Mise en page 1 - Istituto Italiano di Cultura Parigi

“La musica non ha limitazioni di genere e di
pratica...”: in questa frase è racchiuso tutto il mio
percorso musicale e di vita. Io infatti perseguo la mia
ricerca da interprete classico oltreché da jazzista,
senza pormi limitazioni di repertorio e di stili. La mia
idea di musica è unitaria, e parte dal presupposto che
suonare Chopin non escluda la possibilità di suonare
bepop, per esempio. Ovviamente, bisogna avere
l’onestà intellettuale e pratica di non creare equivoci
nell’interpretazione. Bisogna conoscere a fondo ogni
repertorio che si voglia eseguire, per poi raggiungere
quello che resta per un interprete o improvvisatore
lo scopo principale, e cioè essere capaci di arrivare al
pubblico, e riuscire a toccare le persone.
Durante la mia residenza a Parigi presso
l’Istituto italiano di cultura, dunque, proporrò due
concerti di differente matrice. Il primo, in programma
il 21 marzo, è incentrato sul grande repertorio
romantico e in particolare su Johannes Brahms, le
opere del quale suscitano in me emozioni e
sentimenti senza eguali. Il secondo concerto, in
programma il 30 marzo, sarà invece concepito come
un’ampia suite, che darà vita a varie possibilità non
precostituite di costruzione e esecuzione. Si tratterà
di un’improvvisazione totale, dalla quale potranno
emergere pezzi di varia natura, segnati per forza di
cose dalla mia esperienza parigina, che per me sarà
sicuramente un’occasione di crescita personale, di
incontri e di nuova musica. Per queste ragioni, il mio
ringraziamento va al maestro Ivan Fedele e alla
direttrice dell’Istituto italiano di cultura Marina
Valensise, che mi hanno proposto e accolto come
artista residente all’Hôtel de Galliffet.
William Greco (Nardò, Lecce, 1987) è considerato per la
sua estrema versatilità uno dei pianisti più interessanti
della sua generazione. Sotto la direzione di Benedetto
Lupo e Roberto Bollea, ha conseguito il Master di piano
al Conservatorio di Musica “Nino Rota” di Monopoli.
Vincitore di numerosi primi premi in vari concorsi
pianistici, nel 2013 ha ottenuto il Premio Venezia del
Teatro La Fenice e il Premio nazionale delle Arti.
Ha partecipato a vari concerti da solista o con diverse
orchestre, interpretando di recente il Quinto concerto di
Beethoven, il Primo concerto di Brahms ed il Concerto in
fa di Gershwin. Parallelamente alla carriera classica,
coltiva una passione per il jazz, sia attraverso un severo
percorso accademico, sia attraverso concerti e
prestigiosi riconoscimenti. Già premiato dal Berklee
College of Music di Boston per le sue straordinarie doti,
è stato ufficialmente consacrato col Primo Premio,
Premio del pubblico e il Premio Libertà della settima
edizione del concorso nazionale Chicco Bettinardi di
Piacenza. Ha suonato nei teatri e jazz club più famosi
d’Italia e d’Europa al fianco di Paolo Fresu, Raffaele
Casarano, Marco Bardoscia, Giuliano Sangiorgi;
Massimo Manzi, Fiorella Mannoia, Roberto Vecchioni,
Massimo Morriconi, Franco Simone, Gaetano Partipilo,
Luca Aquino ed altri. Il suo primo CD, Corale, uscito
nell’ottobre 2015, propone un percorso dalla musica
classica al jazz, che testimonia della sintesi naturale di
tutte le sue esperienze.
«La musique n’a pas de limite, ni en genre ni en
pratique…»: cette phrase résume tout mon parcours
de musicien et d’homme. J’ai en effet mené mes
recherches en tant qu’interprète aussi bien classique
que jazz, sans m’imposer de limite ni de répertoire ni
de style. Mon but est de faire une musique qui soit
une unité, en partant du principe que jouer du Chopin
n’exclut pas la possibilité de jouer du be-bop par
exemple. De toute évidence, il faut avoir une certaine
honnêteté tant intellectuelle que technique pour
éviter de créer des malentendus d’interprétation.
Il faut connaître parfaitement tous les répertoires
que l’on veut jouer, pour pouvoir atteindre l’objectif
principal d’un interprète ou d’un improvisateur,
c’est-à-dire réussir à «accrocher» le public et de
toucher les gens.
Durant ma résidence d’artiste à l’Institut
culturel italien, je proposerai par conséquent deux
concerts assez différents. Le premier, programmé le
21 mars, est centré sur le grand répertoire romantique
et en particulier sur Johannes Brahms, dont les
œuvres suscitent en moi des émotions et des
sentiments sans pareils. Dans un autre registre,
le second concert, prévu le 30 mars, sera comme une
ample suite, qui pourra donner lieu à diverses
possibilités de construction et d’exécution non
déterminées à l’avance. Il s’agira d’une improvisation
totale dont pourront émerger des morceaux de nature
différente, inévitablement marqués par mon
expérience parisienne, qui sera certainement pour
moi l’occasion d’un épanouissement personnel,
de rencontres et de musiques nouvelles. Pour toutes
ces raisons, je remercie le maestro Ivan Fedele et
la directrice de l’Institut culturel italien Marina
Valensise, qui m’ont proposé cette résidence d’artiste
et accueilli à l’Hôtel de Galliffet.
William Greco, né en 1987 à Nardò (province de Lecce),
est considéré comme l’un des jeunes pianistes les plus
intéressants de sa génération¸ pour la polyvalence
exceptionnelle de son jeu. Il a obtenu, sous la direction
de Benedetto Lupo et Roberto Bollea, un Master de
piano au Conservatoire Nino Rota de Monopoli. Lauréat
de nombreux premiers prix remportés dans divers
concours de piano, il a décroché en 2013 le Premio
Venezia du théâtre La Fenice et le Premio nazionale
delle Arti. Il a participé à plusieurs concerts en tant que
soliste ou avec différents orchestres, interprétant
récemment le Cinquième concerto de Beethoven, le
Premier concerto de Brahms et le Concerto en fa de
Gershwin. Parallèlement à sa carrière classique, William
Greco cultive une passion pour le jazz, aussi bien par le
biais d’un rigoureux parcours académique qu’à travers
des concerts et des prix prestigieux. Déjà récompensé
par le Berklee College of Music de Boston pour ses
extraordinaires talents musicaux, il a été officiellement
consacré en obtenant le premier prix, le prix du public et
le prix Liberté de la septième édition du concours
national Chicco Bettinardi de Plaisance. Il a joué dans
les théâtres et clubs de jazz les plus réputés d’Italie et
d’Europe, aux côtés des plus grands comme Paolo Fresu,
Raffaele Casarano, Marco Bardoscia, Giuliano Sangiorgi,
Massimo Manzi, Fiorella Mannoia, Roberto Vecchioni,
Massimo Morriconi, Franco Simone, Gaetano Partipilo,
Luca Aquino et d’autres. Sorti en octobre 2015, son
premier album, Corale, propose un parcours qui va du
classique au jazz, témoignant de la synthèse naturelle de
toutes ses expériences.
“Music has no limits in terms of genres and musical
practices” – this phrase contains my entire journey in
both life and music. I pursue my investigations as
both classical and jazz musician without setting down
limits in terms of style. My idea is that of a united
music, starting from the premise that playing Chopin
doesn't exclude the possibility of playing bebop.
Obviously one has to be both intellectually and
musically honest in order to avoid falsely interpreting
what you perform. It's essential to have a deep
knowledge of all the types of repertoire one wants to
perform in order to then be able to reach what every
musician has as their goal – to be able to reach your
audience and move people.
During my residency at the Italian Cultural
Institute, I will give two concerts which have different
forms.The first, on the 21st of March, is centred
around the great romantic repertoire, and in particular
Johannes Brahms, whose works provoke absolutely
unique feelings and emotions in me. In the second
concert on the 30th of March, is to be thought of as an
ample suite, which will give life to various
possibilities of structure and execution, none of which
will be preconceived. It will be a total improvisation, in
which various types of pieces could arise. Inevitably,
this performance will be influenced by my
experiences during my time in Paris, a period which
will certainly be one of personal growth, as well as of
new personal and musical encounters. For this I want
to thank Maestro Ivan Fedele and the Director of the
Italian Cultural Institute Marina Valensise, who have
invited me to participate, and welcomed me as artist
in residence at the Hotel de Gallifet.
William Greco was born in Nardò, Lecce, in 1987. His
exceptional pianistic versatility makes him one of the
most interesting young pianists of his generation. He
graduated from the Nino Rota Conservatoire of
Monopoli, where he studied under the guidance of
Benedetto Lupo and Roberto Bollea.The winner of
numerous first prizes in various piano competitions, in
2013 he was given the Premio Venezia at theTeatro La
Fenice, and the Premio nazionale delle Arti.
His concerts bring him to perform both in Italy and
internationally, giving solo recitals and playing with
orchestras as soloist. He recently performed Beethoven's
fifth, Brahms' first and Gershwin's F Major piano
concertos. Alongside his classical career, William Greco
cultivates his passion for jazz, through a rigorous
academic training as well as through concerts which are
prestigiously recognized. Already an award winner at the
Berklee college of Music in Boston for his extraordinary
musical abilities, he was officially given the first prize,
audience prize, and the Premio Libertà at the 7th national
Chicco Bettinardi competition in Piacenza. Greco
performs in the major jazz clubs and halls of Italy and
Europe alongside artists such as Raffaele Casarano,
Paolo Fresu, Marco Bardoscia, Giuliano Sangiorgi,
Massimo Manzi, Fiorella Mannoia, Roberto Vecchioni,
Massimo Morriconi, Franco Simone, Gaetano Partipilo
and Luca Aquino, amongst others. In October 2015 his
first CD was released, Corale. From classical music to
jazz, it stands testimony to the natural synthesis of all his
experiences.
“La musica non ha limitazioni di genere e di
pratica…” afferma William Greco, classe 1987,
diplomato e laureato in Pianoforte presso il
Conservatorio Nino Rota di Monopoli, sotto la guida
del Maestro Benedetto Lupo e del Maestro Roberto
Bollea e col massimo dei voti, lode e menzione
speciale. E come si potrebbe dargli torto? La sua pur
giovane carriera ne è un esempio lampante.
Straordinaria la sua capacità di prodursi in generi
diversi con la pertinenza assoluta che essi richiedono:
introspezione interpretativa e virtuosismo vertiginoso
nel repertorio classico, spregiudicatezza stilistica ed
estrema fantasia nel campo dell’improvvisazione jazz.
Come pianista classico, William Greco ha vinto
il Premio Venezia delTeatro La Fenice e il Premio delle
Arti 2013, oltre a numerosi altri primi premi assoluti in
vari concorsi pianistici, e ha intrapreso l’attività
concertistica che lo vede esibirsi sia in Italia sia
all’estero in recital solistico o con orchestra,
ottenendo ovunque un ampio consenso di pubblico e di
critica come nel caso delle recenti esecuzioni del
quinto Concerto di Beethoven, del primo Concerto di
Brahms e del Concerto in Fa di Gershwin. Inoltre ha
effettuato preziose registrazioni per la Radio Vaticana.
Ma gli interessi di William Greco non si
limitano al repertorio classico. Intellettuale curioso e
artista versatile, egli coltiva da sempre la passione per
il jazz, sia attraverso un severo percorso di formazione,
sia attraverso concerti e performance che gli sono
valsi riconoscimenti prestigiosi per le sue straordinarie
capacità musicali, come il Premio del Berklee College
of Music di Boston, e la consacrazione alla Settima
edizione del Concorso Nazionale Chicco Bettinardi di
Piacenza.
Stimatissimo da solisti fra i più noti, William
Greco si è esibito nei principali jazz club e teatri in
Italia ed Europa al fianco di grandi jazzisti famosi.
Nell’Ottobre 2015 ha pubblicato il suo primo lavoro
discografico, Corale, in cui riassume tutte tutte le sue
esperienze musicali, e combina mirabilmente la musica
classica e il jazz, rivelando un talento compositivo di
prim’ordine del quale l’Italia può andare fiera.
Ivan Fedele
«La musique n’a pas de limite, ni de genre ni d’action…»
affirme William Greco. Né en 1987, il a obtenu un
master de piano avec mention très bien et félicitations
du jury au conservatoire Nino Rota de Monopoli, sous
la direction des maestri Benedetto Lupo et Roberta
Bollea.. Et comment pourrait-on leur donner tort ? Sa
jeune carrière est un excellent exemple de ses mérites.
Sa capacité à se produire dans des genres différents,
avec toute la pertinence requise, est extraordinaire : il
fait preuve d’une introspection d’interprétation et
d’une virtuosité vertigineuse dans le répertoire
classique, tout comme d’une liberté stylistique et d’une
extrême fantaisie dans l’improvisation jazz.
En tant que pianiste classique, William Greco a
remporté le Premio Venezia du théâtre La Fenice et le
Premio nazionale delle Arti 2013, et il est arrivé premier
dans de nombreux autres concours de piano. La
tournée qu’il a entreprise en Italie et en Europe lui
permet de se produire dans des récitals en tant que
soliste ou accompagnant des orchestres, remportant
partout un grand succès, tant auprès du public
qu’auprès de la critique, comme pour ses récentes
exécutions du Cinquième Concerto de Beethoven, du
Premier Concerto de Brahms et du Concerto en fa de
Gershwin. Il a également réalisé de précieux
enregistrements pour Radio Vaticana.
Mais l’activité de William Greco ne se limite
pas au répertoire classique. Intellectuel curieux et
artiste polyvalent, il a toujours cultivé une passion pour
le jazz, aussi bien dans le cadre d’un parcours de
formation rigoureux, qu’à l’occasion de concerts et de
performances qui lui ont valu des prix prestigieux,
comme le prix du Berklee College of Music de Boston,
ou encore la consécration à la septième édition du
Concours National Chicco Bettinardi de Plaisance.
Apprécié par les solistes les plus renommés,
William Greco a joué dans les plus grands clubs de
jazz et théâtres italiens et européens, aux côtés des
plus célèbres jazzmen. En octobre 2015, le pianiste
originaire du Salento (région des Pouilles) a sorti
Corale, son premier enregistrement, qui résume toutes
ses expériences musicales et combine à merveille la
musique classique et le jazz, révélant un talent de
composition de premier ordre dont l’Italie peut être
fière. [I.F.]
William Greco holds that 'music has no limits
in terms of genres and musical practices'. He studied
at the 'Nino Rota' Conservatoire in Monopoli, under the
guidance of Benedetto Lupo and Roberto Bollea,
graduating with full marks, special honours, and a
distinction.This young artist's brilliant career is a
shining tribute to his philosophy. His ability to perform
different genres pertinently, with exactly what they
require – introspective interpretation and vertiginous
virtuosity when performing classical repertoire, and
stylistic irreverence and extreme fantasy in the field of
improvisatory jazz.
As a classical pianist, William Greco won the
Premio Venezia at theTeatro La Fenice, and the Premio
nazionale delle Arti 2013, alongside winning numerous
other first prizes in piano competitions. His concerts
bring him to perform both in Italy and internationally
giving solo recitals and playing as soloist with
orchestras. He receives overwhelming appreciation
from audiences and critics wherever he goes, as is the
case with his recent performances of Beethoven's fifth,
Brahms' first and Gershwin's F Major piano concertos.
He has made invaluable recordings for Radio Vaticana.
William Greco's interests do not limit
themselves to classical repertoire. Intellectually
curious and a versatile artist, he has always nurtured
his passion for jazz, through a rigorous academic
training as well as through concerts where his
extraordinary musical ability is prestigiously
recognized. He was the prize winner at the Berklee
College of Music in Boston, and was given first prize
(as well as audience prize and Premio Libertà) at the
7th Concorso Nazionale 'Chicco Bettinardi' in
Piacenza.
Highly respected by many of the most
important soloists, William Greco has performed in the
major jazz clubs and halls in Italy and Europe,
alongside great composers and interpreters. In
October 2015 his first CD was released: Corale, in
which he synthesises his musical experiences and is
able to bring them together admirably, from classical
music to jazz, revealing a first class compositional
talent the likes of which should make Italy proud.
[I.F.]
Le promesse dell’arte è un programma che
mira a far conoscere in Francia i giovani
talenti italiani, nel campo dell’arte figurativa,
dell’architettura, della musica, della fotografia,
del cinema, della letteratura. Ogni mese
l’Istituto Italiano di Cultura ospita un artista
nel complesso storico dell’Hôtel de Galliffet,
mettendogli a disposizione spazi e impegnandosi a presentare il progetto che l’artista avrà
realizzato durante la sua residenza.
Les promesses de l’art est un programme qui
vise à promouvoir en France les jeunes talents
italiens, dans le domaine de l’art figuratif, de
l’architecture, de la musique, de la photographie, du cinéma et de la littérature. Tous les
mois l’Institut culturel italien accueille un
artiste dans les locaux historiques de l’Hôtel
de Galliffet, mettant à sa disposition des
espaces et s’engageant à présenter le projet que
l’artiste aura réalisé au cours de sa résidence.
Le promesse dell’arte is a program that
aims to promote the acquaintance of young
italian talents in France in the areas of art,
architecture, music, photography, cinema and
literature. Every month the Italian Cultural
Institute will host an artist in the historic
Hôtel de Galliffet, providing a studio. The
residency will end with a presentation.
Les promesses de l’art
Istituto Italiano di Cultura
Paris
mars 2016
William
Greco
présentation
21/3/2016
Istituto Italiano di Cultura
direction Marina Valensise
› 50, rue de Varenne – 75007 Paris
renseignements ›
www.iicparigi.esteri.it › 01 44 39 49 39
› www.iicparigi.esteri.it
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