Per scaricare il programma di sala

PAIGE FRASER (Bronx, New York) ha iniziato
a studiare danza al Ballet Atlantic Academy di
Pelham Manor, New York. Ha studiato presso la
Dominican University in California. Nel 2009 ha
intrapreso gli studi presso la Ailey School con
una borsa di studio e in seguito di è diplomata con lode. Ha inoltre frequentato i programmi estivi di varie compagnie: American Ballet
Theatre, Dance Theatre of Harlem, Jacob’s Pillow,
Juilliard, Complexions e ha lavorato con Desmond
Richardson, Darrell Grand Moultrie e Camille
A.Brown. Nel 2010 si è esibita in Memoria, come
speciale produzione di Revelations, per celebrare
il cinquantesimo anniversario della coreografia
durante la stagione al New York City Center. È la
sua seconda stagione con la compagnia Ailey II.
DAVID ADRIAN FREELAND JR. (Jacksonville,
Florida) ha iniziato a studiare danza presso LaVilla
School of the Arts con la direzione di Michelle
Ottley-Fisher e Susan Jennings. In seguito ha frequentato il Jacksonville Centre of the Arts sotto la
guida di Kezia Rolle. Ha partecipato ai corsi estivi
del Nashville Ballet e della Juilliard School, e ha
frequentato il Conservatorio di danza dell’Università dello Stato di New York al Purchase College.
Si è esibito nelle coreografie a firma di Larry
Keigwin, Jennifer Muller, Cleo Parker Robinson
e Ronen Koresh. È la sua prima stagione con la
compagnia Ailey II.
GENTRY GEORGE (Miami, Florida) ha iniziato a
studiare danza con Linda Agyapong, fondatrice
della Community Book and Dance Academy. Ha
inoltre continuato gli studi con Peter London prima di diplomarsi presso la New World School of
the Arts di Miami, in Florida. Si è formato inoltre
con il direttore artistico dell’Arts Ballet Theatre of
Florida, Vladimir Issaev, e ha frequentato la Ailey
School grazie ad una borsa di studio, la scuola del
Jacob’s Pillow, e il Thomas Armour Youth Ballet.
Ha ricevuto il premio Level 1 ARTS da parte del
National Foundation for Advancement in the Arts
e ha preso parte alla trasmissione “Masterclass”
del canale televisivo HBO. Nel 2012 si è diplomato alla Juilliard School. È la sua prima stagione
con la compagnia Ailey II.
JENNA GRAVES (Philadelphia, Pennsylvania) ha
iniziato a studiare danza presso la Olga Kresin’s
Ballet School di Philadelphia e in seguito ha
frequentato la Philadelphia High School for the
Creative and Performing Arts. Si è formata alla
Ailey School grazie ad una borsa di studio, e
ha fatto parte della compagnia di danza Eleone
Connections. Ha partecipato a molti concorsi di danza, inclusi: Youth America Grand Prix,
Tanzolymp e il concorso internazionale di danza
di Barcellona. Si è esibita in coreografie a firma
di Carlos dos Santos, Tony Powell, Pedro Ruiz,
Francesca Harper, Troy Powell. È la sua seconda
stagione con la compagnia Ailey II.
AQURA LACEY (Chicago, Illinois) è cresciuta a
Louisville in Kentucky e ha frequentato il programma Kentucky Centers ArtsReach presso il
Louisville Central Community Center con la direzione di Geraldine Woods. Ha inoltre frequentato
la Louisville Ballet School grazie ad una borsa di
studio. Ha seguito i corsi estivi intensivi della Ailey
School, del Craft of Choreography Conference, e
al Earl Mosley’s Institute of the Arts. Ha interpretato coreografie a firma di Camille A. Brown,
Ronald K. Brown, John Keen Miller e Darrell
Grand Moultrie. È la sua seconda stagione con la
compagnia Ailey II.
DAPHNE LEE (Rahway, New Jersey) ha iniziato
a studiare danza al Rahway Dance Theatre con
la direzione di Jay Skeete-Lee. È attualmente
membro senior del programma Ailey/Fordham
B.F.A. (progetto di partenariato tra la Ailey School
e la Fordham University) ed è stata insignita del
premio Denise Jefferson Scholarship. Ha frequentato, tramite borsa di studio, il Jacob’s Pillow, il
Boston Ballet, e il Dance Theatre of Harlem e ha
ricevuto una medaglia d’oro al Concorso NAACP
ACT-SO (Afro-Academic, Cultural, Technological
and Scientific Olympics). Ha interpretato le coreografie di Robert Battle, Elisa Monte, Scott Rink,
Nathan Trice e Andrea Miller. Si è esibita al Fringe
Festival di Edimburgo e ha fatto parte del cast del
reality online Dance212. È la sua prima stagione
con la compagnia Ailey II.
OLIVIER MEDUS (Cayenne, Guiana francese) ha
iniziato a studiare danza alla Scuola Nazionale
di musica e danza della sua città natale con la
direzione di Frederique Edwige, ha poi proseguito gli studi alla Adaclam School con la direzione di Jeanine Verin. Ha inoltre frequentato la
Ailey School con una borsa di studio e i corsi
estivi intensivi dell’Edward Ellison Ballet e del
Complexions Contemporary Ballet. Si è esibito in
creazioni a firma di Alvin Ailey, Robert Battle, Troy
Powell e Freddie Moore. È la sua prima stagione
con la compagnia Ailey II.
ANNE O’DONNELL (Lebanon, Pennsylvania) ha
iniziato a studiare danza al Movement Laboratory
in Pennsylvania. Ha ricevuto la borsa di studio
Rosenburg da parte del Goucher College, e ha
frequentato con borsa di studio la Ailey School.
Ha seguito il programma estivo intensivo di danza
contemporanea del Jacob’s Pillow e si è esibita
in coreografie di Robert Battle, Ronald K. Brown
e Jacqulyn Buglisi. Nel 2011 come ballerina in
stage del Buglisi Dance Theater ha partecipato
alla stagione della compagnia al Joyce Theater. È
la sua seconda stagione con la compagnia Ailey II.
EDWARD SPOTS (New Orleans, Louisiana) ha iniziato a studiare danza allo Schramel Conservatory
of Dance. Si è poi diplomato alla Walnut Hill
School for the Arts nel 2009. Ha inoltre frequentato il Midwest Dance Intensive e la Washington
School of Ballet. Nel 2010 è entrato alla Ailey
School con borsa di studio e nel 2011 entra nella
compagnia come ballerino in stage. Ha lavorato con vari coreografi, inclusi: Danny Catanach,
Camille A. Brown, Francesca Harper, Thang Dao,
Claudia Schreier e Jennifer Muller. Ha partecipato al programma “So You Think You Can Dance”
trasmesso su FOX, è stato nominato sulla rivista
Dance Magazine e sul New York Times. È la sua
prima stagione con la compagnia Ailey II.
ALVIN AILEY DANCE FOUNDATION
CONSIGLIO DI AMMINISTRAZIONE
Presidente
Joan H. Weill
THOMAS VARVARO (Brooklyn, New York) ha iniziato a studiare danza alla Ailey School all’età di
11 anni. Si è diplomato alla Fiorello H. LaGuardia
High School of Music & Art and the Performing
Arts. Ha inoltre completato i suoi studi alla School
of American Ballet e alla Joffrey Ballet School. Nel
2010 ha frequentato il programma contemporaneo della Jacob’s Pillow School. Ha fatto parte
del Kazuko Hirabayashi Dance Theatre durante
la stagionale autunnale del 2010 e ha ottenuto il
diploma Ailey/Fordham B.F.A. nel maggio 2012. È
la sua seconda stagione con la compagnia Ailey II.
James G. Abruzzo, Gina F. Adams,
Frank R. Ahimaz, Eleanor S.Applewhaite,
Robert Battle, Nicole A.Bernard, Judith Byrd,
Anthony M.Carvette, Kathryn C.Chenault,
Anita-Agnes O.Hassell, Jenny Ireland,
Robert Kissane, Michelle Y. Lee,
Natasha Leibel Levine, M.D.,
Anthony A.Lewis, Leslie L.Maheras,
David E.Monn, Gabriella E.Morris,
Marylin L.Prince, Robin C.Royals,
Richard Speciale, Lemar Swinney
®
Presidente esecutivo
Henry McGee
Vice-Presidenti
Simin N.Allison, Daria L.Foster,
Guido Goldman, Debra L.Lee,
Linda M.Lindenbaum, Arthur J.Mirante II,
John H.Schaefer
Presidenti Emeriti
Philip Laskawy, Harold Levine,
Stanley Plesent, Esq.
AILEY II STAFF
Isabelle Quattlebaum
Direttore commerciale
Rebecca Misselwitz Amministratore di compagnia
Calvin Anderson
Direttore tecnico e luci
Gina Costagliola
Direttore di scena
Megan Q.Dudley
Responsabile costumi
La Direzione Centrale Cultura, Sport, Relazioni Internazionali
e Comunitarie della Regione autonoma Friuli Venezia Giulia
sostiene la presenza a Udine dI AILEY II.
© studio novajra - Eduardo Patino, NYC (ritratto di Gentry George per Ailey II)
e Erika Pujic. Nel 2011 si è esibita in Memoria
e Revelations (cast di 50 ballerini) durante la
stagione al New York City Center. È la sua prima
stagione con la compagnia Ailey II.
Mercoledì 10 aprile 2013 - h 20.45
AILEY II
Troy Powell, Direttore Artistico
Sylvia Waters, Direttore Artistico Emerito
La Compagnia
Jeroboam Bozeman, Tyler Brown,
Paige Fraser, David Adrian Freeland Jr.,
Gentry George, Jenna Graves, Aqura Lacey,
Daphne Lee, Olivier Medus, Anne O’Donnell,
Edward Spots, Thomas Varvaro
Alia Kache, Direttore delle prove
Robert Battle, Consulente Artistico
ECHOES (2008)
Coreografia di Thang Dao
Musica di Ezio Bosso (“Io Non Ho Paura”)
Costumi di Ronald Le Platte & Lignes Dancewear
dal design originale di Emiko Tokunaga
Design luci originale di Linda O’Brien
Luci di Al Crawford
Cast: La Compagnia
La coreografia Echoes di Thang Dao era nata
come una descrizione ossessiva dei ricordi personali del coreografo sulla sua vita in Vietnam e
l’emigrazione in America. Questo toccante balletto si è evoluto in una profonda ed emozionante
fantasia che trascende la storia personale.
Bennett Rink, Direttore Esecutivo
ECHOES
- intervallo -
SPLENDID ISOLATION II
- pausa -
DOSCONGIO
- pausa -
ONE FORGOTTEN MOMENT
- intervallo -
REVELATIONS
in collaborazione con:
ATER – Associazione Teatrale Emilia Romagna
Thang Dao è nato a Danang, in Vietnam ed è
attualmente il direttore della Thang Dao Dance
Company. Si è formato alla Juilliard School e al
Conservatorio di Boston, dove si è diplomato in
danza, ha inoltre conseguito la laurea presso l’Università di New York. Dal 2001 al 2006 ha fatto
parte della Stephen Petronio Company, per poi
intraprendere la carriera coreografica. Ha lavorato per la Metropolitan Opera e la Little People
Orchestra, e nel 2006 il suo balletto Stepping
Ground, coreografia per il Ballet Austin, ha ricevuto il Premio del pubblico. Thang Dao ha ricevuto due Premi Princess Grace: un sostegno per
la coreografia nel 2008, e un’altro per progetti
speciali nel 2009.
SPLENDID ISOLATION II (2006) (Estratto)
Coreografia di Jessica Lang
Musica di Trio Mediaeval*
Costumi di Elena Comendador
Costumi ideati da Jessica Lang
Luci di Al Crawford
Cast The Calling: Anne O’Donnell
* O Maria, stella maris di Trio Mediaeval.
(P) ECM Records 2005.
Jessica Lang ha creato Splendid Isolation II, un
adattamento del suo Splendid Isolation, appositamente per l’Ailey II. Sulla musica corale O Maria,
Stella Maris del Trio Mediaeval, questa coreografia focalizza il nostro sguardo su una donna che
indossa un’ampia gonna, da sola al centro del
palcoscenico. Con movimenti affascinanti che
passano dal fluido allo spigoloso, la ballerina incanta il pubblico.
Jessica Lang ha lavorato con compagnie di danza
in tutto il mondo. Dal 1999 ha creato circa settantacinque creazioni per varie compagnie, tra le
quali il Birmingham Royal Ballet e il Joffrey Ballet;
ha ricevuto commissioni dal Dallas Museum of
Art e dal Guggenheim Museum e da prestigiose
Università degli Stati Uniti. Ha inoltre ricevuto sovvenzioni da parte degli istituti: NEA, Choo San Goh
Foundation, Jerome Robbins Foundation, e Joyce
Theater (2010) con il sostegno della Andrew W.
Mellon Foundation, che ha contribuito all’avvio
della sua compagnia, la Jessica Lang Dance
(JLD). La compagnia si è esibita in prestigiosi
Festival, tra questi: Fall for Dance Festival del New
York City Center e il Jacob’s Pillow Dance Festival.
Si è diplomata alla Juilliard School e ha fatto parte
della compagnia di Twyla Tharp, THARP!.
DOSCONGIO (1998)
Coreografia di Robert Moses
Musica di Frédéric Chopin
(“Sonata in sol minore per violoncello, op.65”)
Costumi di Moses
Luci di Stacey Boggs
Cast: Jeroboam Bozeman
Il coreografo Robert Moses ha creato il solo
Doscongio nel 1998 su due movimenti della
Sonata per violoncello e piano (op.65) di Chopin.
La coreografia rappresenta la duplice visione che
un uomo ha di sé stesso, il primo movimento è
la dimostrazione pubblica della sua bravura, e il
secondo la realizzazione, nel privato, della falsità
di questa immagine.
Robert Moses è il fondatore della compagnia
Robert Moses’ Kin. Dalla nascita della compagnia
ha realizzato numerose coreografie di diversi stili
e generi. Le sue creazioni esplorano argomenti che vanno dalla tradizione orale della cultura
afroamericana alle complesse sfumature dell’identità. Oltre a curare le coreografie per la propria compagnia, ha realizzato creazioni anche per
altre compagnie, tra queste: San Francisco Opera,
Philadanco, Cincinnati Ballet, Transitions Dance
Company del Laban Center di Londra e African
Cultural Exchange. Robert Moses è il Direttore
artistico del Comitato “Black Performing Arts”
ed è Artista in residenza alla Stanford University.
Tiene regolarmente workshop in tutto il mondo,
e insegna in campus e Festival negli Stati Uniti.
ONE FORGOTTEN MOMENT (2012)
Coreografia di Malcolm Low
Musica di Artisti vari*
Costumi di Elena Comendador
Luci di Al Crawford
Cast: La Compagnia
* “Berliner Messe: Agnus Dei” di Arvo Pärt;
composizione originale di Damon White;
“Ev’ry Time We Say Goodbye” di Cole Porter
interpretata da Annie Lennox
Sulle musiche di Damon White, Cole Porter
(“Ev’ry Time We Say Goodbye” nella versione di
Annie Lennox) e Arvo Pärt - questa creazione firmata da Malcolm Low riguarda l’amore e la perdita. Con movimenti energici e fragili allo stesso
tempo, Malcolm Low crea un magnifico insieme
di fisicità ed eleganza.
Malcolm Low è originario di Chicago dove ha
studiato presso: Joseph Holmes’s Dance Theatre,
Hubbard Street Dance Chicago, Homer Bryant’s
Chicago Multi-Cultural Dance Center, e Ruth Page
Center for the Arts. Ha fatto parte delle compagnie:
Joseph Holmes Dance Theatre, Les Ballets Jazz de
Montreal, Ballet British Columbia, Ronald K. Brown/
Evidence, Stephen Petronio, Complexions, Zvi
Gotheneir and Dancers, Margo Sappington, e Bill T.
Jones/Arnie Zane Dance Company. Recentemente
ha lavorato con Crystal Pite e la sua compagnia
Kidd Pivot al progetto Lost Action. Malcolm Low
ha partecipato all’Ailey’s 2011 New Directions
Choreography Lab, reso possibile grazie al sostegno della Ford Foundation.
REVELATIONS (1960)
Coreografia di Alvin Ailey
Musica: tradizionale
Scene e costumi di Ves Harper
Costumi per “Rocka My Soul”
ridisegnati da Barbara Forbes
Luci di Nicola Cernovitch
PILGRIM OF SORROW
I Been ‘Buked
Cast: La Compagnia
Arrangiamento di Hall Johnson*
Didn’t My Lord Deliver Daniel
Cast: Thomas Varvaro, Daphne Lee, Tyler Brown
Arrangiamento di James Miller+
Fix Me, Jesus
Cast: Anne O’Donnell, Jeroboam Bozeman
Arrangiamento di Hall Johnson*
TAKE ME TO THE WATER
Processional/Honor, Honor
Cast: Olivier Medus, Jenna Graves,
Thomas Varvaro, Gentry George
Adattamento e arrangiamento di Howard A.Roberts
Wade in the Water
Cast: Paige Fraser, David Adrian Freeland Jr.,
Aqura Lacey
Adattamento e arrangiamento di Howard A.Roberts
“Wade in the Water” sequenza di Ella Jenkins
“A Man Went Down to the River”
è una composizione originale di Ella Jenkins
I Wanna Be Ready
Cast: Jeroboam Bozeman
Arrangiamento di James Miller+
MOVE, MEMBERS, MOVE
Sinner Man
Cast: Gentry George, Thomas Varvaro,
Edward Spots
Adattamento e arrangiamento di Howard A.Roberts
The Day is Past and Gone
Cast: La Compagnia
Adattamento e arrangiamento di Howard A.Roberts
You May Run On
Cast: La Compagnia
Arrangiamento di Howard A. Roberts
e Brother John Sellers
Rocka My Soul in the Bosom of Abraham
Cast: La Compagnia
Adattamento e arrangiamento di Howard A.Roberts
* Su concessione di G.Schirmer, Inc., editore e copyright
+ Su speciale concessione di Galaxy Music Corporation,
New York
Tutte le rappresentazioni di Revelations
sono finanziate da una generosa donazione
di Donald L. Jonas per celebrare il compleanno
di sua moglie Barbara e il suo profondo impegno
per l’Alvin Ailey American Dance Theater.
Sulla musica religiosa afroamericana - spiritual,
sermoni cantati, gospel e holy blues, Revelations
esplora il dolore più profondo e la gioia sacra
dell’anima. Alvin Ailey ha affermato che uno dei
tesori più ricchi d’America era il patrimonio culturale afroamericano, “a volte triste, a volte gioioso,
ma sempre pieno di speranza.” Questo classico
intramontabile è un tributo a quel patrimonio e al
genio di Alvin Ailey.
Ailey II è una compagnia d’eccezione che unisce
lo spirito e l’energia dei migliori talenti della giovane danza americana e la passione e la creatività dei migliori coreografi emergenti. Ailey II nasce
nel 1974 e incarna l’intento pionieristico di Alvin
Ailey di fondare una vasta comunità culturale
che propone spettacoli di danza, programmi di
formazione e altre iniziative rivolte al pubblico.
Dopo il tour negli Stati Uniti e all’estero, la compagnia si esibisce ogni primavera per la stagione
annuale di New York all’Ailey Citigroup Theater. In
passato la compagnia è stata ospite dell’Apollo
Theater e del Joyce Theater. Il repertorio della
compagnia include creazioni a firma di Alvin Ailey,
Talley Beatty, Donald Byrd, Ulysses Dove, George
W. Faison, Lar Lubovitch, Judith Jamison, Robert
Battle (direttore artistico dell’Alvin Ailey American
Dance Theater) e di coreografi emergenti quali Sidra Bell, Thang Dao, Carlos dos Santos e
Christopher L. Huggins. Con la direzione artistica
di Sylvia Waters (dal 1974 al 2012) la Ailey II è
diventata una delle compagnie di danza più famose negli Stati Uniti, unendo un’intesa attività
di tournée e vari programmi di coinvolgimento
del pubblico. Con il nuovo direttore artistico Troy
Powell la compagnia continua a sviluppare la sua
missione con nuova energia.
TROY POWELL, Direttore Artistico
Il primo luglio 2012 Troy Powell è stato nominato
direttore artistico dell’Ailey II, è la seconda persona alla guida della compagnia dal 1974. Nato
a New York, inizia a studiare danza all’età di nove
anni alla Ailey School. Dopo gli studi alla High
School of Performing Arts, è diventato membro
della Ailey II e nel 1991 dell’Alvin Ailey American
Dance Theater. Per dieci anni ha preso parte alle
tournée della compagnia negli Stati Uniti, in Sud
America, in Europa e in Sud Africa, prima di diventare insegnante principale della Ailey School
e coreografo residente della Ailey II. Ha curato
le coreografie per l’Alvin Ailey American Dance
Theater, l’Ailey II, il Dallas Black Dance Theater,
la National Dance Company of the Bahamas e l’Alaska Dance Theater e per tre episodi di Sesame
Street. È stato artista ospite di varie compagnie,
tra le quali: Batsheva Dance Company, Dallas
Black Dance Theater e Complexions. Ha lavorato ad una pubblicità per la American Express
insieme all’Alvin Ailey American Dance Theater;
ha partecipato inoltre ai programmi televisivi:
The Colored Museum di George C. Wolfe; Great
Performances: Dance In America nello speciale A
Hymn for Alvin Ailey, con le coreografie di Judith
Jamison, per la PBS; America’s Next Top Model
e So You Think You Can Dance nella recente versione polacca.
I BALLERINI
JEROBOAM BOZEMAN (Brooklyn, New York) ha
iniziato a studiare danza con Ruth Sistaire presso
il Ronald Edmonds Learning Center. Ha completato inoltre i suoi studi al Creative Outlet, al Joffrey
Ballet e al Dance Theatre of Harlem. Ha ricevuto
una medaglia d’oro al Concorso di danza NAACP
ACT-SO (Afro-Academic, Cultural, Technological
and Scientific Olympics). Si è esibito nelle coreografie firmate da George Faison, Milton Meyers,
Gene Hill Sagan, Talley Beatty, Rennie Harris e
Donald Byrd, e ha danzato con la Philadanco e la
Spectrum Dance Theatre. È la sua prima stagione
con la compagnia Ailey II.
TYLER BROWN (Owings Mills, Maryland) ha
iniziato a studiare danza alla Peabody Dance
Preparatory di Baltimora con la direzione di Carol
Bartlett. Ha poi proseguito al Carver Center for
Arts and Technology, ha studiato alla Ailey School
grazie ad una borsa di studio e alla Virginia
School of the Arts dove si è diplomata nel 2010.
Ha ricevuto la medaglia d’oro al Concorso di
danza NAACP ACT-SO (Afro-Academic, Cultural,
Technological and Scientific Olympics) nel 2009.
Ha lavorato con i coreografi Robert Battle, Sonia
Dawkins, Christopher Huggins, Jennifer Medina