Storia dell`Arte - Liceo scientifico Gobetti Torino

LICEO SCIENTIFICO STATALE “Piero GOBETTI”
Via Maria Vittoria n° 39 Bis Torino
Anno Scolastico 2015 - 2016
Disegno e Storia dell’Arte professor Alessandro Perri
Programmazione dei Contenuti Disciplinari per la classe 5D
Storia dell'Arte
Libri di Testo:
BONA CASTELLOTTI M.
Nella storia dell’arte
Vol. 4: Dal Seicento all’Impressionismo
Vol 5: Da Cezanne ai giorni nostri
Electa Scuola
Modulo A1: L’Impressionismo
PERIODO: trimestre
7h
UNITA’ DIDATTICHE
1. Claude Manet – La colazione sull’erba, Il pifferaio, Olympia, Il balcone, ritratto di Emile
Zola, La gare de St. Lazare, Argenteuil
1. Eduard Monet – Impressione levar del sole, Barche ad Argenteuil, Gare de St. Lazare,
Donne in giardino, La Cattedrale di Rouen, Lo stagno delle ninfee
3. Pierre-Auguste Renoir – Il palco, Il Moulin de la Gallette, Colazione dei canottieri
4. Edgard Degas – La famiglia Bellelli, Ballet, La ballerina nello studio del fotografo,
L’Assenzio, La Tinozza
Modulo A2: Il Postimpressionismo
PERIODO: trimestre
7h
UNITA’ DIDATTICHE
1. Henri de Toulouse-Lautrec – Addestramento delle nuove arrivate da parte di
2.
3.
4.
5.
Valentin-le-Désossé, le affichès (Jane Avril e Moulin Rouge – La Goulue), Il Salon della
Rue de Moulins, In una saletta privata al Rat Mort
Pointillisme (o Neoimpressionismo): George Seurat – Una domenica pomeriggio
all’isola della Grande Jatte, Le modelle, La parade du cinque, Le cirque
Paul Signac – Il pino di Bertaud
Paul Gaugin – Paesaggio bretone con alghe, La visione dopo il sermone, Il viale degli
Alyscamps, Ta matete, L’oro dei loro corpi
Vincent Van Gogh – I mangiatori di patate, La camera dell’artista ad Arles, Vaso con
girasoli, Notte stellata, Campo di grano con volo di corvi
Paul Cézanne – La casa dell’impiccato a Auvers, Natura morta con tenda e brocca a
fiori, I giocatori di carte, Donna con caffettiera, Mont Sainte-Victoire visto da Le Lauves,
Le grandi bagnanti
Modulo A3: Il Simbolismo, Pont Aven e i Nabis
PERIODO: trimestre
3h
UNITA’ DIDATTICHE
1. Simbolismo: Gustave Moreau – L’apparizione (Salomé)
Odilon Redon – Il Fiore Ciclope (Le origini)
2. Edvard Munch precursore del Novecento – Malinconia, Bambina malata, Il grido,
Danza della vita, Autoritratto tra il letto e l’orologio
3. La confraternita Nabis: Paul Sèrusier – Paesaggio al Bois d’Amour (“Il Talismano”)
Pierre Bonnard – La partita di croquet Maurice Denis – Le muse nel bosco sacro
Modulo A4: Il Divisionismo
PERIODO: trimestre
2h
UNITA’ DIDATTICHE
1. Gaetano Previati – Maternità, I funerali di una vergine
2. Giovanni Segantini – Ave Maria a trasbordo, Le cattive madri, Trittico della Natura: La
Vita, La Natura, La Morte
3. Pelizza da Volpedo – Fiumana, il Quarto Stato
Modulo A5: L’architettura in Europa nella
seconda metà dell’Ottocento
PERIODO: trimestre
3h
UNITA’ DIDATTICHE
1. L’architettura in Europa e le nuove tecniche costruttive - Joseph Paxton –
Crystal Palace a Londra Gusteve-Alexandre Eiffel – Tour Eiffel a Parigi
2. Eclettismo in architettura: Viollet-le-Duc e il “restauro interpretativo” –
restauro dei bastioni di Carcassone Giuseppe Mengoni – Galleria Vittorio Emanuele
II a Milano Alessandro Antonelli – Mole Antonelliana a Torino
Modulo A6: L’Art Nouveau
PERIODO: trimestre
5h
UNITA’ DIDATTICHE
1. Decorazione e arredamento d’interni: Victor Horta – Bow-window di Casa Tassel
a Bruxelles
Henry Van de Velde – Scrivania
2. Arredo urbano: Hector Guimard - Ingresso del Métro di Parigi
3. Pittura: Gustave Klimt - Giuditta I, Il fregio di Beethoven, Il bacio
4. Architettura in Belgio e Austria: Victor Horta - Maison du Peuple a Bruxelles
Joseph Hoffman – Palazzo Stoclet a Bruxelles
Otto Wagner – Stazione metropolitana di Karlsplatz a Viennna
Joseph Maria Olbrich – Palazzo della Secessione e Palazzo dell’esposizione a Vienna
5. Architettura in Scozia, Italia e Spagna: _Charles Rennie Mackintosh – Scuola
d’Arte di Glasgow
Raimondo D’Aronco – La Rotonda dell’Esposizione Internazionale d’Arte Decorativa di
Torino del 1902
Antonio Gaudì – Casa Milà (“La Pedrera”),Casa Batlló, Sagrada Famiglia a Barcellona
Modulo A7: Le Avanguardie del primo
Novecento
PERIODO: pentamestre
12h
UNITA’ DIDATTICHE
1. L’Espressionismo: Henry Matisse – Donna con cappello,La stanza rossa, La danza,
Nudo rosa, Nudo blu
Ernst Loudwig Kircher – Entrando in mare, Scene di strada
Berlinese
Oskar Kokoshka – La sposa del vento (La tempesta),
Il cavaliere errante, ritratti Egon Schiele – L’abbraccio, La famiglia,
autoritratti
2. Il Cubismo: Pablo Picasso – La vita, I saltimbanchi, Les Demoiselles d’Avignon,
ritratto di Ambroise Vollard, nature morte, Guernica
Geoger Braque – Pianoforte e mandola, Piatto di frutta,asso di fiori
Fernand Léger – Nudi nella foresta
3. L’Astrattismo: Vasilij Kandinskij – Coppia a cavallo, Montagna, Primo acquarello
4.
5,
5.
7.
6.
9.
astratto, Improvvisazione 21a, Composizione IV, Composizione VIII,
Macchia rossa II, Viola dominante, Azzurro di cielo
Franz Marc –
Cavallo blu
Paul Klee – Kairouan, Figura in giardino, Strada
principale e strade secondarie, Intenzione
De Stijl: Piet Mondrian – Albero rosso, Albero argentato, Composizione ovale con
colori chiari, Composizione con rosso, giallo e blu, Broadway boogie-woogie
Theo Van Doesburg – Contro-composizione Thomas Gerrit Rietveld –
Casa Schröder a Utrecht, Poltrona in giallo-blu-rosso
Il Futurismo: Umberto Boccioni – La città che sale, Rissa in galleria, Forme uniche
nella continuità dello spazio
Giacomo Balla – Dinamismo di un cane
al guinzaglio Antonio Sant’ Elia – La città nuova
Fortunato Depero – il teatro, la moda e l’arredamento
La Metafisica: Giorgio De Chirico – Il grande metafisico, Ettore e Andromaca, Le
muse inquietanti
Carlo Carrà – La musa metafica
Il Dadaismo: Marcel Duchamp – Ruota di bicicletta, L.H.O.O.Q., Il grande vetro
Man Ray – Rayogramma, Caveau, Le violon d’Ingres
Il Surrealismo: Max Ernst – L’Europa dopo il diluvio Juan Mirò – Carnevale di
Arlecchino, Ballerina spagnola René Magritte – Il tradimento delle
immagini (Ceci n’est pas une pipe), Golconde
Salvador Dalì – Persistenza della memoria
La Scuola di Parigi: Marc Chagall – La passeggiata, Il cantico dei cantici, Mosè riceve
le tavole della legge Amedeo Modigliani – Testa, Jeanne
Hébuterne in poltrona, Nudo dagli occhi chiusi con collana
Modulo A8: Architettura e Design tra le due
Guerre in Europa e negli Stati
Uniti d’America
PERIODO: pentamestre
7h
UNITA’ DIDATTICHE
1. La Scuola del Bauhaus: design, grafica e scenografia
2. L’Architettura Razionalista: Walter Gropius – Blocchi residenziali, Sede del
Bauhaus a Dessau
Mies van der Rohe – Padiglione per l’esposizione del 1929 a
Barcellona, Casa Tugendhat a Brno
Alvar Aalto – Sanatorio a Paimio, Biblioteca civica di Viipuri
Giuseppe Terragni - Casa del Fascio a Como
3. L’architettura Organica: Frank Lloyd Wright – Robie House, Casa Kaufmann,
Uffici Johnson
4. L’ Esprit nouveau di Le Corbusier: Villa Savoye a Poissy, Unità d’abitazione a
Marsiglia, Cappella di Notre-Dame-du-Haute a Ronchamp
Modulo A9: Arte del Secondo Dopoguerra (dal
1945 agli anni Sessanta) in Europa e negli
Stati Uniti
PERIODO: pentamestre
7h
UNITA’ DIDATTICHE
1. Espressionismo astratto e Informale: Jackson Pollock – Eyes in the heat,
Cathedral Marc Rothko - Untitled
Alberto Burri – le
combustioni, Grande Sacco Emilio Vedova – Campo di
concentramento Lucio Fontana – i buchi, i tagli, Concetto spaziale
2. Artisti europei oltre le tendenze: Francis Bacon – Studio del ritratto di papa
Innocenzo X (da Velazquez), Trittico, Tre studi per figure alla base di una
Crocifissione Alberto Giacometti – Diego, Homme qui marche II
3. Astrazione in scultura: Henry Moore, Figura giacente, Cavaliere
4. La Pop Art: Robert Rauschenberg – Bed Jasper Johns – Tre bandiere
Claes Oldenberg, Ago, filo e nodo Andy Warhol – Marylin, Barattolo di
minestra Campell, Five Coke bottles Roy Lichtenstein World fire girl, I know how You Must Feel, Brad,
Modulo A10: Architettura dagli anni
Cinquanta agli anni Ottanta
PERIODO: pentamestre
3h
UNITA’ DIDATTICHE
1. Frank Loyd Wright – Guggenheim Museum a New York
2. Giò Ponti e Pier Luigi Nervi – Grattacielo Pirelli a Milano BBPR – Torre Velasca a
Milano
3. Il Post-Modern in America e Europa: Robert Venturi, James Stirling, Aldo
Rossi
Modulo A11: Tendenze e sperimentazioni
dell’Arte contemporanea (dagli anni Sessanta
a oggi)
PERIODO: pentamestre
7h
UNITA’ DIDATTICHE
1. Minimalismo: Sol LeWitt – Open modular cube
2. Arte Povera: Jannis Kounellis – Cavalli Mario Merz - Igloo
Michelangelo Pistoletto – Venere degli stracci Alighiero Boetti –
Mappa del Mondo Giulio Paolini – Giovane che guarda Lorenzo Lotto
3. Arte concettuale: Joseph Kosuth – One and Three Chairs, No Number #3
4. Land Art: Robert Smithson – Spiral Jetty Christo e Jeane-Claude Impacchettamento del Reichstag di Berlino
5. Body Art: Bruce Nauman, Studio per ologramma Vito Acconci – Applications
6. L’artista-sciamano: Joseph Beuys – La rivoluzione siamo noi, 7000 Querce,
Infiltrazione omogenea per pianoforte a coda
7. Il ritorno alla figurazione - Transavanguardia: Sandro Chia - Senza titolo
Mimmo Paladino – Vespero Nicola De Maria – Molti anni per finire
un disegno stellato a Torino
8. Graffiti Art: Keith Haring – Untiteld, Big red dog
Jean-Michel Basquiat –
Untitled
9. Video Arte:
Bill Viola – Slowly turning Narrative (Una storia che gira lentamente)
Modulo A12: L’Architettura di Fine Millennio: PERIODO: pentamestre
tra High Tech,Post Modern e Decostruttivismo
3h
UNITA’ DIDATTICHE:
1. Architettura High Tech: Renzo Piano e Richard Rogers – Centre Pompidou a
Parigi
Richard Rogers – Sede della Lloyd’s Bank a Londra
2. Ampliamenti e ristrutturazioni di edifici storici:
Norma Foster – Cupola del Reichstag a Berlino
3. I centri della cultura (i musei): Frank Owen Ghery – Museo Guggenheim a Bilbao
Daniel Libeskind – Museo Ebraico di Berlino
USCITA DIDATTICA
TEMATICHE:
Avanguardie russe del Novecento
Arte italiana dal Settecento al
Novecento
LEZIONI CLIL
Percorso “I Speak Contemporary”
nell’ambito del progetto Diderot
della Fondazione CRT con la
collaborazione della Fondazione
Sandretto Re Rebaudengo.
TEMATICHE:
Avanguardie artistiche dal Secondo
dopoguerra ai giorni nostri /
potenziamento Inglese (CLIL)
PERIODO: trimestre o pentamestre
META:
Mostra su “Malevič” e visita alla pinacoteca
dell’Accademia Carrara di Bergamo – visita
della città alta
PERIODO: pentamestre
PROGETTO:
Il percorso prevede un intervento in classe,
dove un divulgatore presenterà delle brevi
video-lezioni in inglese, progettate per
affrontare i concetti chiave dell’arte
contemporanea attraverso l’utilizzo e la
pratica della lingua straniera (Inglese) e per
affrontare la lettura di un’opera d’arte
contemporanea della collezione Sandretto e
la sua possibile rielaborazione pratica in
laboratorio (presso la Fondazione).
L’insegnante proseguirà il percorso in
autonomia, utilizzando le video-lezioni sia
come strumento didattico per la lettura
dell’immagine, che come supporto
all’apprendimento della lingua inglese.
Tot. 66h
Il programma di Storia dell’Arte potrà essere integrato, compatibilmente con le ore a
disposizione, con la produzione di un elaborato grafico di progetto e/o di rilievo attraverso il quale
“lo studente avrà la possibilità di esprimere il suo livello di consapevolezza e maturità culturale e
personale nella ricerca progettuale. Si svilupperà quindi la lettura grafica del disegno architettonico e la
progettazione di spazi urbani e piccoli elementi architettonici. Il rilievo grafico-fotografico e gli schizzi
dal vero di architetture ed elementi architettonici, saranno strumento di indagine e di rielaborazione”
utili per la stesura della Tesina da presentare all’Esame di Stato.
Verifiche e valutazione:
la verifica delle conoscenze e competenze sarà effettuata attraverso prove orali, scritte e grafiche.
Per quanto riguarda la Storia dell’Arte saranno previste una interrogazione orale e una prova
scritta semistrutturata nel primo Trimestre e tre prove (scritte e/o orali) nel Pentamestre di cui
almeno una scritta semistrutturata. La conoscenza della disciplina potrà ulteriormente essere
valutata anche attraverso i quesiti a risposta aperta (tipologia B) eventualmente inseriti nelle
Simulazioni per la III prova dell’Esame di Stato.
La valutazione farà riferimento alla scala di corrispondenze tra livelli di conoscenze/competenze
acquisite e voti approvata dal Collegio Docenti e agli altri documenti sulla valutazione prodotti a
livello di Dipartimento. Oltre alla valutazione sommativa relativa alle singole prove si terrà conto,
nei criteri di valutazione, anche della partecipazione attiva in classe e del possesso e uso
appropriato del materiale scolastico.
Recupero e potenziamento:
in relazione al programma di Storia dell’Arte il recupero sarà effettuato in itinere, senza pausa
rispetto alla normale attività curricolare, attraverso la predisposizione di appositi piani
personalizzati. Per quanto riguarda il potenziamento esso interesserà le eccellenze a cui verrà
proposta la partecipazione a incontri di formazione, visite di studio, partecipazione a gare o a
eventi promossi da Enti pubblici e privati e a Associazioni di Volontariato che operano nel campo
dei beni artistici, architettonici e paesaggistici (es. Olimpiadi del Patrimonio promosse dall’ANISA e
Torneo del Paesaggio patrocinato dal FAI).
Per gli interventi di recupero/potenziamento sarà inoltre utilizzata la prima settimana di gennaio
appositamente dedicata dalla scuola a questo scopo, prima dell’effettivo inizio del secondo periodo
didattico (pentamestre).
Torino, 30 ottobre 2015
Prof. Alessandro Perri
______________________