PROGRAMMAZIONE DIDATTICA DI ARTE E IMMAGINE 1

ISTITUTO COMPRENSIVO “ ARBE-ZARA ”
SCUOLA MEDIA STATALE “FALCONE BORSELLINO”
Anno Scolastico 2014/2015
PROGRAMMAZIONE DIDATTICA DI ARTE E IMMAGINE
Prof. Alessandro Vita ( Classi : 1^, 2^ e 3^A , 1^, 2 ^ e 3^B , 1^ e 2^ 3^C , 1^D )
1. SITUAZIONE DELLE CLASSI:
Classi prime:
Sono state somministrate delle prove d’ingresso : test di verifica delle capacità grafiche e di utilizzo delle
tecniche cromatiche di base, queste e le successive osservazioni sistematiche , anche sui primi
approfondimenti di storia dell'arte , hanno permesso di rilevare tre fasce di livello . Per ciascuna fascia si
prospettano prestazioni didattiche differenti.
Generalmente le classi si dimostrano interessate e motivate, soprattutto per la parte grafico-pittorica, risulta
positivo anche l’interesse all’approfondimento sulle opere artistiche e verso lo studio della storia dell’arte.
Classi seconde:
Sono state somministrate delle prove d’ingresso : test di verifica delle capacità grafiche e di utilizzo delle
tecniche cromatiche , queste e le successive osservazioni sistematiche ,anche sui primi approfondimenti di
storia dell'arte ,hanno permesso di rilevare tre fasce di livello. Per ciascuna fascia si prospettano prestazioni
didattiche differenti.
Le classi presentano una struttura e una composizione disomogenea, non tutti gli Alunni hanno lo stesso
comportamento; in alcuni Alunni si conferma o si rileva maggiore interesse e partecipazione, in altri Alunni
si evidenziano ancora difficoltà nell’organizzazione del lavoro e nel rispetto delle consegne.
Classi terze:
Sono state somministrate delle prove d’ingresso : test di verifica delle capacità grafiche e di utilizzo delle
tecniche cromatiche di base, queste e le successive osservazioni sistematiche, anche sui primi
approfondimenti di storia dell'arte, hanno permesso di rilevare tre fasce di livello. Per ciascuna fascia si
prospettano prestazioni didattiche differenti.
Le classi dimostrano interesse per la materia, soprattutto in funzione dell’esame finale, pertanto emerge un
maggiore impegno nello studio della storia dell’arte e prevale un generale coinvolgimento per la parte
grafico-operativa.
Rispetto agli anni precedenti gli Alunni presentano maggiore capacità organizzativa, portando il materiale
richiesto. Solo alcuni Alunni non rispettano le consegne date dall’Insegnante, dimenticando a volte il testo e
/o il materiale.
2. COMPETENZE, ABILITA’ E CONOSCENZE al termine della scuola secondaria di primo grado:
COMPETENZE:
Comunicazione visiva
Tecnica espressiva
Storia dell’arte
Proprietà di linguaggio
Abilità
Leggere le immagini e la
comunicazione visuale.
Produrre messaggi visivi con
coerenza espressiva e
comunicativa.
Rielaborare temi e soggetti
in forma creativa.
Usare correttamente gli
strumenti ed i materiali
relativi alle varie tecniche.
Individuare negli elaborati le
tecniche espressive
utilizzate.
Scegliere la tecnica più
adeguata all’elaborato che si
intende realizzare.
Leggere l’opera d’arte
individuando i codici tipici
della sua appartenenza
culturale.
Sapere indicare l’autore, il
titolo e la datazione storica
delle opere.
Conoscenze
Conoscenza del linguaggio
visivo, dei suoi elementi e
della sua grammatica.
Descrivere gli elaborati
visuali.
Lessico tecnico specifico.
Conoscenza degli strumenti e
delle tecniche.
Contenuti di storia dell’arte:
datazione storica delle
opere,
datazione storica dei
movimenti e degli artisti,
caratteristiche espressivo formali e tecniche specifiche
dei movimenti.
3. CONTENUTI DISCIPLINARI:
Classi prime:
 Approccio ai primi elementi del linguaggio visuale: il segno, il punto, la linea; loro valori espressivi.
 II colore: caratteristiche fisiche e principali combinazioni cromatiche.
 Osservazione e analisi di alcune forme del paesaggio naturale: le foglie, gli alberi, i fiori .
 Osservazione e analisi dei colori del paesaggio naturale: le foglie, gli alberi, il cielo, il sole, le nuvole.
 Introduzione alla storia dell’arte: il concetto di bene storico e artistico, riconoscere l’opera d’arte.
 Analisi degli elementi del linguaggio visivo studiati nelle opere d’arte: riconoscere il punto, la linea, i
colori, la composizione e la loro funzione comunicativa.
 Arte della preistoria.
 Arte egizia.
 Arte greca.
 Arte romana.
Classi seconde:
 Il colore: caratteristiche espressive, contrasti, armonie.
 Lo spazio: prospettiva centrale.
 Approfondimento della grammatica del linguaggio visuale.
 La figura umana: proporzioni e movimento.
 Lettura dell’opera d’arte.
 Arte paleocristiana.
 Arte romanica.
 Arte gotica.
 Il Rinascimento.
Classi terze:
 Approfondimento e sviluppo dei codici appresi in precedenza, con particolare riguardo alla terza
dimensione.
 La prospettiva tonale .
 Elaborati grafici legati ai diversi movimenti artistici.
 La pubblicità e la Visual Art.
 Il volto e le mani.
 Arte del 1600 (Barocco).
 Arte del 1700 (Rococò).
 Arte del 1800 (Neoclassicismo, Romanticismo, Impressionismo, Espressionismo).
 Arte del 1900 (Cubismo, Futurismo, le Avanguardie, Astrattismo, Surrealismo).
 Arte contemporanea (le nuove tendenze).
4. ASPETTI METODOLOGICI:
Il metodo di lavoro mirerà soprattutto alla valorizzazione delle capacità dell’alunno, studiando volta per
volta strategie operative che lo gratifichino.
Si cercherà di stimolare l’interesse partendo da situazioni problematiche che invitino a soluzioni operative
concrete, si sperimenteranno tecniche diverse per consentire all’alunno la scelta degli strumenti espressivi
più adeguati alla sua personalità.
Si stimoleranno gli alunni a:
Riflettere sul contenuto proposto cercando riferimenti con la propria esperienza.
Eseguire schizzi e annotare le varie intuizioni.
Scegliere la soluzione migliore.
Gli elaborati saranno svolti prevalentemente a scuola e completati a casa secondo le indicazioni fornite
dall’insegnante.
Gli strumenti utilizzati saranno quelli suggeriti dai temi e dalle modalità di svolgimento delle attività
didattiche, in particolare si utilizzerà il testo scolastico, immagini fotografiche,utilizzo di tecnologie
informatiche ( collegamento internet a musei virtuali) e pubblicazioni varie di Storia dell'Arte. Ci si avvarrà
anche del materiale disponibile presso la biblioteca scolastica.
5. CRITERI E STRUMENTI DI VERIFICA:
La verifica e la valutazione si effettueranno prevalentemente sul controllo degli elaborati grafico-pittorici,
sull’esposizione e discussione dei lavori e sulle interrogazioni orali e scritte. La valutazione farà riferimento
alle competenze specificate.
6. INIZIATIVE PER IL MIGLIORAMENTO DELL’APPRENDIMENTO DISCIPLINARE:
Per un maggiore approfondimento della conoscenza dei beni artistici si propongono uscite didattiche sul
territorio comunale , regionale e nazionale.
Classi prime:
Visita didattica con partecipazione a laboratori didattici a Museo “Fondazione Pini” - Milano . Uscita storico
-artistica sul territorio.
Classi seconde:
Uscita didattica a Museo “ Gallerie d' Italia” - Milano e Centro storico Città .
Classi terze:
Visita didattica al Museo “Gallerie d'Italia” Milano e Centro storico Città e/o altre Istituzioni
museali del territorio .
IL Docente :
Prof. Alessandro Vita