LA CHITARRA JAZZ MANOUCHE

Maurizio Geri
LA CHITARRA JAZZ
MANOUCHE
Dalle basi agli esercizi avanzati, da Django Reinhardt ai nostri giorni
Con la collaborazione di:
Augusto Creni
Tolga During
Jacopo Martini
Dario Napoli
INDICE
Introduzione............................................................................................. 6
Prefazione................................................................................................ 7
Legenda.................................................................................................... 9
Prima parte
Paragrafo 1
Postura.................................................................................................. 10
Mano sinistra......................................................................................... 10
Mano destra.......................................................................................... 11
Esercizi delle mani................................................................................ 12
Paragrafo 2
Posizioni fondamentali.......................................................................... 15
Note di riferimento................................................................................. 18
Ottave.................................................................................................... 21
Paragrafo 3
La griglia degli accordi.......................................................................... 23
I primi tre accordi................................................................................... 24
Variazioni............................................................................................... 25
Paragrafo 4
Le basi dell’armonia, le triadi................................................................. 26
Diagrammi triadi.................................................................................... 29
Triadi estese.......................................................................................... 36
Triadi..................................................................................................... 38
Paragrafo 5
Costruzione degli accordi...................................................................... 40
Tabella degli intervalli............................................................................ 40
Accordi di sesta..................................................................................... 44
None aggiunte e quarte sospese.......................................................... 45
Accordi di settima.................................................................................. 46
Accordi di settima di dominante............................................................ 48
Accordi minori settima........................................................................... 49
Accordi di settima maggiore.................................................................. 50
Accordi diminuiti.................................................................................... 51
Accordi estesi........................................................................................ 52
Accordi di nona..................................................................................... 53
Accordi di nona alterata........................................................................ 53
Accordi di tredicesima........................................................................... 54
Paragrafo 6
Accordi principali................................................................................... 57
Utilizzo degli accordi e delle triadi su alcuni brani ................................ 61
Sequenza armonica 1........................................................................... 62
Sequenza armonica 2........................................................................... 63
Sequenza armonica 3........................................................................... 65
Sequenza armonica 4........................................................................... 66
Accordi con alterazioni al basso............................................................ 68
Sequenza armonica 5........................................................................... 72
Una particolare posizione di accordo.................................................... 74
Un solo accordo.................................................................................... 76
Indice
Paragrafo 7
Sostituzioni............................................................................................ 77
Paragrafo 8
Gli arpeggi............................................................................................. 82
Arpeggi maggiori................................................................................... 83
Arpeggi minori....................................................................................... 84
Arpeggi di settima maggiore................................................................. 86
Arpeggi maggiori settima di dominante................................................. 87
Arpeggi maggiori settima/nona............................................................. 88
Arpeggi maggiori sesta......................................................................... 89
Arpeggi minori settima di dominante..................................................... 90
Arpeggi minori settima/nona................................................................. 91
Arpeggi minori sesta............................................................................. 91
Arpeggi diminuiti.................................................................................... 93
Arpeggi di settima/quinta+..................................................................... 95
Arpeggi di settima/quinta-..................................................................... 96
Come studiare gli arpeggi..................................................................... 97
Arpeggi concatenati.............................................................................. 100
Paragrafo 9
Le scale................................................................................................. 102
Scala maggiore (modo ionico).............................................................. 103
Scala minore (modo dorico).................................................................. 105
Scala misolidia...................................................................................... 106
Scala minore naturale (modo eolio)...................................................... 107
Scala minore armonica......................................................................... 108
Scala minore melodica.......................................................................... 110
Scala esatonale..................................................................................... 111
Scala diminuita...................................................................................... 113
Scala superlocria................................................................................... 114
Armonizzazione della scala................................................................... 122
Piccolo valzer........................................................................................ 123
Paragrafo 10
Frasi di collegamento fra scale e arpeggi............................................. 128
Paragrafo 11
L’improvvisazione.................................................................................. 137
Frasi ispirate allo stile di….................................................................... 138
Paragrafo 12
Accompagnamento............................................................................... 152
Tempi in quattro..................................................................................... 153
Variazioni............................................................................................... 154
Valzer.................................................................................................... 155
Bossa.................................................................................................... 155
Bolero.................................................................................................... 156
Accompagnamento e suono d’insieme................................................. 157
Seconda parte
Le cadenze................................................................................................ 159
V7-I........................................................................................................ 160
IIm-V7-I................................................................................................. 161
IIM- V7-I................................................................................................ 168
4
Indice
IIm7/b5 -V7-I......................................................................................... 170
I-VIM-II-V7-I........................................................................................... 176
IV- IVm -I-VIM........................................................................................ 183
IV-IVm-I-VI-II-V7.................................................................................... 185
IV-IV#°-I-VIM-II-V7................................................................................ 188
Quarte discendenti................................................................................ 190
Blues maggiore..................................................................................... 199
Blues minore......................................................................................... 202
Terza parte
Augusto Creni............................................................................................ 205
Studio sugli arpeggi............................................................................... 206
Studio sulle sostituzioni......................................................................... 212
Variazioni su Laisa................................................................................ 220
Tolga During.............................................................................................. 229
Sostituzioni di arpeggi........................................................................... 230
Rotterdam bolero.................................................................................. 232
Maurizio Geri............................................................................................. 240
Uso della scala minore armonica.......................................................... 241
Corde a vuoto........................................................................................ 243
Studio n.1.............................................................................................. 245
Una divisione ritmica............................................................................. 248
Un accordo particolare.......................................................................... 249
Swing n.1.............................................................................................. 250
Jacopo Martini........................................................................................... 261
Upstroke e downstroke......................................................................... 262
Frasi e arpeggi...................................................................................... 268
Variazioni su brani noti.......................................................................... 272
Sostituzioni............................................................................................ 275
Fuga in Gm........................................................................................... 276
Dario Napoli............................................................................................... 282
Sequenza armonica 6........................................................................... 283
Sequenza armonica 7........................................................................... 284
Sequenza armonica 8........................................................................... 286
Variazione swing-blues.......................................................................... 288
Swing ‘63............................................................................................... 289
Quarta parte
Improvvisazione su un brano famoso................................................... 296
Appendice
Le chitarre............................................................................................. 311
Le corde, il plettro.................................................................................. 317
Sistemi di amplificazione....................................................................... 319
Discografia............................................................................................ 321
Biodiscografia del Jazz Manouche in Italia........................................... 324
Bibliografia............................................................................................ 333
5
appoggiatevi sopra il plettro, anche se
non è perfettamente perpendicolare non
preoccupatevi, l’importante è che la punta
del dito non spunti fuori dalla punta del
plettro.
Adesso mettete il pollice sopra il plettro
in modo da tenerlo saldamente
Esercizi delle mani
Prima di iniziare lo studio teorico dedicate 10 minuti al giorno agli esercizi per sciogliere
e riscaldare le mani.
Sinistra
Il seguente esercizio sarà particolarmente utile.
12
Esercizio delle dita testimoni Video 1G.
Appoggiate la mano destra sulle fasce della chitarra, non vi servirà in questo esercizio e
potrebbe interferire sulla emissione del suono.
In posizione seduta appoggiate la mano sinistra (alla base delle dita) parallelamente al
manico, poi scendete di due-tre centimetri e muovete l’indice sul quinto capotasto con un
movimento veloce che faccia suonare la nota A semplicemente percuotendola, in questa
fase e nelle successive dell’esercizio non dovete sentire tensioni muscolari di nessun tipo,
la mano non stringe il manico se non in maniera quasi impercettibile ed è preferibile trovare
già un giusto equilibrio fra la presa della mano e la pressione che possiamo esercitare con
il braccio, tirando leggermente a se lo strumento.
Abbiamo l’indice sul quinto capotasto, stiamo suonando un A solo con la sinistra, lasciamo
l’indice lì e proseguiamo, il medio sul capotasto successivo, stesso movimento dinamico
che si appoggerà con inerzia al manico facendo suonare un Bb , così via per l’anulare ed
il mignolo che suoneranno B e C.
Abbiamo ora le quattro dita sulla tastiera, fermiamoci un attimo e controlliamo: la mano
è parallela al manico? Le dita sono perpendicolari alla tastiera? Il muscolo alla base del
pollice è rilassato? Se si andiamo avanti.
PARAGRAFO 2
Posizioni fondamentali
Spesso nell’approccio iniziale con le posizioni degli accordi sulla chitarra c’è il rischio
di confondersi e complicarsi la vita perché non abbiamo chiaro quali e quante siano le
forme che si avvicendano sul manico. Semplificando al massimo troviamo tre posizioni
completamente differenti fra loro, due delle quali ne comprendono altre due.
Fate riferimento ai diagrammi successivi e vedete come gli accordi di A e di G che
generalmente suoniamo vicino al capotasto appartengano alla stessa forma che
chiameremo Posizione 1, stesso discorso vale per il D e il C descritti qui come Posizione
3, il E sarà la Posizione 2.
Sono ovviamente definizioni convenzionali e personali che hanno scopo semplificativo,
utili soprattutto per partire con un idea chiara che come vedremo non tarderà a complicarsi.
Ho scelto questo ordine perché suonando un accordo di A al secondo, quinto e nono
capotasto troviamo in sequenza le tre posizioni:
Sviluppo delle tre posizioni sul manico, es. A
Posizione 1
V
Posizione 2
X
Posizione 3
Sviluppo delle tre posizioni sul manico, es. Am
Posizione 1
V
Posizione 2
X
Posizione 3
Fra ciascuna delle tre forme troveremo altrettante posizioni intermedie che le collegano,
sia come accordi che come scale, avremo cioè la posizione 1-2, la posizione 2-3, la
posizione 3-1 (visto che dopo la terza il manico si ripete un’ottava sopra), per adesso
cercate di memorizzare le tre principali, sia maggiori che minori e di farle scorrere sul
manico suonando anche solo due o tre corde adiacenti alla volta (come vedremo nel Par.
4 sulle triadi), cominciate dal A (come da diagrammi precedenti) poi fate la stessa cosa con
il E e con il D, prima maggiori e poi minori.
15
Studio
diriferimento
riferimento
Studiosulle
sulle note
note di
D maggiore
esempio 1
 


1
1
3
1
3
1
 



1




3
3
1
2
3
1
3
1
1
3
1
2
1
3
1
3
7 5
5 4 9 7
7 5
8 7 12 10
12 10
12 10 8 7
9 7
3
1
3

            
9 7
1
2
1
1

  
9 7
5 4
7 5


7 5
esempio 2
 


     







  







   
              
1
2
4 5
1
2
3
4 5
1
2
1
4
2
1
2
6 7
6 7
1
2
1
2
1
6
7
9 10
2
9 10
2
1
1
2
9 10 6
7
1
2
1
6 7

  
 
   
2
6 7
esempio 3

2
1
2
4
2
1
3
2
2
1
2
4
2
1
2
4
2
1
2
3
2
1
7 5
4 5
5 4 3
7 5 4 5
4 9 7
9 7 6 7
6 7
7 6
3
4
4
2
    
8
2
1
2
1
2

4 5
4 5
       
 
   


   
      
4
1
2
1
4
2
2 1
2
 
7
12 10 9 10
12 10 9 10
5
            
      

  

                    
4

2
1
2
3
2
1
2
12 10 9 10 8
7
6
7
4
2
1
2
9
7
6
7
4
2
1
2
9
7
6
7
3
2
1
2
5
4
3
4
4
2
1
2
7
5
4
5
4
2
1
2
7
5
4
5
2
5
19
PARAGRAFO 3
La griglia degli accordi
La griglia degli accordi ci permette di capire la struttura del brano, leggere tutte le sigle in
esso contenute e la loro durata, però non ci dà indicazioni sul tema (melodia) e sull’eventuale
testo.
È utile per studiare o ripassare l’armonia del pezzo oppure nel caso dovessimo
accompagnare sul momento un solista o ancora per sviluppare una improvvisazione su
quegli accordi.
Un semplice esempio di griglia è il seguente, cominciate a prendere pratica con queste
sigle basilari, ponendo attenzione alla struttura e alla durata delle lettere (A e B) in seguito
vedremo come si possono sostituire con sigle più in stile:
struttura AABA
4
(A A) : 4
(B)
(A)
%
D
%
E7
A7
%
D
G
Gm
D
%
E7
%
A7
%
D
%
E7
%
A7
%
D
A7
1.
Bm
:
D7
2.
Em
A7
23
I primi tre accordi
Ogni stile ha i suoi accordi tipici, posizioni o sequenze che ci fanno entrare subito in
quella particolare atmosfera: come filo conduttore che apre e chiude questo libro ho scelto
uno dei brani più suonati e più conosciuti fra i manouche: Minor Swing.
Proprio da questo brano iniziamo il nostro percorso di studio e per il momento vi propongo
una griglia semplice fornendo le diteggiature delle posizioni e nella pagina successiva un
semplice tema da memorizzare; per adesso fate pratica con la struttura e i cambi, suonate
ogni quarto con una pennata in giù, ponetevi per ora in modo poco teorico e molto uditivo.
Per capire i simboli e soprattutto ciò che sta alla base di questo esempio dovrete continuare
nella lettura del metodo ed applicarvi nello studio delle scale, degli arpeggi, degli accordi,
della ritmica e…della fantasia.
X
X
4
1
4
4
2
3
X
E7
Dm6
Am6
X
2
3
1
V
1
X
2
3
X
VII
struttura AB
(A) : 44
(B)
Am6
%
Dm6
%
E7
%
Am6
%
Dm6
%
Am6
%
E7
%
Am6
E7
:
Introduciamo adesso un LA7 nell’ottava misura ed un FA diminuito (F°) nella
tredicesima misura, come vedremo meglio in seguito gli accordi di settima di dominante si
possono sostituire con accordi diminuiti posti mezzo tono sopra: A7 con A#° e E7 con
F°
A7
F°
A#°
X
X
X
X
V
4
1
3
2
X
3
1
X
V
1
3
1
V
X
2
2
struttura AB
(A) : 44
(B)
Am6
%
Dm6
%
E7
%
Am6
Dm6
%
Am6
%
F°
E7
Am6
E7
A7 (A#°)
:
Vi rimando ai video 17M e 18M dove troverete un esercizio su questi accordi proposto e
24
trascritto nella terza parte da Jacopo Martini.