Visualizza le attività per le scuole
Transcript
Visualizza le attività per le scuole
COLLEZIONI PERMANENTI Le proposte per l’anno scolastico 2016/2017 sono suddivise in tre tematiche: l’universo, il cibo nell’arte e il movimento. Gli argomenti scelti sono modulati per ciascuna fascia d’età e caratterizzati da una forte componente laboratoriale. Gli spazi, appositamente allestiti per le attività didattiche, sono strutturati in modo da permettere agli studenti un approccio all’opera d’arte stimolante, evocativo ed emozionale. UNIVERSO Attraverso i nostri occhi, l’universo percepisce se stesso. Attraverso le nostre orecchie, l’universo ascolta le sue armonie. Siamo i testimoni attraverso cui l’universo diventa cosciente della sua gloria, del suo splendore. Alan W. Watts AMBIENTE NATURALE Scuola Infanzia e Primaria Primo Ciclo 3/7 anni Le opere scelte per questo percorso, con forte valenza narrativa e dalle imponenti dimensioni, permetteranno ai bambini più piccoli, da sempre incuriositi e stupiti per l’immensità della natura, dai suoi fenomeni e dallo studio dei suoi elementi, di riconoscerli e viverli in prima persona. Ne è un esempio l’opera Humbaba di Anselm Kiefer che fornisce, con una pittura quasi tridimensionale, l’ambiente ideale per la costruzione di un racconto. L’attività consiste nell’osservare, scoprire e rivisitare gli elementi naturali come materiali utili per costruire in laboratorio un piccolo paesaggio pop-up. AMBIENTE URBANO Scuola Primaria Secondo Ciclo 7/11 anni Il percorso si svolgerà nella sala del museo dedicata alla Città; Città spesso costituita da forme geometriche, volumi, spazi pieni e vuoti, superfici e linee che sono per alcuni artisti fonte di studio. Questa semplificazione spesso porta alla costruzione di composizioni pure, quasi astratte. Marco Tirelli, nella sua installazione Senza titolo riesce a trasportare l’immaginazione dell’osservatore nel suo mondo, quasi labirintico, dove semplici spazi neri diventano strade, porte o cieli. Nell’attività di laboratorio il nero è il luogo da riempire per costruire ambienti urbani; un gioco di volumi, pieni e vuoti, definiti attraverso il colore dei pastelli ad olio, che ne disegna i perimetri. AMBIENTE COSMICO Scuola Secondaria Dagli 11 anni in poi La luce, il soffio, l’energia, il caos la ricerca empirica, il cosmo e le forze che lo muovono sono gli elementi che, da quasi cinquant’anni, Gilberto Zorio manipola e plasma con le sue istallazioni. Il suo lavoro offre la possibilità ai ragazzi di riflettere e interrogarsi rispetto al concetto di universo, tema su cui da sempre si dibatte nella scienza, nella letteratura e nell’arte. Nicola De Maria con il suo Regno dei fiori musicale. Universo senza bombe propone una visione altra, più scenografica del cosmo: dichiara la propria volontà di usare la pittura come mezzo per dare bellezza, armonia e gioia al mondo. In laboratorio il materiale usato, il rame, diventa simbolo di energia proprio per le sue caratteristiche; ed è lo strumento con cui i ragazzi realizzeranno piccoli oggetti che evocano il cosmo. Il tema del cibo e della tavola, nell’arte contemporanea, assume forme del tutto nuove rispetto al passato grazie all’uso di tecniche, materiali e mezzi d’espressione alternativi. Il poliuretano dei tappeti natura di Piero Gilardi, le fotografie delle tavole imbandite di Sissi e il riutilizzo di materiali nell’istallazione di Tobias Rehberger evidenziano chiaramente questo cambiamento. A TAVOLA CON DOLCEZZA Scuola Infanzia e Primaria Primo Ciclo 3/7 anni L’esperienza più significativa per i piccoli è quella di sperimentare il mondo attraverso i sensi. Per questa ragione l’attività proposta trae spunto da un ambiente allestito in laboratorio e facilmente riconoscibile, il frigorifero, all’interno del quale vi sono raffigurazioni di alimenti; i bambini saranno invitati a utilizzare i sensi e a riportare alla memoria odori, sapori e a distinguere le proprie percezioni, siano esse piacevoli o sgradevoli. Gusti, quindi, preferenze che racconteranno qualcosa di assolutamente personale. Queste suggestioni saranno lo spunto per affrontare il percorso in museo dove conosceranno Zuccaia di Piero Gilardi. Il materiale di cui l’opera è costituita, il poliuretano, è lo stesso con cui i bambini potranno realizzare tramezzini, torte e caramelle. BUON APPETITO Scuola Primaria Secondo Ciclo 7/10 anni L’opera di riferimento per questa attività è Kotatsu di Tobias Rehberger, affermato artista tedesco. È costruita secondo il principio della trasformazione; il legno, infatti, proviene da arredamenti dismessi, con cui l’artista costruisce, in stile orientale, un ambiente del tutto nuovo. L’opera è, quindi, quel ” filo rosso” che idealmente è in grado di unire due mondi, occidentale e orientale. Ed è proprio il valore simbolico dato agli oggetti e il significato ad essi legato nelle diverse culture l’elemento chiave di questa attività; allo stesso modo, il cibo, con differenti sapori e profumi, potrà diventare, per i bambini, vero e proprio confronto culturale. In laboratorio questa idea, della tavola come luogo di incontro scambio e convivialità, verrà resa realizzando, con la tecnica del collage, il proprio posto tavola. A TAVOLA CON SISSI (percorso) Scuola Secondaria Dagli 11 anni in poi Il percorso avrà lo scopo di avvicinare i ragazzi ai linguaggi più innovativi e provocatori dell’arte contemporanea. Gli studenti avranno l’occasione di confrontarsi con videoarte e performance. Ed è proprio la performance il linguaggio espressivo preferito dall’artista Sissi. Le fotografie esposte in museo documentano tavole imbandite prima dell’arrivo dei commensali e diventano l’essenza stessa della sua azione, del suo lavoro, riassumendo i significati che lei stessa attribuisce al cibo: in Cena Rapace la carne diventa simbolo di violenza e voracità; mentre, al contrario, l’Aiuola delle Delizie mostra un’atmosfera serena e incantata. Una selezione di video della Collezione del museo aiuterà gli studenti a conoscere questa forma artistica estremamente attuale. Una delle aree tematiche delle Collezioni è dedicata alla Velocità, intesa come azione istintiva - quella che accompagna la pittura gestuale - oppure quella ritmica e calligrafica, data della ripetizione di segni astratti in Carla Accardi e Giuseppe Capogrossi o ancora, quella di grandezza fisica pura, suggerita dall’automobile di Salvatore Scarpitta. Un’arte quasi completamente astratta il cui valore consiste nel gesto, l’azione che l’artista compie o nel significato che attribuisce all’opera. IN MOVIMENTO PER UN SOFFIO Scuola Secondaria Dagli 11 anni in poi L’aria che muove l’opera Modulazione ascendente di Fausto Melotti, collocata nel giardino della GAM, il vortice suggerito dall’installazione di Marc Andrè Robinson dal titolo Right of return e le oscillazioni delle forme del Red Mobile di Alexander Calder, presenti nella galleria dedicata al tema della Velocità, permetteranno ai ragazzi di riflettere sull’equilibrio e la distribuzione dei pesi nelle diverse sculture prese in considerazione. Successivamente, in laboratorio, ogni studente realizzerà un piccolo stabile/ mobile mosso da un soffio. INFORMAZIONI SULLE ATTIVITA’ DURATA: 90 minuti TARIFFA: ingresso gratuito COSTI: euro 75 attività a classe Prenotazione obbligatoria PER INFORMAZIONI E PRENOTAZIONI: Dipartimento Educazione GAM via Magenta, 31 -Torino Da lunedì a venerdì, orario 9-13 e 14-16 Tel. 011 4436999 - fax 011 4429503 E-mail: [email protected] La prenotazione delle attività è obbligatoria, può essere effettuata di persona, telefonicamente o tramite email e va confermata almeno dieci giorni prima della data concordata utilizzando l’apposito modulo disponibile online sul sito: www.gamtorino.it