Valentina La donna è mobile

Valentina
La donna è mobile
Design by Giuseppe Canevese
© Guido Crepax
“Lunga vita a Valentina ovunque sia e qualsiasi cosa stia combinando, perché ha attraversato
il mondo delle nuvole parlanti con la leggerezza che ci piace immaginare abbiano solo gli angeli”
Vincenzo Mollica
Design by
Giuseppe Canevese
Copyright
Guido Crepax
www.ennezero.it
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Valentina, la donna è mobile
Ha scritto un critico d’arte che Crepax disegna la sua pagina come un tutto
unico, come un architetto progetta la pianta di un edificio. Affascinato
dalla complessità del suo linguaggio grafico e dalla novità del montaggio,
il designer Giuseppe Canevese chiese, alcuni anni fa, un incontro con Guido
Crepax. ­­­­Era nata, in quell’occasione, l’idea di trasformare le pagine disegnate
dei suoi libri in oggetti tridimensionali.
I mobili “a fumetti” — così potremmo definire queste raffinate suppellettili
che nello spazio della nostra casa ci raccontano le storie delle eroine
crepaxiane — hanno avuto una lunga gestazione. Poi le pagine di Valentina
hanno seguito docilmente la mano esperta del progettistA: si sono dilatate
in levigate superfici, si sono piegate a formare spigoli e delineare contorni,
hanno acquisito spessori, svelato recessi, suggerito aperture.
Ora possiamo vederli, i primi mobili nati dalle immagini di Valentina, nitidi
parallelepipedi che conservano la perfezione grafica delle tavole disegnate
da Crepax, ma svelano, dietro la purezza geometrica delle loro superfici,
comodi spazi, eleganti rifiniture, valide soluzioni progettuali.
Luisa Crepax
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Guido Crepax: il narratore
“Che cosa mi viene in mente, se penso all’opera di Guido Crepax? Prima di tutto
mi viene in mente una narrazione… Guido Crepax è un grande narratore. Tra
parole e immagini, il testo che riesce a mettere insieme ogni volta ha proprio
il fascino irresistibile che hanno le vere narrazioni. Quando il desiderio del
narratore e il nostro si incontrano. Probabilmente non ha senso chiedersi
se nella narrazione di Guido Crepax sia più “importante” il disegno o siano
più importanti le parole - le parole scritte esplicitamente e le parole, non
dette, che reggono la trama… Il testo di Crepax è costituito da un intreccio
strettissimo di questi due elementi. Ma, nonostante tutto, forse è vero: forse
le figure disegnate da Crepax restano nella nostra memoria anche quando
noi abbiamo dimenticato le parole che hanno pronunciato o che le hanno
comunque accompagnate, illustrate, definite, in un particolare momento del
racconto. Conta la fisionomia, di queste figure. E, naturalmente, conta il
modo del loro apparire in azione - in uno dei tanti piani… che articolano così
profondamente il figurarsi della narrazione di Guido Crepax. Come in un film,
appunto. Ma anche come in una narrazione affidata alla voce. Con le pause,
con le sue intonazioni: destinate, tutte, a dispensare rilievo, e valore, alle
persone, alle cose, agli ambienti - magari soltanto a un particolare… Come
vuole, come pretende, la narrazione.”
Emilio Tadini
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IL MONDO DI CREPAX
Nato a Milano nel 1933, Crepax ha cominciato a disegnare fumetti a dodici anni, ricreando,
in album confezionati artigianalmente, le storie di film che l’avevano colpito, “L’uomo invisibile’’,
“Dottor Jekyll e mister Hyde”, “Il Vampiro”. Mostri, donne nude, scheletri, impiccati e licantropi
restano i suoi soggetti preferiti anche negli anni del liceo, quando legge e disegna i racconti
di Edgar Allan Poe. Studente universitario di ingegneria e poi d’architettura, inizia a lavorare
disegnando copertine di dischi, di riviste e di libri. Si laurea al Politecnico di Milano, ma non
esercita la professione di architetto, preferendo dedicarsi alla grafica pubblicitaria, settore
in cui realizza importanti campagne per Shell, Dunlop, Terital e più tardi per Iveco, Fuji, Honda,
Sharp. Disegna anche illustrazioni per riviste femminili, copertine e “fumetti scientifici” per riviste
e pubblicazioni dedicate alla medicina e ancora tessuti, foulard, oggetti di design per l’industria.
Nel 1965 la nuova rivista Linus della
casa editrice Milano Libri gli offre
l’occasione di esprimersi liberamente
e compiutamente, ideando e disegnando storie a fumetti tutte sue. Sulle
pagine di Linus nascono i personaggi
che lo renderanno famoso in tutto
il mondo: Philip Rembrandt, critico
d’arte americano e detective dallo
sguardo paralizzatore e soprattutto
Valentina Rosselli, la bellissima fotografa milanese con il volto di Louise
Brooks, che in breve tempo sottrae
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a Rembrandt, alias Neutron, il ruolo di protagonista e addirittura il titolo della storia.
Valentina è la prima eroina dei fumetti a cui l’autore abbia dato una vita reale, costringendola a condividere con lui anche l’umano destino del trascorrere del tempo. Così Valentina
non solo riflette il mondo culturale di Crepax, le sue simpatie politiche, i suoi passatempi, ma si
adegua ai mutamenti estetici e alle mode culturali della società in cui vive, negli anni Sessanta
e Settanta, e di cui rispecchia tic, frivolezze, utopie, timori, debolezze, pentimenti. E invecchia:
Crepax, affettuosamente, delicatamente, le graffia con la lametta il caschetto nero per evidenziare qualche capello bianco, poi le disegna i capelli, uno per uno, con la penna ingrigendo
quella massa nera e brillante che prima incorniciava il suo volto, infine le stringe e allunga
gli occhi, togliendo loro quella luce conturbante che aveva affascinato tutti i lettori. Gli
altri personaggi femminili, che Crepax crea, vivono invece in una dimensione esclusivamente
fantastica, come Bianca, o in una realtà fatta soprattutto di avventure oniriche, come Anita,
le cui ossessioni erotiche per televisori o telefoni sono chiare metafore del potere dei media
su fruitori troppo passivi. Crepax ha disegnato, nel corso degli anni, eleganti e precise trasposizioni a fumetti di opere celebri della letteratura europea e nordamericana, ha creato storie
dedicate alla musica classica e al jazz, alla pittura e alla scultura. Ha avuto più di duecento
edizioni dei suoi libri in diverse nazioni e in tante lingue, compreso il giapponese, il finlandese
e il basco. Ha lavorato anche per il teatro, disegnando le scene e i costumi per una commedia
di Renzo Rosso al Teatro Stabile di Genova con la regia di Luigi Squarzina e i costumi dell’opera
lirica “Lulu” di Alban Berg al Teatro Massimo di Palermo con la regia di Mario Martone. Ha tenuto
innumerevoli mostre personali in varie città d’Italia e all’estero. Inventare e realizzare bellissimi
giochi da tavolo, sportivi o dedicati a grandi battaglie storiche, è stato il suo unico passatempo.
Guido Crepax ci ha lasciati il 31 Luglio 2003 11
“Valentina nel metrò” è uno scherzo o un sogno
o una metafora. E’ una storia sulla difficoltà o sull’impossibilità di uscire da una certa
situazione in cui ci si è voluti cacciare, come
spesso succede a Valentina. Ed eccola percorrere chilometri e chilometri nel sottosuolo
milanese nel disperato tentativo di scendere dal metrò e tornare a casa. Rinoceronti
e tir a nnosaur i, ba nde ev ersiv e e zel a nti
tutori dell’ordine le sbarrano il passaggio.
Mentre si susseguono dietro i vetri i nomi
delle stazioni, a cui non può scendere, le
car rozze si popol ano di str ane pr esenze.
Sono i grandi personaggi della storia del
fumetto che naturalmente la coinvolgono
nelle loro avventure. Soltanto Little Nemo,
il protagonista delle bellissime storie di
Winsor McCay, saprà suggerirle la via d’uscita.
Valentina si trova in realtà dentro una storia - “Valentina nel metrò”, appunto - pubblicata su un giornale che un signore in metrò sta leggendo. Il signore scende, esce
dalla metropolitana e Valentina è libera.
Valentina e la sua storia
Gli eroi non invecchiano e non muoiono mai. Sopr attutto quelli dei fumetti. Possono,
for se , scom pa r i r e e ta lvolta r i a ppa r i r e , m a non i n v ecch i a r e , a m m a l a r si, mor i r e .
Esploder ebbe qu ell a boll a di sa pon e, il fumet to, dov e t empo e spa zio r im a ngono
sospesi. La regola non vale nel caso del binomio Crepax/Valentina. L’autore sceglie il
suo personaggio prediletto perché lo accompagni nella vita, condividendo esperienze,
passioni, debolezze e paure. Valentina è condannata da Crepax a invecchiare con lui. Nasce
già gr ande, questo sì, nelle pagine de “La Curva di Lesmo” del 1965, la sua prima storia a
fumetti, ma ben presto è costretta a ripercorrere
a ritroso tutte le tappe dell’esistenza che aveva
“saltato”: nascita biologica, infanzia, adolescenza,
l a pr e m at u r a scom pa r sa de i ge n i tor i, i pr i m i
a mori e i primi l avori come fotogr afa. A questo
pu n to è pron ta per r ipa rt ir e. Le da n no a nche
una carta d’identità, con indirizzo, professione
e con no tat i. Il t e m po r icom i nc i a a scor r e r e
(questa volta in avanti), m a v i sar anno ancor a
occasioni per repentini flashback. Ripensa menti
i m p o s t i da ll’au t or e pe r r i v e de r e , spi e ga r e e
pr ecisa r e fat t i gi à acca du t i. Quasi a r iba dir e
che la realtà non è una sola, che sono possibili
molteplici r ilet tur e dei fat ti, di v ersi punti di
vista, angolazioni a suo tempo non consider ate,
particol ar i omessi, v er ità nascoste.
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“…Valentina non è un angelo edificante: …cerca
di liber arsi da pastoie e inibizioni, non conosce
m o r a l i s m i e i p o c r i s i e … Va l e n t i n a n o n è u n a
fidanzata perpetua: intanto per punto d’impegno
non cor r e dietro agli uomini, e l a v ita è r icca
di occ a sion i… sa r ebbe i l peggior e dei pecc at i
sciuparle. Valentina non è un’avventuriera sedotta:
caso mai potrebbe essere definita, al contrario,
una seduttrice avventurosa… Valentina non è una
supervittima invincibile: le capita senza dubbio di
essere perseguitata e torturata spesso, ma le sue
torture sono semplici proiezioni dei suoi tormenti
intimi, allegorie della sua lotta dal buio verso
la luce con l’aspirazione di vincere se stessa non
i c a r n ef ici… Va l en t i na non è u n’e si bi z ion ista
c a n d i da : n o n n a s c o n d e c e r t o i l s u o c o r p o,
fortunata ment e non lo ca pita lizz a, si spogli a
di frequente… ma è abbastanza consapevole, non stordita né maliziosa… Valentina è
solo un personaggio di fumetto. Ma è un personaggio attraverso il quale un autore
cerca di esprimere determinate cose, determinate cose su di sé. Crepax prende Valentina
ter r ibilmente sul ser io, e forse è propr io con questo suo tentativo che un nuovo
fumetto lascia il vecchio, dalla crisi comincia a sbocciare un altro genere, il fumetto
autobiografico.” Oreste del Buono
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Anita… La sua passione per il
guardare… ci spende tutta la
sua giornata o almeno tutto
il suo tempo libero.
Poiché l’occhio umano non le
basta, si è impadronita di un
occhio elettronico, dell’occhio
televisivo…
Ma… a forza di guardare non si
accorge che c’è chi la guarda…
non si accorge di noi… noi che
la spiamo nell’intimità…
…noi che non le segnalia mo
la nostra presenza… per cont i n ua r e i l gio co, di pagi na
in pagina.
Recensioni
“Valentina carissima. Punto.
…Ma la tua voce è scheggiata, tetra, distratta, casuale.
…Quei tuoi occhi acri, terribili e infantili, senza riso;
la tua infelicità mi è necessaria.
…La tua magrezza, la femminilità compiuta e insieme smarrita, dimenticata…
Il tuo disegno di te stessa.
Non so di che colore sia la tua pelle.
Mi piace pensare che tu esiti solo nei lineamenti, nel profilo.
La tua distrazione: quando cammini produci infedeltà.
Per te sono sleale, mento. Eludo. …Sei un fantasma?
Mi piacerebbe crederlo, placarmi con questa semplice,
dolce dichiarazione: lei non esiste.
Ma a te non occorre esistere…” Giorgio Manganelli
“…Crepa x è un ottimo narr atore; sa che l’imm agine deve essere viva, r accolta in un
la mpo (particolare infimo o gr ande composizione movimentata), per non allentare
mai la suspense; sa che tutto deve essere riconosciuto immediatamente (i personaggi,
gli oggetti, le intenzioni, i gesti) perché la logica voluttuosa della narrazione possa
schiudersi subito, facilmente, nel lettore. È questa, se così si può dire, l’arte di Crepax.
Il suo genio, tuttavia, è altrove. Dove? In una maniera di insistere su un segno unico,
estensivo a tutti i segni aneddotici della storia, e che marchia con la sua ustione ogni
tavola di Crepax: è qui che ritroviamo la nostra Grande Metafora.” Roland Barthes
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“Cr epa x si serv e dei mezzi gr a fici per influenza r e il tempo di let tur a, sostituendo
la frantumazione temporale del montaggio con la frammentazione spaziale della pagina
in modo da obbligare il lettore a fermarsi, ossia a guardare, sui particolari. All’interno
di questa frantumazione spazial­­e , praticata con una libertà di formati c­­­­he ovviamente
è preclusa all’immagine filmica, si possono trovare i vari tipi di inquadratura con una netta
prevalenza dei piani (figura intera, piano americano, mezza figura, primo piano, primissimo
piano, dettaglio) sui campi, dovuta alla preminenza della figura umana.” Morando Morandini
“L’immagine di Crepax è sempre “al quadrato”, non fine a se stessa, ma immagine sull’immagine.
Dire che fa storie a fumetti è come dire che Lichtenstein copia le strips o che Warhol ruba
fotografie. Avrà pure un senso il suo start come architetto e designer: e quindi il suo
bagaglio di cultura visiva. Crepax non fa sequenze di strips, ma disegna la sua pagina come
un tutto unico… La pagina è uno spazio di cui riappropriarsi, al modo di Mondrian o di
Van Doesburg: e quindi si spiega la variabilità di spazi per ritrovare il tempo in un solo
regard. Molte volte lo spazio è regolare, più spesso irregolare in senso “psicologico”: ecco
la pagina tessuta come una tela di ragno, ecco la pagina tutta di piccoli quadratini che
trasmette il senso accelerato del racconto, ecco la pagina rotta come un vetro dipinto, ecco
la pagina in positivo che ha di fronte una pagina in negativo…” Maurizio Fagiolo dell’Arco
“Una delle caratteristiche del fumetto di Crepax è quella di essere molto più complesso
delle consuete “bande disegnate”, anche di quelle più sofisticate; di non essere solo
u na piccol a stor i a, m a di cost it u ir e quasi u na au toa na l isi per l’au tor e com e per
il lettore. Il quale poi scoprir à - come attr averso un test proiettivo di nuovo tipo
- tutto quello che il super-io di solito censura, e che invece le immagini ambigue del
racconto gli permetteranno di riportare a galla nella sua coscienza…” Gillo Dorfles­
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“…Non è per mor alismo che a volte ho contr astato la tendenza di Valentina allo spogliarello
e alla promiscuità, ma per pur a e bieca gelosia. La vorrei tutta e sola per me, per sempre.” O.d.B.
“Provate a sfogliare velocemente… le pagine
di questo che è senz’altro il più toccante,
radioso e straziante libro di Crepax… Crepax ci
consegna le carte e i cartoni, gli abbozzi e gli
approcci con il suo personaggio, ne sintetizza
avventure intere in una tavola o addirittura
in una striscia per contrapporle, addizionarle,
dividerle, sottrazionarle, moltiplicarle, le
rimescola e commenta… ne dimostra la coerenza
assoluta. Valentina pare essersi fatta da sola a
poco a poco ma irresistibilmente, essersi creata
una ragione di essere, e di essere com’è.” O.d.B.
Valentina, the woman is mobile
Page 3 – “Long live Valentina wherever she is and whatever she is up to, because she has inhabited the world of speaking balloons with
the lightness which we like to imagine only angels have.” Vincenzo Mollica
Page 7 – Valentina, the woman is mobile: An art critic has written that Crepax draws his page as if it were a whole piece, like an architect who designs the plan of a building. Fascinated by the complexity of his graphic language and the new type of assembly, the deviser
Giuseppe Canevese asked three years ago to meet Guido Crepax. On that occasion, they developed the idea of transforming the drawn
pages of his books into three-dimensional objects. The “comic-strip” furniture – that’s how we could define these refined furnishings,
which tell us the stories of Crepaxian heroines in the space of our home – has gone through a long gestation. Then, Valentina’s pages
have docilely followed the designers’­­ expert hands: they have stretched onto smooth surfaces, they have bent to form corners and
delineate edges, they have become thick, revealed recesses, suggested openings. We can now see them take shape, the first pieces of
furniture stemming from the images of Valentina: neat parallelepipeds which preserve the graphic perfection of the tables drawn by
Crepax, but reveal useful spaces, elegant finishes, valid design solutions, behind the geometrical purity of their surfaces. Luisa Crepax
Page 9 – Guido Crepax, the narrator: “What comes to my mind if I think about the work of Guido Crepax? First of all, I think of a narration… Guido Crepax is a great narrator. Between words and images, the text he is capable of putting together each time has the
irresistible charm of real narrations, when the narrator’s desire meets our own. It may not make sense wondering whether Guido Crepax’
narrations attach more “importance” to the drawing or to the words - both the explicitly written words and the unsaid words which
support the plot… Crepax’ text is the result of a closely interwoven nit of these two elements. But despite it all, it is true that perhaps
the figures drawn by Crepax stick in our memory even when we have forgotten the words they have said or the words that have accompanied, illustrated, defined them in a particular moment in the story. It is the features of these characters that count. And, obviously, the
way in which they are represented in action counts – in one of the numerous foregrounds… which deeply express the representation of
Guido Crepax’ narration. Just like in a film. But also like in a narration that is told orally. With its pauses, its intonations: all giving relevance, and value to the people, the things, the environments – or even just to a detail… As it happens with a narration.” Emilio Tadini
Page 10 – Crepax’ world: Born in Milan in 1933, Crepax started drawing comic strips at the age of 12, recreating, in hand-made
albums, the stories of films that had struck him, “The invisible man”, Doctor Jekyll and Mister Hyde”, “The Vampire”. Monsters, naked
women, skeletons, hangmen and lycanthropes continued to be his favourite subjects during his high school years, when he read
and drew the tales by Edgar Allan Poe. As a university student (he started off with engineering and then switched to architecture), he started working by drawing the covers of discs, magazines and books. He graduated at the Polytechnic in Milan, but
he did not work as an architect, because he decided to turn to advertising graphics, a sector for which he realized important
campaigns for Shell, Dunlop, Terital and later on Iveco, Fuji, Honda, Sharp. He also drew illustrations for women’s’ magazines, covers and “scientific comic strips” for magazines and publications dedicated to medicine, and also for fabrics, foulards, industrial
designer objects. In 1965, the new magazine Linus of the publishing company Milano Libri offered him the opportunity to express
himself freely and fully, by ideating and drawing his own comic stories. The Linus pages gave birth to personages which have
made him famous worldwide: Philip Rembrandt, the American art critic and detective with a paralysing gaze, and particularly
Valentina Rosselli, the beautiful Milanese photographer resembling Louise Brooks, who in a short period of time took away from
Rembrandt, alias Neutron, the role of protagonist and even the title of the story. Valentina is the first comic-strip heroine to
whom the author has given a real life, forcing her to share with him the human fate of the passing of time. Thus, not only does
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Valentina reflect Crepax’ cultural world, his political interests, his hobbies, but she also adapts to the esthetical changes and
cultural trends of the society of the 60s and 70s she lives in. She reflects the vices, frivolity, utopias, weaknesses, regrets of
that society. And she ages: Crepax affectionately and delicately shaves her black bob to show some of her white hair, and then
he draws her hair, one by one, with a pen to make that black shiny mass, which used to frame her face, look more grey. Finally,
he makes her eyes narrower and elongated, depriving them of that thrilling light which had fascinated all the readers. Crepax’
other female characters, instead, live in a fantasy world, like Bianca, or in a reality that is mainly characterized by imaginary
adventures, like Anita, whose erotic obsessions for TVs or telephones are clear metaphors of the power the media have on highly
passive users. Over the years, Crepax has transformed renowned works of European and North American literature into elegant
and precise comic strips. He has created stories dealing with classical and jazz music, painting and writing. His books have been
published in over two hundred editions in various nations and different languages, including Japanese, Finnish and Basque. He
has also worked for the theatre, drawing the scenes and costumes for a comedy by Renzo Rosso directed by Luigi Squarzina at
the Teatro Stabile in Genoa, and also the costumes for the lyric opera “Lulu” by Alban Berg directed by Mario Martone at the
Teatro Massimo in Palermo. He has held many personal exhibitions in various cities in Italy and abroad. Inventing and making
interesting board games on sports or great history battles has been his sole hobby. Guido Crepax passed away on 31 July 2003.
Page 13 – “Valentina on the tube” is a joke or a dream or a metaphor. The story is about the difficulty or inability to get out of a situation we have ended up in, as it often happens to Valentina. And there she is walking miles and miles in the Milanese undergrounds
in a desperate attempt to get off the tube and go back home. Rhinos and tyrannosaurs, subversive clans and zelous order-keeping
officers stand in her way.
While the names of the stations where she cannot get off appear one after the other behind the tube windows, strange presences fill
the wagons. They are the great characters of the history of comic strips, who obviously involve Valentina in their adventures. Only
Little Nemo, the protagonist of the beautiful stories by Winsor McCay, will tell her the way out.
Page 14 – Valentina is actually trapped inside a story – that is in fact entitled “Valentina on the tube” – which is published in a newspaper
that a gentleman is reading on the tube. The gentleman gets off the tube and Valentina is free.
Page 16 – Valentina and her story: Heroes, especially comic strip ones, never age and never die. They may, perhaps, disappear and sometimes reappear, but they cannot age, get sick, die, otherwise the soapy bubble – the comic strip – where time and space remain suspended
would pup up. This rule does not apply to the Crepax/Valentina case. The author has chosen her favourite character to accompany him
throughout life, sharing experiences, passions, weaknesses and fears. Crepax has condemned Valentina to age with him. In fact, she is born
as a grown-up, in the pages of “La Curva di Lesmo” in 1965, which was Crepax’ first comic strip story, but she is soon obliged to go through
the stages of life she had “skipped”: biological birth, childhood, adolescence, premature death of her parents, first love and first jobs as
a photographer. She is then ready to get back on track. She is also given an identity card, bearing her address, profession and features.
Time passes by (in the forward direction), but there will be other sudden flashbacks. These are the thoughts imposed by the author to
see and explain facts that have already taken place, as if he wished to point out that there is not only one reality, that facts can be
re-read in many ways, that there are different viewpoints, perspectives that had not been considered before, details that might have
been omitted, hidden truths.
“…Valentina is not an uplifting angel: …she tries to free herself from trammels and inhibitions, she does not know morality and hypocrisy…
Valentina is not a permanent fiancée: firstly, she has made the clear-cut commitment not to run after men, and life is full of opportunities…
wasting them would be the worst of sins. Valentina is not a seduced adventurer, but rather she can be defined an adventurous seducer…
Valentina is not an invincible supervictim: she is in fact often haunted and tortured, but her tortures are simply the projection of her inner
torments, they are allegories of her fight from darkness to light with the aspiration of winning over herself and not her torturers…
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Valentina is not a candid exhibitionist: certainly, she does not hide her body, but luckily she does not capitalize it, she undresses frequently
…but she is fairly aware of what she does, she is neither bewildered nor malicious… Valentina is simply a comic strip character. Through
her, the author tries to express certain things about himself. Crepax takes Valentina really seriously, and it’s perhaps with this attempt
that a new comic strip replaces the old one, another genre stems from the crisis - the autobiographical comic strip.” Oreste Del Buono
Page 22 – Reviews: “Dearest Valentina. Full stop. / …But your voice is cracked, dull, vacant, casual. / …Those eyes of yours are acrid, terrible and
childish, and show no smile; / your unhappiness is necessary to me. / …Your thinness, the femininity you have achieved but also lost, forgotten…
/ Your drawing of yourself. / I do not know the colour of your skin. / I like to think that your hesitation lies in your features, your profile
only. / Your distraction: when you walk you produce infidelity. / To you I am disloyal, I lie. I elude. …Are you a ghost? / I would like to believe
that, and calm myself down with this simple, / sweet declaration: she does not exist. / But you do not need to exist…” Giorgio Manganelli
“…Crepax is an excellent narrator; he knows that images have to be dynamic, concentrated in one flash (a mean detail or a great energetic
composition), to always maintain the suspense; he is aware that everything has to be immediately recognisable (characters, objects, intentions, gestures) so that the voluptuous rationale of narration can be immediately, easily unveiled by the reader. This is Crepax’ art, if we
can say so. His genius however, is somewhere else. Where? In his way of insisting on a single sign which can be extended to all the anecdotal signs of history and which marks profoundly each one of Crepax’ tables: this is where we find our Great Metaphor.” Roland Barthes
“Crepax uses the graphics to influence the reading time, by replacing the temporal breaking of the assembly with the spatial fragmentation of
the page, so that the reader is forced to stop, that is observe the details. Within this spatial fragmentation, which is carried out using countless
formats and clearly cannot be applied to film images, there are various types of framing with a remarkable recurrence of foregrounds (full
length, half length, close up, extreme close up, detail) over backgrounds, due to the prominence of the human figure.” Morando Morandini
“Crepax’ image is always “the square of something”, it is not an end in itself, but an image over an image. Saying that he writes comic strip
stories is like saying that Lichtenstein copies the strips or that Warhol steals photographs. His start as an architect and designer must
have influenced all this: in fact that’s where his visual culture stems from. Crepax does not put together sequences of strips, but he draws
his page as if it were a whole piece… The page is a space which can be re-possessed, the way Mondrian or Van Doesburg did: this explains the
presence of variable spaces in which one can find time again with one regard only. Many times space is regular, more often it is irregular
in a “psychological” sense: it can be the page that is spun like a spider’s web, the page that is made up of small squares conveying a speed up
in the story, the page that is broken like a painted glass, the positive page juxtaposed to the negative page…” Maurizio Fagiolo dell’Arco
“One of the features of Crepax’ comic strips is that they are a lot more complex than the usual “drawn bands”, even the most sophisticated ones. They are not only short stories, but they are almost a self-analysis both for the author and the reader. The latter will
then discover – as if he were doing a new type of projective test – all the things that the super-ego usually censors but the story’s
ambiguous images will allow him to bring back to light in his conscience…” Gillo Dorfles
Page 25 – “Try to quickly flip through… the pages of what is certainly the most touching, brilliant, racking book by Crepax… Crepax
has handed over to us his papers and strips, his drafts and approaches with his character, he summarises whole adventures in one
table, or even in one strip to juxtapose, add, divide, subtract, multiply them, he mixes them up and makes comments… showing their
absolute coherence. Valentina seems to have grown alone, gradually, but irresistibly, she has developed her own reason for existing,
and being the way she is.” Oreste Del Buono
Page 27 – “…I was not being moral when I criticised Valentina’s tendency to strip and her promiscuity, it was mere and wicked jealousy. I
would like to have her only for me, forever.” Oreste Del Buono
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Valentina nel metró
Contenitore con 2 ante,
2 ripiani in vetro
Contenitore con 2 cassetti
Cabinet with 2 drawers
Cabinet with 2 doors,
2 glass shelves
L 96 D 50 H 46
(con basamento / on feet H 22)
Kg 42 / Mc 0,16
L 96 D 50 H 70
(con basamento / on feet H 22)
Kg 58 / Mc 0,29
Code VMC21
Code VMA22
Contenitore con 3 cassetti
Cabinet with 3 drawers
L 144 D 50 H 46
(con basamento / on feet H 22)
Kg 60 / Mc 0,23
Code VMC31
Contenitore con 3 ante,
3 ripiani in vetro
Cabinet with 3 doors,
3 glass shelves
L 144 D 50 H 70
(con basamento / on feet H 22)
Kg 83 / Mc 0,43
Code VMA32
Contenitore con 4 cassetti
Cabinet with 4 drawers
L 192 D 50 H 46
(con basamento / on feet H 22)
Kg 76 / Mc 0,31
Code VMC41
Contenitore con 4 ante,
4 ripiani in vetro
Cabinet with 4 doors,
4 glass shelves
L 192 D 50 H 70
(con basamento / on feet H 22)
Kg 108 / Mc 0,57
Code VMA42
Contenitore con 3 ante,
3 ripiani in vetro
Contenitore con 4 cassetti
Cabinet with 4 drawers
Cabinet with 3 doors,
3 glass shelves
L 96 D 50 H 70
(con basamento / on feet H 22)
Kg 61 / Mc 0,29
L 48 D 50 H 166
(con basamento / on feet H 22)
Kg 83 / Mc 0,43
Code VMC42
Code VMA63
37
Contenitore a parete con 3 ante,
3 ripiani in vetro
Contenitore con 4 cassetti
Cabinet with 4 drawers
Wall cabinet with 3 doors,
3 glass shelves
L 48 D 50 H 118
(con basamento / on feet H 22)
Kg 59 / Mc 0,29
L 144 D 28 H 48
Kg 35 / Mc 0,22
Code VMC44
Code VMP13 Black
Code VMP13 White
Contenitore con 2 ante,
2 ripiani in vetro
Cabinet with 2 doors,
2 glass shelves
L 48 D 50 H 118
(con basamento / on feet H 22)
Kg 55 / Mc 0,29
Contenitore a parete con 4 ante,
4 ripiani in vetro
Wall cabinet with 4 doors,
4 glass shelves
L 96 D 28 H 96
Kg 48 / Mc 0,29
Code VMP44 Black
Code VMP44 White
Code VMA24
Contenitore con 4 ante,
4 ripiani in vetro
Cabinet with 4 doors,
4 glass shelves
L 96 D 50 H 118
(con basamento / on feet H 22)
Kg 94 / Mc 0,56
Code VMA44
Contenitore a parete con 2 ante,
2 ripiani in vetro
Wall cabinet with 2 doors,
2 glass shelves
L 96 D 28 H 48
Kg 23 / Mc 0,15
Code VMP12 Black
Code VMP12 White
38
Contenitore a parete con 2 ante,
2 ripiani in vetro
Wall cabinet with 2 doors,
2 glass shelves
L 48 D 28 H 96
Kg 23 / Mc 0,15
Code VMP21 Black
Code VMP21 White
Contenitore a parete con 3 ante,
3 ripiani in vetro
Wall cabinet with 3 doors,
3 glass shelves
L 48 D 28 H 144
Kg 35 / Mc 0,22
Code VMP31 Black
Code VMP31 White
Pietro Giacomo Rogeri
Contenitore con 5 cassetti
Cabinet with 5 drawers
L 48 D 50 H 142
(con basamento / on feet H 22)
Kg 87 / Mc 0,43
Code PGR55
Kadhorna
Contenitore con 2 ante, 4 cassetti,
2 ripiani in vetro
Cabinet with 2 doors, 4 drawers,
2 glass shelves
L 96 D 50 H 116
(con basamento / on feet H 22)
Kg 100 / Mc 0,56
Code VMK42
Anita dattilografa
Contenitore con 6 cassetti
Cabinet with 6 drawers
Contenitore con 1 anta, 5 cassetti,
2 ripiani in vetro
L 144 D 50 H 70
(con basamento / on feet H 22)
Kg 87 / Mc 0,43
Cabinet with 1 door, 5 drawers,
2 glass shelves
Code PGR62
L 96 D 50 H 142
(con basamento / on feet H 22)
Kg 100 / Mc 0,59
Code AND51
Vita privata
Comodino “Lui”
Bed side table “Lui”
L 48 D 50 H 46
(con basamento / on feet H 22)
Kg 23 / Mc 0,10
Code PGRLUI
Comodino “Lei”
Bed side table “Lei”
L 48 D 50 H 46
(con basamento / on feet H 22)
Kg 23 / Mc 0,10
Code PGRLEI
Letto
Bed
L 167 D 207 H 102
(altezza rete / height from the floor H 29)
Kg 50 / Mc 0,2
Code VLN14 Black
Code VLN14 White
Letto a baldacchino
Tester bed
L 167 D 207 H 200
(altezza rete / height from the floor H 29)
Kg 66 / Mc 0,25
Code VLB16 Black
Code VLB16 White
39
“Long live Valentina wherever she is and whatever she is up to, because she has inhabited the
world of speaking balloons with the lightness which we like to imagine only angels have.”
Vincenzo Mollica
Studio Fabbro – Giugno 2008
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