Informationen zur Ausstellung - Grand Hotel Villa Castagnola
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Informationen zur Ausstellung - Grand Hotel Villa Castagnola
Le opere resteranno esposte fino a fine agosto 2017 Galleria e Ristoranti al lago del Grand Hotel Villa Castagnola Piazza Emilio Bossi 7 CH-6906 Lugano Cassarate Tel. 091 973 48 00 www.villacastagnola.com/galleria_arte Organizzazione: G AMMERT &PARTNER AG Freudenbergstrasse 120 CH-8044 Zürich Tel. 044 362 73 67 E-mail: [email protected] Annalù Biografia Annalù (Boeretto) nasce a San Donà di Piave nel 1976 e si diploma all’Accademia di Belle Arti di Venezia nel 1999. Vive e lavora nella sua casa palafittata in riva al fiume Piave a Passarella di San Donà di Piave. È stata scelta come rappresentante italiana nella collettiva internazionale presso il Museo Moya di Vienna. Le sue opere sono in esposizione permanente presso: MACS di Catania; MIM Museum in Motion di Piacenza; SDAI di San Diego; Chiesa Capitana da Mar di Jesolo. Ha esposto in numerosi musei italiani e stranieri. Le sue opere si trovano in collezioni pubbliche e private in Italia e all'estero. Estratto da Esposizioni personali 2005 Paparazzi Art Gallery, Milano 2007 Galleria Polin,Treviso; Galleria Civica Comunale, San Donà di Piave 2008 Spazio Revel, Milano; Zaion Gallery, Biella 2009 Chiesa di San Salvador, Venezia; Spazio Juliet, Casier (Treviso) 2010 Galleria Forni, Bologna; Palazzo del Governo, Siracusa; Dac Gallery, Los Angeles 2011 Wannabee Gallery, Milano; Open Space L.Turra, Milano 2012 Artexpo, Arezzo; Flagship Store, San Francisco 2013 Galleria Gagliardi, San Gimignano 2014 Galleria Davico, Torino; Lumi Hotels, Taichung (Taiwan) 2015 Galleria Gagliardi, San Gimignano; Parkview Art Gallery, Hong Kong 2016 Parkview Art Gallery, Hong Kong; Gallery on Fifth, Naples (Florida) Estratto da Esposizioni collettive 2001 Biennale di Venezia 2003 Palazzo Vasquel, Siracusa; Palazzo delle Esposizioni, Pesaro 2004 GAM Pavullo Modena; Teatro Verdi, Cesena 2005 Rocca Paolina, Perugia; Museo di Storia Naturale, Venezia Nelle opere di Annalù è presente un senso di metamorfosi, di passaggio. Discepola della metamorfosi, intenta a penetrare i misteri della creazione, l’artista assembla elementi incongruenti come resine e carta, cortecce e lana di vetro, bitume e sabbia, cemento e radici, per creare nuove realtà, mondi sospesi: architetture dell’immaginario dove l’alchimia è la leggerezza. Il lavoro di Annalù si pone in quell’istante di transizione fra pittura e scultura, in un terreno ibrido che consente all’artista di sperimentare differenti possibilità espressive. All’Artè, Annalù presenta un progetto che è la topografia di un luogo dove l’immaginario si incontra con la poetica della Natura attraverso uno sguardo visionario. Ne risulta un lavoro intensamente lirico ed evocativo, ma anche di grande impatto formale, con immagini di coinvolgente potenza e decantata allure simbolica. 2006 Biennale di Venezia 2007 Arte Fiera, Bologna; Fondazione d’Ars, Milano; MIM, Piacenza 2008 Salone del mobile, Milano; Fiera Arte Contemporanea, Roma 2009 Art Fusion Gallery, Miami; Museum of the Living Art, San Diego; Museum of Young Art, Vienna; Collettiva Aiap, Parigi 2011 54° Biennale di Venezia 2012 Arte Fiera, Bologna; Art Fair, San Francisco 2013 Palazzo Trigona, Noto; Galleria Forni, Bologna; Villa Olmo, Como 2014 Park View Fine Arts e Flame Gallery, Hong Kong 2015 Castello di Nelson, Bronte; The Ballery Gallery, Berlino; Evasioni Art Studio, Roma; Galleria Davico, Torino 2016 Archivio di Stato, Torino; Biennale Salerno, Palazzo Fruscione; ArtVerona e Art Cologne, Galleria Punto sull’arte; Museo Macs, Catania; Galleria Forni, Bologna In copertina: “Hagakure”, vetroresina, radici e inchiostri, cm. 75x32x17 In Annalu’s works there is a feeling of metamorphosis, of transition. Disciple of metamorphosis, intent on penetrating the mysteries of creation, the artist assembles incongruous elements such as resins and paper, bark and glass wool, bitumen and sand, cement and roots, in order to create new realities, worlds suspended: imaginary architectures where alchemy is lightness. Annalù’s works always feature a sense of passage, of evolution, a kind of journey to different states, different realities, a spirit of research which has many aspects in common with alchemy. Annalù’s work is located in the moment of transition between painting and sculpture, on a hybrid ground which allows the artist to experience different expressive possibilities. At Artè, the artist presents a project that is the topography of a place where the imagery meets the poetry of Nature, through a visionary look. Annalù’s work features deeply lyrical and evocative characteristics, but also a huge formal impact with images of involving power and exalted symbolic allure.