programmazione didattica - Liceo Scientifico Avogadro

LICEO SCIENTIFICO STATALE “ A. AVOGADRO” - ROMA
PROGRAMMAZIONE DIDATTICA
DISEGNO E STORIA DELL’ARTE
PROF .ALESSANDRO CANEPPELE
Classe 2
Sez.M
Anno scolastico
2016/17
LIVELLI DI PARTENZA
La classe si dimostra interessata alla materia. In seguito a verifica dei prerequisiti si è
rilevata una preparazione generale della classe sufficiente, alcuni dimostrano ancora
incertezze nella realizzazione e comprensione delle tavole di Disegno tecnico.Non si
hanno ancora elementi per valutare compiutamente la conoscenza della storia dell’arte,
per la quale gli studenti comunque dimostrano interesse.
OBIETTIVI DIDATTICI SPECIFICI (conoscenza e capacità )
Conoscenze conoscenza degli argomenti trattati nel corso dell’anno scolastico come da
programma - conoscenza dei principali movimenti artistici ed autori (pur se in forma
sintetica ed attraverso una selezione mirata delle opere, dovuta ai problemi oggettivi delle
ore curricolari)che hanno caratterizzato la storia artistica occidentale, con gli opportuni
collegamenti ai principali avvenimenti storici e culturali delle epoche prese in esame.
- Conoscenza dei principali sistemi di rappresentazione grafica e della relativa semantica
del segno
Capacità capacità di saper leggere ed interpretare il libro di testo - capacità nell’utilizzo
del linguaggio specifico della disciplina - capacità di raccordare diversi ambiti disciplinari,
rilevando come nell’opera d’arte confluiscano aspetti e componenti de diversi campi del
sapere (umanistico, scientifico, tecnologico) - raggiungere buone capacità di analisi e di
sintesi – capacità di utilizzare i sistemi di rappresentazione grafica appresi, non come
applicazione meccanica di regole , ma come conseguenza di un processo logico spaziale
compreso, quantomeno, a livello intuitivo - autonomia di lavoro e capacità organizzativa
sia individuale che di gruppo.
OBIETTIVI FORMATIVI ED EDUCATIVI
Serietà e puntualità nel mantenere gli impegni, nella buona conservazione del materiale
di studio, nell’esecuzione dei compiti assegnati - partecipazione ed attenzione al lavoro di
classe e di gruppo – motivare lo studente allo studio e al valore della cultura intesa come
processo di evoluzione - rispetto reciproco, verso gli insegnanti e il personale della scuola
- senso di responsabilità - disponibiità e collaborazione.
CONTENUTI : sequenze organizzazione e tempi
I contenuti programmatici, che saranno suddivisi in quadrimestri, compatibilmente
all’impegno degli allievi ed al livello di apprendimento raggiunto , riguarderà i seguenti
argomenti:
-
Geometria descrittiva : Il metodo delle proiezioni assonometriche.
Cenni sulla Teoria delle ombre in assonometria e relative applicazioni.
Esercitazioni grafiche relative
Il disegno ornato (chiaroscuro)
Analisi di strutture architettoniche significative inerenti gli argomenti di storia dell’arte
Manifestazioni artistiche più significative della cultura paleocristiana, bizantina,
romanica e gotica come di seguito suddivise:
1 Quadrimestre :
IL SACRO ROMANO IMPERO: L’arte nella tarda romanità : Architettura e Scultura - L’arte
paleocristiana – L’architettura delle basiliche– L’arte a Ravenna. IL ROMANICO : I caratteri
generali dell’architettura – La scultura – La pittura.
2 Quadrimestre :
IL GOTICO NEL DUECENTO ITALIANO : B. Antelami – L’architettura e le sue tecniche
costruttive – Le vetrate - La scultura :Nicola e Giovanni Pisano – Arnolfo di Cambio – La
pittura: Cimabue – Duccio di Buoninsegna – Pietro Cavallini.
L’ARTE GOTICA IN ITALIA FRA TRECENTO E QUATTROCENTO: Cattedrali e palazzi –
Giotto – Simone Martini – Ambrogio Lorenzetti –Il gotico Internazionale: Gentile da
Fabriano – Pisanello.
METODOLOGIE OPERATIVE, RISORSE E STRUMENTI, USO DI SUSSIDI E
LABORATORI
Metodi : Lezione frontale – discussioni guidate – questionari – materiale audiovisivo in
dotazione della scuola – per lo svolgimento del programma di disegno, che comprende
l’esecuzione grafica di elaborati , con il materiale in dotazione a ciascuno degli studenti.
RECUPERO
Per chi evidenzierà carenze durante il corso del programma si ritiene di operare con un
recupero in classe, sospendendo le lezioni per brevissimi periodi. Se necessario,
compatibilmente ai tempi e su decisione del Consiglio verranno attivati corsi pomeridiani.
VALUTAZIONE, CRITERI, MODI DI VERIFICA
La valutazione, benché espressa con un unico voto in decimi, tiene conto del
raggiungimento di più obiettivi, individuati da definizioni legate alla disciplina. In tal modo
si pensa di poter descrivere con oggettività il comportamento scolastico complessivo
dell’alunno.
Le voci che verranno prese in considerazione per la valutazione di ciascun allievo e i criteri
e modi utilizzati per la loro valutazione vengono qui di seguito espresse:
1. Impegno e partecipazione
Evidente nella partecipazione alle lezioni, all’impegno dimostrato nello studio e legato
anche al rapporto ore di assenza/ore di lezione
2. Acquisizione dei contenuti
Prove scritte : test a risposta chiusa e/o aperta, saggi brevi – Prove orali : interventi,
lezioni/relazioni, interrogazioni tradizionali - Prove grafiche: risoluzione di problemi grafico
- rappresentativi
3. Acquisizione di un linguaggio specifico . Prove scritte : test a completamento – Prove
orali : lettura di opere d’arte – lettura di piante, prospetti e sezioni architettoniche –
lettura degli elementi che compongono il disegno geometrico degli elaborati svolti.
4. Metodo di lavoro
Evidenziabile nel metodo acquisito nella lettura del testo artistico e nell’acquisizione
di criteri di lavoro razionali e rigorosi nella realizzazione degli elaborati grafici assegnati.
Criteri di valutazione :
Le valutazioni intermedie e conclusive deriveranno dalle verifiche di cui al punto
precedente secondo i seguenti parametri
1-4
Gravemen Gli elaborati risultano molto incompleti o fuori tema e risulta
t
e chiara l’incapacità di sviluppare un qualsiasi argomento artistico
insufficien
te
5
Insufficien Gli elaborati presentano carenze teorico-grafiche tali che risulta
te
fortemente ridotta la comprensione dell’argomento assegnato;
la preparazione dei temi di storia dell’arte, pur se pertinente, è
scoordinata o fortemente frammentaria.
6
Sufficiente Gli elaborati risultano sostanzialmente corretti sia nella teoria
che nella risoluzione grafica; la conoscenza degli argomenti di
storia dell’arte deve sfociare in una adeguata capacità di sintesi.
7-8
Buono
La prova grafica risulta completa, esatta e pienamente valida
nella tecnica applicata; buona conoscenza degli argomenti di
storia dell’arte associata ad una buona capacità di
rielaborazione interdisciplinare.
8 - 1 Ottimo o
Gli elaborati si presentano completi, esatti, molto validi
0
Eccellente tecnicamente; la trattazione degli argomenti di storia dell’arte
deve evidenziare, oltre alle capacità sopra indicate, una
pertinente analisi critica.
L’Insegnante
Prof. Alessandro Caneppele