IL CAST

Eagle Pictures
presenta
BLADE: TRINITY
Un film scritto e diretto
da
David S. Goyer
Con
Wesley Snipes
Kris Kristofferson
Ryan Reynolds
Jessica Biel
Parker Posey
Dominic Purcell
John Michael Higgins
Triple H
Uscita italiana: 4 Marzo 2005
Durata del film: 113 minuti
IL CAST ARTISTICO
BLADE
Wesley Snipes
ABRAHAM WHISTLER
Kris Kristofferson
HANNIBAL KING
Ryan Reynolds
ABIGAIL WHISTLER
Jessica Biel
DANICA TALOS
Parker Posey
DRAKE
Dominic Purcell
GRIMWOOD
Triple H
SOMMERFIELD
Natasha Lyonne
EDGAR VANCE
John Michael Higgins
CUMBERLAND
John Remar
IL CAST TECNICO
Regia/Scrittura
DAVID S. GOYER
Produttori
PETER FRANKFURT
LYNN HARRIS
DAVID S. GOYER
Direttore della
Fotografia
GABRIEL BERISTAIN ASC/BSC
Scenografia
CHRIS GORAK
Montaggio
HOWARD E. SMITH
Costumi
LAURA JEAN SHANNON
Musica
RAMINA DJAWADI
2
BLADE TRINITY
Wesley Snipes torna a indossare i panni di Blade, l’ironico cacciatore di vampiri,
stavolta protagonista di BLADE:TRINITY, l’esplosivo terzo episodio della serie
cinematografica di grande successo.
Nelle profondità di un remoto deserto, un gruppo di vampiri sta cercando di
resuscitare Dracula, l’orrenda creatura da cui discende l’intera stirpe assetata di
sangue. Lo spaventoso vampiro, noto ora con il nome di Drake (Dominic Purcell),
è dotato di poteri assolutamente unici che gli consentono di affrontare anche la
luce del giorno.
A complicare le cose, la leadership vampiresca lancia una campagna diffamatoria
contro Blade e, dopo averlo dipinto come un mostro sanguinario, gli scatena l’FBI
alle calcagna. In seguito a un esplosivo confronto con l’agente Cumberland
(James Remar) e i suoi uomini, Blade e il suo mentore Whister (Kris
Kristofferson), si mettono sulle tracce del Vampiro Diurno. Suo malgrado, Blade
decide di unirsi ai “Nightstalkers”, un gruppo di cacciatori di vampiri guidati dalla
bella figlia di Whister, Abigail (Jessica Biel) e dallo spiritoso Hannibal King (Ryan
Reynolds).
Nel frattempo la scienziata cieca Sommerfield (Natasha Lyonne) lavora per trovare
una soluzione finale al problema dei vampiri; i Nightstalkers lanciano una serie di
potenti attacchi contro i non morti di Dracula, guidati dal temibile vampiro
Danica Talos (Parker Posey) e dai suoi sanguinari fedeli Asher (Callum Keith
Rennie) e Grimwood (il campione di wrestling Triple H). In ultimo Blade dovrà
sfidare il più grande vampiro di tutti i tempi e da questa battaglia dipende il
destino del mondo intero.
David S. Goyer, lo sceneggiatore di tutti e tre i film di Blade, basati sul popolare
personaggio della Marvel Comics, anche stavolta è alla regia di BLADE:TRINITY.
Goyer collabora nuovamente con i produttori Peter Frankfurt e Lynn Harris e con
il direttore della fotografia di Blade 2 Gabriel Beristain della ASC/BSC (S.W.A.T.)
La squadra tecnica comprende inoltre lo scenografo Chris Gorak (“Taken”), i
montatori Howard E. Smith, ACE (The Abyss, Near Dark) e Conrad Smart nonché
la costumista Laura Jean Shannon (Requiem For A Dream).
3
IL CAST
WESLEY SNIPES (Blade)
Wesley Snipes si è distinto nell’ambiente di Hollywood, grazie ai suoi numerosi
ruoli da protagonista di film di successo. Ha recitato accanto ad attori del calibro
di Robert De Niro e Sean Connery.
Nato a Orlando, in Florida, Snipes si è trasferito nel South Bronx da
giovanissimo, e in seguito ha frequentato la High School of Performing Arts. Ha
quindi ultimato il liceo Orlando e si unito agli Struttin’ Street Stuff, un gruppo di
burattinai itinerante che si esibiva in pubblico nei parchi e nelle scuole. Nel 1980
Snipes è tornato a New York per frequentare la SUNY/Purchase, dove ha
acquisito una importante esperienza nel teatro americano classico.
Il grande momento di Snipes è arrivato nel 1985 quando ha recitato al fianco di
Goldie Hawn nella commedia Wildcats. Nel 1987 è apparso nel ruolo del rivale di
Michael Jackson nel video diretto da Martin Scorsese, Bad e nel film a soggetto
Streets of Gold, che lo ha imposto all’attenzione di Spike Lee, con cui in seguito
ha lavorato in Mo’ Better Blues e Jungle Fever. E’ stato quindi il protagonista di
Major League, al fianco di Tom Berenger e Charlie Sheen, di New Jack City, White
Men Can’t Jump, Passenger 57, The Waterdance, Rising Sun, Demolition Man,
Sugar Hill, Drop Zone, To Wong Foo Thanks for Everything Julie Newmar, Money
Train, The Fam, One Night Stand (che gli ha meritato la Coppa Volpi come Migliore
Attore al Festival di Venezia del 1997) e di U.S. Marshals.
Tra i film più recenti ricordiamo: The Art Of War (da lui anche prodotto a livello
esecutivo), il drammatico Undisputed e un ruolo cammeo in Zigzag diretto dallo
scrittore di Blade e Blade II, David S. Goyer. Snipes è stato anche produttore di
Blade II. Lo vedremo presto nei film a soggetto Seven Seconds e Chaos.
Al di là della carriera di attore, nel 1991 Snipes ha dato vita alla propria società di
produzione indipendente, la Amen Ra Films e alla Black Dot Media, che ha
prodotto numerosi documentari fra cui il John Henrik Clarke: A Great and Mighty
Walk, premato nel 1987 al Sundance Film Festival.
Snipes è anche un esperto di arti marziali e padroneggia diverse discipline fra cui
il karate, il kung fu e la Capoeira, un’arte marziale afro-brasiliana.
KRIS KRISTOFFERSON (Abraham Whistler)
Kris Kristofferson, noto cantautore, è nato a Brownsville, (in Texas) vicino al
confine con Matamoros, in Texas. Figlio di un generale dell’aeronautica
statunitense, Kristofferson ha speso la giovinezza spostandosi in tutto il paese e
alla fine ha ultimato gli studi al Liceo di San Mateo, in California. Questo stile di
vita all’insegna del movimento non lo ha mai abbandonato. Infatti ha continuato
a viaggiare, portando i suoi grandi successi “Me and Bobby McGee”, “Help Me
Make It Through the Night”, “For the Good Times, “Loving Her Was Easy” e “Why
Me” in tournée in tutti gli Stati Uniti. Negli ultimi 30 anni, Kristofferson si è
4
esibito ovunque nel paese con la sua band e con gli Highwaymen, il gruppo
formato dai suoi vecchi amici Willie Nelson, Johnny Cash e Waylon Jennings.
Attualmente si esibisce da solo in concerti acustici. Quest’anno Kris è entrato a
far parte della Country Music Hall of Fame.
Kristofferson si è laureato al Pomona College in California, specializzandosi in
Scrittura Creativa; ha ricevuto una borsa di studio per Oxford University, dove ha
studiato William Blake senza abbandonare però la sua passione per il poeta di
musica country Hank Williams.
Dopo 4 anni e mezzo di carriera militare, ha rifiutato un posto di insegnante a
West Point e si è trasferito a Nashville, per intraprendere la carriera di scrittore e
di musicista country. Ha svolto parecchi lavori fra cui custode dei Columbia
Studios, il barista e il pilota di elicottero, trasportando operai e dirigenti su e giù
dalle piattaforme petrolifere situate nel Golfo. Poi è arrivato il successo, quando la
sua canzone “Sunday Morning Coming Down” ha vinto il premio Country Music
Song of the Year del 1979 e Kris ha ricevuto il riconoscimento di Songwriter of the
Year. Da allora è entrato a far parte della Hall of Fame e le sue canzoni sono state
incise da centinaia di grandi artisti.
La carriera di attore di Kristofferson è decollata parallelamente al suo successo
musicale. Ha girato il suo primo film nel 1971 e in seguito ha interpretato diversi
successi cinematografici: A Star is Born con Barbara Streisand, per il quale è
stato nominato Migliore Attore al Golden Globe; Pat Garret and Billy the Kid di
Sam Peckinpah, Limbo di John Sayles, Silver City e Lone Star, Alice Doesn’t Live
Here Anymore di Scorsese, Heaven’s Gate, Payback, A Soldier’s Daughter Never
Cries di James Ivory e Planet of the Apes di Tim Burton.
Artista molto versatile, Kristofferson sul suo passaporto viene definito “scrittore”.
“Esprimo quello che sento nel cuore, il posto più vicino alla mia anima” dice della
sua musica “Mi piace parlare dei miei sentimenti e scoprire che anche gli altri
provano le stesse cose!”
JESSICA BIEL (Abigail Whistler)
Jessica Biel, grazie alla sua bellezza e il suo talento, è diventata una delle attrici
più richieste di Hollywood. Ha debuttato in TV con la serie “7th Heaven”, che la
ha aiutata ad emergere. Jessica di recente ha girato un cammeo per il film
Cellular di New Line, con Kim Basinger e Chris Evans. Attualmente la Biel è in
produzione con il film di Cameron Elizabethtown, in cui recita al fianco di
Orlando Bloom, Kirsten Dunst e Susan Sarandon. La Biel vestirà i panni di Ellen,
la ragazza di Drew Baylor (Bloom), in questo film in cui sboccia inaspettatamente
una storia d’amore durante la commemorazione di un Patriarca del Sud. Jessica
di recente ha ultimato le riprese di Stealth per la Columbia Pictures in Nuova
Zelanda. La Biel appare al fianco di Josh Lucas e Jamie Foxx nel dramma che
parla di tre piloti impegnati in una missione militare top secret per riuscire a
controllare un programma di intelligenza artificiale prima che questo scateni una
guerra mondiale. Stealth uscirà nel luglio 2005.
5
Jessica recentemente è stata vista nel remake di New Line Cinema di The Texas
Chainsaw Massacre. Nel film interpreta il ruolo di Erin, un’adolescente che,
durante una gita con un gruppo di amici, viene catturata da una famiglia di
cannibali. Jessica ha recitato al fianco di Eric Balfour, Jonathan Tucker e Mike
Vogel.
Jessica è stata inoltre interprete di un altro film di New Line Cinema, The Rules of
Attraction per la regia di Roger Avary. Il film segue la vita di alcuni studenti di
college, coinvolti in un surreale triangolo sentimentale.
Attrice nota per la sua versatilità, Jessica ha ricevuto ottime critiche per il suo
personaggio di figlia ribelle nel film di Victor Nunez, Ulee’s Gold, con Peter Fonda.
Selezionato per il Centerpiece Premier del Sundance Film Festival del 1997, e
presentato a Cannes, il film è stato molto apprezzato dalla critica. Jessica è stata
inoltre la coprotagonista della commedia Summer Catch al fianco di Freddie
Prinze Jr, e del film della Disney I’ll Be Home For Christmas con Jonathan Taylor
Thomas.
Da bambina si è esibita come cantante nel teatro musicale. A nove anni ha
iniziato a recitare a teatro, in produzioni importanti quali “Annie”, “The Sound of
Music”, “Beauty and the Beast”. Dotata di una bellezza naturale, Jessica ha fatto
la modella e ha lavorato nel mondo della pubblicità.
Dopo un anno e mezzo alla Tufts University di Boston, Jessica vorrebbe tornare al
college, in California, per ultimare gli studi. Nel suo tempo libero svolge attività
di beneficenza presso il Best Friends Animal Sanctuary e il PETA. I suoi hobby
comprendono il balletto, il calcio, la corsa, lo yoga e le passeggiate con il suo cane
‘East’. Jessica attualmente vive a Los Angeles.
RYAN REYNOLDS (Hannibal King)
Ryan Reynolds sta diventando uno degli attori più richiesti di Hollywood. Grazie
al suo talento per la commedia, Reynolds ha ricevuto un grande consenso da
parte della critica per le sue qualità comiche per il ruolo del film National
Lampoon’s Van Wilder di Artisan Entertainment/Tapestry Films.
Reynolds di recente ha ultimato la produzione del film di Lion’s Gate Waiting, per
la regia dello scrittore/regista Rob Mckitrick, e di The Amytiville Horror, il remake
del classico dell’orrore.
Altri film di Reynolds comprendono The Alarmist, molto apprezzato al Sundance
Film Festival, Buying the Cow, Finders Fee, Coming Soon, Ordinary Magic,
Foolproof e il remake della Warner di The In Laws.
Reynolds viene spesso ricordato per il suo personaggio dello studente isterico di
medicina, Michael Bergen, in “Two Guys and a Girl” della ABC.
6
PARKER POSEY (Danica Talos)
Parker Posey di recente ha ricevuto una nomination all’Independent Spirit Award
come attrice protagonista per il suo lavoro in Personal Velocity di Rebecca Miller,
nonché una nomination al Golden Globe per aver recitato al fianco di Shirley
McLaine nel film della CBS “Hell on Heels”: The Battle of Mary Kay”.
Parker di recente ha lavorato al fianco di Julianne Moore e Pierce Brosnan in
Laws of Attraction per New Line Cinema. Altri film del suo vasto repertorio
comprendono: The Event di Thom Fitzgerald, Waiting for Guffman di Christopher
Guests, Best in Show e il suo film più recente A Mighty Wind. E’ apparsa inoltre
in The Sweetest Thing, The Anniversary Party, Scream 3 di Wes Craven, You’ve
Got Mail di Nora Ephron, Suburbia e Dazed and Confused (entrambi di Richard
Linklater), Clockwatchers, The Daytrippers e tre film di Hal Hartley (Amateur, Flirt
e Henry Fool). Per la sua performance in The House of Yes, ha ricevuto il premio
speciale della giuria al Sundance Film Festival.
A teatro Parker è stata la protagonista della pièce presentata a Los Angeles, di
John Patrick Shanley, “Four Dogs and a Bone” diretta da Lawrence Kasdan e ha
recitato al fianco di Matthew Broderick in “Taller Than A Dwarf” di Elaine May.
Off Broadway di recente è apparsa al fianco di Robert Sean Leonard in “Fifth of
July” di Lanford Wilson, per cui ha ricevuto una nomination al Lucille Lortell
come Migliore Attrice.
DOMINIC PURCELL (Drake)
Dominic Purcell è cresciuto in Australia ed ha frequentato il prestigioso
Australian Theatre for Young People. Ha quindi proseguito la sua formazione
teatrale classica alla Western Academy of Performing Arts (WAAPA) insieme a
Hugh Jackman e Francis O’Connor. Dopo la laurea, Dominic ha ottenuto il suo
primo ruolo, quello di un moderno DJ radiofonico nella serie TV australiana,
“EAW F.M.”
Dominic ha letteralmente ‘spopolato’ a livello internazionale dopo essere apparso
nel ruolo di ‘Bulkington’ nella produzione della Hallmark di “Moby Dick” (1998) al
fianco di Patrick Stewart, Henry Thomas e Gregory Peck, e nel ruolo protagonista
di Troy in “First Daughter” (1999) al fianco di Mariel Hemingway. Il telefilm è
stato fra i più visti della TV via cavo di quei tempi.
Dominic ha esordito al cinema nel ruolo di Ulrich in Mission Impossible 2 (2000)
per la regia di John Woo. Dominic ha in seguito girato altri film memorabili fra
cui Equilibrium della Miramax con Christian Bale e Emily Watson in cui
interpretava il ruolo di un futuristico combattente per la libertà, e The Visitors, al
fianco di Radha Mitchell.
Nel 2002 Dominic è stato molto apprezzato per la serie della Fox ‘John Doe’,
diretta da Mimi Leder, Brandon Camp e Mike Thompson, in cui recitava il ruolo
protagonista di un uomo, che, dopo aver perso la memoria, ricorda tutti i fatti del
mondo ad eccezione di quelli della propria vita.
7
Di recente Dominic ha ultimato il film indipendente Three Way Split al fianco di
Desmond Harrington e Joy Bryant. Sarà il protagonista e il produttore di una
nuova serie della 20th Century Fox dal titolo “Strut”. Reciterà il ruolo di un
poliziotto a metà fra Dirty Harry e il personaggio di Mel Gibson nella serie di
Lethal Weapon.
Fra gli altri lavori teatrali di Dominic: “Anthony and Cleopatra”, “Angels in
America”, “The Pillars of Society” e “Romeo and Juliet”.
Dominic attualmente vive a Los Angeles con sua moglie e 4 figli.
TRIPLE H (Grimwood)
Paul Levesque, il famoso wrestler noto anche con il nome d’arte di Triple H, è un
atleta specializzato in ruoli di ‘cattivo’ cinematografico. Ha vinto ben nove
campionati mondiali di wrestling e ha ricevuto il titolo di “King of the Ring”.
Hunter Hearst Helmsley (da qui il nome di Triple H), si è imposto come uno dei
protagonisti del mondo del wrestling. Ma, al di là delle sue brillanti performance
sul ring, ha lavorato molto nelle sitcom televisive “The Drew Carey Show” ,
“Grown Ups” della Upn e “Mad TV”.
Hunter è nato e cresciuto nel New Hampshire e all’età di 14 anni ha iniziato
bodybuilding. Ha frequentato la scuola d’arte mentre gestiva un prestigioso club
sportivo; la sua passione per il fitness lo ha portato ad allenarsi con il leggendario
wrestler/istruttore, Walter “Killer” Kowalski nella sua famosa scuola di Malden,
nel Massachussetts. Nell’aprile del 1995, Paul Levesque ha debuttato nel WWE
come Triple H.
L’ineguagliabile prestanza fisica e intensità di prestazione sono le qualità più
ovvie qualità di Hunter, tuttavia uno dei suoi più notevoli attributi che lo
distingue dalle altre star del wrestling, è il suo approccio mentale allo sport.
Hunter è molto intelligente e vanta l’invenzione di una mossa inimitabile,
chiamata “The Pedigree”. I suoi fan più accaniti lo hanno ribattezzato “The Game”
perché racchiude in sé straordinarie tecniche atletiche con un atteggiamento
mentale molto sicuro. “Io vivo questo business; lo mangio, lo penso e lo bevo”
NATASHA LYONNE (Sommerfield)
Natasha Lyonne ha intrapreso la sua carriera all’età di sei anni nel ruolo di Opal
in “Pee Wee’s Playhouse”. Dopo un ruolo fisso in “As The World Turns”, ha
debuttato nel cinema nel ruolo della nipote di Meryl Streep, in Heartburn, di Mike
Nichols.
Fra le altre apparizioni cinematografiche, la ricordiamo protagonista del musical
di Woody Allen, Everyone Says I Love You e nel ruolo comico e commovente della
teenager che cerca la sua strada in Slums of Beverly Hills per la Fox Searchlight.
Muovendosi con abilità tra film indipendenti e successi dei grandi studios, gli altri
8
film di Lyonne comprendono: But I’m A Cheerleader, Kate & Leopold, Party
Monster, Scary Movie 2 e il ruolo di Vicky in American Pie e nel suo sequel.
Lyonne è attualmente sugli schermi cinematografici con i film indipendenti Die,
Mommie, Die e il prossimo anno la vedremo nei film a soggetto American Brown,
Max and Grace com Tim Blake Nelson e Madhouse con Joshua Leonard.
JOHN MICHAEL HIGGINS (Dott. Edgar Vance)
Forse più noto per il suo apprezzato ritratto di David Letterman nel film HBO
“The Late Shift”, John Michael Higgins è stato il protagonista di film di successo
fra cui Wag the Dog di Barry Levinson e G.I. Jane di Ridley Scott.
Ha preso parte al cast corale dei film di Christopher Guest: “Best in Show” e “A
Mighty Wind”. Di recente ha lavorato in “La La Wood” con Martin Short.
In televisione ha recitato in “Ally McBeal”, “Seinfeld”, “Honey I Shrunk The Kids”,
“Mad About You” di Carol Burnett, in “From the Earth to the Moon” e nel
controverso film della ABC “Nothing Sacred”.
Higgins, un veterano di Broadway e del teatro regionale, ha dato vita al ruolo
protagonista di “Jeffrey” di Paul Ridnik per la scena teatrale newyorkese, ed è
noto a livello internazionale come il protagonista di “Harlequin”, uno dei
personaggi classici della commedia dell’arte italiana. Ha interpretato
Shakespeare, Shaw e Sheridan ed è inoltre un improvvisatore e comico di tutto
rispetto, che ha collaborato al successo off-Broadway di “The National Lampoon
Revue” per la Showtime e “The Comedy of Errors” per il New York Shakespeare
Festival.
JAMES REMAR (Cumberland)
James Remar è noto soprattutto per il suo premiato ritratto del miliardario
Richard Wright, il fidanzato playboy di Samantha, nella famosa serie della HBO
“Sex and the City”. Attualmente interpreta il ruolo del proprietario dell’hotel
Vincent Colville nella serie della Fox, “North Shore”.
Dopo essere apparso in oltre 30 film a soggetto, Remar è diventato uno dei più
grandi attori del nostro tempo. Di recente Remar ha interpretato accanto a
Julianna Marguoles, la serie della TNT “The Grid”, al fianco di Tom Selleck, “Ike:
Countdown to D-Day” e al fianco di Roma Downey “Survivors Club”. Tra gli altri
film recenti ricordiamo 2 Fast 2 Furious e What Lies Beneath di Robert Zemeckis
con Harrison Ford e Michelle Pfeiffer.
Sin dai suoi esordi teatrali (“Bent” con Richard Gere) Remar ha lavorato
stabilmente con alcuni degli attori e registi più celebri dell’industria dello
spettacolo. Ha ottenuto un piccolo seguito dopo aver interpretato ruoli memorabili
fra cui il gangster Ajax in The Warriors e Ganz in 48 hours con Eddie Murphy e
9
Nick Nolte. La sua performance del ruvido e gentile barista in Boys on the Side ha
ottenuto un grande consenso da parte della critica.
I FILMMAKERS
DAVID S. GOYER (Regista/Scrittore/Produttore)
Il mondo della fantasia raramente incontra quello della realtà come succede nel
lavoro del filmmaker David S. Goyer. Fanatico dei fumetti più gotici e moderni,
Goyer fonda la sua reputazione sull’abilità di realizzare film pieni di inventiva e di
azione elettrizzante che narrano le avventure di supereroi e personaggi fantastici
come quelli di Blade, Crow: City of Angels, e Dark City (nominato Miglior Film del
1998 di Roger Ebert).
Ricordiamo che Goyer ha esordito nella regia con qualcosa di completamente
diverso: il thriller ZigZag, il divertente resoconto di una rapina al contrario, in cui
due improbabili eroi lottano per restiutire una grande somma di denaro rubato. Il
film è intepretato da Wesley Snipes, John Leguizamo, Oliver Platt, Natasha
Lyonne e l’esordiente Sam Jones III. Zigzag è stato adattato da Goyer
dall’apprezzato romanzo di Landon Napoleon.
Sin da quando era bambino e viveva ad Ann Arbor, nel Michigan, Goyer
desiderava scrivere libri di fumetti. Alla fine ha realizzato il suo sogno portando in
vita i suoi beniamini sul grande schermo. Goyer ha venduto il suo primo copione
di un film d’azione all’età di 22 anni, quando era ancora alla USC: il film è
diventato il thriller di Van Damme Death Warrant. Ha continuato ad esplorare i
mondi dell’horror (Puppetmusters), arti marziali (Kickboxer 2) ed è stato
produttore di Mission to Mars e della serie TV “Sleepwalker”.
La popolarità per Goyer è arrivata con Blade, il leggendario cacciatore di vampiri
ideato dalla Marvel Comic. Interpretato da Wesley Snipes e Kris Kristofferson, il
film ha avuto molto successo per la sua azione incandescente e il suo umorismo
esilarante ed è diventato uno dei film di Hollywood sui supereroi di maggior
successo. Blade 2, scritto sempre da Goyer, (in questo film anche produttore
esecutivo) e diretto da Guillermo Del Toro, presentava Snipes nuovamente nei
panni del cacciatore di vampiri Blade. Il film presentava anche Kris Kristofferson
nei panni di Whistler, Luke Goss, Tcheky Karyo e Ron Perlman.
Mentre esplorava l’universo di Blade, Goyer ha scritto in collaborazione il tanto
atteso Batman Begins, insieme al regista Christopher Nolan, film che esplora le
origini della leggenda di Batman e racconta dei Dark Knights, che si oppongono al
bene di Gotham. In seguito all’omicidio dei suoi genitori, il disilluso erede
industriale Bruce Wayne percorre il mondo cercando i mezzi per combattere
l’ingiustizia e terrorizzare chi si approfitta dei più deboli. Torna a Gotham e rivela
il suo alter ego Batman, un crociato mascherato che usa forza, intelletto e una
serie di strumenti ad alta tecnologia per combattere le sinistre forze che
minacciano la città.
Goyer di recente ha firmato un contratto di un anno con Warner Bros, per
scrivere, produrre e dirigere con i famosi studios. Altri suoi progetti comprendono
10
un adattamento di Descent di Jeffrey Long, per Dreamworks, e la produzione
della storia di Alone per New Line e il fumetto di Vertigo Y: The Last Man sempre
per la New Line, in produzione con la Benderspink.
Oltre ai suoi numerosi progetti cinematografici, Goyer torna in TV con una serie
per la CBS, “Threshold” (titolo provvisorio), in veste di produttore esecutivo
insieme a David Heyman (Harry Potter) e Bragi Schut. I produttori di recente
hanno annunciato il loro impegno in un nuovo film di fantascienza
contemporaneo che verte sulle reazioni del governo di fronte a una minaccia
aliena. Il film sarà prodotto da Paramount Network Television e Goyer dirigerà il
pilota.
PETER FRANKFURT (Produttore)
A parte i film di Blade, Peter Frankfurt ha prodotto Juice con Tupac Shakur e
diretto da Earnest Dickerson e Boys, con Winona Ryder. E’ stato anche il
produttore esecutivo del seguito di Blade, The Last Minute diretto da Steve
Norrington.
Frankfurt è il cofondatore e direttore creativo di Imaginary Forces, una
importante agenzia di design concettuale. I progetti di Frankfurt alla IF
comprendono le premiate sequenze sui titoli principali e le campagne
pubblicitarie di film quali Seven, Men in Black 1 e 2 e Spiderman, nonché i trailer
di Minority Report di Steven Spielberg. Frankfurt e la Imaginary Forces sono i
responsabili di United Architects, un consorzio di design e architettura.
LYNN HARRIS (produttore)
Lynn Harris di recente ha prodotto (con Mark Johnson) il film drammatico e
romantico The Notebook.
Per dieci anni Harris ha occupato un posto dirigenziale presso New Line Cinema,
per la quale è stato produttore esecutivo di Blade e Blade 2, Seven, Boogie
Nights,Magnolia, Bed of Roses, Body Shots, Town and Country, Life as a House,
Living Out Loud e Simone; è stata inoltre produttore esecutivo di About a Boy di
Universal.
Prima di unirsi alla New Line Cinema, la Harris dirigeva la Lynd Obst Productions
dove ha sviluppato film come Contac.
La Harris è attualmente Executive Vice President delle produzioni di Warner
Brothers.
GABRIEL BERISTAIN, ASC/BSC (Direttore della Fotografia)
Oltre ad aver lavorato nel grande successo internazionale Blade 2 e nel film
d’azione SWAT, Gabriel Beristain di recente ha ultimato il thriller Ring 2.
11
Nato in Messico, Beristain è il figlio di Luis Beristain, un noto attore messicano il
cui ultimo film a soggetto fu L’angelo sterminatore di Luis Bunuel. L’interesse di
Gabriel nel cinema è iniziato molto presto, quando si è unito al movimento del
cinema indipendente messicano.
Beristain è immigrato in Europa dove ha lavorato come cameraman per
documentari e notiziari, sempre molto attento alle questioni sociali ed ecologiche.
Dopo essersi trasferito in Inghilterra, Beristain ha frequentato la prestigiosa
National Film and Television School.
Nel 1987 Beristain è stato onorato con l’Orso d’Argento al Festival del Cinema di
Berlino per la sua fotografia nel film di Derek Jarmen Caravaggio. Fra gli altri film
di Beristain ricordiamo The Spanish Prisoner, Dolores Claiborne, K2 e Aria.
Beristain si è trasferito a Los Angeles nel 1991, dove attualmente risiede. E’
membro dell’AMPAS e del BFTA (British Academy and Television Arts).
CHRIS GORAK (Scenografia)
Di recente Chris è stato scenografo del film di Sony Pictures, Lords of Dogtown,
The Clearning della Fox Searchlight e della miniserie “Taken”.
Chris ha collaborato con i più famosi scenografi e registi dell’industria dello
spettacolo. In particolare lo ricordiamo come supervisore della direzione artistica
nel film di Steven Spielberg, Minority Report, come direttore artistico di Fight Club
di David Fincher e di Fear & Loathing in Las Vegas. E’ stato direttore artistico nel
film dei Fratelli Coen, The Man Who Wasn’t There e Rosewood di John Singleton.
Ha studiato con i famosi scenografi Alex McDowell, Dennis Gasner (Oscar per
Bugsy) e Paul Sylbert (Oscar per Heaven Can Wait), il ché è stata un’esperienza
inestimabile.
Chris ha ottenuto una specializzazione alla Tulane University e ha fatto strada
all’interno del dipartimento artistico, iniziando come assistente, poi come
disegnatore di set e quindi come illustratore di film fra cui The Lawnmower Man,
The Hudsucker Proxy, Tombstone e Tank Girl.
HOWARD E. SMITH (Montaggio)
I film di Howard E. Smith comprendono: Torque di Joesph Kahn; Incident at Loch
Ness di Zak Penn; Sonny diretto da Nicolas Cage; City of Ghosts diretto da Matt
Dillon; Dante’s Peak diretto da Roger Donaldson, con Pierce Brosnan e Linda
Hamilton; Glengarry Glen Ross diretto da James Foley con Jack Lemmon, Al
Pacino, Ed Harris e Alec Baldwin; The Corruptor diretto da James Foley con Chow
Yun-Fat e Mark Wahlberg; After Dark, My Sweet di James Foley con Jason
Patric, Rachel Ward e Bruce Dern; At Close Range diretto da James Foley con
Sean Penn e Christopher Walken.
Smith ha anche montato The Saint of Fort Washington diretto da Tim Hunter con
Danny Glover e Matt Dillon; River’s Edge diretto da Tim Hunter con Keanu
12
Reeves, Tennis Hopper e Crispin; Tex diretto da Tim Hunter con Matt Dillon e
Meg Tilly; Strange Days diretto da Kathryn Bigelow con Keanu Reeves e Patrick
Swayze; Near Dark diretto dalla Bigelow e interpretato da Adrian Pasdar, Jenny
Wright e Bill Paxton.
Smith è stato inoltre assistente al montaggio di The Abyss, diretto da James
Cameron e interpretato da Ed Harris e Mary Elizabeth Mastrantonio; ha montato
il segmento di George Miller di Twilight Zone – The Movie con John Lithgow.
Smith è stato produttore associato e montatore degli speciali TV della ABC,
“Oscars Best ACtors” e “Oscars Best Movies”. E’ stato supervisore al montaggio
dello speciale ABC in due parti, “The Movies”.
Smith vanta un background di direttore della fotografia. In questa veste ha
lavorato nel film della KCET TV “He Wants Her Back” diretto da Stanton Kaye e in
molti altri film della AFI fra cui “Devil’s Bargain” di Tim Hunter.
Durante gli studi alla Northwestern University, Smith ha realizzato oltre 50 film e
prima di diventare Membro del Center for Advanced Film Studies dell’American
Film Institute di Los Angeles, ha ricevuto una delle prime borse di studio dell’AFI
in cinematografia per i filmmaker indipendenti. Con questa sovvenzione ha
realizzato il premiato Still?
LAURA JEAN SHANNON (costumista)
Laura Jean Shannon è attualmente occupata nella lavorazione di Zathura,
un’avventura spaziale diretta da Jon Favreau. I suoi film recenti comprendono il
grande successo commerciale, dal titolo Elf. Il lavoro della Shannon in Elf è
attualmente in mostra all’Academy of Motion Pictures Arts and Sciences in “50
Designers, 50 Costumes”. Altri film comprendono: Anything Else di Woody Allen.
L’innovativa stilista ha inoltre creato i costumi di numerosi film indipendenti fra
cui Requiem for a Dream di Darren Aronofsky, The Safety of Objects di Rose
Troche, Made di Jon Favereau, Claire Dolan di Lodge Kerrifn, Niagara Niagara di
Bob Gosse e molti altri.
La Shannon ha iniziato la sua carriera nel cinema nel 1991, come assistente ai
costumi di Scent of a Woman. Ha presto scalato la vetta della notorietà, lavorando
in film commerciali e indipendenti, fra cui Carlito’s Way, The Myth of Fingerprints
e The Object of My Affection. La Shannon si è meritata il suo primo premio per i
costumi di Drop Dead Rock, del 1995
Vive a New York City con il suo amato cane Hunter.
RAMIN DJAWADI (compositore)
Ramin Djawadi ha iniziato la sua carriera musicale come chitarrista per
numerose band in Germania. Nel 1995 si è trasferito negli Stati Uniti per studiare
musica cinematografica e chitarra nel prestigioso Berklee College of Music. Nel
13
2000 Ramin si è trasferito in California per unirsi alla Media Ventures, la casa del
compositore premio Oscar Hans Zimmer e questo lo ha portato a collaborazioni
con Klaus Badelt e Hans Zimmer stesso in film a soggetto quali: Something’s
Gotta Give, il blockbuster di Jerry Bruckheimer Pirates of the Caribbean e
Thunderbirds.
THE RZA (Compositore)
Tha Rza, ovvero Abbot, ovvero Bobby Digital. Sono molti i suoi pseudonimi e
ancora di più le sue qualità artistiche. E’ il cuore, l’anima e il cervello dell’unico
vero supergruppo rap, il Wu-Tang Clan. Nel 1993 RZA ha cambiato il volto della
hi hop con l’esplosivo “”Enter the Wu-Tang: 36 Chamners”. Il suo ritmo ruvido e
‘sporco’ ha influenzato un gran numero di produttori che hanno quindi seguito il
suo esempio. Grazie al suo talento, è stato spesso oggetto di richieste da parte di
musicisti del calibro di Snoop Doggy Dogg a U2 a Bjork.
Ha inoltre creato un precedente per l’industria, firmando un accordo per il gruppo
che consentiva a ogni singolo membro di lavorare individualmente con altre
etichette discografiche. E i brani di Method Man, Ol’ Dirty Bastard, Raekwon,
GZA e Ghostface hanno ricevuto dischi d’oro e di platino. Il secondo album del
gruppo, Wu-Tang Forever, ha venduto oltre 600.000 copie nella prima settimana.
RZA è stato celebrato anche sulla prima pagina della sezione del New York Times
dedicata al Business, grazie al suo straordinario fiuto per gli affari che lo ha
portato a creare una linea di abbigliamento, uno studio, una società di
produzione, fra l’altro.
Non è solo la musica a distinguere RZA dagli altri produttori; il suo impegno
sociale, politico e spirituale contraddistingue profondamente la sua musica.
Studente della vita, RZA è un autodidatta: ha studiato da solo scienze, filosofia,
arti marziali e umanità. Cita tranquillamente passi del Corano, della Bibbia e del
Sun Tzu.
Nel 1999 RZA ha fatto storia diventando il primo rapper a esibirsi nell’antico
Tempio Shaolin in Cina. Durante quel viaggio, ha fatto un pellegrinaggio alla
Montagna Wu-Tang della Provincia di Hebei; lì è entrato in contatto con la
particolare musica del Tempio.
L’anno successivo Jim Jarmusch ha scritturato RZA per scrivere la colonna
sonora di Ghost Dog, un film sui moderni samurai. E’ stata un’esperienza
importante. Il risultato ottenuto da RZA è tipico della sua personalità: un suono
etereo che si intreccia in modo sottile all’antico Oriente con la sensibilità dei
moderni guerrieri occidentali.
Per i fan di RZA Ghost Dog non è stata una sorpresa perché la musica di RZA è
già di per sé cinematografica. La musica dei Wu Tang non è solo per le orecchie,
ma anche per gli occhi. Perciò è naturale che RZA, un grande fan del cinema e
delle arti marziali, si sia rivolto alla regia. Ha iniziato con i video musicali quali
“Tragedy”, un minifilm sul kung fu girato a Hong Kong e quindi è passato a
dirigere 3 film dal titolo “Bobby Digital: Bobby Did It”, “Bobby Digital: Digital
Bullet” entrambi incentrati sul suo alter ego e “Domestic Violence”, che tratta il
14
fenomeno della violenza domestica in modo alquanto toccante. Infine nel 2002 ha
prodotto un lungometraggio sul Kung Fu dal titolo Z Chronicles alla cui
autenticità contribuiscono talenti originali del Taiwan e di Hong Kong.
Nel 2003 RZA ha composto la colonna sonora di Kill Bill Vol. 1 di Quentin
Tarantino, per la quale ha ricevuto una nomination al BAFTA. Nei soli primi sei
mesi del 2004, RZA ha preso parte alla colonna sonora di Barbershop 2, Soul
Plane e Kill Bill Vol. 2.
RZA è inoltre apparso in Ghost Dog, Scary Movie 3, Coffee and Cigarettes e si è
esibito due volte in “The Chappelle Show”.
Ovunque indirizzi la sua energia, RZA è maestro e attinge alla sua vasta
conoscenza ed esperienza per creare opere uniche. Il mondo aspetta ora la sua
prossima avventura creativa, col fiato sospeso.
15