PROGRAMMA DI DISEGNO E STORIA DELL`ARTE A.S. 2016
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PROGRAMMA DI DISEGNO E STORIA DELL`ARTE A.S. 2016
PROGRAMMA DI DISEGNO E STORIA DELL’ARTE A.S. 2016-2017 Insegnante: Velia Cassan Classe: 2^F/SA Obiettivi specifici della disciplina (secondo gli assi culturali del D.M. 139/07) Competenze Abilità/Capacità Conoscenze Asse matematico • • Utilizzare proiezioni ortogonali di solidi; inclinati, ruotati, soprapposti, architetture semplificate. Usare metodi e tecniche per proporzionare e dimensionare piccoli spazi architettonici (cameretta). • • • Eseguire schizzi, disegni geometrici, • Confrontare ed analizzare figure geometriche individuando invarianti e relazioni (scale di riduzione, proprietà solidi regole e concetto di proiezione cilindrica). • Analizza opere artistiche spaziando tra le diverse espressioni dell’arte: pittura, scultura, architettura. Sviluppa un’analisi formale e dei contenuti partendo dall’osservazione del linguaggio visivo; linea colore, superficie, volume, composizione, suono, testo; Organizza la propria esposizione utilizzando materiali multimediale Usare strumenti e mezzi tradizionali o informatici – cad.. • Disegnare in scala. • Disegnare proiezioni ortogonali di solidi singoli o composti e architetture semplificate (volumi) utilizzando le regole della proiezione cilindrica. • Cogliere relazioni e proporzioni • • • • • • Ascoltare, Analizzare, Osservare, Intervenire, Prendere appunti, Redigere degli schizzi sintetici di analisi grafica formale sui documenti artistici proposti sia singolarmente sia in piccoli gruppi Asse linguistico • • Utilizzare gli elementi del linguaggio visivo per una fruizione consapevole del patrimonio artistico (composizione, tecniche, contesto storico etc.). Utilizzare e produrre testi multimediali semplici. • • Competenze trasversali di cittadinanza Attraverso lo studio di disegno e storia dell’arte alla fine del biennio, l’allievo potrà acquisire le seguenti competenze di cittadinanza (secondo il documento tecnico allegato al D.M. 139/07). Per le abilità relative alle competenze chiave citate si rimanda al P.O.F. Competenze Esempi di situazioni educative Imparare ad imparare Determinare coscientemente obiettivi, tempi, passaggi; costruire un piano di lavoro e rispettare tempi e scadenze; Organizzare il proprio apprendimento, individuando, scegliendo ed utilizzando varie fonti e varie strategie, anche in funzione dei tempi propri e a disposizione. Autocorrezione: coerenza/esaustività/autonomia esecutiva nei disegni e nell’esposizione orale Comunicare comprendere esporre Schemi per comprendere, schemi per esporre; fare sintesi Comprensione del linguaggio visivo; identificare il lessico tecnico del disegno geometrico e della storia dell’arte Focalizzazione e confronto tra documenti/immagini di culture/popoli differenti Esporre a voce o per iscritto, in funzione di un’interrogazione; usare il lessico specifico Rielaborare un approfondimento mediante supporti differenti Collaborare e partecipare Lavori di gruppo, cooperative learning • Discussioni guidate Individuare collegamenti e relazioni Attività su mappe concettuali, confronti diacronici; analisi di immagini tratte dal patrimonio artistico. Acquisire ed interpretare l’informazione Uso di fonti differenti Approfondimenti su strumenti cartacei e multimediali Contenuti Disegno 1. 2. 3. 4. I piani di sezione applicati alle proiezioni ortogonali Assonometria isometrica, monometrica, cavaliera di volumi semplici Assonometria isometrica, monometrica e cavaliera di particolari architettonici semplici Proiezioni ortogonali di volumi semplici e complessi posti inclinati rispetto a diversi piani proiettivi: metodo dei piani ausiliari 5. Le scale metriche nella realizzazione degli elaborati grafici (scale di riduzione ed ingrandimento) 6. Esercitazione di disegno a mano libera relativamente particolari architettonici decorativi ed architetture semplificate tratti dalla storia dell’arte studiata 7. Rilievo di oggetti ed ambienti e successiva stesura grafica Storia dell’arte Storia dell'arte a) 1. La scultura romana: il ritratto, il rilievo di arte plebea, il rilievo storico-celebrativo (Ara Pacis Augustae, Colonna Traiana) 2. Arte romana di fine impero: architettura e scultura 3. Arte romana e continuità nell'arte paleocristiana – significati e simboli 4. Architettura paleocristiana: la basilica paleocristiana 5. I mosaici e la scultura paleocristiana 6. L’arte ravennate: architettura e mosaici b) 1. Arte del periodo giustinianeo: Santa Sofia a Istanbul, Basilica di San Vitale a Ravenna, Basilica di Sant'Apollinare in Classe a Ravenna 2. Arte barbarica: I Longobardi – Cividale del Friuli 3. L’arte della Rinascenza Carolingia e Ottoniana 4. Il Romanico: inquadramento storico artistico 5. L’architettura romanica in Europa e in Italia 6. La scultura romanica in Italia e in Europa: Wiligelmo 7. La pittura romanica: arte miniatore ed affreschi, le croci dipinte 8. Il Gotico: inquadramento storico artistico 9. Benedetto Antelami 10. Architettura gotica e le sue tecniche costruttive in Italia ed Europa 11. La Rinascenza federiciana 12. La scultura gotica in Italia e Francia: Nicola Pisano, Giovanni Pisano, Arnolfo di Cambio, Pietro Cavallini c) 1. La pittura gotica europea ed italiana: Le vetrate, le tavole e le croci dipinte, Cimabue e la scuola fiorentina, Duccio di Buoninsegna e la scuola senese 2. L’arte gotica in Italia nel Trecento: inquadramento storico artistico 3. Cattedrali e palazzi nel Trecento in Italia 4. Giotto e i giotteschi – approfondimento della Cappella degli Scrovegni di Padova 5. Simone Martini e Ambrogio Lorenzetti Tempi di attuazione del programma Ore settimanali: 2 delle quali n.1 saranno dedicate alla storia dell’arte e n.1 al disegno Metodologia e strumenti didattici Metodologia • lezione frontale e interattiva • discussione • laboratorio testuale: attività scritte e/o orali, individuali e/o di gruppo • lezione/applicazione (spiegazione seguita da esercizi applicativi) • progetto/indagine/ricerca • insegnamento per problemi (presentazione di situazioni problematiche nuove, seguita da discussione e sistematizzazione • recupero in itinere Strumenti didattici • libri di testo • altri libri • fotocopie • schede di approfondimento • LIM • laboratorio di disegno • visite guidate • software applicativo Recupero Contro la dispersione scolastica è previsto il recupero in itinere in classe (quando necessario), la disposizione di sportelli quadrimestrali e di corsi di recupero di istituto per gruppo classe/classi parallele/fasce di livello. Per il recupero in itinere la modalità privilegiata potrebbe essere: • ritornare sugli stessi argomenti con tutta la classe, • organizzare specifiche attività per gruppi di studenti, • assegnare e correggere esercizi da svolgere a casa per gli studenti in difficoltà UDA L'UDA del corrente anno scolastico avrà come tema il viaggio. Disegno e storia dell'arte si inserisce nel programma dell'UDA sviluppando un tema specifico di design che ha come oggetto la progettazione di un souvenir ovvero il ricordo di un viaggio relazionato ad una particolare realtà turistica del Friuli Venezia Giulia. Gli allievi svilupperanno il tema di studio proposto guidati dall'insegante che fornirà indicazioni di metodo progettuale con contenuti multidisciplinari. I progetti in uscita parteciperanno al Concorso MANI organizzatp dalla Confartigianato di Udine e Confartigianato di Pordenone che, per l'occasione, organizzerà incontri e seminari di approfondimento. Modalità di verifica e criteri di valutazione Per le verifiche e la valutazione il riferimento diretto è il D.P.R. 122 dd 21-06-09 e il P.O.F. Nella valutazione globale degli allievi, si darà opportuno rilievo, alle conoscenze e competenze raggiunte in merito alla precisione grafica, all' impegno profuso, alla partecipazione all'attività in classe, alla capacità di eseguire il lavoro in gruppo e la puntualità nell'eseguire il lavoro domestico. Potranno essere valutati lavori di approfondimento individuali che potranno essere richiesti dall'insegnante. Si prevede di eseguire complessivamente almeno una verifica di disegno per ogni quadrimestre, una verifica orale per quadrimestre per storia dell’arte, oltre che alla valutazione di tutti gli elaborati grafici e scritto-grafici che gli allievi produrranno in classe e/o a casa. Tutte le valutazioni saranno discusse e presentate agli allievi e quindi trascritte nel registro informatico L'insegnante: Velia Cassan