GAMO PIEGHEVOLE

MUSICA OGGI 2009
CORSI DI PERFEZIONAMENTO
SULLA MUSICA CONTEMPORANEA
Ministero per i Beni
e le Attività Culturali
Dipartimento dello Spettacolo
DOMANDA D’ISCRIZIONE
GRUPPO
Associazione G.A.M.O.
Località Petrognano, 44 - 50068 Rufina (Firenze) - ITALY
Cell.: 333-2954048 e-mail: [email protected]
CONDIZIONI GENERALI
cognome
Il curriculum e la domanda d’iscrizione, redatta come da modello allegato, dovranno essere inviati a mezzo posta, e-mail entro il 31 Luglio 2009
al seguente indirizzo:
luogo e data di nascita
Associazione G.A.M.O. Località Petrognano, 44 - 50068 Rufina
(Firenze) - ITALY
indrizzo
città
stato
provincia
nazionalità
telefono
chiede di poter partecipare al corso di
COMPOSIZIONE
SEMINARIO KURTÁG
EFFETTIVO
CANTO
FISARMONICA
UDITORE
nell’ambito dei
CORSI DI PERFEZIONAMENTO SULLA MUSICA CONTEMPORANEA 2009.
Si allega il curriculum e la ricevuta di pagamento della quota di iscrizione.
data
Per informazioni: Tel. 055 8318982 Cell. 333 2954048
e-mail: [email protected] sito web: www.gamo.it
Quota d’iscrizione
€30 per i corsi di canto, flauto, fisamonica e composizione.
La quota di iscrizione (non rimborsabile) deve essere versata tramite bonifico
bancario sul c/c n. 22637 presso la Banca Nazionale del Lavoro, sede di Firenze
( IBAN IT90 J010 0502 8000 0000 0022 637 ), intestato a G.A.M.O. - GRUPPO
APERTO MUSICA OGGI e la sua ricevuta deve essere allegata alla domanda
di iscrizione.
Quota di partecipazione
e - mail
in qualità di allievo
OGGI
FIRENZE ITALY
nome
FLAUTO
MUSICA
CORSI DI PERFEZIONAMENTO
SULLA MUSICA CONTEMPORANEA
Il/La sottoscritto/a
cap
APERTO
MUSICA OGGI 2009
Il presente modulo deve essere riempito e inviato a:
firma
Allievi effettivi €270 allievi uditori €90 (da versarsi il primo giorno di inizio dei corsi)
Per il corso di Fismonica: allievi effettivi €200 allievi uditori €120.
Per il seminario su Kurtág: pianisti solisti €180, duo pianistico €100
per ciascun membro (+€20 iscrizione).
Sede dei corsi
I corsi si svolgono presso: Accademia Musicale di Firenze
Via Adriani 27-29 - 50126 Firenze
La sede è raggiungibile con i seguenti autobus: nº3, 8, 23, 31, 32, 33
Per informazioni alberghiere rivolgersi:
APT - Agenzia per il Turismo di Firenze Via A. Manzoni, 16 - 50121 Firenze
tel. 055 233220 - 055 2332219 / 35 [email protected]
Ostello della Gioventù Viale Righi 2/4 - Firenze
tel. 055 601451 - 055 610300
Ostello Santa Monaca Via S. Monaca 6 - Firenze
tel. 055 268338 - 055 2396704
per ulteriori informazioni:
http://www.gamo.it e-mail: [email protected] cell.: 333-2954048
[corso di flauto]
MUSICA OGGI 2009
CORSI DI PERFEZIONAMENTO
SULLA MUSICA CONTEMPORANEA
L’associazione G.A.M.O. – Gruppo Aperto Musica Oggi – con il contributo
del Ministero per i Beni e le Attività Culturali, organizza la ventinovesima
edizione dei suoi Corsi di perfezionamento sulla Musica Contemporanea.
Quest’anno, la manifestazione si svolgerà presso l’Accademia Musicale di
Firenze.
I corsi strumentali, rivolti a flautisti, pianisti, fisamonicisti e cantanti, sono indirizzati a musicisti desiderosi di approfondire la pratica esecutiva nelle
opere del Ventesimo secolo e dell’attuale produzione compositiva.
Il corso di composizione approfondirà alcuni particolari aspetti del repertorio novecentesco, traendo ispirazione dalla sua grande varietà.
In mancanza del Diploma di Conservatorio o di un titolo equipollente,
verranno valutati i titoli artistici presentati. Le lezioni dei corsi strumentali
avranno cadenza giornaliera, così come quelle del corso di composizione.
Gli allievi selezionati dai Docenti potranno partecipare al concerto finale,
che avrà luogo l’ultimo giorno dei corsi.
Inoltre, i corsisti più meritevoli potranno essere chiamati a prendere parte
alla stagione concertistica G.A.M.O. 2010, nella veste di esecutori oppure
di compositori.
Per tutti i partecipanti, è previsto il rilascio di un attestato di frequenza al
termine dell’attività didattica.
G.A.M.O. Consiglio Direttivo: Michele Lai, presidente
[corso di canto]
Giancarlo Cardini, direttore artistico
Roberto Fabbriciani/ Liliana Poli
Gabriele Becheri / Marco Lenzi
Daniela Pelati
Catrina Venturelli, segreteria
7-12 settembre
Docente: Liliana Poli
Pianista collaboratrice: M. Elisabetta Benvenut
Liliana Poli, soprano fiorentino, si è formata giovanissima
alla scuola di Perfezionamento del Maggio Fiorentino.
La sua lunga carriera, dedicata per alcuni anni all'interpretazione dell' Opera Lirica, si è sviluppata, per sua
scelta e per maggiore interesse, al genere Cameristico
a alla musica del '900. Dotata di una tecnica perfetta ed
una profonda preparazione musicale,ha spaziato dallo
stile barocco fino ad una lunga collaborazione con
L.Nono, S.Bussotti, G.Ligeti, K.Stockhausen e tanti altri
compositori di cui è stata dedicataria dei loro lavori. Oltre
alla Scala di Milano, è stata presente nei maggiori Teatri
e Radio d'Europa, America, Giappone, sotto la guida di
Maestri autorevoli come Von Karayan, Maderna,
Boulez, Bour, Gielen, Sanzogno, Bartoletti, Ozawa, Tabachnik, R.Abbado e molti
altri. Ha cantato anche nei più prestigiosi Festivals del mondo. Attualmente è
considerata una delle più accreditate insegnanti di tecnica vocale ed ha
ottenuto la cattedra di "Musica Vocale da Camera" al Conservatorio di Firenze
per 28 anni, oltre a numerosi Master Classe in tutta l'Europa fra i quali:
Conservatorio di Stoccolma, San Pietroburgo, Salisburgo, Gamo, Officina
Brecht, Università Showa di Tokyo. Molte sono le sue incisioni discografiche per le
maggiori case distributrici mondiali, fra le quali: D.Grammophon, Fonit Cetra,
Ades di Parigi, Ricordi BMG e alcuni CD (D.G.Fonit Cetra, Adès, Wergo, Ricordi)
Nel maggio del 2005 è stata insignita del premio "Filo d'Argento" consegnatole
in Palazzo Vecchio, nel salone dei Cinquecento, dall'associazione AUSER come
riconoscimento alla sua carriera internazionale. Nel novembre 2005 è stata
chiamata a partecipare, in qualità di insegnante, ad un corso di interpretazione
sulla musica di L.Nono. Nel 2008 ha cantato a Parigi e a Bourges”Un volto, del
mare” di L.Nono nell’ambito del Festival di Musica elettronica. Prossimamente si
esibirà al Teatro Studio di Scandicci in uno spettacolo multimediale da lei ideato.
7-12 settembre
Docente: Roberto Fabbriciani
Pianista collaboratore: Fabrizio Caldarazzo
Roberto Fabbriciani è nato ad Arezzo e ha studiato con
Severino Gazzelloni. Interprete originale ed artista versatile
ha innovato la tecnica flautistica moltiplicando con la
ricerca personale le possibilità sonore dello strumento.
Roberto Fabbriciani, fin dagli anni ’60, ha collaborato
con i maggiori compositori che gli hanno dedicato
numerose ed importanti opere: S. Bussotti, J. Cage,
N. Castiglioni, A. Clementi, L. De Pablo, F. Donatoni,
J. Feld, B. Ferneyhough, J. Françaix, H. Genzmer,
A. Guarnieri, T. Hosokawa, E. Krenek, G. Kurtág,
L. Lombardi, E. Morricone, L. Nono, G. Petrassi,
W. Rihm, J.C. Risset, N. Sani, S. Sciarrino, D. Schnebel,
M. Sotelo, K. Stockhausen, T. Takemitsu, I. Yun.
E’ stato frequentemente invitato ai seguenti Festivals: Biennale di Venezia,
Maggio Musicale Fiorentino, Spoleto, Londra, Edimburgo, Parigi, Madrid,
Bruxelles, Luzern, Salisburgo, Wien, Lockenhaus, Varsavia, Biennale di Zagreb,
Dubrovnik, S. Pietroburgo, Donaueschingen, Köln, München, Berlin, Tokyo.
Ha suonato come solista con orchestre quali l’Orchestra della Scala di
Milano, dell’Accademia S. Cecilia di Roma, le Orchestre della RAI, ECYO,
LSO, London Sinfonietta, RTL Luxembourg, BRTN Brussel, Orchestre
Symphonique de la Monnaie, WDR di Colonia, SWF di Baden-Baden,
Deutsches Symphonie-Orchester Berlin, United Berlin, Bavarian Chamber
Orchestra, Bayerischer Rundfunks, Münchener Philharmoniker con i direttori
C. Abbado, L. Berio, E. Bour, R. Chailly, S. Comissiona, J.R. Encinar, P. Eötvös,
V. Fedoseyev, G. Gavazzeni, C. Halffter, D. Kachidse, B. Maderna, P. Maag,
I. Metzmacher, R. Muti, Z. Pesko, J. Pons, G. Sinopoli, A. Tamayo, L. Zagrosek.
Innumerevoli le registrazioni effettuate per varie emittenti radiotelevisive e
incisioni discografiche. E’ stato docente di flauto presso il Conservatorio “L.
Cherubini” di Firenze, dei corsi di alto perfezionamento presso l’Università
Mozarteum di Salisburgo e presso la New York University.
[corso di fisamonica]
LA CONTEMPORANEITA’ DELLA FISARTMONICA DA CONCERTO
7-12 settembre
Docente: Francesco Gesualdi
Francesco Gesualdi è riconosciuto dalla critica e dall’ambiente musicale contemporaneo come uno dei
principali fisarmonicisti italiani impegnati nello sviluppo e nell’interpretazione della letteratura fisarmonicistica originale contemporanea. Ha realizzato in Italia e
in Europa molte prime esecuzioni di lavori a lui dedicati suonando per importanti enti, società di concerto, teatri, associazioni, radio. Il suo ampio repertorio
comprende musica di Bartolozzi, Berio, Cardi, Cardini,
Clementi, De Pablo, Donatoni, Fedele, Globokar,
Gubaidulina, Kagel, Luporini, Nieder, Pintscher,
Porena, Rihm, Sciarrino, Hosokawa, Nordheim,
Solbiati, Tiensuu, Torres Maldonado e altri. Lavora
anche, come estensore ed interprete, su importanti opere di grandi autori
della musica antica tra i quali emergono Bach, Couperin, Frescobaldi,
Gesualdo, Merulo, Rameau, Scarlatti. Ha suonato con interpreti come il chitarrista Luigi Attademo, il violinista Cristiano Rossi e la violinista Mieko Kanno,
il violoncellista Francesco Dillon, il pianista Gregorio Nardi, con l’Ensemble
Europeo Antidogma di Torino, con il Freon ensemble di Roma e con il
NemEnsemble di Firenze. La sua attività sconfina anche in ambiti artistici
extramusicali come il Teatro, con performances di improvvisazioni musicali
legate alla drammaturgia teatrale. A tal proposito si segnala la partecipazione alla produzione di Murmuris Teatro della piéce teatrale Crave, testo
della drammaturga inglese Sarah Kane. Recentemente ha realizzato progetti di concerti monografici dedicati alla musica di Mauricio Kagel e Sofia
Gubaidulina, in presenza dei quali ha suonato le loro composizioni più
importanti per accordion. Prossimamente, nel 2010 suonerà nel Wolfgang
Rihm project. Ha inciso per EMA records e per la Curci editore. E’ professore
di fisarmonica presso il Conservatorio statale di Musica della città di Avellino.
Ai partecipanti si richiede di presentare un programma di studio di opere liberamente scelte nell’ambito della produzione musicale moderna e contemporanea
(indicativamente da Debussy ai giorni nostri): tale programma va indicato sul retro della domanda di iscrizione.
[corso di composizione]
7-12 settembre
Docente: Alessandro Solbiati
Nato a Busto Arsizio nel 1956, Alessandro Solbiati si è
diplomato presso il Conservatorio di Milano in
pianoforte e in composizione (con Sandro Gorli),
dopo aver frequentato per due anni la Facoltà di
Fisica, studiando contemporaneamente con Franco
Donatoni all'Accademia Chigiana di Siena dal '77
all'80. La sua musica è regolarmente eseguita nei più
importanti Festival europei, radiotrasmessa ed incisa
per case quali Stradivarius, Decca, Bis Records etc.
Il 17 aprile prossimo, verrà messa in scena al Teatro
Verdi di Trieste, ne corso della Stagione Lirica 20082009, la sua prima opera, "Il carro e i canti", dalla
tragedia breve di Pusk?n "Il festino in tempo di peste".
Dal 1995 è docente di Fuga e Composizione presso il Conservatorio
“G.Verdi” di Milano, dopo esserlo stato per la medesima materia al
Conservatorio di Bologna tra il 1982 e il 1994.
Pubblica per la Casa Editrice Suvini Zerboni di Milano.
Il corso si rivolge, per quanto riguarda gli allievi effettivi, a giovani compositori e studenti di composizione che intendano arricchire insieme al docente
la propria esperienza sia proponendo lavori già in via di elaborazione, sia
iniziando e/o portando a compimento una composizione durante il corso,
sia, per quanto riguarda i meno esperti, sperimentando le tecniche compositive che verranno proposte; durante le lezioni pomeridiane verrà inoltre
effettuata l’analisi di alcune importanti opere moderne e contemporanee.
E’ previsto un concerto con l’esecuzione dei brani degli allievi, nell’ambito
delle attività del GAMO.
Il corso si rivolge inoltre, per quanto riguarda gli uditori, a tutti i giovani
musicisti, strumentisti e cantanti, che intendano approfondire analiticamente durante le lezioni pomeridiane un repertorio recente ed anche, al
mattino, conoscere alcune tecniche odierne del comporre.
[seminario Kurtág]
I Giochi di Gyˆrgy Kurt·g
5-10 settembre
Docente: Emanuele Torquati
Emanuele Torquati, allievo di Giancarlo Cardini e
Konstantin Bogino, nonché di Franco Rossi e del Trio di
Trieste per la musica da camera, è risultato vincitore
di numerosi premi in Italia e all´estero. Suona regolarmente in Europa, Canada e Stati Uniti, in centri musicali quali Vancouver, Boston, Chicago, Lyon, Leipzig,
Munich, Prague, Graz, Milano e Roma, e per Festival
quali Estate Fiesolana, MiTo Settembre Musica,
Festival Pontino, Klangspuren, Ferienkurse Darmstadt,
Acanthes Paris. Nel marzo 2008 è stato artist in residence presso il Banff Centre con il progetto “Voyage
Messiaen” interamente dedicato al compositore nel
centenario dalla nascita. La sua attivitá artistica é
stata sostenuta da prestigiose istituzioni, tra cui Accademia Musicale
Chigiana, DAAD Bonn, Ambassade de France en Italie, Universität für Musik
und Darstellende Kunst Graz, New England Conservatory Boston, Ensemble
Modern Frankfurt.
Jatekok ( Giochi ) di György Kurtág è un’opera didattica capitale della
musica pianistica contemporanea, scandita in sette volumi che si
muovono da un livello principiante fino a brani destinati al repertorio
concertistico. Il seminario è quindi aperto a pianisti sia diplomati che
non, desiderosi di apprendere tecniche esecutive presenti nell’opera
del compositore ungherese e di approfondirne le caratteristiche interpretative. È inoltre prevista la possibilità d’iscriversi in duo pianistico,
presentando una selezione dei brani del vol. IV di Jatekok e/o una scelta
delle trascrizioni “Da Machaut a Bach” dello stesso autore.
Testi di riferimento: György Kurtág – Jatekok (Giochi), vol. 1-7 Editio Musica Budapest; Da
Machaut a Bach, Trascrizioni per due pianoforti e quattro mani, Editio Musica Budapest.
Le partiture sono reperibili on line sul sito: www.clariusaudi.it
Per ulteriori informazioni sul seminario: [email protected]