Festival Emescu Moldavo, Filarmonica “Mihail Iora” di Bacau, Centro “Lyra” di Brăila, Complesso Museale Nazionale “Moldova” Iasi, Museo Memoriale “Mihail Kogălniceanu” di Iaşi), ecc. Una particolare menzione merita Antonia Emanuela Maria Palazzo, soprano drammatico di coloratura, che vanta un’intensa carriera artistica, che l’ha vista protagonista nelle opere “Cavalleria Rusticana”, “Tosca”, “Traviata”, “Madama Butterfly”, ecc. Il suo vasto repertorio include tutti i generi vocali (dalla Lauda del ’300 alla musica contemporanea), con particolare riferimento al repertorio barocco ed al Belcanto Italiano. È apprezzata interprete dell’Opera Lirica Italiana e soprattutto di brani di Cultura Napoletana Classica d’Autore. __________________________________________________________________________ 15 aprile 2016 The Palm Court Quartet David Simonacci (violino) Marco Palmigiani (violino) Lorenzo Rundo (viola) Giorgio Matteoli (violoncello) Il programma proposto da questo eccellente quartetto d’archi si intitola “Dal grammofono al grande schermo”, ossia il meglio del pop americano ed altri evergreen. Ascolteremo celeberrime melodie del primo ‘900, dal pop d’autore al Musical, dalle colonne sonore all’Operetta. Si spazierà da A. Lloyd Webber (Cats, Il fantasma dell’Opera), alle indimenticabili canzoni a firma di Cole Porter e George Gershwin, ai temi famosi di celebri film (Colazione da Tiffany, Il Padrino, Schlindler’s List) per concludere con brani evergreen quali Yesterdy e My Way. The Palm Court Quartet è un quartetto d’archi dal repertorio cross-over e prende il suo nome dal luogo per eccellenza dove classica, musica pop e jazz s’incontrano: le corti interne, con vegetazione lussureggiante, dei Grand Hotel della Belle Epoque, sedi di ricevimenti e gran galà. Tale è il suo repertorio, che spazia da celebri musiche classiche, alle Arie d’opera, al Musical... fino alle vette della musica jazz e pop. Dopo aver inaugurato un’importante stagione cameristica presso il prestigioso Teatro Olimpico di Vicenza (“Incontri sulla tastiera”), il quartetto è stato ospite dei più importanti festival italiani, riscuotendo ovunque ottimi consensi dalla critica ed entusiastica accoglienza da parte del pubblico. __________________________________________________________________________ 4 SCHEDE INFORMATIVE MILAZZO CLASSICA 2016 __________________________________________________________________________ 29 aprile 2016 Ivo Scarponi (violoncello) Moira Michelini (pianoforte) “Cinema e passione” è il titolo del programma proposto da questo magnifico duo. Ascolteremo alcune celebri colonne sonore di Nino Rota ed Ennio Morricone (tratte dai film Amarcord, Il Padrino, C’era una volta il West, C’era una volta in America, Il Maestro e Margherita, Ménage all’Italiana, La leggenda del pianista sull’oceano), mentre nella seconda parte del concerto saranno proposti i più celebri Tanghi di Astor Piazzolla. Ivo Scarponi è nato a Perugia, dove si è diplomato in violoncello con il massimo dei voti e la lode, perfezionandosi poi all’Accademia Nazionale di S. Cecilia di Roma ed alla Scuola di Musica di Fiesole. Ha tenuto concerti in Italia e all’estero (Giappone, Messico, Spagna, Austria, Germania, Francia, Belgio). Ha collaborato con varie orchestre ed attualmente è primo violoncello nell’Orchestra da Camera del M° Uto Ughi. Moira Michelini si diploma in pianoforte con il massimo dei voti, la lode e la menzione d’onore. Svolge un’intensa attività concertistica in Italia e all’estero (Germania, Spagna, Francia, Belgio, Austria, Polonia, Portogallo, Svizzera, Malesia, Argentina e Giappone). Ha collaborato con numerose orchestre, tra le quali ricordiamo: l’Orchestra Sinfonica Nazionale della Malesia, l’Orchestra di Stato della Romania, l’Orchestra Sinfonica di Buenos Aires, l’Orchestra del Conservatorio di Liegi, l’Orchestra BonnerJugend di Bonn, l’Orchestra Sinfonica della Murcia, ecc. __________________________________________________________________________ 6 maggio 2016 Novafonic Quartet Fabio Furia (bandoneon) Gianmaria Melis (violino) Marcello Melis (pianoforte) Giovanni Chiaramonte (contrabbasso) Angelo e Donatella Grasso (ballerini) Programma accattivante, dal titolo “Storie di Tango”: si tratta di un mix di fusione e contaminazione, equilibrio e tecnica, ma anche immaginazione ed improvvisazione. Il risultato è un’interessante sintesi tra il mondo sonoro del jazz e quello del “Tango nuevo”. Un mélange di forza e passione, energia e pathos, in cui si riconoscono, però, anche suggestioni classiche, nel rigore della composizione ispirata all’equilibrio della forma e al contrappunto dei grandi del passato, ma pur sempre con uno sguardo alle avanguardie contemporanee. Il Novafonic Quartet è una formazione composta da quattro musicisti d’eccezione, solisti e prime parti in importanti orchestre. Quattro strumenti, quattro voci e una comune visione che guarda alla contemporaneità della musica, ricercando il confronto e l’interazione tra i generi e gli stili. Il quartetto si è esibito in importanti teatri e sale da concerto in Italia e nel mondo e, di recente, ha inciso il suo primo CD, imperniato prevalentemente sulle composizioni di Astor Piazzolla. Al “Novafonic Quartet” si uniranno Angelo e Donatella Grasso, ballerini di fama internazionale che hanno frequentato i maggiori Festival mondiali dedicati al Tango (Madrid, Amburgo, Parigi, San Francisco, Tokyo). __________________________________________________________________________ 5