Progetto di animazione musicale

ASSOCIAZIONE CULTURALE
Progetto di
Animazione Musicale
“Corpo- movimento- musica 2014/2015”
Conduttore: Domenico Manna
(Insegnante di Chitarra, Esperto in laboratori musicali )
Premessa
Il Progetto di Animazione Musicale “corpo-movimento-musica” intende
far emergere nei bambini ,la parte più “naturale” della musica: la pulsazione ritmica.
Fin dalla formazione del feto, infatti, il futuro uomo sarà accompagnato per sempre
dalla scansione ritmica del battito cardiaco, a sua volta influenzato dal respiro, dalle
emozioni, dalle ansie e, a seconda delle dinamiche, tale ritmo potrà essere lento,
veloce, dolce, agitato…
Da qui l’idea di riattraversare la conoscenza della musica a partire dall’ascolto e dalla
scoperta del sé corporeo, prima ancora di operare un’analisi attenta e
particolareggiata dell’universo sonoro.
La musicoterapia, infatti, tende alla riscoperta della musica “naturale” che è in
ciascuno di noi, con un approccio a volte, simile a quello degli uomini primitivi che,
privi d’inibizioni e di modelli di comportamento non ancora assimilati, si
abbandonavano alla ricerca dei suoni e del loro andamento ritmico. Va aggiunto che
la musica generata in particolar modo dai tamburi è strettamente legata al concetto di
coordinazione e di psicomotricità. Da ciò si evince che suonare uno strumento a
percussione può essere un’ esperienza che coinvolge tutti i sensi : da qui il titolo
“corpo-movimento-musica”.
Questo progetto può essere considerato come una proposta di intrattenimento dalle
molteplici sfaccettature: se da un lato ha un forte senso ludico, al tempo stesso
fornisce elementi storico-geografici (provenienza degli stili musicali e degli strumenti
trattati) , nozioni musicali di base (analisi-lettura-esecuzione di cellule ritmiche) , la
possibilità di esplorare il mondo sonoro e anche le pieghe più recondite della nostra
mente.
Durante il corso inoltre, gli allievi impareranno a costruire strumenti musicali con
materiali di risulta che verranno poi utilizzati nelle lezioni e nelle esibizioni dal vivo.
Gli allievi impareranno a leggere e a suonare una linea ritmica e, in seguito , a
suonare in gruppo come una vera orchestra di percussionisti. E’ previsto, inoltre, il
laboratorio di “Sound Painting”, tecnica di improvvisazione in cui il direttore,
attraverso l’uso di gesti convenzionali, può far suonare all’orchestra, pezzi totalmente
improvvisati.
Per ragioni di funzionalità il progetto è suddiviso in sei moduli didattici che possono
essere considerati, inizialmente ,come aree uniche d’intervento e successivamente
come tappe di un unico percorso. Questo perché , nel corso della mia esperienza ,ho
capito quanto sia importante rendere flessibile una proposta didattico-ludica in
relazione all’allievo che si ha di fronte, di volta in volta.
Questo metodo didattico personalizzato non solo aiuta ad instaurare una forte empatia
tra allievo e insegnante ma , a mio avviso, velocizza notevolmente la
concretizzazione dei risultati.
Moduli didattici
1-Costruzione di strumenti musicali con materiali di risulta:tubi, bottiglie di
plastica, chiavi, pezzi di legno . Tali materiali verranno utilizzati per costruire
strumenti dalle caratteristiche sonore molto particolari.
2-Utilizzo degli strumenti
In questa fase gli allievi potranno suonare in maniera semplice ed istintiva per
provare gli strumenti ma soprattutto per prendere confidenza col proprio “ritmo
interno”. In seguito potranno decidere definitivamente quale strumento suonare.
3-Teoria
In seguito alla presentazione degli stili musicali che verranno trattati, si passerà alla
conoscenza di alcune cellule ritmiche basilari. Gli allievi impareranno a leggere e
suonare la musica. Per questa fase sarà utilizzato un sistema di “alfabetizzazione
ritmica” mutuato dal sistema (Kodaly) che associa sillabe e parole alle varie cellule
ritmiche permettendo così agli allievi di codificare e riconoscere velocemente la
musica scritta.
4- Prove di gruppo
In questa vera orchestra di percussionisti ogni musicista avrà la propria partitura da
eseguire col proprio strumento.
5-Sound painting
Questo laboratorio prevede di lavorare sull’agilità mentale dei musicisti in quanto
trattandosi di musica totalmente improvvisata è richiesta una perizia tecnica nonché
una particolare intuitività da parte degli allievi.
6- Concerti ed eventi
La conclusione del percorso didattico-musicale prevede una rappresentazione in
pubblico.
La performance sarà costituita da uno spettacolo musicale in cui verranno utilizzati
tutti gli elementi appresi in precedenza.
Questo modulo rappresenta, per i partecipanti, la tappa più importante del progetto,
per l’ovvio valore intrinseco che racchiude: l’accrescimento dell’autostima per essersi
cimentati in un’attività totalmente estranea al proprio bagaglio culturale e
d’esperienza.
OBIETTIVI FORMATIVI
 Educare all’impegno personale, al senso di responsabilità, al rispetto delle regole,
all’autodisciplina.
 Educare all’ascolto.
 Educare alla socializzazione.
 Promuovere situazioni di effettiva cooperazione e collaborazione.
 Favorire l’integrazione dei soggetti con difficoltà affettivo – relazionali.
 Potenziare l’autocontrollo e l’autostima.
 Fare emergere, sviluppare e potenziare le capacità espressive e comunicative
attraverso linguaggi non verbali.
 Sviluppare l’uso della comunicazione mimico – gestuale e musicale.
 Sviluppare la fantasia e la creatività.
 Cogliere il significato dell’intonazione (tono di voce, accenti, pause).
 Fornire elementi storico-geografici (provenienza degli stili musicali e degli
strumenti trattati).
 Analizzare ,leggere , eseguire cellule ritmiche.
DESTINATARI
Tutti gli alunni dalla scuola primaria in poi
Per la realizzazione del progetto, ogni modulo necessita di 30 ore
Curriculum : Domenico Manna
La Direzione Artistica dell’Associazione è affidata al musicista Domenico Manna.
Nasce nel 1970 a Pomigliano, a soli 10 anni è il papa’ chitarrista professionista che lo avvia allo
studio della musica, in generale e della chitarra, quale strumento musicale.
Da quel momento comincia per lui un percorso continuo di passione e studio per la musica che lo ha
portato a studiare con diversi maestri e autori musicali.
Organizza un gruppo di giovani musicisti all’età di 16 anni con cui partecipa per 5 anni
consecutivi al concorso nazionale Festival di Sanremo Giovani, classificandosi sempre tra i primi
20 in Italia.
Nella stagioni concertistiche 1993/94 e 1994/95 viene chiamato a suonare, quale chitarrista solista,
nei Tour italiani di artisti come: Laura Pausini, Aleandro Baldi, Rosanna Fratello, Eduardo
Bennato, Tullio De Piscopo, Daniela Pedali, Pietra Montecorvino.
Collabora con Musicisti Arrangiatori e produttori come il M° Angelo Valsigli, Andrea Braido,
Adriano Pennino.
Dal 2005 al 2008 è stato Direttore Artistico per il Sud Italia della manifestazione: Festival Di
Sanremo Giovani, selezionando decine di giovani cantanti e band, per il prestigioso concorso
canoro.
Nel 2007 ha ideato e diretto il primo Pomigliano musica festival con la partecipazione di artisti
quali: Tony Esposito, Tullio De Piscopo, GiGi Finizio.
Nel corso dell’anno scolastico 2012/2013 si sono tenute lezioni dimostrative per diversi strumenti
musicali nelle Scuole di ogni ordine e grado del Comune di Pomigliano d’Arco
Gli allievi della scuola di musica sono stati coinvolti nel Concerto di Natale 2012 svolto nella
serata del 15 dicembre presso l’”ANGUS Pub” di Pomigliano d’Arco, nel mese di Aprile 2014 gli
allievi hanno recitato e cantano i brani classici Napoletani presso il Columbus Pub
L’Associazione ha organizzato nell’estate del 2013, presso l’Area Mercatale sita in Via
Cosimo Miccoli a Pomigliano d’Arco (NA), la manifestazione denominata FESTIVAL DELLA
MUSICA SPORT E MODA – PRIMA EDIZIONE. L’iniziativa culturale, a titolo gratuito, ha
avuto la finalità di promuovere un incontro tra generazioni della cultura musicale e di offrire uno
spazio ed un momento aggregativo per i musicisti e gli appassionati di musica pomiglianesi;
realizzata con il patrocinio del Comune di Pomigliano d’Arco, della Provincia di Napoli e della
Regione Campania ha visto il coinvolgimento, non solo degli allievi della Scuola di Musica, ma di
diverse associazioni sportive del territorio. Madrina della serata la modella Denny Mendez. che ha
visto la partecipazione all’incirca di mille spettatori.
Il concerto di Natale 2013 – Natale in Compagnia” realizzato in collaborazione con il Comune
di Pomigliano d’Arco, con la partecipazione degli allievi della scuola.
Il 1 Luglio 2014 al Teatro Gloria di Pomigliano ha organizzato lo stage con il chitarrista
di Vasco Rossi :
STEF BURNS GUITARS ON STAGE
“LA PATRIA …… NEL CUORE DEI GIOVANI ITALIANI” – CONCERTO degli Allievi della
Scuola di Musica
Associazione Culturale “The Guitar School”- Scuola di Musica e Canto –
Via Mazzini,57 – Pomigliano D’Arco ( NA ) Tel. 3391598654 – Email:
[email protected] – Facebook : Associazione Culturale The Guitar
School Scuola di Musica -