Prof. Danilo Danisi Materia di insegnamento: Computer Graphic

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Prof. Danilo Danisi Materia di insegnamento: Computer Graphic
Prof. Danilo Danisi
Materia di insegnamento: Computer Graphic
Ricevimento: il Mercoledì dalle 12.30 alle13.30 Aula Clementina (ex biblioteca)
e-mail: [email protected]
Programma della materia
Il corso di Computer Graphic dell’anno accademico 2012/2013 affronterà tematiche legate all’interazione del sonoro con
il visivo, attraverso un’unico contenitore (denominato “Synaesthetic Modules”) che includerà una serie di singoli incontri
diversificati, workshop e seminari, tesi a delineare ogni qualvolta un ambito differente ed altamente specifico della materia,
sia questo appartenente al dominio del musicale, sia del visivo o ad una commistione di entrambi.
Particolare attenzione verrà posta alla musica elettronicamente composta ed a tutto ciò che ruota attorno a questo dominio
artistico, spesso poco affrontato nelle Accademie italiane poichè, in apparenza, linguisticamente distante.
L’artista digitale contemporaneo, non può più esimersi dall’affrontare tematiche che includano l’utilizzo del sonoro nelle
proprie opere, sia che queste siano installazioni sia che siano “semplici “ video.
Parole chiave: installazioni interattive, sound art, software art, net art, creative coding, musica elettroacustica/acusmatica/
elettronica, sinestesia multimediale, video screening, montaggio, projection mapping in real time, vjing, storia della musica
contemporanea, ambienti sonori.
Il programma alternerà una serie di incontri calendarizzati con esperti del settore ad incontri partecipativi semilaboratoriali di
comune scambio di nozioni, prassi, modalità creative legate al digitale.
Al termine di ogni incontro seguirà un piccolo concerto di “musica elettronica da camera” inerente alle tematiche affrontate.
Per l’esame finale è richiesto un progetto multimediale da pre-concordare con il docente, da sviluppare durante il corso
e finalizzare nella parte ultima: il progetto potrà andare dal “semplice” video digitale, all’installazione interattiva, fino alla
composizione sperimentale di tracce sonore.
Non è richiesta bibliografia. Links a siti web peculiari verranno forniti durante gli incontri/lezioni.
Calendario incontri:
SYNAESTHETIC MODULES
Moduli didattici di Incontri/Workshop/Seminari/Concerti sulla composizione elettroacustica nell’arte contemporanea.
- Mercoledì 13 Marzo, dalle ore 15.00
Seminario: Mario Guida, “Creative Coding & Evolutionary Art”
Concerto elettronico da camera: Esperienza Elettronica
live electronics: Mario Guida /// live visual : Tea Andreoletti
- Mercoledì 27 Marzo, dalle ore 15.00
Seminario: Luigi Mastandrea, “La musica elettronica e l’arte. Da Stockhausen ad Aphex-Twin”.
Concerto elettronico da camera: Synchronie et diachronie
live electronics: Luigi Mastandrea /// live visual : Carlotta Piccinini
- Mercoledì 10 Aprile, dalle ore 15.00
Seminario: Apparati Effimeri, “3D Projection mapping”
Workshop: D.I.Y. 3D Mapping
- Mercoledì 24 Aprile, dalle ore 15.00
Seminario: Vincenzo Scorza, “Software per la composizione musicale elettronica. Una panoramica allargata”.
Concerto elettronico da camera: Psychostasia
live electronics: Vincenzo Scorza
- Mercoledì 15 Maggio, dalle ore 15.00
Seminario: Riccardo Castagnola, “Disegnare il suono: la musica oltre il pentagramma”.
Concerto elettronico da camera: Leitmotiv Duo
live electronics: Riccardo Castagnola, Andrea Gozzi
- Mercoledì 12 Maggio, dalle ore 15.00
Seminario: Francesco Papaleo, “Software per la composizione musicale elettronica #2 - Ableton Live”
A seguire, concerto di musica elettronica: “HOLO Unplugged Ensemble”. Aula Magna dell’Accademia di Belle Arti di Bologna
- Mercoledì 29 Giugno, dalle ore 15.00
Chiudono la rassegna due illustri docenti del Conservatorio di Bologna
Seminario: Lelio Camilleri, “La musica nel cinema”
A seguire: concerto di musica elettronica: “Giomi & Friends #1”
Francesco Giomi, sintetizzatori - Mattia Bonafini, chitarra
Salvatore Miele, live electronics
Profilo Professionale:
Laureato al DAMS in Arti visive e Diplomato all’Accademia di Belle Arti in Pittura con trattazioni riguardanti le sinestesie multimediali, si
occupa da sempre sia a livello teorico che produttivo, del rapporto tra musica, immagine, tecnologie e design.
Ha avuto esperienze di programmazione, computer graphic e sound-design, curando grafica e colonne sonore di videogiochi e prodotti
multimediali 8/16-bit della Demoscene europea.
Dopo aver conseguito un master in illustrazione ad aerografo presso la ILAS di Napoli, si trasferisce a Bologna ove frequenta il DAMS,
l’Accademia e negli anni recenti, il Conservatorio di Bologna.
E’ dal 1998 che comincia ad occuparsi professionalmente di graphic design, spaziando dall’underground verso l’istituzionale. Nel 2000
fonda il duo creativo underground Blanka y Negro, specializzato nella produzione di manifesti e grafica a tendenza pop-funzionalista
disegnando manifesti anche per: Paolo Fresu, Uri Caine, Zeena Parkins, Wu-Ming, Oliver Lake, Han Bennink, Antonello Salis, Collettivo
Bassesfere/Fabrizio Puglisi e molti altri. Dopo una segnalazione vincente al festival Iceberg 2003, comincia a lavorare come art presso alcune
agenzie pubblicitarie/comunicazione tra cui Jack Blutharsky (Bologna), DireFareCreare (Modena), QxMedia (Bologna/Londra), WePromo
(Bologna/Napoli).
Nel 2003 fa nascere fecooonde, studio in proprio di progettazione creativa.
Dal 2004 iniziano le docenze presso le Accademie di Belle Arti di Bologna e Ravenna per i corsi legati alla progettazione grafica ed alle applicazioni
digitali, alternando progetti didattici legati ad istituti o enti privati emiliani, tra i quali: Fondazione Aldini Valeriani, Istituto Salesiani, Ladis.
Ha organizzato, curato e partecipato come artista, curatore o designer ad alcune esposizioni, alcune tra queste: “Iceberg - giovani artisti
Bologna” (2003, Bologna), “Via Zamboni V.R.” (2004, Bologna), “GDD1.0” (2005, Bologna), “Typecon” (2008, Buffalo, USA), “L’isola che non c’è”
(2008, Sant’Antioco), Fare Digitale (Accademia di Belle Arti di Bologna), Exit Strategy 1,2,3,4 (Bologna), Entrance Strategy (Buffalo, USA), Un
Chilo e 1/2 di grafica fresca (Bologna) ed altre.
Nel Gennaio 2013 organizza Synaesthetic Modules, evento sinestetico-multimediale per ArteFiera 2013 e contenitore di incontri tematici
sulle nuove tecnologie digitali visivo-musicali.
Attualmente dedica gran parte del tempo all’insegnamento ed alla ricerca di nuove estetiche progettuali.
Ad oggi è parte del gruppo Concrete Bologna Elettroacustica: non ha mai abbandonato l’interesse per la composizione musicale elettronica.
Tuttavia, cari amici miei, preferisco di gran lunga il jazz…
Data: 01/03/2013
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