ARTI VISIVE E STuDI CuRATORIAlI

Biennio Specialistico in
arti visive e studi
curatoriali
Studenti Biennio in Arti Visive e Studi Curatoriali, We have a business
proposal of…2012, presso la Galleria Raucci/Santamaria, Napoli
biennio specialistico in Arti Visive e discipline dello Spettacolo
indirizzo Arti Visive e Studi Curatoriali
Advisory Leader E DIRETTORE DEL
DIPARTIMENTO DI ARTI VISIVE: Marco Scotini
Course Leader: Marco Scotini
Il Biennio Specialistico in Arti Visive e Studi
Curatoriali è l'unico programma di studi in
Europa a unire una solida formazione nel campo
della produzione di arti visive attraverso un
programma curatoriale altamente specializzato.
Gli studenti esplorano la cultura visiva, le arti
visive e performative, gli studi curatoriali,
l’exhibition design, il management dell’arte
contemporanea, la critica d'arte, la scrittura e
la comunicazione. Partecipano inoltre a diversi
progetti di laboratorio che permettono loro di
entrare direttamente in contatto con artisti e
professionisti a livello internazionale. Gli studenti
svolgono una serie di attività interdisciplinari
attraverso lezioni, workshop, seminari e mostre
allo scopo di produrre nuovi modelli formativi
e operativi nel campo dell'arte contemporanea.
Obiettivi formativi
››Imparare a utilizzare lessici estetici e visivi per
lavorare con le immagini
››Acquisire una conoscenza delle principali
metodologie teoriche e di ricerca dell'arte
contemporanea
››Sviluppare competenze professionali nella
comunicazione e nell'organizzazione di varie
attività culturali
››Sviluppare competenze avanzate nella pittura,
nel disegno, nel graphic design, nel video, nella
fotografia, nel sound design e in altri media
››Approfondire la conoscenza della storia
dell'arte, dell'economia dell'arte e del mondo
dell'arte contemporanea
Opportunità professionali
I diplomati potranno diventare:
Nel corso del Biennio Specialistico in Arti Visive e
Studi Curatoriali gli studenti hanno l'opportunità di:
››Produrre ed esporre opere d'arte professionali
e progetti curatoriali
36
TITOLO: Diploma Accademico di II livello
CREDITI: 120 CFA
DURATA: 2 anni
››Diventare operatori professionisti nel mondo
dell'arte a livello nazionale e internazionale
LINGUA: Italiano
Artisti, Curatori, Editor di riviste specializzate e di
libri, Critici d'arte e giornalisti, Exhibition Designer,
Direttori di musei e gallerie d'arte, Consulenti per
case d'asta, Mercanti d'arte, Direttori di istituzioni
pubbliche
arti visive
Piani di Studio AA 2013/14
37
primo anno
insegnamenti
secondo anno
AF
CFA
Insegnamento
AF
CFA
Insegnamento
B
10
ARTI VISIVE I
B
10
Arti Visive II
B
10
CURATELA I
B
10
C
8
ALLESTIMENTO I
C
8
DESIGN PER L'EDITORIA I
C
8
FOTOGRAFIA I
C
6
FENOMENOLOGIA DELL'ARTE
CONTEMPORANEA
C
6
TEORIA E METODO DEI MASS MEDIA
A
4
MUSEOLOGIA
60
TOTale CREDITI 1 ANNO
C
8+8
Curatela II
Critical Writing
Due corsi a scelta fra:
Arti visive I e II
Design per l'editoria II*
Il corso è volto a esplorare le pratiche artistiche
contemporanee, intese sia come frutto di un
lavoro individuale che di un progetto collettivo.
Attraverso una serie di workshop progettuali e
incontri con artisti lo studente approfondisce la
propria espressività individuale e sperimenta il
lavoro di gruppo nella ricerca e produzione di
progetti artistici interdisciplinari, esplorando una
vasta gamma di possibili media espressivi.
Allestimento II*
Fotografia II*
Semiologia del Corpo*
C
6
Storia dell'arte
contemporanea
C
6
Antropologia Visuale
A
4
Economia dell'arte
52
TOTale CREDITI 2 ANNO
CFA
ATTIVITA' FORMATIVE ULTERIORI E OBBLIGATORIE
12
Erasmus, Personal Training, Stage, Progetto Individuale, Corsi Extra, Conferenze, Workshop
Interdisciplinari, Tesi, Portfolio
120
TOTale CREDITI BIENNIO
Curatela I e II
Lo spazio dell’arte è comune ad artisti e curatori,
i quali interagiscono e ridefiniscono di volta in
volta i rispettivi ruoli. L’insegnamento introduce
alla pratica critica e curatoriale esaminando
i temi della produzione di modelli espositivi,
e porta lo studente a fare esperienza diretta
della realizzazione di un progetto curatoriale,
dello svolgimento di attività editoriali collegate
a differenti format espositivi. L’insegnamento
è teso all’acquisizione di una coscienza critica
degli spazi e delle strutture istituzionali che, a
differente titolo, influiscono sulla produzione
contemporanea dei processi espositivi.
Costituisce parte integrante del corso del
secondo anno il modulo di approfondimento in
Critical Writing.
Allestimento I e II
AF Attività Formative: tipologia degli insegnamenti secondo la classificazione del MIUR
A insegnamento Affine
B insegnamento Base
Design per l’editoria I e II
C insegnamento Caratterizzante
CFA Crediti Formativi Accademici: equivalenti ai Crediti Formativi Universitari (CFU)
38
Obiettivo del corso è avvicinare gli studenti
alle politiche del display, fornendo gli strumenti
pratici e concettuali per lavorare con gli spazi
nell’ambito degli allestimenti espositivi.
arti visive
Durante il corso gli studenti acquisiscono
le tecniche di base della computer grafica
(fotoritocco, grafica vettoriale, basi di
montaggio) e le applicano nella produzione
di layout digitali sperimentali. Le competenze
acquisite sono utilizzate per costruire portfoli
personali o per supportare progetti collettivi,
quali allestimenti espositivi o progetti editoriali.
Fotografia I e II
Il corso muove dallo studio della fotografia quale
mezzo espressivo privilegiato per la comprensione
dell’immaginario contemporaneo e la ricerca
antropologica e sociale. Lo studente è quindi
invitato a realizzare progetti personali o di gruppo,
sperimentando tecniche fotografiche e video.
Storia dell’arte contemporanea
Il corso esplora le connessioni esistenti fra i
differenti movimenti e contesti culturali del
Novecento, offrendo una serie di visioni originali
dell’arte contemporanea.
Teoria e metodo dei mass media
A partire dalla concezione del medium come
estensione del corpo e dell’intelletto umano,
il corso approfondisce a livello filosofico,
antropologico e sociale la rivoluzione digitale
oggi in atto, ricercandone le ricadute sulla
sperimentazione artistica contemporanea
(tech art, media art, digital art).
Museologia
A partire dall’analisi dell’origine ed evoluzione
degli spazi museali nel mondo occidentale, il
corso riflette sullo scardinamento odierno del
tradizionale sistema museale a favore dei nuovi
spazi espositivi contemporanei.
Piani di Studio A.A. 2013/14
39
Two-year Master of Arts in
Visual Arts and
Curatorial Studies
MA in Visual Arts and Curatorial Studies students, We have a business
proposal of…2012, at Raucci/ Santamaria Gallery, Napoli
visual arts and Performing studies
painting /visual arts and curatorial studies
Language: Italian
Advisory Leader AND VISUAL ARTS
DEPARTMENT DIRECTOR: Marco Scotini
TITLE: Accademic Diploma Level II
Course Leader: Marco Scotini
CREDITS: 120 CFA
DURATION: 2 years
The two-year MA in Visual Arts and Curatorial
Studies is the only program in Europe that
unites a solid education in the field of visual arts
production with a highly specialized curatorial
program.
Students explore visual culture, visual arts and
performance, curatorial studies, exhibition design,
contemporary art management, art criticism,
writing, and communication.
They also participate in a wide range of laboratory
projects that allow them to engage directly with
artists and professionals of international standing.
Additionally, a series of interdisciplinary activities
are conducted through lectures, workshops,
seminars, and exhibitions aimed at producing new
operative and educational models in the field of
contemporary art.
››Become professional operators within the Italian
and international art system
Learning Objectives
Graduates find employment as:
During the two-year MA in Visual Arts and
Curatorial Studies, students have the opportunity
to:
››Artists, Curators, Editors of specialized
magazines and books, Art critics and
journalists, Exhibition designers, Gallery and
museum directors, Consultants at auction
houses, Art dealers, Directors of public
institutions
››Produce and display professional artistic works
and curatorial projects
36
››Learn to use a visual and aesthetic vocabulary to
work with images
››Gain knowledge of the main research and
theoretical methodologies of contemporary art
››Develop professional skills in communication and
the organization of various cultural activities
››Develop advanced skills in painting, drawing,
graphic design, video, photography, sound
design, and other media
››Advance their knowledge of art history, the art
economy, and the contemporary art system
Career opportunity
Visual Arts
37
Year I
AF
CFA
Course
AF
CFA
Course
B
10
Visual Arts I
B
10
Visual Arts II
B
10
Curatorial Studies I
B
10
C
8
Exhibition Design I
C
8
Publishing I
C
8
Photography I
6
Phenomenology of
Contemporary Art
C
6
Theory and Methodology of
Mass Media
A
4
History of Exhibition
60
TOTal CREDITs year I
C
COURSES
Year II
Curatorial Studies II
Critical Writing
Visual arts
Two courses to be chosen among:
The course aims at exploring contemporary
artistic practices, intended as the result of
individual as well as collective work. Through a
series of design workshops and meetings with
artists, students investigate their individual
expressivity, and experiment teamwork
throughout the research and production of
interdisciplinary art projects, exploring the
opportunities offered by a wide range of media.
Publishing II*
C
8+8
Exhibition Design II*
Photography II*
Semiotics of the body*
conceptual tools to address working with space
towards exhibition making.
Publishing
Throughout the course, students acquire
basic computer graphics techniques
(photo retouching, vector graphics, editing
fundamentals) and apply them in producing
experimental digital layouts. The gained skills
may be used to create a professional portfolio
or support collective projects, such as exhibition
set-ups or editorial projects.
C
6
History of Contemporary
Art
C
6
Visual Anthropology
Curatorial Studies
A
4
Economy of Art
52
TOTal CREDITS Year II
Artistic spaces are shared amongst artists and
curators, who interact and redefine respective
roles in different circumstances. The course
introduces participants to curatorial and critical
practices, while investigating topics related to
the production of exhibition models.
It offers students the opportunity for a hands-on
experience, leading them to realize a curatorial
project and involving them in editorial activities
linked to exhibitions. Lectures provide students
with the awareness of spaces and institutional
stakeholders who have an influence on
contemporary exhibition formats.
The course comprises a module focusing
on History of exhibitions, based on the
acknowledgement of the strong influence of
the exhibition system (museums, ateliers, art
galleries, private collectors, schools...) and
its history on artistic and curatorial practices.
Lectures focus on the analysis of specific case
studies who had a strong impact on traditional
exhibition formats.
Photography
CFA Crediti Formativi Accademici - Credits: equivalent to University
Credits (Crediti Formativi Universitari CFU)
Exhibition design
B Basic Course (di Base)
The course aims at introducing students to the
politics of display, and provide practical and
Starting from the idea of medium as an
extension of the human body and mind, the
course investigates the current digital revolution
at a philosophical, anthropological and social
CFA
Additional training activities
12
Erasmus, Cross-disciplinary seminars, conferences, extra-curricular projects, internship, academic
internship, work experience, Thesis, Portfolio
120
TOTal CREDITs MA
AF Attività Formative - Educational activities: types of courses according
to the MIUR (Ministry of Education University and Research) classification
C Program Specific Course (Caratterizzanti)
A Program Related Course (Affini)
38
Visual Arts
The course focuses on the analysis of
photography as a privileged expressive tool
to understand contemporary imagery and to
carry out anthropological and social researches.
Students are asked to complete personal or
team projects, and experiment photographic and
video techniques.
Phenomenology of contemporary
art
The course analyzes contemporary artistic
expression from a phenomenological point of
view, highlighting the specificities of the artistic
creation process within current art practices,
taking into consideration the recent changes in
the use of knowledge.
Theory and methodology of mass
media
Academic Catalogue A.Y. 2013/2014
39