Discipline Pittoriche

ISTITUTO DI ISTRUZIONE SUPERIORE “Michele BUNIVA”
L
Settore Economico Amministrazione, Finanza e Marketing - Sistemi Informativi Aziendali Relazioni Internazionali per il Marketing
Settore Tecnologico Costruzioni, Ambiente e Territorio
Liceo Artistico Arti Figurative – Architettura e Ambiente
DIPARTIMENTO DI DISCIPLINE PITTORICHE
Programma di
Discipline pittoriche
Classe QUINTA
LICEO ARTISTICO BUNIVA DI
ARTI
PINEROLO
FIGURATIVE
QUINTO ANNO
Dipartimento di Discipline pittoriche e plastiche
Programmazione disciplinare di DISCIPLINE PITTORICHE
quinto anno del nuovo ordinamento
Indirizzo ARTI FIGURATIVE
Anno scolastico 2014/2015
Il percorso di studi specifico di Arti figurative fornisce allo studente competenze teorico-pratiche nell’ambito
delle discipline pittoriche, dei laboratori e della progettazione pittorica. Lo studente sviluppa i saperi
della creatività attraverso i processi progettuali ed operativi della comunicazione visiva nei diversi ambiti
artistici e con l’impiego di differenti tecniche e medium.
La Disciplina si propone di:
-sviluppare in modo consapevole la capacità di osservazione dei fenomeni che ricorrono nella sfera della
percezione visiva, incrementando la comprensione dei messaggi visivi per coglierne il significato culturale,
espressivo, estetico
-approfondire le modalità di utilizzo dei vari strumenti e delle differenti tecniche grafiche/pittoriche e in
particolare far apprendere il disegno come strumento della rappresentazione bidimensionale, per lo studio
dal vero delle forme, per la definizione e la strutturazione dello spazio compositivo;
-applicare i metodi delle progettazione pittorica partendo dai contenuti programmati e proseguendo con la
costruzione di percorsi individualizzati miranti ad evidenziare le potenzialità interpretative di ogni allievo
-stabilire un contatto diretto con l'opera d'arte in senso lato e con i suoi contesti storico-ambientali attraverso
la visita a mostre, musei ed esposizioni.
-partecipazione a concorsi ed eventi sul territorio e non, adesione a proposte di committenza esterna.
OBIETTIVI E ARTICOLAZIONE DELLE CONOSCENZE
OBIETTIVI FORMATIVI
Al termine del triennio di questo indirizzo del Liceo Artistico, per la materia, "lo studente dovrà aver acquisito,
in particolare, i codici linguistici e le metodologie operative attinenti alla progettazione e alla realizzazione
dell'opera pittorica" attraverso i seguenti obiettivi formativi:
-
Puntualità nella consegne degli elaborati.
Capacità di collaborazione e di lavoro in gruppo.
Acquisizione di consapevolezza nello sviluppo del percorso di apprendimento
Autonomia esecutiva a scuola e di rielaborazione a casa.
Rispetto dei materiali e degli spazi messi a disposizione dalla struttura scolastica.
Favorire nell’allievo una preparazione culturale e tecnica di base che lo renda capace di
produrre elaborati grafico - pittorici dotati di una certa valenza estetica e agevolarne il
superamento degli stereotipi rappresentativi del disegno.
OBIETTIVI DIDATTICI
CONOSCENZE –sapere- Conoscere le possibilità espressive del colore dal punto di vista teorico/pratico
- Conoscenza del linguaggio visivo.
- Uso appropriato della terminologia tecnica essenziale.
- Osservare, analizzare, sintetizzare, progettare, coordinare il pensiero creativo, usare un buon metodo
di lavoro.
- Acquisire una conoscenza appropriata dei supporti e delle principali tecniche.
- Saper redigere una relazione esauriente relativa ai progetti.
COMPETENZE –saper fare- Gestire autonomamente l’intero iter progettuale di un’opera, dalla ricerca del soggetto, alla
realizzazione passando dagli schizzi preliminari, dalle prove colore, dai disegni definitivi, dalla
campionatura dei materiali e dalle tecniche.
- Precisione nel disegno, nella stesura del colore.
- Presentazione accurata.
- Uso corretto della tecnica.
CAPACITA’ -saper essere- Raggiungimento di una maggior rapidità di esecuzione degli elaborati
- Acquisizione di un sicuro metodo operativo di analisi strutturale e formale.
-
Acquisizione delle capacità di sintesi e di elaborazione.
Attivazione delle potenzialità creative individuali.
OBIETTIVI COMPORTAMENTALI
- saper gestire i tempi di lavoro;
- lavorando in gruppo definire i ruoli e le competenze che ognuno deve avere per la realizzazione di un
elaborato;
- rispettare i tempi di consegna;
- acquisire una corretta metodologia operativa;
- esprimere, motivandoli, i primi giudizi critici sul proprio operato e su quello altrui;
- acquisire, nel linguaggio verbale, la terminologia appropriata e specifica della disciplina;
- saper accettare e comprendere le diversità;
- mantenere un comportamento corretto, avere cura della propria attrezzatura e di quella
scolastica
CONTENUTI PROGRAMMATICI
I contenuti fondamentali della materia di Discipline pittoriche, integrano e si uniformano al programma della
materia di Laboratorio della Figurazione che, utilizzando le competenze di base come prerequisiti
indispensabili, nell’ambito dell’indirizzo di ARTI FIGURATIVE, forniscono allo studente gli strumenti relativi al
conseguimento della maturità liceale.
Nello specifico, gli argomenti trattati nel corso del quinto anno, si articolano secondo il seguente itinerario:
APPROFONDIMENTO DELLE FONDAMENTALI PROCEDURE PROGETTUALI E OPERATIVE DELLA
PITTURA.
- Progettazioni e simulazioni svolte in classe con metodologie e tempi simili alla seconda prova d’Esame
secondo l’iter progettuale: bozzetti, prove cromatiche, elaborati definitivi eseguiti in scala, relazione
scritto-grafiche esplicative o mappe concettuali del progetto, realizzazione di cartelline dedicate ad ogni
progetto.
- Studio di Loghi realizzati anche con metodologia digitale, come approccio alle competenze utili per
percorsi di studio futuri.
- Realizzazione di progetti grafico-pittorici con tematiche attuali o specifiche anche in collaborazione con
Istituzioni e Territorio (pannelli pittorici tematici, riqualificazione dei contesti urbani, illustrazioni a
soggetto, studio comparato dei vari linguaggi artistici). Progetti specifici e concorsi nazionali.
- Approfondimento dell’aspetto estetico-comunicativo della propria produzione, book cartaceo o digitale,
taccuino, cartellina di presentazione.
PADRONANZA DELLE TECNICHE PITTORICHE, GRAFICHE E COMPOSITIVE:
-
Approfondimento e ripasso delle tecniche già acquisite; sperimentazione di tecniche materiche,
polimateriche e di stampa.
Studio di armonia e forma con finalità d’installazione.
Teoria del colore
Composizione e struttura del campo
Linguaggio visivo,studio e teoria della forma, gestalt
Contaminazione tra vari linguaggi e ambiti, uso del linguaggio fotografico come documentazione e
fonte iconografica.
Applicazione dello studio della figura in relazione agli approfondimenti sull’anatomia umana già eseguiti
nella materia di Laboratorio anche con la rappresentazione del modello vivente.
ATTIVITA’ DIDATTICHE E FORMATIVE: IMPOSTAZIONE METODOLOGICA
Lezioni articolate utilizzando insegnamento frontale ma soprattutto con spiegazioni individuali,
correzioni ed esempi di lavoro alla postazione individuale dello studente.
Le lezioni avranno una trattazione teorica, pratica e laboratoriale, descrizione di metodologie ed itinerari di
lavoro, interventi esplicativi individuali nella fase operativa, esercitazioni grafiche e pittoriche, dialogo,
discussione.
Largo spazio sarà accordato all’operatività in tutte le attività in modo da sottolineare costantemente
l’inscindibilità della elaborazione intellettuale da quella materiale.
Le esercitazioni amplieranno il bagaglio di conoscenze dello studente sulle metodologie operative, sulle
tecniche e sull’uso dei materiali.
Sarà favorita la fruizione diretta dell’opera originale in musei e mostre d’arte, sia per agevolare il processo di
apprendimento, sia per stimolare la sensibilità degli allievi nei confronti della cultura visiva e delle sue
implicazioni conoscitive ed operative.
La scelta di questa metodologia è dettata dalla volontà di “accompagnare” lo studente attraverso linee
programmatiche comuni, verso una consapevolezza individuale del saper operare nel campo creativo.
Strumenti e attrezzature
Le lezioni si sono svolte prevalentemente nel Laboratorio di Pittura, appositamente attrezzato con
postazioni di cavalletti e piani orizzontali, calchi in gesso e elementi utili per la copia dal vero.
Saranno utilizzati: fogli di carta, tele, matite, libri, film, video, fotocopie, riviste, fotografie, diapositive, libri,
computer, scanner, stampante, oggetti di varia morfologia, apparecchi fotografici e biblioteca scolastica.
TIPOLOGIE DI VERIFICHE – GRIGLIE DI CORREZIONE E CRITERI DI VALUTAZIONE
Ogni elaborato eseguito è considerato uno strumento per individuare la corretta applicazione dei metodi
operativi, legati alla materia.
Tuttavia, non tutti gli elaborati grafico-pittorici sono valutati al fine di produrre una media finale. Ogni lavoro è
osservato e preso in esame con lo studente esecutore, al fine di individuare dubbi, errori o metodologie
errate.
Estremamente importante per la valutazione, anche il rispetto delle scadenze nelle consegne.
Gli indicatori di livello per la valutazione, sono stati concordati e riportati nella programmazione elaborata dal
consiglio di classe, nonché definiti dal Dipartimento delle materie d’indirizzo, corredati delle relative SCALE
DI VALUTAZIONE.
PROVE SCRITTO GRAFICHE/PITTORICHE: almeno una progettazione completa ogni due mesi
con relativa prova di elaborato finale
Verifica e valutazione
- La verifica degli apprendimenti si attua mediante prove strutturate e non, diverse e ripetute, in itinere e
finali, per disporre d’elementi di giudizio sufficienti, diversificati e attendibili. La valutazione sarà
formulata tenendo conto della situazione di partenza degli allievi e considerando anche una serie di
rilevazioni relative a:
- Impegno, partecipazione e rispetto alle scadenze;
- Corretta applicazione delle conoscenze acquisite;
- Capacità di analisi, sintesi e rielaborazione personale.
- Padronanza dei linguaggi specifici della disciplina.
- Capacità creative.
- Capacità operative.
- Uso corretto degli strumenti.
- Per la copia dal vero:capacità di lettura della forma nello spazio e capacità di impaginare al centro del
foglio la figura; capacità di analizzare le proporzioni; capacità di analizzare e rendere chiaroscuro nei
valori tonali attraverso l’uso corretto degli strumenti; fedeltà al modello.
- Per la progettazione di opere pittoriche: capacità di ricerca e di analisi nel creare un iter progettuale;
capacità di rielaborare in modo personale le immagini; capacità tecniche con uso di strumenti e
materiali adeguati, nella risoluzione dell’opera pittorica.
- Grado di autonomia nell’esecuzione degli elaborati.
- Impegno (irrilevante, discontinuo, regolare); interesse (inesistente, saltuario, accettabile, costante,
vivace); frequenza (scarsa, discontinua, regolare).
- Puntualità nella consegna degli elaborati e cura nell’esecuzione dei medesimi.
- Poiché la Disciplina è costituita da vari segmenti differenti tra loro, i criteri di valutazione sono scelti in
base agli obiettivi relativi al lavoro proposto.
PROVE SCRITTO GRAFICHE/PITTORICHE: almeno una progettazione completa ogni due mesi
con relativa prova di elaborato finale
RAGGIUNGIMENTO SAPERI ESSENZIALI
Raggiungimento saperi essenziali:
Nel disegno dal vero (studio del nudo, composizioni, natura morta ): saper leggere, impostare, costruire la
forma secondo rapporti lineari proporzionati e organizzati in una struttura unitaria.
Saper utilizzare in modo autonomo gli strumenti di lavoro dal punto di vista grafico-pittorico
Conoscere la teoria del colore e le relative applicazioni attraverso la padronanza delle tecniche
grafichepittoriche.
Acquisizione di un linguaggio verbale idoneo per esporre il proprio lavoro
Conoscenza del percorso progettuale, almeno nelle fasi minime, accompagnate da adeguata applicazione
visiva e contenutistica, con pertinenza al tema proposto.
Saper individuare la struttura e gli elementi essenziali di una forma e saperli ricondurre graficamente e
pittoricamente seguendo una
corretta procedura d’impaginazione, utilizzando correttamente gli schemi proporzionali .
Conoscere le tecniche di rappresentazione e le funzioni comunicative delle immagini.
Distinguere le tipologie delle arti contemporanee e le opere e gli artisti del ‘900.
Gli obiettivi minimi si ritengono raggiunti se l’allievo è in grado di operare in autonomia, dimostrando di aver
prodotto un discreto numero di elaborati. Competenze e conoscenze di base devono essere interiorizzate e
dimostrate, anche se in modo appena sufficiente.
Qualora gli studenti non raggiungessero gli obiettivi minimi, saranno inseriti nel gruppo di lavoro di recupero
con le modalità stabilite dal POF, al fine di colmare le lacune.
INDICATORI DI LIVELLO PER LA VALUTAZIONE
INSUFFICIENZA GRAVISSIMA: VOTO 2 - 3
Mancata consegna dell’elaborato, assenza di impegno, mancanza di competenze, gravi lacune di
apprendimento, nessuna volontà di migliorare nonostante la sollecitazione e la disponibilità offerta dal
docente.
GRAVEMENTE INSUFFICIENTE: VOTO 4
Elaborato eseguito non correttamente, consegna reiterata nel tempo.
Grande difficoltà ad eseguire mandati semplici e ad applicare le più semplici regole del linguaggio
disciplinare. Non si verificano miglioramenti neanche con mirati recuperi.
INSUFFICIENTE: VOTO 5
Elaborato eseguito in modo mediocre e senza ricerca operativa.
Conoscenza minima dei linguaggi e degli strumenti specifici.
Possibilità di miglioramento con opportuni recuperi.
SUFFICIENTE: VOTO 6
Esecuzione dell’elaborato corretta nell’impostazione ma carente di elaborazione personale minima.
In assenza di gravi errori, il voto può essere utilizzato anche come incoraggiamento al fine di promuovere un
motivato miglioramento.
DISCRETO: VOTO 7
Elaborato corretto e pulito, eseguito nel rispetto delle conoscenze stabilite e con competenze radicate.
Possibilità reali di miglioramento.
BUONO: VOTO 8
Obiettivi raggiunti rispetto competenze e capacità. Elaborato eseguito con impegno e consapevolezza.
Buona padronanza delle tecniche e dei linguaggi della materia e valida applicazione di essi.
OTTIMO-ECCELLENTE: VOTO 9-10
Conoscenze approfondite e consolidate, applicazione significativa e personale dei linguaggi visuali.
Capacità di rielaborazione e sintesi progettuale.
Completa autonomia nella gestione di un progetto, creatività pronta, totale acquisizione metodologica.
Liceo artistico Statale “Michele Buniva” –- Pinerolo
a.s 2014/2015
Criteri di valutazione
Seconda prova scritta – Esame di Stato
Materia: Discipline pittoriche
Candidato…………………………………….
INDICATORI
DESCRITTORI
Pertinenza
Coerenza degli
elaborati rispetto alla
richiesta del tema.
Adeguata ricerca
iconografica e
presentazione del
materiale analizzato.
Studi di bozzetti,
sviluppo delle idee.
Percorso di
evoluzione attraverso
schizzi, prove colore,
didascalie.
Presentazione degli
elementi costitutivi
l’intera progettazione.
Ordine,
organizzazione ed
efficienza nella
lettura visiva.
Esauriente relazione
tecnico-descrittiva.
Impaginazione e
ambientazione
attraverso i metodi
richiesti.
Qualità dell’esecutivo
definitivo.Padronanza
di tecniche, mezzi e
metodi espressivi.
Ricerca
iconografica e
informativa
Ideazione ed
elaborazione
idee
Completezza del
percorso
operativo
Impaginazione e
ambientazione
corretta
dell’elaborato.
Realizzazione
definitiva
elaborato
Classe…………..Data………………
PUNTI
MAX
PUNTI ASSEGNATI
2
4
4
2
3
Livelli di valutazione
1 nullo
2/3 assolutamente insufficiente
4/5 gravemente insufficiente
6/7 scarso
8/9 insufficiente
10 sufficiente
11 più che sufficiente
12 discreto
13 buono
14 ottimo
15 eccellente