Presentazione
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Presentazione
Eh&^dϮϬϭϯ tŽƌŬƐŚŽƉĞϭĐŽŶĐĞƌƚŽ ĚĞĚŝĐĂƚŝĂůƐƵŽŶŽƐƉĞƌŝŵĞŶƚĂůĞĞĂůů͛ĞůĞƚƚƌŽŶŝĐĂ Giunto alla sesta edizione, NuFest (festival di Veneto Jazz dedicato alla musica elettronica), in collaborazione con il Dipartimento dei Beni Culturali, organizza anche quest’anno il workshop riconosciuto come attività formativa che dà diritto a 3 CFU. Il workshop prevede 7 appuntamenti e un concerto. Per l’ottenimento dei crediti, si richiede: la frequenza ai seminari ad almeno il 70% lezioni la scrittura di un elaborato di 4 cartelle (2000 battute per pagina); l’argomento verrà concordata con la dott.ssa Laura Zattra nel corso delle lezioni (soundscape composition, interactive music, net art, sound art, repertorio storico della musica elettroacustica, ecc). Argomento Argomento del laboratorio è l’arte elettroacustica, arte sonora in cui elettricità e strumenti audio e video (analogici e informatici) sono utilizzati per la concezione, l’ideazione, la creazione, la produzione, la conservazione, l’interpretazione, la distribuzione, la riproduzione, la percezione, la visualizzazione, l’analisi, la comprensione e la concettualizzazione artistica. Il laboratorio è organizzato in modo da permettere ai partecipanti di avvicinarsi dal vivo all’atelier degli artisti chiamati ad insegnare (lezioni 1, 2, 3), di conoscere da vicino come lavorano, le loro attività presenti e passate, le difficoltà che incontrano, le strategie, la ricerca artistica e scientifica, fino all’approccio al marketing, alla diffusione. Incontro 1, 2 e 3 (4 ore ciascuno): I primi tre incontri sono pensati come incontri con i protagonisti: tre esponenti della video art, della composizione di paesaggi sonori e della musica elettronica collaborativa incontreranno gli studenti e mostreranno come avvengono i processi creativi. Artisti coinvolti: Arsenije Jovanovic, Claudia Attimonelli, Collettivo Electronicgirls (si veda la bio a pagina 2). Incontro 4, 5, 6 e 7 (2 ore ciascuno): Le lezioni sono pensate come inquadramento delle problematiche mostrate nei primi incontri, un’introduzione storica alla musica elettroacustica e l’individuazione di principali generi e tematiche: la sound art, l’analisi e l’approccio collaborativo alla musica elettroacustica come processo necessario alla creazione. Docente: dott.ssa Laura Zattra ([email protected]). Iscrizioni (non è previsto il numero chiuso) Per iscriversi al laboratorio che dà diritto ai 3 CFU andare alla pagina: http://www.doodle.com/u3qee7g8en5fsc7x ---- Compilare inserendo 1) nella casellina a sinistra il proprio nome, cognome e indirizzo di posta elettronica; 2) spuntare le date in cui si pensa di essere presenti. Inserire il proprio nome nello spazio apposito e cliccare sulle date che verranno frequentate (si consiglia di indicarle tutte; in seguito verranno risolti a voce problemi di frequenza ecc.). Date: 8 marzo, 15, 22 marzo, 5, 12, 19 aprile, 3 maggio 2013. Luoghi: Università di Padova, Palazzo Liviano, Piazza Capitaniato, 7. Le aule verranno indicate a breve: controllare regolarmente qui: http://wp.me/PEgxS-8R Evento correlato: Sabato 23 marzo, ore 20.15, Teatro Ruzante - Padova Concerto del collettivo electronicgirls (http://www.electronicgirls.org/). Programma Orchestra 21 Johann Merrich Anna Magdalena Coordinamento generale e Organizzazione scientifica: dott.ssa Laura Zattra, [email protected] (http://lazattra.wordpress.com/). Coordinamento tecnico: Veneto Jazz - NuFest ([email protected]). Il progetto è finanziato dalla Regione Veneto Legge regionale 19 marzo 2009, n. 8 (BUR n. 25/2009) INTERVENTI REGIONALI DI PROMOZIONE E SOSTEGNO DELLA MUSICA GIOVANILE Programma Arsenije Jovanovic 8 marzo 2013: 14.30-18.30 Photo by Anita Jovanovic Serbian and international theatre, radio, TV director, composer, photographer, writer, audio-art author since 1960's. Retired professor of Academy of Theatre Arts in Belgrade. Fulbright scholar. Directed plays in England (Sheffield), Bulgaria (Sofia), Belgrade (Serbia), Dubrovnik, Zadar, Sibenik (Croatia), Albany (USA) and other. Visiting professor at State University of NY, Albany, USA. Coinitiator of sound workshop at Kunstradio (ORF), initiator of Sound Workshop at Media Arts Centre (UTS, Sydney University), sound and video workshop at University in Padova, sound workshops in Finland and Faeroe Island, Poland and other. Producing works in studios of Radio France, RAI (Italy), Yleisradio (Finland), Kunstradio (ORF, Austria), SFB, WDR (Koeln), ABC (Sydney), Radio Belgrade, Radio Zagreb, Radio Sarajevo. Today working mostly in his home studio in Rovinj (Croatia). Founder of the Adriatic Sound Factory, sound laboratory settled in Rovinj. Multiple prize-winner of many international radio festivals like Prix Italia (twice), Premio ondas (Spain, twice), Acustica international (WDR), Grand Prix (Rust, Austria), Bienalderadio (Mexico City, three times), prize winner at International radio Festival in Iran, finalist prize winner at New York Radio Festival and several times finalist at other festivals, numerous national prizes in his ex-country Yugoslavia. His composition “Prophecy of the Village Kremna” was one of the sound tracks in the “Thin Red Line”, a movie by American film author Terrence Malick, five fragments from Arsenije’s compositions are in the sound track list in Malick’s ”Tree of Life”, also in Malick’s ”To the Wonder”. At the moment Arsenije works for Malick’s latest film with no title yet. Claudia Attimonelli 15 marzo 2013: 14.30-18.30 Photo by Pierangelo Dinardo Claudia Attimonelli è dottore di ricerca in Teoria del linguaggio e Scienze dei segni. Come curatrice e autrice di videoarte collabora con gallerie, club e teatri; è redattrice per Les Cahiers Européens de l'Imaginaire e autrice di diversi lemmi di musica elettronica, mediologia e cybercultura per l'Enciclopedia Treccani. Fondatrice del collettivo di arti digitali lab080; è docente di "Cinema, fotografia e televisione" all’Università Aldo Moro di Bari e di Art & Fashion all'International Polimoda Institute di Firenze. Attualmente è responsabile Media Studies e Arti digitali presso la Mediateca Regionale Pugliese. Dagli anni Novanta ha scelto Berlino come meta di studio per la sua ricerca. I suoi campi di ricerca sono: sociosemiotica della musica, cultura visuale, media studies, coolhunting, gender studies e fashion theories. Ha pubblicato Dialoghi con-citati tra videoclip, loop, cover e remix (2007), Musica e differenza di genere (2007), Generando musica elettronica (2006), Un poco di tempo allo stato puro. Le strutture della musica techno (2006); "Generando musica elettronica" (in Futura a cura di F. De Ruggieri e A. Celeste Pugliese 2006), Techno: ritmi afrofuturisti (2008); Dandy, punk & beautiful people (2011); To be continued. Il destino del corpo nei serial televisivi (2011). Di recente ha pubblicato un libro d'arte con il collettivo Corpicrudi intitolato Le Vergini (2011). Electronicgirls 22 marzo 2013: 14.30-18.30 Electronic girls http://www.electronicgirls.org/ è un collettivo che si dedica alla musica elettronica creata dalle donne, in un campo spesso dominato dagli uomini. Nato a Venezia nel 2010, è composto da musiciste e djs che esplorano tutte le forme attuali della musica elettroacustica, dall’electroclash all’experimental. Concerto: 23 marzo 2013, h. 20.15 – Teatro Ruzante Laura Zattra 5, 12, 19 aprile, 3 maggio 2013 ore 16.30-18.30 Photo by Gianni Di Capua Laura Zattra (lazattra.wordpress.com/) si occupa di musica dei secc. XX-XXI. Ha conseguito il Dottorato di ricerca in Scienze della Musica (Trento) e Musique et Musicologie du XX siècle (Paris IVSorbonne) e il post dottorato all’Università di Padova. Ha soggiornato in Francia (ENHS Lyon ; Paris IV-Sorbonne; Ircam Paris) e collaborato come ricercatrice a contratto presso l'IRCAM di Parigi (chercheuse invitée CNRS), la De Monfort University (UK), la Calgary University (Canada), l'Università di Padova. È Membro del Comitato Scientifico dell'AIMI (Associazione di Informatica Musicale Italiana) e del Consiglio di Amministrazione e tesoriere (2003-2006); membro dell'équipe MINT (Musicologie, Informatique et nouvelles technologies) (Sorbonne-ParisIV), dell’équipe APM (Analyse des pratiques musicales) dell’IRCAM di Parigi (http://apm.ircam.fr/) e dell’Electroacoustic Music Studies Network (EMS). Ha pubblicato: Studiare la computer music. Definizioni, analisi, fonti (2011); Renata Zatti. Invenzione musicale (2012); Musica e famiglia. L’avventura artistica di Renata Zatti (2010); Vent'anni di musica elettronica all'università di Padova. Il Centro di sonologia computazionale (con S. Durante, 2002); Presenza storica di Luigi Nono (con A.I.De Benedictis, 2011) e numerosi saggi.