Tecniche della scultura - Accademia di Belle Arti di Frosinone

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Tecniche della scultura - Accademia di Belle Arti di Frosinone
PREMESSA
Il programma presentato è indicativo. Prima di formulare un corretto progetto accademico didattico,
credo sia necessario prendere in esame l’andamento generale dei corsi, la personalità e l’interesse
palesato dagli allievi, il bacino d’utenza, il contesto sociale, le esigenze, la produttività specifica del
territorio in cui, buona parte degli allievi si trovano ad operare.
Tuttavia è possibile formulare codesta proposta didattica.
Lo studente, al termine del corso, dovra’ acquisire una formazione di base nel settore delle arti
visive ed una cultura specifica nel campo delle arti plastiche, con particolare attenzione alle
metodologie operative attinenti alla progettazione ed all’esecuzione manuale dell’opera scultorea
in tutte le sue tecniche esecutive.
Ritengo infatti non possibile la progettazione artistica se non supportata da una buona
conoscenza teorica/tecnico/strutturale del materiale preso in esame.
Al termine del corso di studio lo studente dovra’ aver sviluppato capacita’ di interpretazione critica
della realta’ artistica attraverso la conoscenza delle regole della teoria della percezione visiva.
Gli allievi dovranno raggiungere capacità progettuali e tecniche in funzione di prefissati obiettivi:
acquisizione di un buon livello di apprendimento per una corretta capacità di espressione creativa
personale.
Produttiva partecipazione alla lezione
Capacità e buona conoscenza tecnico operativa dei linguaggi teorici e tecnici inerenti la materia.
Per gli allievi del triennio di studi, si svolgeranno esercitazioni sulla capacità esecutiva in
riferimento alla manipolazione diretta dei materiali ed alle conoscenze tecniche.
Nel biennio, gli allievi saranno liberi di sperimentare le tecniche e gli strumenti di lavoro per
giungere al loro risultato migliore anche in funzione di un possibile inserimento nel mondo del
lavoro.
L’intervento docente sarà quello di correggere gli errori di valutazione teorici, critici e tecnici
indicando metodi ritenuti più idonei alla realizzazione formale del progetto presentato e
precedentemente concordato
PROGRAMMA
La conoscenza delle tecniche, sia della tradizione che attuali, è di estrema importanza per la
comprensione dell'evoluzione del linguaggio scultoreo, ora, sempre più, in sinergia con valenze
altre della nuova espressione artistica. Le recenti tecnologie multimediali ed i materiali di ultima
generazione tecnologica impongono un nuovo approccio sensoriale nei confronti di ciò che ci
circonda, naturale o artificiale che sia, e ci propongono una più ampia visione del concetto di
scultura oggi.
L'obbiettivo principale del corso è di contribuire alla preparazione tecnico/ intellettuale dello
studente facendogli acquisire gli strumenti e le conoscenze relative ai materiali ed ai procedimenti
tecnici dei differenti modi di fare scultura.
Particolare attenzione sarà data alla valorizzazione del rapporto tra manualità, tecnologia e buona
conoscenza teorica dell’arte contemporanea che potrebbe essere fonte di stimoli
nell'individuazione di nuove modalità espressive.
Nelle lezioni saranno trattati, qualora necessario, argomenti teorico/tecnici quali /
Le varie classi dei polimeri, con particolare attenzione alla tecnica della scultura in resina
Le cere e le relative applicazioni in scultura
I leganti
I metalli in relazione alla costruzione della forma diretta e alle varie tecniche di saldatura
Gli alginati, in relazione alle tecniche quali la colatura, la stratificazione, l'assemblaggio
Il calco dal vero e la formatura mediante stampi rigidi e flessibili
La tecnica della scultura in marmo e delle pietre
La tecnica della scultura in legno con particolare attenzione alla progettazione e costruzione di
gioielli lignei
La tecnica della scultura in ghiaccio ed in neve
La tecnica della scultura in cartapesta
La scultura molle eseguita mediante l’assemblaggio di tessuti vari
La lavorazione delle materie plastiche / anche di riciclo / per la costruzione di abiti tessuti a mano
per il teatro e la scenografia/ con relativi gioielli scultura ottenuti con assemblaggio di plastica
riciclata e materie varie
La scultura modulare e seriale
La scultura polimaterica
verranno anche approfonditi materiali eco compatibili e nuovi ibridi.
Il mimetismo materico
La filosofia dell’estetica del rottame nella società contemporanea
L’installazione/ la progettazione scultorea in funzione dello spazio dato
Nuove soluzioni, nuovi materiali per raggiungere la forma scultorea
Tecniche di computer grafica in funzione dell’inserimento di una forma scultorea nello spazio
dato… il rendering
Le lezioni saranno integrate da proiezioni d'immagini esplicative dei vari argomenti trattati
L' Anno Accademico sara’ dedicato alla realizzazione dei progetti presentati dagli allievi del corso,
nel senso di una perfetta collaborazione tra le parti al fine ultimo di raggiungere una buona intesa
per gestire al meglio ogni singola proposta personale.
Il laboratorio, costantemente riorganizzato secondo le temporanee esigenze di lavoro, sarà il
momento di elaborazione progettuale e di sviluppo delle esperienze singole o di gruppo.
Nell’aula verrà allestita una libreria contenente monografie e testi esplicativi delle tecniche trattate,
e, qualora fosse possibile, una postazione multimediale
Sono previste lezioni aperte alla collaborazione di artisti contemporanei invitati a presentare
i propri intendimenti spirituali e le proprie tecniche artistiche
Al fine di ottenere maggior conoscenza del panorama artistico culturale contemporaneo,
viene ritenuta indispensabile la presenza degli allievi del corso ai "giovedì culturali"
dell' Accademia
N.B.
i temi presentati possono essere modificati in itinere in funzione di aggiornate proposte progettuali
dovute al sopraggiungere di nuove comparse artistiche nel panorama contemporaneo. Le lezioni
impartite saranno soggette agli accadimenti artistici proposti sia dal territorio che dalle grandi
rassegne italiane ed internazionali ritenute strumento di base per un fattivo aggiornamento
culturale dei discenti. La visita a rassegne consigliate di arte contemporanea è infatti da ritenersi
indispensabile
Reputo costruttivo e formativo il contributo, la partecipazione degli allievi del corso di tecniche per
la scultura a progetti interdisciplinari accademici in corso, in un fervido clima di collaborativa
simbiosi artistica.
E’ possibile, data la mia presidenza di un centro culturale di arte contemporanea, proporre agli
allievi una mostra collettiva dei propri lavori al solo fine ultimo di permettere loro la visione
completa del ciclo lavorativo che va dal prodotto artistico costruito in atelier alla sua collocazione
in uno spazio espositivo /
Bibliografia/ da stabilire
saggistica specifica
riviste di arte contemporanea
testi di tecnologia dei materiali
monografie
Bibliografia specifica per soddisfare le richieste dell’utenza verrà fornita durante il corso.
carla crosio
agosto 2016