Scrivere un racconto di fantascienza

qwertyuiopasdfghjklzxcvbnmqwerty
Progetto Libri digitali dell'Istituto 16 Valpantena – Verona
uiopasdfghjklzxcvbnmqwertyuiopasd
fghjklzxcvbnmqwertyuiopasdfghjklzx
cvbnmqwertyuiopasdfghjklzxcvbnmq
Come scrivere un racconto di
wertyuiopasdfghjklzxcvbnmqwertyui
fantascienza
opasdfghjklzxcvbnmqwertyuiopasdfg
hjklzxcvbnmqwertyuiopasdfghjklzxc
vbnmqwertyuiopasdfghjklzxcvbnmq
wertyuiopasdfghjklzxcvbnmqwertyui
opasdfghjklzxcvbnmqwertyuiopasdfg
hjklzxcvbnmqwertyuiopasdfghjklzxc
vbnmqwertyuiopasdfghjklzxcvbnmq
wertyuiopasdfghjklzxcvbnmqwertyui
opasdfghjklzxcvbnmqwertyuiopasdfg
hjklzxcvbnmrtyuiopasdfghjklzxcvbn
mqwertyuiopasdfghjklzxcvbnmqwert
yuiopasdfghjklzxcvbnmqwertyuiopas
Come scrivere un racconto di fantascienza
1. Inizia aggiornandoti sugli sviluppi scientifici. La fantascienza si basa spesso sui
progressi scientifici che hanno già catturato l'immaginazione pubblica. Se stai
facendo fatica a trovare una buona storia da raccontare, un ottimo punto di
partenza è rivolgersi alle nuove scoperte scientifiche.
2. Leggi buoni esempi di fantascienza. Trarre ispirazione dai classici può anche
aiutarti a scrivere la tua opera. Non temere che possa spingerti a essere meno
originale: leggere dagli altri può insegnarti moltissimo rispetto a cosa funziona e
cosa non funziona in un romanzo.
3. Osserva l'attualità. La miglior fantascienza c'insegna qualcosa del mondo in cui
viviamo. Quando inserisci l'attualità nelle storie d'alieni ambientate su altri
pianeti, le idee diventano più semplici da assimilare e comprendere. Trai
ispirazione dai fatti d'attualità che reputi più importanti o interessanti e racconta
la storia privandola dei pregiudizi che la gente potrebbe avere.
4. Cerca un messaggio da comunicare. Puoi anche costruire la tua storia intorno a
un messaggio che vuoi recapitare al pubblico. Quando la tua storia va
effettivamente in una direzione e ha un significato finale, qualcosa che il lettore
può ricavare, è molto più facile che abbia un impatto.
2
5. Traccia il tuo mondo in modo che ci si possa relazionare. La fantascienza spesso
può avere un aspetto completamente diverso rispetto al nostro mondo. Per
molte persone, è difficile seguire e comprendere un mondo tanto diverso dal
proprio. Se vuoi che la tua storia sia fruibile per molte persone, scrivi qualcosa di
ben radicato nel mondo che conosciamo.
6. Segui con attenzione la scienza reale. La fantascienza, ovviamente, include
molta finzione. Non c'è niente di male. Tuttavia, se la scienza della tua
fantascienza sarà troppo lontana dalle conoscenze del pubblico, non sarà
credibile. Potrebbe persino essere percepita come pessima scrittura.
7. Datti delle regole linguistiche fondamentali. Se stai usando un linguaggio alieno
o fittizio nella tua storia, può essere utile stabilire delle regole sui suoni e sul
funzionamento di quella lingua. Non significa che tu debba creare una lingua ad
hoc come Tolkien con l'Elfico, ma semplicemente che la sospensione della
credibilità del lettore è facilitata dalla coerenza del linguaggio nel romanzo.
8. Costruisci la cultura. Se la tua storia è ambientata su un mondo alieno o persino
una Terra molto diversa da questa, potresti voler pensare allo sviluppo di una
cultura di quel popolo o pianeta. Quando la tua storia somiglia molto alla
contemporaneità, è facile che il lettore dia per scontato che anche la cultura sia
simile.
9. Crea le ambientazioni. Uno degli elementi principali della fantascienza è la
percezione del lettore, come se lasciasse il proprio mondo verso uno più
interessante. Significa che dovrai impegnarti per creare un mondo coinvolgente
e con spessore sufficiente da catturare l'attenzione del lettore. Pensa a cose
come geologia, ecologia, climi, città, zone rurali e ovviamente anche luoghi nonterrestri, navi e stazioni. Qualsiasi cosa aiuti a migliorare la storia. Pensa a ciò
che fa funzionare quei luoghi e ai tipi di problemi riscontrabili in ambienti simili.
10.Scegli il tuo conflitto. Il conflitto è uno dei motori più importanti di una storia e
ci sono vari tipi di conflitto tra cui scegliere, a seconda del genere di storia che
vuoi raccontare. Il tipo di conflitto indica molto al lettore rispetto a ciò che reputi
3
importante nel tuo testo e a quali messaggi vuoi che siano recepiti. Un esempio
della tipologia di conflitto è "Uomo vs. Natura".
11.Affina il suono della tua narrazione. Scrivere un libro non significa
semplicemente scrivere frasi tecnicamente corrette e raccontare una storia.
a. Scegliere un punto di vista (pdv) narrativo. Il pdv narrativo è il
personaggio che racconta la storia. Puoi scegliere tra prima, seconda e
terza persona. Determinerà una differenza sostanziale nella fruizione
della tua storia. Inoltre, giocherà un ruolo dominante in ciò che
condividi e tieni nascosto ai tuoi lettori. Per esempio, un narratore in
prima persona non conoscerà i pensieri di un altro personaggio. Puoi
usare questa tecnica per nascondere informazioni al lettore, in modo da
rivelare solo il necessario.
b. Scegli un tempo narrativo. La tua storia può essere ambientata nel
passato, nel presente o nel futuro. Possono anche convivere nello
stesso libro, con qualche capitolo in un tempo e altri in un altro
(l'esagerazione, tuttavia, non è consigliabile). Ogni scelta determina dei
pro e dei contro.
c. Scegli una voce narrativa. È il modo in cui la storia è raccontata. È
raccontata secondo il pensiero del narratore? È epistolare (e-mail, più
che lettere)? Il narratore è affidabile o inaffidabile?
12.Attieniti a uno stile. Uno stile narrativo riguarda le parole che scegli per
raccontare la tua storia. Ora, molti già lo fanno, ma è il caso di controllare che lo
stile sia coerente in tutto il libro. Accade soprattutto quando scrivi in un lasso di
tempo esteso, poiché passi attraverso varie emozioni e diverse esperienze. A
prescindere da come racconti la storia, lo stile dovrebbe essere costante, o al
massimo subire leggere modifiche che adatte al contesto.
13.Scegli una struttura. La struttura di una storia determina come viene raccontata,
da una visuale più ampia. Il modo più semplice per vederla è immaginarla come
gli atti di uno spettacolo, poiché molti romanzieri ancora usano questo formato
nelle proprie storie. Avrai la prima sezione (introduzione), la seconda (sviluppo)
4
e la terza (conclusione). Ora, le opzioni sono molte più di questa struttura in
particolare, ovviamente, ma questa è la più diffusa.
14.Mantieni un buon ritmo. Il ritmo rappresenta la velocità con la quale avvengono
gli eventi importanti della storia. Il ritmo è essenziale per qualsiasi opera di
finzione e lo ancor di più per la fantascienza (solitamente più lunga degli altri
generi, con in media 100000 parole). Se il ritmo è lento, il lettore può far fatica a
concentrarsi:
lentezza
o
intensità
eccessive
possono
impedire
l'immedesimazione del lettore ai personaggi.
15.Usare il "Viaggio dell'Eroe". Un ultimo strumento di cui puoi servirti è il Viaggio
dell'Eroe (chiamato talvolta Monomito). È la teoria, concepita dal noto mitologo
Joseph Campbell, per cui tutte le storie siano sostanzialmente la stessa storia. Le
basi del monomito dovrebbero esserti familiari: l'eroe vive una vita normale,
quando improvvisamente qualcosa cambia ed è costretto ad avventurarsi verso
l'ignoto. L'eroe incontra una serie di personaggi, deve superare delle prove, ma
alla fine apprende qualcosa che può usare per vincere una grande sfida. Una
volta completato il viaggio, può tornare alla propria vita quotidiana con un
rinnovato bagaglio d'esperienza.
5