street photography

STREET PHOTOGRAPHY
Fare Street Photography è difficile, MOLTO DIFFICILE, nulla è fermo, il soggetto non è in posa, si muove, il
background si muove, occorre non farsi vedere nella maggior parte delle situazioni. Le regole sempre valide,
vanno interpretate diversamente adattandole e tenendole in considerazione le foto devono EMOZIONARE
FORTEMENTE, tanti scatti e poche buone ma quelle buone sono VERE!!!!!!!!!!!!!
"Dare una definizione esaustiva della street photography non è semplice. Si potrebbe cominciare dicendo che è
un genere fotografico, più precisamente un genere di reportage.
La street photography è infatti l’istantanea della vita urbana osservata per strada nella sua quotidianità e nei suoi
molteplici aspetti: l’ironia, la tragedia, l’imprevedibilità, la bellezza ed anche la crudeltà. Le immagini di questo
genere fotografico sono lo specchio della società, delle persone che la compongono, catturate durante la vita di
tutti i giorni da qualche occhio attento alle sfumature dell’umana commedia che va in atto negli spazi pubblici.
Essere uno street photographer significa entrare in sintonia con la vita, percepirne gli umori, gli odori, i colori,
viverla con intensità per poi cercare di rappresentarla solo dopo averla assorbita."
COME FARE STREET PHOTOGRAPHY (PARTE 1)
Ho pensato di scrivere con cadenza settimanale una guida su come operare da STREEPHER fornendo consigli
pratici step by step.
PREMESSA
Il mondo, è popolato e dominato dagli esseri umani quali, protagonisti di esso, lo modificano e lo rendono
pieno di emozioni come gli "attori" di un film ma spesso in maniera inconsapevole.
A noi interessa CATTURARE SCENE SPONTANEE interessanti da un punto di vista emozionale, capaci di
farci piangere, ridere............
La visualizzazione della scena è un'altra capacità che noi streephers possiamo imparare con pratica che diventerà
abilita tramite l'esperienza.
La fotocamera e le ottiche l'attrezzatura in generale deve essere ben conosciuta il tempo perso nei settaggi non è
a noi permesso la scena sfugge......
Ora basta con la filosofia vediamo come fare.......
CAPITOLO 1
Innanzitutto partiamo con la parte piu' semplice e immediatamente attuabile da ognuno di noi
a) poniamoci una domanda: DOVE SI POTREBBE VERIFICARE UNA SCENA DEGNA DELLA
NOSTRA RIPRESA???
Risposta: ad esempio dove la gente parte o arriva (aereporti, stazioni etc) si baciano si incontrano, si abbracciano
etc
CHIARAMENTE ESISTONO TANTI POTENZIALI SETS DA RIPRESA ho preso solo un esempio per
continuare con la pratica....
b) COME FACCIAMO A RIPRENDERE SENZA ESSERE NOTATI O VISTI ????? IN QUANTO IL
SEGRETO È RICORDATEVELO.....ENTRARE NELLA SCENA SOLO QUANDO SI SCATTA NOI
DIVENTIAMO PARTE DELLA SCENA SOLO DOPO AVER SCATTATO PRIMA NO
ALTRIMENTI INFLUENZIAMO L'ATTEGGIAMENTO DEI SOGGETTI CHE NON SARÀ PIU'
NATURALE
Risposte:
1) fotografando da un bar dall'interno verso l'esterno ( se c'è luce abbastanza montate un filtro polarizzatore per
evitare i riflessi ricordate che perderete uno stop ma i vantaggi sono notevoli, quin di se c'è luce va montato)
2) facendo in modo che la gente si abitui a noi quindi partecipare alla scena in modo naturale con la macchina a
tracolla e non impugnarla subito noi siamo li' per caso con la fotocamera non siamo li' per fotografare loro...
macchina accesa preset dei valori esposizione (tempo, iso, diaframma)
3) fotografando dalla macchina a finestrino abbassato con ottiche che tirano oppure con ottiche grandangolari
per coinvolgere il futuro nostro osservatore della foto nella scena
4) fotografando salendo sul cofano della macchina e facendo in modo che l'auto ci copra dalla visuale vedi ad
esempio la foto "passione" qui sotto....
5) agendo con un complice e immergendoci nella scena facendo finta di riprendere lui anziche' il soggetto è
utile quindi in questo caso spostare il punto di fuoco manualmente oppure non preoccupandosi del fuoco
chiudere molto il diaframma in relazione all'ottica utilizzata per avere tutto a fuoco
----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
PARTE 2 CAPITOLO 1
Tecniche di ripresa a parte oggi vorrei dire come fare a settare la fotocamera, possibilmente una reflex, per la
street photography....
Esistono fondamentalmente 2 tipi di situazioni in cui spesso ci imbattiamo:
1) foto al volo (istantanea comunemente detta)
2) foto programmata in ambiente costante di luce e possibile scena predeterminata
1FOTO AL VOLO
Passeggiando è utile, al fine di non perdere le possibili foto volanti, tenere la macchina SEMPRE ACCESA in
modalita M tempo esposizione da 1/125 a 1/320 dipende dalla luce che avete a disposizione ossia: il tempo a
mio avviso nelle foto al volo è il parametro piu' importante in quanto non possiamo permetterci di correggere il
mosso nemmeno in post e se non voluto ed architettato a priori è veramente capace di rovinare una foto,
pertanto il tempo, nelle foto al volo, deve essere il piu' rapido possibile in modo da poter far fronte a situazioni
di gente che si muove velocemente vicina o lontana, in senso longitidunale o trasversale. Nelle giornate
soleggiate salite tranquillamente a 1/320 cosi' sarete pronti per ogni situazione, DIAFRAMMA
aperto al massimo in relazione all'ottica anzi per l'esattezza 1/3 di STOP meno aperto del possibile in quanto gli
estremi stressano la qualità d'immagine che otterrete, ISO auto, in modo tale da avere sempre una corretta
esposizione se la giornata sarà di sole o comunque illuminata difficilmente saliranno sopra i 400 anche
zoommando a 300 mm, il rumore sarà contenuto e la foto stampabile anche in A3, in situazioni di luce piu'
scarsa gli iso saliranno ulteriormente ma il rumore nelle riprese esterne sino al tramonto difficilmente diventa un
problema e se lo diventa in post si puo' agire tranquillamente per eliminarlo e recuperare dettaglio,
BILANCIAMENTO BIANCO auto, SCATTARE SEMPRE IN RAW in modo tale da recuperare in fase di
sviluppo cio' che abbiamo con la fretta sbagliato o non considerato come le alte luci nello sfondo, le ombre
troppo scure, il bialnciamento dl bianco che ha preso una dominante no voluta, le abberazioni cromatiche date
dall'ottica etc...
ok adesso con i settaggi sopra espressi camminate con la fotocamera a tracolla e scrutate ogni possibile azione
che valga una ripresa e NEL DUBBIO SCATTATE rimanendo sulla scena per 3 SECONDI A RAFFICA
questo è fondamentale: se vedete la mia foto BACIO PRIMA DELLA PARTENZA, la forma delle labbra dei
2 soggetti che si baciano A CUORE non è stata ottenuta grazie al mio tempismo!!! ma grazie alla tecnica di
ripresa che, molto banalmente, consiste nello scattare per 3 secondi un totale di circa 24 fotogrammi ogni scena
che riprendo in modo da poter scegliere quella piu' suggestiva...tutto qui
2) foto programmata
in questa situazione dove sappiamo molto presumibilmente dove si veriicherà il momento fotografico da
cogliere siamo avvantaggiati dalla conoscenza a priori della luce, velocita dei soggetti, quindi tutto è piu'
semplice riguardo ai settaggi.
Macchina in M impostata sul tempo necessario per evitare il mosso, decideremo se il diframma è bene aprirlo
per avere lo sfuocaco nel back ground o se la ripresa necessita di una maggiore profondità di campo quindi
dovremmo chiudere maggiormente, decisi questi 2 parametri imposteremo gli iso di conseguenza facendo
attenzione a non salire troppo a seconda della fotocamera non esistono regole per gli iso, esistono solo diverse
fotocamere che contengono il rumore la 7D ad sempio è utilizzabile pienamente sino a 3200 in condizione di
luce e a 1600 nelle penombre la Mark IV regala 1,5 stop in piu' ossia a 6.400 iso fà meno rumore della 7d a
3200, ovviamente se le foto sono destinate al web e non alla stampa il rumore non è quasi mai un problema....
ASSIEME AI SETTAGGI È IMPORTANTE L'OTTICA E QUI APRIAMO UN CAPITOLONE .....
Per chi inizia nella street consiglio vivamente un'ottica tuttofare ossia un 18/200 o meglio un 18/300 stabilizzato
è importantissima la stabilizzazione ricordatevelo regala 2 stop almeno, queste ottiche hanno il pregio di fornirvi
a scapito di un po' di qualità , la possibilità di portare a casa foto suggestive e belle senza spendere migliaia di
euro per ottiche dedicate inoltre sono veloci e facili da usare molto immediate.
Per le riprese interne occorre dotarsi di un 30mm o meglio anche su aps/c un 50mm f1,4 in modo da poter
rubare le foto nei locali al chiuso senza il flash, ottiche luminose che sono valide anche all'aperto dopo che il
sole è calato.
----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
PARTE 3 CAPITOLO 1
OTTICHE STREET
Approfondiamo un po' gli strumenti nella fattispecie le ottiche per la foto street, esistono sostanzialmente 2 tipi
di equipaggiamenti, consentitemi il termine, per fare foto sulla strada ed essere pronti a riprendere ogni buona
scena che ci si prenta casualmente oppure meditata a priori.
1- via classica che richiede molto denaro e 2 corpi macchina
2 -via piu' economica che consente comunque di portare a casa ottime foto e che consiglio a chi inizia a
fotografare
1 via classica su aps-c intendo:
10-20 mm grandangolare
30 mm f1,4 per riprese interne
50 mm f1,4 per riprese interne
80 mm f1,8 per riprese mezzo busto da distanza in zone interne o con poca luce
zoom 70/200 f2,8
300 mm f2,8 piu' moltiplicatori :1,5x e 2x
2 via economica
18-270 o 28 300
10-20 grandangolare nel caso del 28 300 altrimenti basta il 18-270
50 mm f1,4 per riprese interne
Se avete intenzioni serie e volete " sposare " la fotografia il denaro investito nelle ottiche è piu' fruttuoso del
denaro investito nei corpi macchina questo sia per la longevità delle ottiche (che in pratica soffrono molto poco
di obsolescenza) che per i risultati finali dell'immagine finale.
I corpi macchina invecchiano 3/4 volte piu' velocemente delle ottiche ad esempio io ho un 500 mm da 7 anni e
lo uso ancora con piena soddisfazione senza sentire l'esigenza di cambiarlo e potrei citare almeno altre 10
ottiche che posseggo da almeno 5 anni....non ricordo nessuna reflex che mi sia "durata" piu' di 3/4
anni....sintomatico no?
Sia che scegliate l'opzione 1 o 2 ricordatevi che nelle foto di strada cio' che conta maggiormente è la visione
fotografica e la manualità il determinismo tecnologico non vi aiuta ad emozionare gli altri al massimo voi
stessi...., quindi non svenatevi e non spendete eccessivamente all'inizio, investite in viaggi dove potete
immaginare di cogliere momenti fotografici diversi dal solito (paga molto di piu' allo spirito e alle vostre foto),
poi pian piano, forse, arriverete al punto che non saprete piu' sopportare i difetti della fotocamera e via a via
delle ottiche che avete....questo esarà il momento di un up grade della attrezzatura.......
Per migliorare........noiso forse ma utile davvero
1-Leggere il manuale della reflex
2-Capire composizione, luce e sfondo
3-Imparare ad elaborare bene le foto
4- Imparare da altri fotografi
----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
PARTE 4 CAPITOLO 1
1- LEGGERE IL MANUALE DELLA REFLEX
Molti fotografi anche professionisti non leggono il manuale della reflex, vi garantisco per esperienze personali è
un errore che prima o poi in qualche circostanza pagherete.
Riporto una esperienza personale recente, avevo appena ricevuto la Mark IV e contemporaneamente partivo
circa un mese fà per l'Inghilterra molto entusiasta del nuovo "gioco" e con la errata convinzione è una macchina
come le altre.....morale : sono andato nel wine bar per le riprese con la Mark IV in quanto produce molto
meno rumore della 7D (1,5 stop di meno) e ho scattato circa 900 immagini ( una intera cf da 32 gb) tornato in
albergo soddisfatto ho scaricato le foto sul lap top e mi sono reso conto che erano tutte fuori fuoco.....la
fotocamera aveva messo a fuoco il vetro anziche' la ragazza ripresa che era dietro, quindi molto sguasto sono
ritornato con la 7D e ho rifatto le riprese (peccato che sia dovuto andare a 2000 iso e non avere la resa del
rumore equivalente a 640!!!) con il risultato che le immagini erano piene di rumore e povere di dettagli senza
l'intervento Di Morfeus non pubblicabili......dopo telefonando in italia ho capito che ero io a sbagliare le
inpostazioni del sofisticatissimo auto focus....se avessi letto il manuale non sarebbe successo!!!!!!!
-2 CAPIRE COMPOSIZIONE LUCE E SFONDO NELLA STREET PHOTOGRAPHY
Ci troviamo ad affrontare un tema tra i piu' importanti al fine di ottenre delle immagini di relevanza artistica.
Per strada non è possibile controllare lo sfondo e la luce nel senso che quando si verifica un momento
fotografico che valga la pena riprendere accade e basta non siamo in studio......
Come si puo' controllare luce e sfondo???
Il controllo di questi elementi deve essere relativizzato alla scena/soggetto vale a dire che la cosa piu' importante
è una corretta esposizione sul soggetto e lo sfondo piu' adeguato rapportato sempre al soggetto.
La luce la calibreremo con l'esposimetro cambiando il sistema di rilevamento (matrix, ponderata centrale, spot)
a seconda della situazione ad esempio se rubiamo un ritratto con sfondo molto luminoso useremo lo spot se
ritraiamo una scena piu' ampia useremo la ponderata centrale e nel caso di super grandangolari come nella mia
foto " Melting Pot" la matrix.
Lo sfondo non lo scegliamo ne' lo controlliamo e l'unico sistema per avere poi una composizione buona è
quella di dotarsi di una reflex con molta definizione ( almeno 13 mp) in modo da garantirci in post un ampio
margine di intervento croppando nel migliore dei modi possibile senza perdere definizione
La differenza tra i sistemi di rilevamento dell'esposimetro sono i seguenti:
Matrix : misura la luminosità generale di tutta l'area inqudrata e ne fa una media applicando un logaritmo sul
punto di fuoco in modo da non averlo eccessivamente sotto o sovraesposto
Ponderata centrale: attribuisce nel rilevamento una maggiore importanza (19%) alla parte centrale dell'immagine
Spot: rileva l'esposizione sul punto di fuoco
-3 IMPARARE AD ELABORARE BENE LE FOTO
Prima di tutto elaborare bene le foto significa saper tecnicamente usare photoshop in modo da riuscire tramite
la post, ad ottenere l'effetto piu' adatto a trasmettere il messaggio che vogliamo.
Oltre a cio' occorre imparare le basi e consigli a tutti da partire da questo vale a dire : correggere gli errori di
ripresa, il rumore senza perdere dettaglio, ricostruzione particolari, deformazione prospettica, vignettatura,
bilanciamento del bianco.
-4 IMPARARE DA ALTRI FOTOGRAFI
L'approccio piu' importante è l'UMILTÀ, non dobbiamo mentire a noi stessi se vogliamo progredire ed
accettare che esiste sempre qualcuno meglio di noi!!!!!!!!
La fotografia è molto ampia, dalle tecniche ripresa alla post esistono fotografi specialisti nelle tecniche di ripresa,
fotografi artisti nella composizione, fotografi eccellenti nella post etc.......noi sicuramente abbiamo grandi e
vaste aree di miglioramento in qualche campo ma il primo passo è ammettere a noi stessi che un altro fotografo
è piu' bravo e sperare che abbia la disponibilità a colmare le nostre lacune.
----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
CAPITOLO 2 COME NON ESSERE VISTI IN RIPRESA
PREMESSA: esistono diversi modi per non entrare a far parte della scena se appositamente non lo vogliamo
noi....a volte è utile nella fase finale della raffica essere notati dal soggetto ripreso per suscitare una reazione che
potrebbe rilevarsi interessante....ricordo di riprendere sempre in raw per 3 secondi circa almeno 20
fotogrammi........
TECNICHE DI RIPRESE STRETT
1 Appostamento nel baule dell'auto dotata di vetri scuri che da fuori non si vede all'interno, in questo caso
potrete andare molto vicino la luogho di interesse e aspettare che si verifichi il mimento fotografico, siate
pazienti e settate la macchina fotografica a priori in modo da essere pronti e concentrarvi solo sulla ripresa
2 Appostamento su tetti, balconi di edifici o hotel con ottica 600 mm o superiore in questo caso sarete invibili e
lontanissimi, utile per rubare ritratti (lo sfuocato con il 600 è stupendo) e anche per ritrarre piu' generalmente
altri momenti fotografici, appostatevi con l'idea ben chiara su cosa riprendere, anzi individuate il luogho poi
pensate a come appostarvi e dove, la mia foto " Per mano in una ruota che gira" è stata fatta usando questa
tecnica.
3 Dissimulazione : molto tranquillamente con la macchina al collo cominciate a riprendere essendo alla giusta
distanza dal soggetto in direzione opposta a lui/lei in modo da indurlo nel pensiero che state riprendendo il
panorama o altra cosa.....con ambedue gli occhi aperti e con moto rotatorio circolare continuo arriverete ad
avere il soggetto nel mirino quindi con settaggio auto zone AF points e non smettendo ripeto non smettendo la
rotazione rafficate.....se volete essere visti dopo aver rafficato ruotando ritornate sul soggetto e rafficate senza
rotazione altrimenti lasciate perdere e finite la rotazione su un punto diverso....se il soggetto si è girato è utile
un fischietto, fischiate per attirare l'attenzione e scattate sorridendogli ..... la mia foto ultima "Street Waiting" è
stata fatta cosi'.
4 Postazione remota: è la cosa piu' semplice e meno difficile da attuare....mettete la fotocamera su un supporto
stabile come un trepiede o altro non è veramente importante poi decidete il punto di fuoco la distanza e toglie l'
AF posizionando a terra un pezzo di nastro isolante alla predeterminata distanza di fuoco, poi tramite
telecomando o meglio wifi e Iphone o altro smart phone scattate quando passa un soggetto che vale la
ripresa....state distanti dalla postazione che usando la fantasia potrà essere posizionata sotto un portico, dentro
un bar, nella vostra auto etc....la mia foto " Interessi Diversi" è stata scattata usando questa tecnica.
5 Ottiche fish 10mm o grandangolari 10 mm su aps-c oppure 15 mm fish o normali su full frame
Queste ottiche hanno il vantaggio di aprire tantissimo l'angolo di ripresa quindi potrete avendo a priori settato
l'AF su un lato del mirino scattare il faccia al soggetto con la fotocamera rivolta verso altra direzione con angolo
superiore a 45 gradi rispetto il vostro centro longitudinale serve questa tecnica quando volete integrare nelle
riprese urbane panoramiche il soggetto umano. Vedi la mia foto "Melting Pot" è stata fatta usando questa
tencica.