Untitled - Appuntamento al Cinema

1
CINELOU FILMS presenta
Una produzione CINELOU FILMS/ECHO FILMS/WE’RE NOT BROTHERS
In associazione con SHENGHUA ENTERTAINMENT
Un film di DANIEL BARNZ
JENNIFER ANISTON
ADRIANA BARRAZA
FELICITY HUFFMAN
WILLIAM H. MACY
ANNA KENDRICK
SAM WORTHINGTON
Musica di Christophe Beck
Costumi di Karyn Wagner
Montaggio di Kristina Boden
Scenografie di Joseph T. Garrity
Direttore della fotografia Rachel Morrison
Co-Produttori Stephanie Caleb, Scott Karol, Wayne Marc Godfrey, Liz Destro
Produttori esecutivi Jennifer Aniston, Yu Wei-Chung, Patty Long, Shyam MadiraJu
Prodotto da Ben Barnz, Kristin Hahn, Courtney Solomon, Mark Canton
Scritto da Patrick Tobin
Diretto da Daniel Barnz
Distribuzione
WARNER BROS. PICTURES
Uscita italiana: 7 Maggio 2015
Durata: 1:40
warnerbros.it/cake
facebook.com/warnerbrosita
twitter.com/warnerbrosita
#cakeilfilm
Per informazioni stampa di carattere generale siete pregati di visitare:
https://mediapass.warnerbros.com/
Ufficio Stampa Warner Bros. Pictures Italia
Riccardo Tinnirello [email protected] Emanuela Semeraro [email protected]
Cinzia Fabiani [email protected] Antonio Viespoli [email protected]
Egle Mugno [email protected]
***
2
Claire Bennett (Jennifer Aniston) soffre. Il dolore fisico che la tormenta è reso evidente dalle cicatrici che le
segnano il corpo e dal modo in cui cammina, barcollando e sussultando ad ogni passo. Ma non riesce a nascondere
neppure la sua sofferenza interiore. Rude al limite dell’insulto, Claire non riesce quasi a gestire la sua rabbia quando
interagisce con gli altri. Ha cacciato via il marito, ha allontanato gli amici — perfino il suo gruppo di sostegno per il
dolore l’ha buttata fuori.
L’unica persona che le è rimasta accanto, in una esistenza altrimenti solitaria, è la sua governante, Silvana
(la candidata agli Academy Award Adriana Barraza), che a fatica sopporta il bisogno continuo di Claire di
superalcolici e antidolorifici. Ma il suicidio di Nina (la candidata agli Academy Award Anna Kendrick), una donna
che frequentava il suo stesso gruppo di sostegno, la colpisce molto. Mentre continua a farsi domande sulla morte di
una donna che a malapena conosceva, Claire si ritrova a esplorare il confine tra la vita e la morte, l’abbandono e la
tristezza, il pericolo e la salvezza. Entra così nella vita del marito di Nina (Sam Worthington) e del figlio che la
donna ha lasciato, e forse potrebbe salvarsi.
CAKE, diretto da Daniel Barnz, è interpretato da Jennifer Aniston e Sam Worthington, con Anna Kendrick.
Nel cast anche Adriana Barraza, Felicity Huffman, William H. Macy e Chris Messina. Il film è scritto da Patrick
Tobin ed è prodotto da Ben Barnz, Kristin Hahn, Mark Canton e Courtney Solomon. I produttori esecutivi sono
Jennifer Aniston, Yu Wei-Chung 俞惟中, Patty Long e Shyam Madiraju, con Stephanie Caleb, Scott Karol, Wayne
Marc Godfrey e Liz Destro come coproduttori.
Il team creativo di Barnz è guidato dal direttore della fotografia Rachel Morrison, dallo scenografo Joseph
T. Garrity, dai montatori Kristina Boden, ACE, e Michelle Harrison, e dalla costumista Karyn Wagner. Le musiche
sono di Christophe Beck, con Linda Cohen come supervisore della colonna sonora.
Cinelou Films presenta CAKE, una produzione Cinelou Films, Echo Films e We’re Not Brothers, in
associazione con Shenghua Entertainment, un film di Daniel Barnz.
www.cake-movie.net
3
LA PRODUZIONE
CAKE è stato girato interamente a Los Angeles, permettendo ai realizzatori di avere una troupe di massimo
livello e attori che altrimenti non sarebbero stati disposti a viaggiare per piccoli ruoli. “A Los Angeles vivono
tantissime persone di straordinario talento ed ero eccitatissimo all’idea di poterci lavorare”, dice il regista Daniel
Barnz, il cui esordio nella regia, PHOEBE IN WONDERLAND, è stato presentato in concorso al Sundance Film
Festival del 2008. “E’ proprio una storia di Los Angeles. Una delle cose che mi ha attirato è stato il modo in cui
emerge la città, un modo che solo chi ci ha vissuto può conoscere. Non si tratta dei soliti posti, Beverly HillsHollywood-Santa Monica. C’è l’autostrada, il traffico, le automobili”.
Barnz ha scoperto lo script di Patrick Tobin quando è stato membro della giuria del concorso di
sceneggiatura CineStory nell’estate del 2013, concorso che lui stesso aveva vinto in passato. Sempre nel 2013 lo
script era entrato nella Blacklist, una lista delle migliori sceneggiature dell’anno che non sono state prodotte. “Noi [il
produttore Ben Barnz ed io] abbiamo letto la sceneggiatura solo 13 mesi fa. Poiché il nostro primo film, PHOEBE
IN WONDERLAND, ha impiegato 13 anni ad arrivare sullo schermo, sono davvero felice”.
Da alcune dichiarazioni del regista Daniel Barnz:
“In CAKE, Claire non vuole guidare; spinge indietro il sedile del passeggero e, anche se non può vedere
dove è diretta, non la smette mai di dare indicazioni: ‘Non imboccare mai Crescent Heights’, dice a Silvana. ‘Se
prendi Crescent Heights è come se ti ficcassero in un sacco di tela ruvida e ti trascinassero nella tundra sul dorso di
un cavallo’.
“E’ una strana ma potente metafora: un personaggio che insiste nel farsi trasportare lungo un percorso in un
mondo che si rifiuta di guardare. In effetti CAKE è un film incantato dai percorsi; immagini del traffico, direzioni,
incroci e limiti appaiono ancora e ancora, e questo da il senso di una donna che cerca di trovare la sua strada tra
perdite incalcolabili”.
Da una conversazione con Daniel Barnz:
“Riflettendo, ho capito che, quando ho letto lo script di Patrick Tobin, soffrivo per cose della mia vita che
avevo perduto e quella bella descrizione di una perdita mi ha colpito profondamente. Ero nella giuria di un concorso
di sceneggiatura e quello script ha vinto per la sua voce incredibile e perché era un ritratto commovente di una
donna in un momento particolare della sua vita. Ho pensato che era una delle voci migliori che avessi mai ascoltato
in una sceneggiatura. Patrick ha basato il suo lavoro su un racconto breve, che quindi aveva bisogno di alcuni
interventi per diventare un film. Ben ed io abbiamo lavorato con lui allo script, dunque mi sono sentito in viaggio
come quella donna, che vive una sorprendente trasformazione emotiva.
“Ben ha inviato la versione definitiva della sceneggiatura alle agenzie, così ha iniziato a vivere di vita
4
propria. Improvvisamente si è verificata una di quelle rare situazioni in cui ti si offrono opzioni straordinarie per il
casting. Claire è un ruolo da sogno per una donna sulla quarantina. Poi è venuto fuori il nome di Jen e noi eravamo
stati affascinati dalla sua performance in THE GOOD GIRL. Sentivo di aver ragione a volerla e le ho inviato una
lettera molto appassionata sul perché pensavo che il ruolo fosse perfetto per lei. Poi ci siamo incontrati subito dopo
per discuterne e io le ho mostrato quello che avevo preparato, la mia visione del film e del personaggio. C’è un
momento in cui guardi qualcuno negli occhi, chiedendoti se ti seguirà, lui dice sì e tu senti un brivido.
“Mentre sapevo che Jen era la migliore attrice che avrebbe potuto interpretare Claire, mi rendevo anche
conto della sfida rappresentata dal dover sminuire la sua bellezza. Ma tutte le mie preoccupazioni si sono rivelate
infondate, perché Jen stessa ci ha incoraggiato. E’ stata messa a nudo emotivamente e fisicamente, niente trucco,
niente belle acconciature. Lei è stata capace di vedere l’insolito tipo di bellezza che esiste in Claire, che non è quella
della Jen Aniston che tutti noi conosciamo. Quando guardi il volto di Claire e vedi quelle cicatrici—niente trucco e
solo quei suoi occhi blu— capisci di non averla mai vista più bella”.
Intervista al produttore Ben Barnz
D: Come è stato sviluppato lo script che vediamo sullo schermo?
R: Lo script era basato su un racconto beve che Patrick aveva scritto, così, la prima volta che l’abbiamo letto, era più
di un racconto. Ma la voce di Claire era lì, come tutti i personaggi. Era necessario solo un po’ di lavoro per
renderlo più cinematografico.
D: Avere una protagonista femminile potenzialmente sgradevole può rappresentare un ostacolo per i
realizzatori.
R: E’ per questo motivo che siamo stati così determinati nel volere Jen in questo ruolo. Se hai una persona che è per
natura amichevole e disponibile, sei più disposto a perdonarla — più che se fosse un tipo freddo e caustico. Quando
abbiamo iniziato a discutere con Jen del ruolo, parlavamo di come la protagonista fosse una donna allo stremo, che
non si prende più cura di se stessa. Jen, ovviamente, è una delle persone più belle che ci siano. Abbiamo discusso
come fare con le cicatrici e Jen è stata subito d’accordo sul fatto che l’aspetto fisico di Claire doveva rispecchiare il
suo stato emotivo. Devo ammettere che solo quando abbiamo fatto un test per il trucco, o meglio, un test per il “non
trucco”, abbiamo tirato un respiro di sollievo perché abbiamo capito che lei era davvero pronta.
D: Suppongo che essersi assicurati Jennifer Aniston per il ruolo della protagonista abbia facilitato le cose.
R: Sì. In modo incredibile. Appena scoperto lo script, ci siamo dedicati a svilupparlo e abbiamo capito che
avevamo qualcosa di speciale. Quando iniziano ad arrivarti le telefonate, quando la gente ti chiama per sapere che
ruoli ci sono, allora realizzi che ce l’hai fatta.
5
D: Lei e Daniel siete partners nella vita e nel lavoro. Quando avete deciso di avere lo stesso cognome?
R: Appena abbiamo adottato Zelda, nostra figlia. Nessuno di noi è un fan dei nomi uniti da un trattino, così abbiamo
preso delle lettere dai nostri cognomi ed è venuto fuori Barnz. Recentemente abbiamo cambiato il nome della nostra
società di produzione in We’re Not Brothers. Perché, ovviamente, la gente vedendo che abbiamo lo stesso cognome
pensa che siamo fratelli. Ma poi vede che non ci comportiamo come tali e dice ‘Un momento, cosa? Oh, allora non
siete fratelli’.
6
IL CAST
JENNIFER ANISTON (Claire Bennett) ha vinto un Golden Globe e un Emmy Award, grazie al ruolo di Rachel
Green che ha interpretato per 10 stagioni nella serie televisiva diventata ormai un classico, FRIENDS. Con quel
ruolo ha ricevuto cinque candidature agli Emmy, due ai SAG Award e due ai Golden Globe. Fra una pausa e l’altra
di FRIENDS, Aniston ha interpretato film come THEN THERE WAS YOU, ROMANTICI EQUIVOCI, IL
SOGNO DI FRANKIE, IL SENSO DELL’AMORE, ROCK STAR, L’OGGETTO DEL MIO DESIDERIO(il primo
di tanti film che ha girato con Paul Rudd) e UNA SETTIMANA DA DIO. Uno dei ruoli con cui ha suscitato il
plauso della critica è stato quello in THE GOOD GIRL, nel 2002, con cui ha conquistato una candidatura agli
Independent Spirit Award.
Dalla fine di FRIENDS nel 2004, Aniston, che è originaria di San Fernando Valley, si è dedicate a tempo pieno alla
LO SGUARDO DI SATANA - CARRIEra cinematografica e ha ricevuto critiche molto positive per
l’interpretazione della casalinga depressa nel film di Nicole Holofcener
FRIENDS WITH MONEY. Mentre
dedicava parte del suo impegno anche a pellicole indipendenti, ha interpretato successi clamorosi come TI ODIO, TI
LASCIO, TI..., IO & MARLEY, LA VERITÀ È CHE NON GLI PIACI ABBASTANZA, COME AMMAZZARE
IL CAPO... E VIVERE FELICI e COME TI SPACCIO LA FAMIGLIA. Recentemente l’abbiamo vista in LIFE OF
CRIME e COME AMMAZZARE IL CAPO... E VIVERE FELICI 2, mentre presto la vedremo in SHE’S FUNNY
THAT WAY, per la regia di Peter Bogdanovich.
Aniston ha esordito nella regia con il corto ROOM 10 e recentemente ha diretto uno dei corti di Project Five, in cui
racconta l’impatto che ha il cancro al seno sulla vita delle donne. E’ stata anche produttrice di CALL ME CRAZY,
un film Project Five presentato su Lifetime in aprile.
ADRIANA BARRAZA (Silvana) è conosciuta per il suo lavoro in AMORES PERROS e BABEL, e quest’ultimo le
ha portato candidature agli Academy Award, ai Golden Globe Award, al Broadcast Film Critics Association Award,
allo Screen Actors Guild Award, all’Online Film Critics Award e al Chicago Film Critics Circle Award come
miglior attrice non protagonista. In questa categoria ha vinto il San Francisco Film Critics Circle Awards. E’ la
terza attrice messicana a ricevere una candidatura agli Academy Award, nell’anno in cui altri dieci messicani sono
stati candidati. E’ anche insegnante di recitazione nella sua scuola di Miami, Florida.
Barraza ha diretto LOCURA DE AMOR (di cui è anche protagonista), NUNCA TE OLVIDARE e EL
MANANTIAL. Tra i suoi film ricordiamo HENRY POOLE - LASSÙ QUALCUNO TI AMA, DRAG ME TO
HELL, THOR, THE 33 e FROM PRADA TO NADA, oltre alle serie televisive THE STRAIN e NARCOS.
ANNA KENDRICK (Nina) ha iniziato la sua LO SGUARDO DI SATANA - CARRIEra a 12 anni, interpretando
Dinah Lord nel musical di Broadway HIGH SOCIETY nel 1997, che le ha portato una candidatura ai Tony Award.
Poi ha esordito nel cinema con CAMP, diretto da Todd Graff, presentato nel 2003 al Sundance Film Festival, con
cui ha ottenuto una nomination agli Independent Spirit Award.
Nel 2010 Kendrick ha interpretato al fianco di George Clooney TRA LE NUVOLE, ricevendo candidature agli
7
Oscar, ai Golden Globe, ai BAFTA e agli Screen Actors Guild come miglior attrice non protagonista.
Tra i film di Kendrick ricordiamo VOICES, DRINKING BUDDIES - AMICI DI BEVUTA, 50 E 50, END OF
WATCH - TOLLERANZA ZERO e ROCKET SCIENCE. Kendrick ha interpretato anche la serie di enorme
successo THE TWILIGHT SAGA: NEW MOON, ECLIPSE e BREAKING DAWN PART 1.
Attualmente la possiamo vedere in HAPPY CHRISTMAS, e nel ruolo di Cenerentola nell’adattamento della Walt
Disney Pictures del musical INTO THE WOODS. Al Toronto International Film Festival 2014 sono stati presentati
due film da lei interpretati, THE LAST FIVE YEARS e CAKE. Tra I suoi film in uscita DIGGING FOR FIRE,
THE HOLLARS, VOICES 2, MR. RIGHT.
SAM WORTHINGTON (Roy) ha lavorato molto per il cinema e la televisione in Australia, e nel 2004 ha vinto
l’Australian Film Institute Award come miglior attore per SOMERSAULT. Subito dopo James Cameron lo ha
voluto in AVATAR, che è diventato uno di film di maggiore incasso di tutti i tempi. Tra i suoi film ricordiamo
SCONTRO TRA TITANI, LA FURIA DEI TITANI, 40 CARATI, IL DEBITO e TERMINATOR SALVATION.
Al Toronto Film Festival del 2014 sono stati presentati tre film interpretati da Worthington, THE KEEPING
ROOM, con Brit Marling e Hailee Steinfeld; il film drammatico australiano PAPER PLANES e CAKE. L’attore ha
appena terminato le riprese di una miniserie storica australiana, DEADLINE GALLIPOLI, che ha prodotto con la
sua compagnia, Full Clip Productions.
E’ previsto che Worthington giri il sequel di AVATAR nel corso del 2015.
FELICITY HUFFMAN (Annette) nel 2006 ha vinto un Golden Globe Award e un Independent Spirit Award, oltre
a ricevere candidature agli Academy Award e agli Screen Actors Guild Award per la sua performance in
TRANSAMERICA. Con quell film ha ricevuto inoltre riconoscimenti dalla National Board of Review, al Tribeca
Film Festival, al San Diego Film Festival, all’Aspen Film Festival, al Florida International Film Festival e al Palm
Springs Film Festival.
Huffman ha vinto un Emmy e uno Screen Actors Guild Award per il ruolo in DESPERATE HOUSEWIVES. Il cast
della famosa serie della ABC ha vinto nel 2004 il SAG Award per la miglior performance d’insieme in una serie
comica e un Golden Globe per la miglior serie comica. Huffman tornerà quest’anno con la ABC per la serie
AMERICAN CRIME, raccontata dal punto di vista delle vittime.
Poi la vedremo in RUDDERLESS l’esordio nella regia di William H. Macy, presentato in anteprima al Sundance
Film Festival del 2014. Recentemente è apparsa anche in TRUST ME, diretto da Clark Gregg.
Nel 2012, Huffman ha lanciato il sito WhatTheFlicka.com, un “virtual kitchen counter” per mamme e donne, che ha
una community molto numerosa.
Nel 2008 Huffman ha interpretato PHOEBE IN WONDERLAND, del regista di CAKE, Daniel Barnz. Tra I suoi
film ricordiamo poi DONNE, REGOLE... E TANTI GUAI!, FUGA DAL NATALE, QUANDO MENO TE LO
ASPETTI. Per la television ha interpretato film come REVERSIBLE ERRORS, OUT OF ORDER, PATH TO
WAR, THE HEART DEPARTMENT e DOOR TO DOOR, con William H. Macy, serie come CHICAGO HOPE,
THE X-FILES, LAW AND ORDER e programmi come SPORTS NIGHT, EARLY EDITION, JULES e THE
8
GOLDEN YEARS.
Membro fondatore dell’Atlantic Theater Company, è apparsa off-Broadway in DANGEROUS CORNER, SHAKER
HEIGHTS e THE JOY OF DEFINITELY GOING SOMEWHERE. Sempre in teatro la ricordiamo in due lavori di
David Mamet, SPEED THE PLOW e CRYPTOGRAM, con quest’ultimo ha vinto un OBIE Award.
Huffman vive a Los Angeles con il marito, William H. Macy.
MAMIE GUMMER (Bonnie) si è laureata alla Northwestern University, e ha studiato teatro alla British Academy
of Dramatic Arts. Poi ha esordito sulla scena di New York stage nel 2005, con una produzione del Roundabout
Theatre di MR. MARMALADE, con cui ha vinto un Theatre World Award. Altri lavori off-Broadway sono stati
THE WATER'S EDGE di Theresa Rebeck (Second Stage Theatre- candidatura ai Lucille Lortel Award); THE
AUTUMN GARDEN di Lillian Hellman (Williamstown Theatre Festival) e UNCLE VANYA (regia di Austin
Pendleton, Classic Stage Company – candidatura ai Lucille Lortel Award). Ha debuttato a Broadway con LES
LIAISONS DANGEREUES (regia di Rufus Norris). Ha avuto inoltre grande successo la sua performance in THE
SCHOOL FOR LIES (Classic Stage Company).
Ms.
Gummer è apparsa in MOTEL WOODSTOCK; L’IMBROGLIO - THE HOAX di Lasse Hallström ;
EVENING; STOP LOSS; L’AMORE IMPOSSIBILE DI FISHER WILLOW, da una sceneggiatura di Tennessee
Williams; e in COACH di Will Frears. Tra i suoi film più recenti ricordiamo I GUARDIANI DEL FARO e
TWELVE THIRTY di Jeff Lipsky.
Per la tv, Ms. Gummer ha interpretato la miniserie premio Emmy di Tom Hooper JOHN ADAMS, THE GOOD
WIFE (CBS), OFF THE MAP (ABC) e EMILY OWENS M.D di CBS/CW. In autunno h girato il pilot di David
Milch, THE MONEY, per HBO, e ha terminato le riprese del film indipendente di James Ponsoldt THE END OF
THE TOUR, con Jesse Eisenberg e Jason Segel.
WILLIAM H. MACY (Leonard) è una delle star della serie di Showtime SHAMELESS, ora alla sua quinta
stagione. Macy è stato candidato agli Academy Award per il ruolo interpretato nel film FARGO. Ha poi vinto due
Emmy, per la sceneggiatura e l’interpretazione del telefilm DOOR TO DOOR, e ha ricevuto altre sette candidature.
E’ stato inoltre candidato a tre Golden Globe.
Macy è ben conosciuto anche per il suo lavoro in film indipendenti, tra cui THE SESSIONS - GLI INCONTRI,
TRUST ME, THANK YOU FOR SMOKING, BOOGIE NIGHTS - L’ALTRA HOLLYWOOD, MAGNOLIA,
PSYCHO e THE COOLER. Ma è a suo agio anche in film di grandi studios, come AIR FORCE ONE, JURASSIC
PARK III, GOODBYE MR. HOLLAND, SEABISCUIT - UN MITO SENZA TEMPO, SANSONE e
SVALVOLATI ON THE ROAD. In televisione è apparso poi in OUT OF ORDER, ER, SPORTS NIGHT e THE
LIONHEARTS.
Ha lavorato molto anche in teatro, ricordiamo il revival a Broadway di SPEED- THE-PLOW e OUR TOWN, ed è
stato regista dell’Atlantic Theater Company di New York.
Attualmente Macy sta preparando il film che segna il suo esordio nella regia, RUDDERLESS, un musical
drammatico con Billy Crudup nel ruolo di un padre in lutto che fonda un gruppo rock, e presto lo vedremo
9
protagonista di DIAL A PRAYER, STEALING CARS e BLOOD FATHER.
Macy vive a Los Angeles con la moglie, Felicity Huffman.
I REALIZZATORI
DANIEL BARNZ (regia) ha scoperto CAKE, la sceneggiatura di Patrick Tobin, quando era membro della giuria di
CineStory, un concorso di sceneggiature che Barnz stesso aveva vinto anni prima. Lui e il marito Ben Barnz, che è
anche suo socio nella produzione, hanno lavorato con Tobin per arrivare alla sceneggiatura definitiva.
In precedenza Barnz aveva diretto e scritto con altri UNA SCUOLA PER MALIA per Twentieth Century Fox, con
Viola Davis, Maggie Gyllenhaal e Holly Hunter, la storia di due madri determinate a cambiare il sistema formativo
della città.
L’esordio nella regia di Barnz, PHOEBE IN WONDERLAND, con Felicity Huffman, Patricia Clarkson e Elle
Fanning, è stato presentato in concorso a Sundance nel 2008 ed è uscito a livello nazionale nel 2009. Barnz ha poi
adattato e diretto BEASTLY, del 2011, con Alex Pettyfer.
Nel 2007, Barnz è stato inserito da Filmmaker Magazine tra i 25 volti nuovi del cinema indipendente e nel 2008 , da
Variety, tra i dieci registi da tenere d’occhio. Ha iniziato la sua LO SGUARDO DI SATANA - CARRIEra
scrivendo sceneggiature, tra cui SUGARLAND per Jodie Foster, UNDER AND ALONE per Mel Gibson, e
ROGUE per Leonardo DiCaprio.
Nato e cresciuto nei dintorni di Philadelphia, Barnz si è laureato in lettere alla Yale University e ha conseguito il
master alla University of Southern California.
Dopo essersi laureato in cinema alla USC, PATRICK TOBIN (scrittore)ha visto che il suo script NO EASY WAY
ha avuto come produttore esecutivo il premio Oscar per il montaggio Marcia Lucas. Il film, interpretato da Khandi
Alexander e diretto da Jeffrey Fine, è stato presentato al Festival SXSW.
Tra i lavori che Tobin ha pubblicato ricordiamo il saggio 14 1/2 THINGS, finalista ai Canadian National Magazine
Award, e il racconto CAKE, apparso su BEST AMERICAN NONREQUIRED READING di Dave Eggers. Il suo
racconto THAT KIND OF NONSENSE ha ricevuto una menzione speciale al Pushcart Prize del 2004, considerata
una delle migliori antologie letterarie del paese. PASSAGE, inizialmente pubblicato su The Literary Review, è stato
inserito nell’antologia NEW STORIES FROM THE SOUTHWEST della Ohio University Press.
L’anno scorso lo script adattato da CAKE ha vinto il Tony Cox Screenplay Competition di Showtime e il CineStory
Screenwriting Fellowship, ed è stato inserito nella Black List del 2013.
CAKE, diretto da Daniel Barnz e
interpretato da Jennifer Aniston, è stato presentato al Toronto International Film Festival del 2014.
Tobin è nato in Montana, dove è rimasto fino a tredici anni, poi la sua famiglia si è trasferita a Maui. Attualmente
vive a Long Beach, California.
COURTNEY SOLOMON (produttore) è nato a Toronto, Ontario, Canada. Ha fondato la sua prima compagnia di
produzione, Sweetpea Entertainment, nel 1995. Nel 2000 Sweetpea ha realizzato DUNGEONS & DRAGONS, che
10
Solomon ha prodotto e diretto. Poi nel 2005, il magnate di Hong Kong, Allan Zeman e Solomon hanno fondato la
compagnia di produzione After Dark Films.
Solomon ha scritto, prodotto e diretto il primo film della compagnia, AN AMERICAN HAUNTING, con Sissy
Spacek e Donald Sutherland. Poi nel 2012 ha diretto Ethan Hawke e Selena Gomez GETAWAY, distribuito da
Warner Bros.
Dopo una cariera che lo ha portato a realizzare oltre 50 film, Solomon si è dedicato ora alla nuova compagnia di
produzione che ha fondato con Mark Canton, Cineluo Films, con l’obiettivo di produrre tre film indipendenti
all’anno.
La nuova società di distribuzione di Cinelou, CINELOU RELEASING, distribuirà tre film all’anno, a partire proprio
da CAKE. CAKE è stato presentato al Toronto Film Festival del 2014, e la protagonista, Jennifer Aniston ha
ricevuto candidature ai SAG, ai BFCA e ai Golden Globe.
Attualmente Solomon è impegnato nella lavorazione di COOK, diretto da Bruce Beresford (A SPASSO CON
DAISY), con Eddie Murphy, Britt Robertson e Natasha McElhone.
MARK CANTON (produttore) ha oltre 300 film al suo attivo e fra i suoi successi più recenti ricordiamo 300, il
sequel 300 - L’ALBA DI UN IMPERO, SPIDERWICK - LE CRONACHE e Immortals. Cake è il primo progetto
prodotto da Cinelou Films DHJ e China’s Shenghua Entertainment. In settembre è stato girato Last Witch Hunter,
con Vin Diesel per Summit/Lionsgate. Attualmente in fase di post-produzione ci sono THE PYRAMID, un horror
diretto da Gregory Levasseur per Fox International Productions, e Outcast, un film d’avventura diretto da Nick
Powell e interpretato da Nicolas Cage e Hayden Christiansen.
Per la televisione, Canton è produttore esecutivo di Power, di Starz, ora alla sua seconda stagione a New York.
Canton è entrato alla Warner Bros. Pictures come Vice Presidente di Produzione, quindi è diventato Senior Vice
Presidente e Presidente della produzione cinematografica mondiale. In quell period è stato fondamentale per creare
serie di grande successo come BATMAN, ARMA LETALE e NATIONAL LAMPOON’S VACATION. La sua
creatività ha portato allo studio alcuni dei film di maggior successo, tra cui Tim Burton’s PEE-WEE’S BIG
ADVENTURE, di Tim Burton, BATMAN, BEETLEJUICE, il premio Oscar A spasso con Daisy e QUEI BRAVI
RAGAZZI, di Martin Scorsese. Canton ha prodotto successi come ROBIN HOOD - PRINCIPE DEI LADRII,
PURPLE RAIN, NICO, LE STREGHE DI EASTWICK, MISSION e PRESUNTO INNOCENTE.
Ha quindi lasciato Warner Bros. per diventare Chairman di Columbia Pictures di Sony Pictures Entertainment.
Negli anni seguenti è diventato Chairman di Columbia TriStar Motion Picture Companies, con la responsabilità di
Columbia Pictures, Triumph Films, Sony Pictures Classics. Con lui lo studio ha prodotto grandi successi come
CODICE D’ONORE, RICOMINCIO DA CAPO, NEL CENTRO DEL MIRINO, DRACULA DI BRAM STOKER,
BAD BOYS, RAGIONE E SENTIMENTO, VENTO DI PASSIONI, L’AMORE HA DUE FACCE, RAGAZZE
VINCENTI, INSONNIA D’AMORE, L’ETÀ DELL’INNOCENZA, PICCOLE DONNE, QUEL CHE RESTA DEL
GIORNO E LARRY FLYNT - OLTRE LO SCANDALO.
Poi Canton è tornato alla Warner Bros. per creare la sua compagnia, The Canton Company, con cui ha fatto uscire
JACK FROST, GET CARTER e PIANETA ROSSO. Agli inizi del 2002, è entrato nell’Artists Production Group
11
come partner, Chairman e CEO, e nel dicembre del 2003, ha fondato Atmosphere Entertainment MM, per
sviluppare, produrre e finanziare film e progetti televisivi.
Nato a New York, Canton si è laureate con lode all’UCLA ed è membro della National Honor Society for American
Studies dell’università.
KRISTIN HAHN (produttrice) ha diretto con altri, scritto e prodotto il documentario ANTHEM, un’esplorazione
dell’identità americana al passaggio deI secolo, che ha vinto il premio della giuria al Fipresci International Critics ed
è uscito nei cinema con Zeitgeist Films e poi in televisione su HBO/Cinemax.
Quindi ha scritto con altri il libro Anthem: An American Road Story, pubblicato dal HarperCollins, seguito da In
Search of Grace, sempre per HarperCollins.
Hahn ha poi fondato Plan B Entertainment con Jennifer Aniston e Brad Pitt, dove all’inizio si è occupata di film
come A MIGHTY HEART - UN CUORE GRANDE, LA MOGLIE DELL’UOMO CHE VIAGGIAVA NEL
TEMPO e il premio Oscar THE DEPARTED - IL BENE E IL MALE, di cui Hahn è stata produttrice esecutiva. In
seguito Aniston e Hahn hanno fondato Echo Films, con cui sono state produttrici esecutive di DUE CUORI E UNA
PROVETTA, con Aniston e Jason Bateman. Poi hanno ideato la serie televisiva FIVE, un’antologia di cinque corti
di grande rilievo sociale. L’ultimo episodio, CALL ME CRAZY, parla delle malattie mentali.
Recentemente Hahn ha scritto e venduto lo script IN THE FLESH a LionsGate, e ora lo sta producendo con Temple
Hill Entertainment. Ha prodotto anche TUMBLEDOWN, ora in fase di post produzione.
BEN BARNZ (produttore) è un produttore di film indipendenti che spesso collabora con il marito, il cineasta Daniel
Barnz, con cui ha fondato We’re Not Brothers Productions. Quando Daniel gli ha fatto leggere lo script di Patrick
Tobin, CAKE, Ben lo ha subito opzionato. Con Tobin, hanno poi sviluppato la sceneggiatura e il progetto,
reperendo i finanziamenti, e hanno realizzato il film, tutto in soli 13 mesi.
Dopo aver lavorato come direttore del casting per parecchi anni, Ben ha prodotto il primo film di Daniel, PHOEBE
IN WONDERLAND, con Felicity Huffman, Patricia Clarkson e Elle Fanning, presentato al Sundance Film Festival
del 2008 e uscito nel 2009.
Attualmente sta scrivendo un libro sull’adozione (la coppia ha due bambini). Nato a New York, ha frequentato
l’Hampshire College.
STEPHANIE CALEB (coproduttrice) si occupa del settore creativo e delle acquisizioni di Cinelou Films. Ha
coprodotto CAKE, candidato ai SAG, ai BFCA e ai Golden Globe (con Jennifer Aniston, Adriana Barraza, Felicity
Huffman, William H. Macy, Anna Kendrick e Sam Worthington) e attualmente sta coproducendo COOK (con
Eddie Murphy, Brit Robertson, Natascha McElhone).
In precedenza, Caleb ha coprodotto e prodotto 22 film per After Dark Films, distribuiti da Lionsgate e Warner Bros.
Pictures, tra cui GETAWAY (con Ethan Hawke, Selena Gomez e Jon Voigt), oltre al thriller di Michael Douglas
UN ALIBI PERFETTO, uscito con Anchor Bay.
Caleb ha finanziato e prodotto anche BLACK EYED DOG A.K.A. PLASTIC JESUS (con Mackenzie Foy, Hilarie
12
Burton, Paul Schneider), attualmente in fase di post produzione.
Come EVP, Creative Affairs, per il nuovo dipartimento di distribuzione di Cinelou, Cinelou Releasing, dirige anche
il dipartimento distribuzione e quello del marketing. Il primo film distribuito è stato CAKE.
Inoltre, come presidente del design del marchio Aardvark Inc., annovera tra i suoi clienti Sony, New Line Cinema,
ABC, CVS, ESPN, CNN, Anchor Bay, After Dark Films e Autonomous Films.
RACHEL MORRISON (direttore della fotografia) ha girato recentemente Dope per il regista Rick Famuyiwa, e il
documentario su Nina Simone What Happened, Miss Simone?, che sarà presentato al Sundance Film Festival del
2015. Altri suoi film passati a Sundance sono LITTLE ACCIDENTS; PROSSIMA FERMATA FRUITVALE
STATION; e SOUND OF MY VOICE.
Cake, che Morrison ha fotografato per il regista Daniel Barnz, è stato presentato al Toronto International Film
Festival del 2014.
Tra i suoi film ricordiamo poi ANY DAY NOW, presentato al Tribeca Film Festival, dove ha vinto l’ambito
Audience Award; THE HARVEST, un thriller con Michael Shannon; e SOME GIRL(S), diretto da Daisy von
Mayer, con Emily Watson, Zoe Kazan, Kristin Bell, Mia Maestro, Jennifer Morrison e Adam Brody.
JOSEPH T. GARRITY (scenografie) si è laureato alla School of Communications and Theater della Temple
University e ha conseguito un master in scenografia all’American Film Institute.
In 30 anni di LO SGUARDO DI SATANA - CARRIEra, Garrity ha lavorato in film come A 30 SECONDI DALLA
FINE (direttore artistico), WEEDS, MY GIRL, DROP DEAD FRED, SON-IN-LAW, IMAGINARY CRIMES,
PROFESSIONE INVENTORE, SUNSHINE CLEANING e CAKE.
Garrity ha incontrato nel 1988 Christopher Guest, che lo ha voluto per disegnare le scenografie del suo esordio nella
regia, SCATTI RUBATI. Da allora Garrity ha curato le scenografie di tutti i film di Guest, tra cui WAITING FOR
GUFFMAN, CAMPIONI DI RAZZA, A MIGHTY WIND FOR YOUR CONSIDERATION e la serie di HBO
FAMILY TREE.
Garrity insegna ed è capo del dipartimento scenografie dell’American Film Institute Conservatory di Los Angeles,
CA.
KRISTINA BODEN, ACE (montaggio) aveva già montato per il regista di CAKE anche UNA SCUOLA PER
MALIA. Tra i suoi film ricordiamo THE DISAPPEARANCE OF ELEANOR RIGBY: HIS AND HER, di Ned
Benson; LAS PAREDES HABLAN di Antonio Zavala Kugler; OKA AMERIKEE di Lavinia Currier; HACHIKO IL TUO MIGLIORE AMICO e DEAR JOHN di Lasse Halstrom; THE GIRL IN THE PARK di David Auburn;
FUR - UN RITRATTO IMMAGINARIO DI DIANE ARBUS di Steven Shainberg; PRIME di Ben Younger;
HAMLET e HAPPY HERE AND NOW di Michael Almereyda; GLI OCCHI DELLA VITA, IN MY COUNTRY e
KAMASUTRA di Mira Nair; CLAIRE DOLAN di Lodge Kerrigan; e CARLITO’S WAY di Brian De Palma. Per
Paul Schrader, Boden ha montato AUTO FOCUS e LO SPACCIATORE, ed è stata associata al montaggio di
CORTESIE PER GLI OSPITI, sempre di Schrader.
13
Per la televisione, Boden ha montato episodi della serie THE RED ROAD di Sundance Channel e TRIBECA di
Fox.
Oltre a CAKE, MICHELLE HARRISON (montaggio) ha montato i film NAOMI AND ELY’S NO KISS LIST,
ETRUSCAN MASK e IL MIO NOME È MODESTY, e i corti DISAPPEARING, UNDER THE HOOD e
NOBODY’S PERFECT. E’ stata inoltre montatore aggiunto o assistente al montaggio di tanti altri film, come LO
SGUARDO DI SATANA - CARRIE, ABDUCTED, C’ERA UNA VOLTA A NEW YORK, STOLEN, SALT,
FORMULA PER UN DELITTO, BOYS DON’T CRY, AMORI & INCANTESIMI e COPLAND.
Harrison ha lavorato per molti documentari, tra cui AGILE, MOBILE, HOSTILE: A YEAR WITH ANDRE
WILLIAMS,
14
WOMEN,
THE
BURLY
MAN
CHRONICLES,
RISE
ABOVE: THE
TRIBE
8
DOCUMENTARY, THE ART OF INFLUENCE, e i corti FISHING PONO: LIVING IN HARMONY WITH THE
SEA, MISS SOUTH PACIFIC: BEAUTY AND THE SEA, THE PHENOMENON: THE COMIC THAT
CHANGED COMICS e THE MATRIX RECALIBRATED per HBO, di cui è stata anche produttrice.
Per la televisione, Harrison ha montato la serie THE DARK PATH CHRONICLES e il telefilm LIFE ON THE
LINE.
KARYN WAGNER (costumi) rappresenta la terza generazione di una famiglia dedicata al cinema. Suo nonno,
George Barnes, ha vinto un Academy Award per la fotografia in bianco e nero del film di Alfred Hitchcock
REBECCA - LA PRIMA MOGLIE. Sua nonna faceva parte della compagnia di Erich von Stroheim e suo padre,
che lavorava al missaggio sonoro, ha vinto un Emmy per il suo lavoro in NORTH AND SOUTH.
Nata a Hollywood, non pensava di entrare nel mondo del cinema quando ha iniziato a studiare storia dell’arte alla
University of California, Davis. Poi ha ottenuto un lavoro di coordinatrice di produzione , quindi si è impegnata
come tecnico di macchina e solo dopo si è interessata ai costumi.
Tra i suoi ultimi film ricordiamo THE IDENTICAL, THE LAST OF ROBIN HOOD, LOVELACE, HOME OF
THE BRAVE - EROI SENZA GLORIA, e il blockbuster romantico LE PAGINE DELLA NOSTRA VITA.
Wagner ha collaborato con il regista Frank Darabont per IL MIGLIO VERDE e THE MAJESTIC, e con D. J.
Caruso per SALTON SEA - INCUBI E MENZOGNE e il film di HBO BLACK CAT RUN.
Citiamo poi
TORBIDE OSSESSIONI di Steven Soderbergh, THE WISHMASTER di Robert Kurtzman, SENZA TREGUA, il
primo film Americano di John Woo, e LA BAIA DI EVA di Kasi Lemmons. Per la televisione ha disegnato i
costumi di SOMETHING THE LORD MADE, di HBO, di telefilm come BEYOND THE BLACKBOARD e
SILVER BELLS e delle serie HAWTHORNE, CRASH e FRIDAY NIGHT LIGHTS.
I suoi ultimi impegni sono stati il film di Bruce Beresford COOK, presto in uscita, la commedia di Helen Hunt
RIDE, e BASMATI BLUES di Dan Baron.
CHRISTOPHE BECK (musiche) ha scritto la colonna sonora del film che ha vinto il Golden Globe e l’Oscar ®
FROZEN, che ha raggiunto il platino a 11 settimane dall’uscita, ha venduto oltre un milione di copie ed è rimasta
per cinque settimane non consecutive al primo posto delle classifiche.
14
Oltre a FROZEN - che gli ha portato un Annie Award per la miglior colonna sonora - tra i lavori più recenti di Beck
ricordiamo GOOD KILL, diretto da Andrew Niccol, con Ethan Hawke; BASTARDI IN DIVISA di Luke
Greenfield, con Jake Johnson e Damon Wayans Jr.; EDGE OF TOMORROW - SENZA DOMANI, di Doug Liman,
con Tom Cruise e Emily Blunt; GLI STAGISTI, di Shawn Levy, con Vince Vaughn e Owen Wilson; e RUNNER
RUNNER, di Brad Furman, con Ben Affleck e Justin Timberlake. Beck è tornato ai Muppets con MUPPETS 2 RICERCATI, dopo aver composto nel 2011 la colonna sonora di THE MUPPETS di Disney.
Ha scritto poi le musiche della trilogia di grande successo UNA NOTTE DA LEONI, oltre a quelle per UN AMORE
SENZA FINE, TOWER HEIST - COLPO AD ALTO LIVELLO, PARTO COL FOLLE, NOTTE FOLLE A
MANHATTAN, VOICES, WE ARE MARSHALL, PERCY JACKSON E GLI DEI DELL’OLIMPO - IL LADRO
DI FULMINI, ELEKTRA, THE SENTINEL, SOTTO IL SOLE DELLA TOSCANA, per i film indipendenti YEAR
OF THE DOG, PHOEBE IN WONDERLAND, SAVED!, per il documentario WAITING FOR SUPERMAN e per
il recente RED ARMY.
Il compositore canadese ha iniziato a suonare il pianoforte all’età di cinque anni, ha studiato musica a Yale ed è
entrato nel programma delle colonne sonore dell’USC, con docenti come Jerry Goldsmith. Beck ha iniziato a
comporre per la televisione su raccomandazione personale della leggenda della musica per Disney, Buddy Baker,
quindi ha scritto le musiche della serie di grande successo BUFFY THE VAMPIRE SLAYER, conquistando un
Emmy Award.
15