Corso di ILLUSTRAZIONE e RENDERING per la Moda – Fashion 4

Corso di ILLUSTRAZIONE e RENDERING per la Moda – Fashion 4 A.A.2013/14 C.F. 4 Prof. ssa Maya Di Lello Finalità del corso Saper disegnare la silhouette e i capi d’abbigliamento attraverso i diversi metodi dell’illustrazione di moda come il
disegno libero e quello schematico. Sapere illustrare i tessuti di vario genere. Apprendere i vari approcci d’illustrazione
manuali e tecnologici con l’obiettivo di sviluppare il proprio stile personale, sperimentando e producendo elaborati liberi.
Programma del corso Concetti basi d’illustrazione: silhouette, volumi, forme geometriche e proporzioni, luci ed ombre.
Concetti basi d’illustrazione: il disegno libero e il disegno tecnico.
Individuazione di linee, il corpo interagisce e influenza il tessuto.
Ricerche e approfondimenti merceologici dei tessuti.
Studio dal vero dei tessuti.
Analisi delle varie tecniche di rappresentazione.
Tecnica della matita colorata.
Tecnica del pantone.
Tecnica illustrativa mista con utilizzo di vari strumenti.
L’utilizzo del computer, come strumento d’interazione, processi e procedimenti.
Elaborazione di tavole illustrative al fine di percepire il modo migliore per far risaltare l’immagine.
Modalità d’esame Book relativo alle tematiche trattate durante il corso.
Presentazione di tavole illustrazione libera e tavole d’illustrazione tecnica che rappresentino i vari approcci
all'illustrazione di moda apprese.
Parametri di valutazione d’esame Sarà giudizio di valutazione la forma di presentazione e di comunicazione dell’illustrazione di moda. L’autonomia degli
strumenti ed elementi che costituiscono forma e funzione considerando la struttura del progetto;
acquisizione e applicazione del linguaggio tecnico specifico;
sviluppo completo degli elaborati;
precisione e proprietà del segno grafico, corretta organizzazione grafica degli elaborati;
esercitazioni e verifiche costituite da uno o più elaborati vari svolte in classe;
eventuali esercitazioni e/o ricerche svolte a casa, valutate globalmente come sopra;
interesse e partecipazione; - impegno; - profitto; - capacità e attitudini.
Bibliografia “Sweet Illustration” Josep M. Minguet, Monsa;
“Young Fashion Designers”, Marta R.Hildalgo, edizioni Taschen;
“ Textiles and Fashion”, Basics Fashion Design2 Jenny Udale, edizioni Avabooks
“The Age of Feminine Drawing”, AllRightsReservedPublishing;
“Professione: Stilista” Sue Jenkyn Jones, edizioni Logos
“Illustrazioni di moda Figurini” , edizioni Gribaudo
“Corso di disegno per stilisti” , Tatham Caroline - Seaman Julian, Edizioni IlCastello
“Disegnare la moda. Illustrazioni d’avanguardia”, Martin Dawber, Logos;
“Fashion portfolio. Design and presentation”, Kiper Anna, Edizioni Harper Collins
“Fashion Illustration Next”, Laird Borrelli, Thames & Hudson edition;
“Illustration Now” ED. Julius Wiedmann, edizioni Taschen;