Untitled - Alba Music Festival

Musica Meravigliosa
Suoni d'Oriente
Alba Music Festival incontra Kyoto
la musica e l'arte del Giappone
28-29-30 Novembre 2008 · Alba
Italy&USA · Alba Music Festival
Direzione artistica: Giuseppe Nova, Jeff Silberschlag, Larry Vote
Patrocinio
Comune di Alba
Partner del progetto
Music A International Association Kyoto Japan
Centro Culturale San Giuseppe
Assistente alla Direzione
Simone Sarno
Coordinamento
Italy&USA · Alba Music Festival
St. Mary’s College of Maryland in Alba
Dino Bosco, Giulia Giancristofaro, Simona Dellavalle, Dario Mancini
Sostegno e Collaborazione
Fondazione CRT
Fondazione CRC
Comune di Alba
St. Mary’s College of Maryland, USA
Consorzio Turistico Langhe Monferrato Roero
Anferr
Famija Albèisa
Progetto in parte finanziato dalla Fondazione CRT
Gli Artisti
Maxence Larrieu, Giuseppe Nova, Yoshimi Oshima flauti
Miyako Oe koto
Yukiko Kunoh soprano
Tomoko Akasaka viola
Simone Sarno, Sue Kyung Song pianoforte
Shunyo Kawarabayashi maestro calligrafo Sumi
Aulos Flute Ensemble
Ensemble di flauti Sakura Jeune
Direttore Takako Shiraishi
Aulos flute ensemble
Primo flauto
Aya Ota, Maika Saito (ottavino)
flauto
Shiho Kawanaka, Ayu Kamitani, Eri Hirose, Rumi
Hasegawa, Yumiko Tsurikawa
flauto contralto
Akiko Ii, Kasumi Akazawa, Yuko Tada
flauto basso
Ai Ota, Ikuko Ioka
flauto contrabbasso
Shihoko Sotoike
Ensemble di flauti Sakura Jeune
flauto e ottavino
Yasuko Matsubayashi
flauto
Yoko Hiraoka, Hiromi Konishi, Chihiro Uchimiya,
Misato Hasegawa, Yuko Urano
flauto contralto
Yumi Kawai, Yukari Seki
flauto basso
Sachi Tanaka, Kumiko Yamashita
flauto contrabbasso
Shinko Ando
percussioni
Akiko Inoue
Compositori Noriko Shibata, Sonoko Fujii
Assistenti Michiko Terada, Junko Yoshida, Yasuyo Hiraoka
Fotografia Suzuka Nishinaka, Azusa Kawai
Registrazioni Chiharu Fujii, Mitsuko Kuriyama
"Con immenso piacere desidero presentare una delle manifestazioni
piu' apprezzate e seguite dagli amanti della buona musica giunta
alla sua terza edizione quale la rassegna musicale "Musica
Meravigliosa". Come associazione "Centro Culturale San Giuseppe"
o.n.l.u.s. grazie al progetto sostenuto dalla Fondazione CRT nell'ambito di Note e Sipari Take-Off, abbiamo cercato di ottimizzare le
risorse a disposizione coinvolgendo una importante realta' culturale
ormai consolidata in Alba e sul nostro territorio quale l'"Alba Music
Festival", in particolare con il Maestro Giuseppe Nova, organizzando un ricco programma di eventi e concerti che anche in questa edizione saranno crediamo molto apprezzati. La valorizzazione dei
luoghi sede degli spettacoli rappresentano per il nostro sodalizio
l'impegno assunto da anni grazie alla collaborazione con la Curia
Vescovile di Alba e l'Ufficio Beni Culturali della Diocesi vale a dire il
progetto di tutela e valorizzazione del patrimonio storico ed artistico
quali la Chiesa di San Giuseppe e l'auditorium della Chiesa di Santa
Caterina. Quest'anno, per l'occasione del concerto del sabato sera
ringraziamo per l'ospitalita' la splendida cornice della Chiesa di San
Domenico unitamente alla "Famija Albeisa". Un evento di alto livello che non manchera' di richiamare, come gia' accaduto nelle precedenti edizioni appassionati da ogni dove, esaltando sempre piu'
gli aspetti culturali ed artistici della citta' da tempo non soltanto piu'
enogastronomici.
Buona musica a tutti!
Roberto Cerrato
Presidente "Centro Culturale San Giuseppe"
Calendario
Venerdì 28 novembre
ore 21 · Chiesa di San Giuseppe, Alba
Maxence Larrieu, Giuseppe Nova, Yoshimi Oshima, flauti
Aulos Flute Ensemble
Ensemble di flauti Sakura Jeune
Direttore Takako Shiraishi
Sabato 29 novembre
ore 21 · Chiesa di San Domenico, Alba
Miyako Oe koto
Yukiko Kunoh soprano
Shunyo Kawarabayashi maestro calligrafo Sumi
Giuseppe Nova, Yoshimi Oshima, flauti
Aulos Flute Ensemble
Ensemble di flauti Sakura Jeune
Direttore Takako Shiraishi
Domenica 30 novembre
ore 11 · Chiesa di Santa Caterina, Alba
Tomoko Akasaka viola, Simone Sarno pianoforte
ore 17 · Chiesa di Santa Caterina, Alba
Sue Kyung Song pianoforte
Bruno Murialdo
Venerdì 28 novembre
ore 21 · Chiesa di San Giuseppe, Alba
Tetsunosuke Kusida
Kacho fugetsu
Friederich Kuhlau
Trio op.13 n.2
Allegro non tanto
Allegro con moto
Ferenc Doppler
Andante e Rondò
Ferenc Doppler
“Paraphrase opera 42 en souvenir de Adelina
Patti” sulla Sonnambula di Vincenzo Bellini
Ferenc e Karl Doppler
Fantaisie et Variations sur des motifs de l’Opera
Rigoletto de Monsieur Giuseppe Verdi pour deux
flûtes et piano
Gaspar Kummer
Trio op. 53
Allegro
Andante
Allegro vivace
Maxence Larrieu flauto
Yoshimi Oshima flauto
Giuseppe Nova flauto
Simone Sarno pianoforte
Ensemble di flauti Sakura Jeune
Aulos Flute Ensemble
Direttore Takako Shiraishi
Sabato 29 novembre
ore 21 · Chiesa di San Domenico, Alba
George Frideric Händel
Charles Tomlinson Griffes
The Arrival of the Queen of Sheba
Poem
Ensemble di flauti Sakura Jeune
Tradizionale giapponese
Sakura Sakura
Yukiko Kunoh soprano
Miyako Oe koto
Michio Miyagi
Haru no Umi (il mare di primavera)
Giuseppe Nova flauto
Miyako Oe koto
Marlaena Kessick
Ave Maria
Fiesta
Aulos flute Ensemble
Aya Oota flauto solista
Shunyo Kawarabayashi maestro calligrafo Sumi
Katuhiko Yoshizaki
Feel the wind
Miyako Oe koto
Tradizionale
Kotouta - Nursery rhymes
arrangiamento Toshihiko Mizuno
Yukiko Kunoh soprano
Miyako Oe koto
Noriko Shibata
Surrounded by greenery in Italy
Domenico Cimarosa
Sinfonia Concertante in sol maggiore
per due flauti e orchestra
Allegro, Largo, Rondò
arrangiamento Yoshimi Oshima
Yoshimi Oshima, Giuseppe Nova flauti
Sonoko Fujii
Marionette
Aulos Flute Ensemble
Ensemble di flauti Sakura Jeune
Direttore Takako Shiraishi
Domenica 30 novembre
ore 11 · Chiesa di Santa Caterina, Alba
Tomoko Akasaka viola
Simone Sarno pianoforte
Franz Schubert
1797-1828
Sonata in la minore per Arpeggione e
pianoforte D. 821
Allegro moderato
Adagio
Allegretto
Johann Sebastian Bach
1685-1750
Suite n. 4 in mi bemolle maggiore
per violoncello solo BWV 1010
trascrizione per viola
Preludio
Allemanda
Corrente
Sarabanda
Bourrée
Giga
George Enescu
1881-1955
Konzertstück per viola e pianoforte
Domenica 30 novembre
ore 17 · Chiesa di Santa Caterina, Alba
Sue Kyung Song pianoforte
Johann Sebastian Bach
1685-1750
Preludio e fuga XII in fa minore BWV 881
da “Il Clavicembalo ben temperato”, libro II
Georg Friedrich Händel
1685-1759
Ciaccona in sol maggiore per cembalo HW 720
Wolfgang Amadeus Mozart
1756-1791
Sonata n. 8 in la minore per pianoforte K 310
Allegro maestoso
Andante cantabile con espressione
Presto
Frédéric Chopin
1810-1849
Ballata n. 1 in sol minore per pianoforte
Biografie
Maxence Larrieu
E’ considerato uno dei più importanti flautisti di questo secolo, un personaggio leggendario che ha dato un impulso straordinario alla musica ed al
repertorio del suo strumento. Il governo francese lo ha insignito della Legion
d’Onore e del Cavalierato delle Arti e delle Lettere. Nella sua carriera ha
ottenuto traguardi raramente eguagliabili, come i 12 "Grand Prix du
Disque" o la registrazione di gran parte della letteratura flautistica, con
oltre 140 album. Titolare, per molti anni, delle cattedre presso i
Conservatori Superiori di Lione e Ginevra, ha tenuto corsi di perfezionamento in tutto il mondo, dall’estremo oriente (dove ha effettuato più di 4O
tournée) agli Stati Uniti, all’Europa intera, contribuendo in modo sostanziale alla diffusione della Scuola flautistica francese e della grande tradizione
musicale europea. Enfant prodige, ha iniziato lo studio del flauto presso il
Conservatorio della sua città, Marsiglia, sotto la guida di Joseph Rampal.
Dopo aver ottenuto il Diploma con il massimo dei voti, si trasferisce nel
1951 a Parigi e quindi, dopo un solo anno di studio presso il Conservatorio
nella classe di Gaston Crunelle, ottiene il 1er Prix in flauto. Due anni più
tardi ottiene il 1er Prix in Musica da Camera seguito, nel 1954, dal 1°
Premio nei Concorsi Internazionali di Monaco e di Ginevra. Primo flauto
solista dell'ORTF, dell’Opera Comique e dell'Opera di Parigi, si è in seguito dedicato ad una strabiliante carriera solistica, con le orchestre e direttori più prestigiosi, ispirando nuove opere, curando edizioni e revisioni, con
uno straordinario plauso della critica che, riassunta in un commento del
celebre “Le Figaro ”, recita:” il flauto incanterebbe, se non fosse incantato
da Maxence Larrieu”.
Giuseppe Nova
Considerato uno dei più rappresentativi flautisti italiani della sua generazione, dopo Diplomi in Italia e Francia (Conservatorio Superiore di Lione)
alla celebre Scuola di Maxence Larrieu, ha esordito nel 1982 come solista
con l'Orchestra Sinfonica della RAI. Di qui l’inizio di una brillante carriera
che lo ha portato a tenere concerti e master Class in Europa, Stati Uniti,
Giappone, Cina, esibendosi in celebri sale e festival, dalla Suntory Hall di
Tokyo al Parco della Musica di Roma, dal Conservatorio di Pechino alla
Kyoto University ad Umbria Jazz. Solista con i Virtuosi di Praga, Camerata
Bohemica, Filarmonica di Torino, Chesapeake Orchestra, Thailand
Philharmonic, ha partecipato a Festival Internazionali dedicati al Flauto ed
è stato nelle giurie dei Concorsi Internazionali di Flauto in Francia e in
Giappone. Già docente di Conservatorio, all'Accademia di Pescara, alla
Scuola di Saluzzo, alla Fondazione Arts Academy di Roma ed Assistente al
Conservatorio Superiore di Ginevra, insegna alla Fondazione Musicale di
Aosta ed è Visiting Artist del St. Mary’s College of Maryland, USA. Diverse
le sue registrazioni su CD (tra gli altri con Maxence Larrieu, Bruno Canino,
Wolfgang Schulz, Arnoldo Foà), dal 2005 incide per Camerata Tokyo.
Yoshimi Oshima
Brillante flautista giapponese, raffigura il determinato ingresso della nuova
generazione di strumentisti giapponesi nella scena internazionale. Nato a
Osaka dopo gli studi ed il Diploma alla Kyoto University of Arts, si è trasferito
in Austria dove ha studiato con Wolfgang Schultz alla Hochschule für Musik di
Vienna conseguendo il Diploma Superiore. Premiato in numerosi concorsi, tra i
quali il 1° Premio all’UFAM di Parigi, il Premio Speciale al Concorso Maria
Canals di Barcellona ed in molti concorsi giapponesi. È stato primo flauto, dal
1987 al 1990 dell'Orchestra Sinfonica della Radio di Praga e, in Giappone,
della Gunma Symphony Orchestra. Intensa l’attività artistica, con tournée nelle
principali sale giapponesi, accompagnato da prestigiosi strumentisti ed orchestre. Ogni anno è invitato in Europa, da Vienna, a Londra, ed abitualmente
nella Repubblica Ceca. Ha collaborato con Wolfgang Schultz, Peter Schmield,
Michala Petri, Josef Suk, Bohdan Warschal, Shizuka Ishikawa, Dolezai Quartet,
Prazak Quartet, Kocian Quartet, Slovak Chamber Orchestra, Suk Chamber
Orchestra, I Virtuosi di Praga, Prague Symphony Orchestra, Janacek
Philharmonic e molte altre. Numerose le registrazioni su CD. È insegnante alla
Kyoto University of Arts.
Takako Shiraishi
Diplomata al Kunitachi College of Music, vanta 38 anni di collaborazione con
l'Orchestra Sinfonica di Kyoto, 23 dei quali nel ruolo di primo flauto. Ha a
lungo insegnato alla Facoltà di Musica della Kyoto City University of Arts e alla
Kyoto City High School of Music: fra i suoi allievi si contano oggi numerosi flautisti di rilievo internazionale. Si è esibita come solista alla NHK TV and Radio,
al South France Arts Festival, al Subscription Concert of Kyoto Symphony
Orchestra, nonché in numerosi recital. Nel 1980 ha fondato l'Aulos Flute
Ensemble, tenendo concerti in Austria, Germania, Francia e Corea, sempre
molto apprezzati dalla critica. Nel 1993 ha ottenuto premi per la sua attività in
Italia e in Francia. Nel 1986 ha creato il Kyoto Arts Festival, contribuendo significativamente al progresso dell'arte musicale. Ha debuttato come direttore nel
'93 e da allora è regolarmente invitata in Austria, Corea, Italia e Giappone. Ha
ottenuto il Cultural Order Award dalla Città di Takashima. Attualmente dirige la
sezione musicale del Kyoto Arts Festival, guida l'Aulos Flute Ensemble e collabora con la Facoltà di Musica della Soai University.
Ensemble di flauti Sakura Jeune
E’ stato fondato nell'aprile 2008 da Yoko Hiraoka, selezionando e riorganizzando i componenti dell' Arles Flute Ensemble e dell'Ashiya Flute Pro-Musica.
Si segnala che l'Arles Flute Ensemble ha partecipato alla manifestazione “Bach
in Tanba” e ospitato il “315th Birthday of Bach Concert”; l'Ashiya Flute ProMusica ha invece preso parte all'Ashiya Arts Festival e ottenuto i più alti riconoscimenti alla JFOS Flute Ensemble Competition. Gli artisti che ricoprono le
prime parti dell'ensemble Sakura sono tutti diplomati nei migliori College musicali giapponesi. La parola "SA KU RA" rimanda al profumo del fiore di ciliegio, importante elemento simbolico della cultura giapponese, ma è altresì l'abbreviazione di “Satisfaction, Kudos and Ravishing” (Soddisfazione, Successo ed
Estasi).
Aulos Flute Ensemble
Fin dalla sua fondazione, nel 1980, l'Aulos Flute Ensemble ha intrapreso un'importante attività internazionale. Nel 1983 ha eseguito in prima mondiale il
brano “Marionette”, commisionato a Sonoko Fujii, registrandolo dal vivo l'an-
no seguente sotto la direzione di Yutaka Sado. Nel 1991 l'ensemble ha
debuttato a Klagenfurt e Vienna: per la prima volta nel capoluogo austriaco si esibiva un'orchestra di flauti. Nello stesso anno ha suonato alla cerimonia di successione di Mushakouji-Senke VII. Nel 1993 ha tenuto concerti in Francia e Italia, e nello stesso anno ha inoltre ottenuto il Kyoto Art
Festival Prize. Nel 1994, Aulos ha rappresentato in prima esecuzione mondiale e inciso “A lost article behind the wind” commissionato a Jiro Censhu.
In occasione del suo quindicesimo anniversario, la formazione ha tenuto un
concerto in cui ha eseguito l'inedito “Kachou fugetsu (Flower, Bird, Wind
and Moon) intention”, commissionato a Tetsunosuke Kushida e in seguito
registrato con M.M. Kofler. Nel 1997, dopo il “New Year’s Concert”, Aulos
ha tenuto numerosi concerti in Germania. Nel 2000, il “20th Anniversary
Concert”, rappresentato a Kyoto e Tokyo, ha riscosso un grande successo.
Si segnala inoltre l'inizio di prestigiose collaborazioni con Andras Adorjan
e Maxence Larrieu. Il Kyoto Autumn Art Festival ha ospitato gli artisti di
Aulos nel 2002 e 2003, risalgono invece al 2004 la partecipazione al
“40th Anniversary Concert for Japan-Korea Friendship” in Corea e al 2006
le applauditissime performance di Vienna e Klagenfurt.
Yukiko Kuno
Il soprano Yukiko Kuno, diplomato presso la Kyoto Municipal University of
Art, con un Major in musica vocale e stata premiata al 44th Music Contest
of Japan di Osaka e al Kyoto Art Festival. Ha partecipato al cinquantaduesimo Concerto delle Nazioni Unite e ha cantato a Vienna in un evento sponsorizzato da MUSICA A International Music Association. Nella sua carriera ricordiamo il ruolo della serva di Didone nell'opera “Didone ed Enea” e
ha cantato da solista nella Messa dell’incoronazione (Krönungsmesse) di
Mozart.
Miyako Oe
Nata a Kyoto, ha iniziato a suonare il koto, strumento tradizionale giapponese, all'età di tre anni, seguendo l'insegnamento familiare. Ha vinto numerosi concorsi e ha ottenuto il 1° Premio alla Japan Music Competition.
Superando severe selezioni, ha tenuto recital in sedi prestigiose, fra cui la
Biwako Hall. Nel 2004 ha inciso il CD "Beyond the image of Japanese
music" con Jun Sugawara, membro della NHK Philharmonic Orchestra. Ha
inoltre collaborato con numerosi artisti cimentandosi in svariati i generi. Il
suo stile brillante, unito a un'originale espressività, risulta sempre molto
apprezzato in tutto il mondo.
Shunyo Kawarabayashi
E’ portavoce in tutto il mondo, attraverso l’arte della calligrafia, dell’essenza della cultura giapponese. La sua arte si è espressa in diversi Paesi, dagli
USA alla Svizzera, al Messico, Cina, Ukraina, Nuova Zelanda, Grecia e
molti altri. Ha ottenuto diversi Premi, come l’Artistic Calligraphy Prize, Il
General Mnister Prize, l’International Exchange Prize, il Mainichi
Newspaper Prize, il Kyoto City Mayor Prize e l’Hiroshima City Mayor Prize.
Tomoko Akasaka
Ha iniziato a suonare il violino all’età di cinque anni e a quindici è entrata
nella scuola superiore del Conservatorio di Toho. Conseguito il diploma ha completato gli studi all’Accademia Liszt in Ungheria. Tornata in Giappone, si è quindi dedicata alla viola, strumento in cui si è diplomata al Conservatorio di Toho
all’età di ventun’anni, continuando il perfezionamento con Nobuko Imai presso
il Conservatorio di Musica di Ginevra. Ha vinto il primo premio alla dodicesima
edizione della Japan Classical Music Competition e, nel 2004, il terzo premio
alla Munich International Competition. Si è esibita come solista e in ensemble
cameristici in Giappone e in Europa; come solista ha suonato con la
Bayerischen Rundfunks, la Munchener Kammerorchester, la Kioi Symphonietta e
la Japan Chamber Orchestra sotto la guida di noti direttori, fra cui Seiji Ozawa
e Rüdiger Bohn. Ha tenuto a Tokio un’applaudita serie di recital trasmessa da
NHK-TV. In ambito cameristico ha collaborato con artisti quali Robert Mann,
Christoph Poppen, Nobuko Imai, Lukas Hargen, Frans Helmerson, Charles
Neidich, Florence Sitruk, Maurice Bourgue, Antoine Tamestit. In Europa si è esibita in prestigiose sedi, fra cui Amsterdam Concertgbouw, Konzerthaus di
Berlino, Schlöss Elmau e Schlöss Nymphenburg di Monaco di Baviera. Nel 2006
le è stata assegnata dalla Rohm Music Foundation una speciale borsa di studio.
E’ Assistente al Conservatorio di Ginevra.
Simone Sarno
Nato a Torino nel 1969, si è brillantemente diplomato in pianoforte presso il
Conservatorio Giuseppe Verdi di Torino, ed in seguito ha partecipato ai corsi di
perfezionamento delle Accademie di Portogruaro con il M° Konstantin Bogino,
di Imola con il M° Pier Narciso Masi, della Scuola Superiore di Musica di Aosta,
della Scuola di Alto Perfezionamento di Saluzzo con il M° Walter Krafft.
Vincitore di numerosi concorsi, ha svolto l'attività di Maestro Sostituto presso il
Teatro di Torino, la Corale "Stefano Tempia" nella stagione concertistica
dell'Auditorium RAI. Dal 1996 si esibisce in qualità di Direttore d'orchestra in
importanti teatri italiani, nell'ambito dell'opera e dell'operetta. Svolge attività
concertistica come solista e camerista, ed ha collaborato con musicisti come
Roberto Ranfaldi, Giuseppe Garbarino, György Gyorivani Rath, Maxence
Larrieu. Svolto intensa attività didattica e concertistica ed è docente e coordinatore del dipartimento di Musica del campus di Alba del St. Mary’s College of
Maryland.
Sue Kyung Song
Nata a Seoul si trasferisce con la famiglia, all’età di 14 anni, negli Stati Uniti.
Negli anni della sua formazione musicale ad Atlanta, vince diversi concorsi ed
il prestigioso Kingsville International Music Competition in Texas. Miss Song
ottiene il Bachelor of Music al Oberlin Conservatory e, trasferitasi a Parigi ottiene il Diploma Superieure di Concertista presso il Centre Conservatoire de Paris
grazie ad una borsa di studio, Harriet Wooley Scholarship della Fulbright
Association. Successivamente prosegue gli studi superiori alla Franz List
Academy of Music di Budapest. Miss Song si è esibita in importanti sale a
Parigi, Seoul e New York, e tra queste ricordiamo tre recital alla Weill Hall at
Carnegie Hall, di cui l’ultima nel gennaio 2008. Si è inoltre esibita in Italia,
Inghilterra, Ungheria, Australia ed in diverse sedi statunitensi. Il suo ultimo CD
SoundDreams ha ricevuto critiche favorevoli sulla nota rivista Gramophone ed è
disponibile su Amazon.com. Attualmente vive nel Connecticut, dove alterna l’insegnamento all’attività concertistica.
ingresso libero
informazioni 0173 36 24 08 · [email protected]
ufficio stampa 328 05 84 036 · [email protected]
www.albamusicfestival.com