Biografia D`Agostino Ivana PDF - accademia di belle arti venezia

Curriculum di Ivana d’Agostino
Figlia d’arte, Ivana D’Agostino, laureata all’Università Federico II di Napoli in Lettere Moderne (indirizzo
storico-artistico con il Prof. Ferdinando Bologna- tesi su Enrico Salfi frescante del teatro Rendano di Cosenza
e autore dei bozzetti per il sipario) e ivi specializzata (biennio post-laurea) in Storia dell’Arte contemporanea
tesi sulle installazioni di Giuseppe Maraniello), è docente di Storia dell’Arte Contemporanea, di Storia del
Costume e della Moda (insegnamento attivato nel 2004 per il Biennio specialistico di Costume), di Storia del
Costume (insegnamento attivato dal 2014 per il Triennio) e di Storia della Scenografia contemporanea
(insegnamento attivato nel 2008 per il Biennio specialistico di Scenografia) presso l’Accademia di Belle Arti di
Venezia. Dal 2013 rappresenta nel Consiglio accademico dell’istituzione il Dipartimento di Scenografia e dal
2015 è coordinatore unico della Scuola di Scenografia. Avendo studiato inoltre Scenografia all’ l’Istituto d’Arte
di Parma (Scenotecnica) annesso all’Accademia Parmense, ha lavorato per il teatro di figura, per il teatro di
prosa e lirico, per il cinema e la televisione (Rai di Napoli e di Roma dal 1980-1987) come costumista,
assistente costumista e scenografa, collaborando con Maria Baronj Cecchi, Eugenio Guglielminetti, Danda
Ortona, Bonizza Giordani Aragno, e tra i registi con Vera Bertinetti, Francesco Maselli, Ugo Gregoretti, Pupi
Avati, Tommaso Sherman e Renato Carpentieri. Da qui l’insegnamento di Figurino di Moda all’Istituto
Europeo del Design (1988-1993) e di Storia dell’Architettura e di Storia della Pittura (Corso di Scenografia)
all’Accademia delle Arti e Nuove Tecnologie di Roma (1996-2004).
La formazione culturale specifica ne ha fatto una studiosa delle relazione intercorse dal XIX secolo ad oggi
tra arti visive, teatro e spettacolo, premessa ai suoi studi su Umberto Brunelleschi, Sonia Delaunay e la
curatela di mostre, oltre che di pittura e scultura, di gioielli, foulard, arazzi e libri d’artista.
Storico d’arte, critico d’arte è giornalista pubblicista. Già direttore artistico delle gallerie romane Pont des Arts
e Bha Art, dal 2000 al 2010 è stata curatore dello Studio Arte Fuori Centro di Roma e nel 2003 della
Biennale del Libro d’Artista di Cassino. Presso l’Accademia di Belle Arti di Venezia nel 2002-2003, nel suo
corso su: Futurismo, Futurismi, Case d’Arte e Case d’artista ha organizzato incontri sulla musica futurista, la
fotografia del movimento, sui manifesti, il cinema, la scenografia e la poesia futurista con relatori specifici:
Pietro Verardo e Nicola Cisternino (intonarumori); Guido Cecere, (fotodinamica); Eugenio Manzato
(manifesti); Franco Perrelli (scenografia).
Ha esteso numerose voci biobibliografiche per la Pittura dell’Ottocento (Electa 1991) e dell’Ottocento
napoletano (Pironti 1992); ha collaborato con le riviste Terzoocchio, Titolo, Segno e Next,e ha condotto
ricerche iconografiche per la Mondadori e per la Rai di Roma.
Ha scritto:Umberto Brunelleschi. Dal Liberty e oltre il Déco, in “Terzoocchio”, n.55,Bologna, giugno 1990;
Dall’opera d’arte al manufatto d’arte (catalogo della mostra), ediz. Joyce & Co, Roma, 2004. L’evento
espositivo connessovi, partendo dal principio dell’arte totale, consisteva in manufatti d’arte di qualità partendo
da prototipi di opere d’arte di artisti contemporanei.
Accademia di Belle Arti di Brera, Incontri Internazionali di Scenografia. I° incontro: Pier Luigi Pizzi. Relatori,
Proff.: Ivana D’Agostino, docente Accademia di Belle Arti, Venezia; Paolo Gallarati, ordinario DAMS,
Università di Torino, 17 aprile 2007. Relazione di Ivana D’Agostino, Tra Arti visive e Scena negli allestimenti
di Pier Luigi Pizzi: dal teatro barocco al teatro del Novecento.
Ha rilasciato l’intervista a Radio3suite (ottobre 2006) su: Tamara De Lempicka e la Moda, (da cui il suo
articolo: “Tamara De Lempicka”, Terzoocchio, dicembre 2006). Ha scritto: “Enrico Salfi e Pompei. Quotidiano
remoto” in Art e Dossier, giugno 2006; ha scritto: Riflessioni dal Diario intimo di un critico militante in “Le
stagioni della critica militante” di Simona. Cigliana, Onyx Ediz., Roma 2006. Università della Tuscia, Facoltà
di Lingue e Letterature straniere, Festival Pier Paolo Pasolini, Scartafaccio, liturgie pasoliniane, regia di
Giuseppe Lorin (scelta iconografica di Ivana d’Agostino) San Martino al Cimino, luglio, 2007. Festival della
Scenografia contemporanea – SIB 2008, Rimini dal 5 all’8 aprile (relazione di Ivana. D’Agostino: Tra
tradizione e innovazione. Nuove frontiere della scena dalle arti visive alle nuove tecnologie”. Ha partecipato
come relatore al “Convegno su Marino Darsa” a Dubrovnik (2-7 settembre 2008). I’ intervento esteso in un
saggio dal titolo “Dalla scena fantastica dei teleri di Vittore Carpaccio al nuovo spazio del teatro
rinascimentale” è stato pubblicato in: “Annuario 2 Accademia di Belle Arti di Venezia”, a cura di Alberto
Giorgio Cassani, ed. Il Poligrafo, Padova 2012.
Ha tenuto una conferenza su “Palladio e i grandi architetti nel panorama artistico del Cinquecento”
nell’ambito della rassegna Il profilo di Arianna. Dediche ad Andrea Palladio,Villa
Badoer (Rovigo) il 12 ottobre 2008; presentazione del libro di Fabio Storelli, autore teatrale già responsabile
dei programmi culturali della terza rete Rai, “Sirenona a tre code”. Gli incontri si sono tenuti: 28 ottobre 2008,
Libreria Bibli, Roma con Ivana d’Agostino, Massimo Giannotta, Vittorio Pavoncello, Roberto Valle; 12
dicembre 2008, Grande Hotel di Trento, intervento di Ivana D’Agostino; 11 marzo 2009, Accademia di Belle
Arti di Venezia, con Ivana D’Agostino e il Direttore dell’Accademia, Carlo Montanaro.
Convegno Sulle ali dell’Arte (Patrocinio Soprintendenza ai Beni Storico Artistici ed Etnoantropologici
dell’Umbia), Centro Servizi Santo Spirito, Gubbio (10 giugno 2009), relazione di Ivana d’Agostino: Per
un’estetica del Sacro. Angeli e spiritualità dalla pittura preraffaellita al teatro d’avanguardia; Ivana D’Agostino,
Per un’estetica del sacro. Angeli e spiritualità dalla pittura preraffaellita al teatro d’avanguardia in: “Sulle ali
dell’Arte”(prefaz, Vittoria Garibaldi), Gubbio 2009; Venerdì futuristi in BSD, Seminari e aperitivi, Cà Foscari,
Venezia, 19 giugno 2009, relazione di Ivana D’Agostino: Futurismo, e non solo tra scenografia, costumi e arti
visive.
Festival Spiritus dove nascono le emozioni. Festival Massa Carrara, 2009, conferenza di Ivana D’Agostino:
Sacralità, spiritualità ed esoterismo cosmico dalle arti visive alla scena tra la fine dell’Ottocento ed oltre il
teatro di luce di Gordon Craig,26 luglio 2009.
Ha tenuto una conferenza sullo scenografo Ezio Frigerio e sulla costumista Franca Squarciapino al Victoria
and Albert Museum di Londra il 23 sett.2009; ha tenuto una conferenza su: Scenografia e costumi dei
Petrushka e Pulcinella presso la Casa del Goldoni, 3 dicembre 2009; Biblioteca di Cà Foscari, Seminari
Centro universitario teatrale di Venezia. Ivana D’Agostino: I Futuristi da Umberto Boccioni al Teatro da
Camera di Alexandra Exter, 21 gennaio e 3 marzo 2010; Giornata Internazionale di Studi su Tadeusz Kantor.
Convegno presso l’Accademia di Belle Arti di Venezia 15 e 16 febbraio 2010. Ivana D’Agostino: Tadeusz
Kantor tra Teatro e Pittura; “The International Festival of Scenic Arts”, Il teatro di luce di Josef Svoboda:
conferenza di Ivana D’Agostino, Casa dell’Architettura, Roma, 18 aprile 2010; “Coco Chanel la Moda come
specchio dell’Economia”, Giornata di Studi presso Palazzo Sormani, Sala del Grechetto, Milano, Ivana
D’Agostino: Coco Chanel mecenate di artisti, 27 ottobre 2010.
Il suo saggio: Simultaneismo di quadri, abiti, set cinematografici, telegiornali e cinegiornali di e con Sonia
Delaunay è stato pubblicato su: “Annuario 1 Accademia di Belle Arti di Venezia”, a cura di Alberto Giorgio
Cassani, ed. Il Poligrafo, Padova, 2010.
Ivana D’Agostino, Armonia delle sfere, orbite celesti, teorie dell’ornamento e percezioni ottiche della pittura
tra Simbolismo ed Astrazione in: “Poesia e spiritualità”, anno II, num. 4, Passagem Sem Guarda, Industria
grafica, Milano, 2010.
A Venezia presso la Fondazione di Venezia ha tenuto le seguenti conferenze:
13 aprile 2011: Giapponismo orientalismo ed Esposizioni Universali. Innovazione e sintesi di un nuovo
mondo moderno dalla pittura alla scenografia vivente di Löie Fuller alla danza ritmica di Dalcroze.
27 aprile 2011: Il teatro d’Avanguardia: arti visive e nuovi allestimenti. Luci e costumi tra Oskar Schlemmer,
Kasimir Malevich, Giacomo Balla, Alexandra Exter, Fortunato Depero.
Conferenza di Ivana D’Agostino a Palazzo Grassi, Venezia: Da Alighiero Boetti ed oltre Alighiero e Boetti, 11
gennaio 2012; il 20 aprile 2012 alla Punta della Dogana, Venezia, si è tenuta la II parte della conferenza: Da
Alighiero Boetti ed oltre Alighiero e Boetti; 4 maggio 2012, conferenza: Coco Chanel e l’Avanguardia artistica
in Francia, Palazzo Mocenigo, Venezia; 28 nov.2012, Fondazione Cini di Venezia, Giornata di Studio su
“Pietro Bertoja scenografo e fotografo”, intervento di Ivana D’Agostino: L’orientalismo nell’Ottocento tra
Esposizioni Universali, pittori viaggiatori, e non, fotografi e nuovi esotici soggetti teatrali. Il saggio
dall’omonimo titolo è pubblicato in: “Annuario 3 Accademia di Belle Arti di Venezia”, a cura di Alberto Giorgio
Cassani, ed. Il Poligrafo, Padova 2013; intervento sulla Carmen di Bizet dal titolo: Carmen, premonizione e
destino, Sede IUAV delle Terese, “Fenice Lab-Work in Progress”, 9 settembre 2013; progetto “Ballo in
maschera” di Giuseppe Verdi per le celebrazioni del Bicentenario vediano 2013. Figurini, bozzetti, maquette
e costumi realizzati per questa specifica opera sono stati messi in mostra insieme al “Don Carlos” realizzato
dagli allievi dell’Accademia di Brera alle Sale del Ridotto del Teatro Regio di Parma dal 12 gennaio al 15
febbraio 2014; Ivana D’Agostino ha l’incarico di svolgere le ricerche storiche atte a ricostruire le origini e il
consolidarsi della Scuola di Scenografia presso l’Accademia di Belle Arti di Venezia nel XIX e XX secolo, da
pubblicare nei volumi riguardanti la Storia dell’Accademia in questi due secoli.
Ha Collaborato con la rivista The Scenographer per cui ha scritto: William Kentridge. Between The Magic
Flute and Venice Biennale, september 2006; Emanuele Luzzati at Spoleto, and beyond, september 2006.
Sul n. speciale di The Scenographer di aprile 2007 ha curato il numero monografico su: Pier Luigi Pizzi a
decade of stage direction and design 1996/2006; nel numero monografico, novembre 2013 di The
Scenographer, ha pubblicato: Pier’Alli full immersion nell’Allegoria del Teatro totale.
Ha scritto, L’Arte di Roberto Capucci a Palazzo Fortuny di Venezia, L’Unico, quotidiano Web di Roma, 1
maggio 2009.
Collabora con la rivista bimestrale romana “International Urbis et Artis” per cui cura una sua rubrica
“Osservatorio”, per cui ha scritto:
Alberto Savinio in scena al Palazzo Reale di Milano, n.3, luglio-agosto 2011; sul n.4, settembre-ottobre 2011:
Fausto Pirandello a Palazzo Grimani a Venezia (l’articolo in italiano ed in inglese è inserito nel sito della
Fondazione Fausto Pirandello: www.fondazionefaustopirandello.it) e “Libertà e destino” in scena allo
Sferisterio Opera Festival di Macerata; sul n.5, novembre-dicembre 2011: Gino Severini al Mart di Rovereto e
Le sculture di Giacinto Cerone alla Galleria d’Arte Moderna di Roma; n.6, gennaio-febbraio 2012: Pittori
Orientalisti al Chiostro del Bramante; n.9 luglio-agosto 2012 Le nozze di Figaro al teatro delle Muse di
Ancona; n. 10, settembre-ottobre 2010, I decoupages della Regina Margrethe di Svezia al Museo di Palazzo
Massimo alle Terme; n.14 maggio-giugno 2013: Francesco D’Agostino 81913-1990): un eclettico artista del
Novecento; n. 15 luglio-agosto 2013, Die tote Stadt: un’opera in musica riflesso della mitteleuropa di fine
Ottocento; Redpages.Mostra di Mimmo Epicoco alla Caffetteria del Chiostro del Bramante; n. 16 settembreottobre 2013, The Emperor Jones di Eugene O’Neill. Un testo ancora attualissimo (il testo verrà inserito nel
prossimo numero monografico di The Scenographer dedicato al regista Henning Brockhaus); n.18 gennaiofebbraio 2014, Il cappello di paglia di Firenze al Maggio musicale fiorentino; Esperidi di Giulio De Mitri allo
Studio d’Arte contemporanea Pino Casagrande di Roma; n. 19 marzo-aprile 2014, Pagliacci e Gianni
Schicchi inaugurano la nuova stagione al Teatro Regio di Parma.
Ivana D’Agostino, Tadeusz Kantor tra arti visive e scena in : “Omaggio a Kantor. Opere su carta 1947/1990”,
catalogo della mostra al Magazzino del Sale3 di Venezia e allo Studio Tommaseo di Trieste, Archetipo Libri,
Bologna, 2011.
Ivana D’Agostino è anche curatore di eventi espositivi. Qui di seguito si elenca una sintetica selezione degli
stessi a partire dal 2005, che ne include in parte anche quelli per la Galleria Arte Fuori Centro di cui è stata
curatore dal 2000 al 2010. Tra le mostre precedenti questa data si segnalano : Languages of Synthesis,
San Francisco 1992; Karin Eggers (scultura), Goethe Institut, Roma 1994; Miae Kim, Seul 2003, Massimo
Luccioli (pittura e musica), Berlino 2004; Basilischi. Il filo del racconto, Tricromia Studio d’Arte, Roma, 2004.
L’esposizione comprendeva gli arazzi di Marilena Scavizzi ispirati ad un Bestiario eugubino del XIV secolo.
Nel 2005 Christine Gallmetzer (pittura) galleria Prisma, Bolzano; Angelo Brugnera (scultura), Massenzio
Arte, Roma; Massimo Luccioli (evento pittorico-visivo-musicale), Accademia di Belle Arti di Venezia;
51Biennale di Venezia, Lucio Andrich (arazzi) isola di S. Erasmo (Venezia); Gianfranco Asveri (pittura)
Galleria Rosso20Sette, Roma; Luigi Spanò (pittura), L’uomo visto di spalle che fuma un sigaro con la sciarpa
rossa, rossa?, a cura di Ivana D’Agostino, testi di: Claudio Strinati, Donato Valli, Daniela Del Moro, Castello di
Carlo V, Lecce, catalogo ed. Salentina, Galatina (Le); .Nel 2006 Elisabetta Diamanti (incisioni), Exuviae
feminae, Spazio Espanso Roma.
Nel 2007 Salvatore Giunta (scultura), Al limite dell’azzardo (musiche di N. Cisternino), Studio Arte Fuori
Centro, Roma; Alessandra Porfidia (scultura ambiente), Bianchi territori.Ambienti scultorei (musiche di B.
Eno), Studio Arte Fuori Centro, Roma; Vittorio Pavoncello (pittura), Blue,(lettura del testo teatrale di
Pavoncello Il bue), Sala Margana, Roma; Gabriella Di Trani (pittura e macchine del tempo), Vizi e visioni
nel segno barocco (azione mimica e musiche di J. Baptiste Lully), Studio Arte Fuori Centro, Roma; Franca
Bernardi (opere ambientali), Per trasparenze e per lame di luce, Galleria AOC F58, Roma. Nel 2008 Luisa
Colella (fotografia),Non mi piacciono le isole, Studio Arte Fuori Centro, Roma; Nel 2009 Unico ed irripetibile
(collettiva di oggetti d’uso d’artista) Studio Arte Fuori Centro, Roma; Profili curvi, personale di Anna Maria
Gelmi,(scultura) Studio Arte Fuori Centro, Roma; Sanmicheleinisola (installazione) personale di Gabriella Di
Trani, Studio Arte Fuori Centro, Roma; Sviarsi, personale di Antonella Capponi (scultura), Studio Arte Fuori
Centro, Roma; Nuovi orizzonti in Laguna. Ricerca e sperimentazione dell’Accademia di Belle Arti di Venezia
(collettiva), Centro culturale Borges, Buenos Aires, 10 agosto-4 settembre;Segni di Confine.Quaranta artisti
per il Muro di Berlino, Studio Arte Fuori Centro, Roma, 10 novembre; Elisabetta Diamanti (incisioni), Editio
Vitae, Galleria L’Atelier,Roma,20 nov.-4 dicembre; Nel 2010 Salvatore Giunta (incisioni), Tagli di Luce e
nuovi spazi, Stamperia del Tevere, Roma, 11 febbraio; Accademia di Belle Arti di Venezia, Pittura F,
Cadavres Exquis- Surrealismo e Pittura contemporanea (interventi di Ivana D’Agostino e Domenico Papa),
15 aprile e 15 maggio; Workshop, Laboratorio aperto di Pittura e Disegno, Progetto di Carlo Di Raco, Ivana
D’Agostino, Domenico Maria Papa, Martino Scavezzon, Magazzino del Sale 3, Venezia,24 maggio-1 giugno
2010; Art Studio Franḉoise Calcagno, Corrispondenze, Mostra di Salvatore Giunta e Teresa Pollidori
(incisioni e fotografia) (testo di Ivana D’Agostino),20 novembre, Venezia.
Nel 2011 Mimmo Sancineto (pittura e scultura), Colore, (testi critici di Claudio Strinati e Ivana D’Agostino),
Castel dell’Ovo, Napoli, 2 febbr.-6 marzo; Commissione ( R. Caldura, I. D’Agostino, L. Farulli) per scegliere i
Giovani artisti diplomati all’Accademia di Belle Arti di Venezia 2010-2011 per la Mostra Essay, Magazzino del
Sale3, Venezia,1-26 marzo.
Nel 2012 Gabbris Ferrari (pittura), Il paesaggio inquieto, Pescheria Nuova ed Ex Monastero Olivetano,
(catalogo della mostra a cura di Ivana D’Agostino), Rovigo, 4 febbraio-18 marzo; Nicola Caracciolo
(fotografia) Grand Tour dal Pollino all’Honduras. Foto di Nicola Caracciolo (personale), Castello Aragonese,
Castrovillari (Cs.), 12-20 maggio.
Nel 2013 testo di Ivana D’Agostino per: Essai(y) Giovani artisti diplomati all’Accademia di Belle Arti di Venezia,
Venezia, Magazzino del Sale n.3, 8 giugno- 7 luglio 2012; Fondazione Bevilacqua La Masa, 7-26 febbraio
2013;Presentazione progetto “Celebrazioni del centenario della nascita dell’artista Francesco D’Agostino
(1913-1990)”, Ecomuseo, Civita (Cs.), 2 aprile 2013; presentazione della mostra Redpages, dipinti di Cosimo
Epicoco, (nell’ambito della rassegna VARI(e)AZIONI, Chiostro del Bramante, Roma, 23 maggio-23 giugno;
Giuria Rassegna Internazionale Città di Bozzolo, XII Premio, VI Biennale Premio “Don Primo Mazzolari”,
Bozzolo (Mantova), 21 settembre---27 ottobre 2013; testo in catalogo della mostra fotografica di Teresa
Pollidori Focus su Corviale, Galleria TRAleVOLTE. Roma, 8-29 novembre 2013; presentazione libro
fotografico su Corviale di Teresa Pollidori edito da Gangemi, a cura di Ivana D’Agostino e Mario De Candia,
Galleria Gangemi, Roma, 5 dicembre 2013; Ivana D’Agostino, FORwART, FOR ART, (catalogo della Mostra),
Magazzino del Sale n.3, Venezia, 25 luglio-20 dicembre, 2013.
Nel 2014 curatela della mostra: Bozzetti figurini e maquettes. Personaggi e spazio scenico di Don Carlo e Un
ballo in maschera, Ridotto del Teatro Regio, Parma, 12 gennaio-15 febbraio; 1978-2013. Opere di Silvana
Leonardi, Teresa Pollidori, Alba Savoi, mostra a cura di Ivana D’Agostino, Casa Internazionale delle Donne,
Sala Atelier, Roma, 28 febbraio-12 marzo; la sezione video delle opere delle artiste è stata proiettata dall’8 al
12 marzo a Roma al Nuovo Cinema Aquila – foyer – presentazione di Ivana D’Agostino e del poeta Mario
Lunetta; curatela della mostra e del relativo catalogo: Bozzetti costumi maquettes. Personaggi e spazio
scenico di Un ballo in maschera e La traviata, Magazzino del Sale 3, Venezia, 24 aprile- 18 maggio (il
catalogo è stato edito da Lithostampa S.r.l., Udine 2014); videoinstallazione di Gabriella Di Trani, Dal Mito di
Serapide all’Allegoria della Prudenza. Riflessione mai interrotta sul tempo, a cura di Ivana D’Agostino, Studio
Arte Fuori Centro, Roma, 3-20 giugno; ha tenuto il corso di Storia del Costume e della Moda (aprile-giugno
2014) e relativi esami e tesi finali dei corsisti PAS abilitanti all’insegnamento di Disegno e Storia del Costume;
Art Night giugno 2014: Esposizione di maquettes e bozzetti di scena del Corso di Architettura di Scena del
prof. Lorenzo Cutuli e dei costumi per Un ballo in maschera realizzati con la prof. Ivana D’Agostino per il
Bicentenario della nascita di Giuseppe Verdi; Aula 11, Accademia di Belle Arti, Venezia; Catalogo della
mostra: Cosetta Mastragostino. Una scultrice tra Arte ed impegno sociale, Castello Manservisi, Castelluccio di
Porretta Terme (Bo.), 3-18 agosto 2014; Tensioni e reazioni, Mostra di Antonella Capponi e Ezio Camilletti
(catalogo con testi di Ivana D’Agostino e Emanuela Traini), Oratorio di san Crescentino a Morra (Città di
Castello), 17 ottobre-2 novembre 2014; Conferenza: Haute-couture e Avanguardia artistica. Il caso Coco
Chanel, Circolo Ufficiali, Venezia, 19 novembre 2014.
Nel 2015 Casa del Cinema (San Stae), Rassegna in omaggio allo scenografo veneziano Luigi Scaccianoce,
interventi di Carlo Montanaro, Ivana D’Agostino (l’intervento è stato telefonico), Roberto Ellero, Venezia, 14
gennaio; Ivana D’Agostino, Coco Chanel. La grande innovatrice di stile, in “Notiziario”, Club Tre Emme,
Venezia, febbraio 2015; Palazzo Mocenigo, Incontri a Palazzo, conferenza: Elsa Schiaparelli un’artista della
Moda, 25 febbraio, Venezia; Made in Italy, programma radiofonico, puntata del 16 marzo 2015: intervista a
Ivana D’Agostino sulla conferenza su Elsa Schiaparelli condotta da Cristina Sartori,in: www.madeinitalyradio.it;
Sonia Biacchi. Architetture per i Corpi, Marsilio, Venezia 2015, (saggio introduttivo di Ivana D’Agostino: Sonia
Biacchi e l’Astrazione della Forma); Museo della Città, Rimini: Conferenze 'Risvolti dell’Abito' : 4 dicembre
2015: Ivana D’Agostino: Sonia Biacchi. Da Oskar Schlemmer all’Astrazione Pura. La stessa conferenza per
presentare a Venezia il libro: Sonia Biacchi e l’Astrazione della Forma si è tenuta il 26 febbraio 2016 alla
Scuoletta Dei Callegheri a San Tomà.
Nel 2016: Presentazione del libro di Greta Salvi: Scenari di Libertà. Teatro e teatralità a Milano durante il
Triennio Cisalpino. Intervengono: Roberta Carpani, Anna Maria Cascetta, Ivana D’Agostino, 4 marzo, 2016,
Milano, Biblioteca di Palazzo Sormani, Sala del Grechetto; Ivana D’Agostino, Pietrantonio Arminio. L’Arte che
si fa abitare, in Pietrantonio Arminio, Gli affreschi di Via Ramni, Bulzoni, Roma, 2016; Ivana
D'Agostino,Apparati effimeri, Costumi, Allestimenti scenici e prontuari di modelli tra Neoclassicismo e
sentimento romantico, in L’Accademia di Belle Arti di Venezia, L'Ottocento, Tomo I, a cura di Nico Stringa,
Antiga Ediz., Crocetta di Montello (TV), 2016; Ivana D'Agostino,Antefatti e istituzione della Scuola di
Scenografia nel Novecento, In l’Accademia Di Belle Arti di Venezia, Il Novecento, Tomo I, a cura di Sileno
Salvagnini, Antiga Ediz., Crocetta del Montello, (TV), 2016; Ivana D’Agostino, Note critiche, in L’angelica
farfalla di Giulio De Mitri, (a cura di Pietro Marino), Edit@, Taranto, aprile 2016; Ivana D’Agostino è il curatore
del Convegno: Scenografia e Costume: Maestri e giovani talenti contemporanei, storici di settore, operatori e
artisti della scena teatrale, che si terrà presso l’Accademia di Belle Arti di Venezia il 18-19-20 gennaio 2017.
Approfondimenti bibliografici su Ivana d’Agostino nei i siti delle biblioteche in rete:
http://opac.sbn.it
in cui a suo nome sono inseriti 35 titoli;
e azalai.cilea.it/mai/
in cui sono inseriti anche i saggi pubblicati