concerto di natale

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concerto di natale
Domine Deus
Venerdì 5 dicembre 2014, ore 20:30
Si ringraziano
Concerto di Natale
Il tenore Ottavio Palmieri presenta
il nuovo album “Domine Deus”
con musiche tratte dal repertorio
Lirico e Sacro inciso nel
Teatro Storico Giuseppe Verdi
di Busseto.
Chiesa Santa Maria della Misericordia
Collegio Papio di Ascona
Nicora & Vigizzi SA
Centro Crematorio
Locarno-Riazzino
Programma
Banca Raiffeisen Locarno
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Ave Maria Franz Schubert
Pietà, Signore Alessandro Stradella
Mille Cherubini in Coro Franz Schubert
Domine Deus Petite Messe Solennelle, Gioachino Rossini
Panis Angelicus César Franck
Agnus Dei Georges Bizet
Gesù Bambino Pietro Yon
Cantique de Noël Adolphe Adam
Adeste Fideles John Francis Wade
Graniti Maurino SA - Biasca
Locarno
Carrozzeria
Moderna SA
Casa Borgo, Locarno
Locarno
Locarno - Contone - Ascona
Comune
di Ascona
Losone
Comune
di Ronco
s/Ascona
Orchestra Filarmonica Italiana, Dirige M° Daniele Agiman
Coro da Camera Hebel
Tenore Ottavio Palmieri
Presenta: Gian Carlo Pagani
Entrata: Fr. 70.- (incluso CD Domine Deus)
I biglietti non sono numerati
Prevendita e informazioni:
Ente Turistico Lago Maggiore, Tel. +41 (0)848 091 091
[email protected], www.ascona-locarno.com
Prenotazioni e informazioni:
Tel. +41 (0)79 685 12 90
[email protected]
Orchestra
Filarmonica
Italiana
L’Orchestra Filarmonica Italiana è un organismo
esistente da oltre un ventennio, operante in Italia
ed all’estero che possiede un’attività di tutto
rispetto e polifunzionale nell’impiego di proposte
melodrammatiche, sinfoniche, cameristiche e
coreutiche.
Orchestra conosciuta ed apprezzata non solo nei
“circuiti teatrali” tradizionali italiani, vanta una
produzione sinfonica e lirica assai corposa e vasta
comprendente il più consolidato repertorio
popolare italiano e quello di aspetto meno
consueto riguardante opere rese marginali, o
esecuzioni di titoli contemporanei anche in prima
mondiale.
Il repertorio dell’Orchestra comprende, fra gli altri,
i seguenti titoli: Aida, Un Ballo in Maschera, La
Battaglia di Legnano, Don Carlos, Ernani, Falstaff,
La Forza del Destino, I Lombardi alla Prima
Crociata, Macbeth, Nabucco, Otello, Rigoletto,
Simon Boccanegra, Stiffelio, La Traviata, Il
Trovatore di G. Verdi; Lohengrin di R. Wagner; Il
Cappello di Paglia di Firenze di N. Rota; Il
Barbiere di Siviglia, La Cambiale di Matrim onio,
La Cenerentola, La Gazza Ladra, L’Italiana in
Algeri, L’Occasione fa il Ladro, Il Signor
Bruschino, Il Turco in Italia di G. Rossini; La
Bohème, La Fanciulla del West, Gianni Schicchi,
Madama Butterfly, Manon Lescaut, Suor Angelica,
Il Tabarro, Tosca, Turandot di G. Puccini; La
Gioconda di A. Ponchielli; Don Chisciotte della
Mancia di G. Paisiello; Bastiano e Bastiana, Così
fan Tutte, Don Giovanni, La Finta Semplice, Le
Nozze di Figaro, Il Flauto Magico di W. A.
Mozart; Betly, Il Campanello, Don Pasquale,
L’Elisir d’Amore, La Favorita, La Figlia del
Reggimento, Lucia di Lammermoor, Lucrezia
Borgia, Rita, Roberto Devereux di G. Donizetti;
La Wally di A. Catalani; Norma, I Puritani, La
Sonnambula di V. Bellini; Carmen di G. Bizet;
L’Arlesiana, Adriana Lecouvreur di F. Cilea;
Andrea Chénier, Fedora, Madame Sans-Gêne, La
Cena delle Beffe, Il Re di U. Giordano; Faust di
Ch. Gounod; I Pagliacci di R. Leoncavallo;
Cavalleria Rusticana, L’Amico Fritz, Iris, Isabeau di
P. Mascagni; Manon, Werther di J. Massenet; Gli
Ugonotti di J. Meyerbeer; L’Opera di Aran di C.
Bécaud; Ecuba di N. A. Manfroce; Caterina di
Guisa di C. Coccia; L’Ombra di A. Bottachiari;
L’Italiana in Londra di D. Cimarosa; Il Cavaliere
dell’Intelletto di F. Battiato; ecc.
Il notevole impegno nella proposta di una sequela di
balletti ( Il Gattopardo di R. Petit; Romeo e
Giulietta di H. Berlioz; Cenerentola, Giulietta e
Romeo di S. Prokofiev; Don Quixote di L. Minkus)
non manca nemmeno in ambito concertistico con
opere come i Carmina Burana di C. Orff o il
Grande Requiem di H. Berlioz; laSinfonia dal
Nuovo Mondo di A. Dvorak; La Moldava di D.
Smetana; il Bolero di M. Ravel; la Sagra della
Primavera di I. Stravinsky e molti altri.
Di considerevole prestigio i direttori che hanno
presieduto questo organismo (E. Müller, M. Viotti,
N. Santi, S. Ranzani, P. G. Morandi, D. Garforth,
Y. Ahronovitch, C. Franci, G. Zanaboni, M. Rota,
A. Vlad, M. Letonja, G. Veneri, G. Taverna, G.
Arena, F. Pantillon, W. Proost, ecc.) così come gli
interpreti di canto (M. Devia, R. Kabaivanska, G.
Dimitrova, K. Ricciarelli, P. Ballo, J. Carreras, A.
Bocelli, J. Cura, R. Bruson, C. Gasdia, M.
Malagnini, T. Fabbricini, ecc.).
Non certo marginale anche l’interesse sollevato
dall’OFI in ambito discografico con incisione di
molteplici titoli, anche inusuali e prestigiosi.
Recente è la registrazione di ben sei titoli di opere
buffe settecentesche cadute nell’oblio e riproposte
con largo interesse.
Hanno inoltre richiamato notevole interesse le
produzioni dell’OFI all’estero, come la tournée di
musica italiana tenuta in Belgio e Olanda per la
diffusione della cultura nazionale con consenso dello
stato italiano.
L’OFI è abitualmente invitata dai maggiori enti lirici
e teatri di tradizione nazionali per prendere parte
alle loro produzioni.
L’Orchestra Filarmonica Italiana ha inoltre preso
parte a molte manifestazioni musicali teletrasmesse
dalle reti nazionali Rai e dalla rete vaticana in più
occasioni anche in mondovisione, nonché via
internet.
Nel Novembre del 2008 viene scelta per rappresentare l’Italia (insieme all’orchestra Nazionale della
RAI di Torino) dalla London Synphony Orchestra,
per la formazione di un’orchestra di utenti della
comunity di YouTube che vede l’OFI, insieme alle
più grandi orchestre di 23 paesi del mondo,
partecipare in Internet come teacher tramite i
filmati dei propri musicisti d’orchestra.
M° Daniele Agiman
Il M° Daniele Agiman è tra i direttori d’orchestra
italiani più attivi a livello internazionale.
In Corea del Sud e Giappone è ospite regolare
delle più prestigiose istituzioni, in particolare in
campo operistico; tra le produzioni più significative si ricordano:
• Gianni Schicchi e Cavalleria Rusticana al Teatro
di Stato di Taegu (Corea del Sud) in occasione del
gemellaggio tra le città di Milano e Taegu.
• Lucia di Lammermoor a Seoul presso il Sejong
Opera Festival in occasione dell’A.S.E.M.
(incontro internazionale dei capi di stato asiatici
ed europei)
• La Traviata presso il Centennial Hall di Nara
(Giappone).Ha inoltre diretto in Argentina, Sud
Africa, Francia, Germania, Romania, Svizzera,
Georgia, Russia; nel dicembre 1992 ha debuttato
al Konzerthaus di Vienna ed al Brucknerhaus di
Linz, su invito della Wiener Kammerorchester.
Coro Hebel
Il Coro Hebel si costituisce nel 2005 all'interno
della realtà scolastica cittadina come momento
importante della formazione scolastica.
Il gruppo, composto da circa quaranta
studentesse, dal primo al quinto anno, che si
dedicano settimanalmente allo studio del canto
corale, esprime con semplicità la gioia di
un’attività non facile, ma assai formativa come
quella del cantare insieme.
Il Coro Hebel offre con periodicità concerti
pubblici in Città e nei dintorni, in collaborazione
con il gruppo musicale Euterpe dello stesso
Liceo. Nel corso del 2008 il coro ha eseguito la
piccola Messa di Leo Delibes in collaborazione
con “I Musici Estensi”, ripresa quest’anno in
occasione di concerti meditativi pasquali tenutisi
nel Santuario della B.V. dei Miracoli di Saronno
e in quello del Crocifisso di Tradate. Nel 2009 ha
inciso il primo disco "Piccola musica blu". Ha
inoltre effettuato uno stage a Sofia sotto la guida
del M. Pavlovitch, esperta corale di fama
internazionale. Nel 2010 ha accompagnato la
soprano G. Bertagnolli in una rievocazione
storica presso Sarmato (PC), dove sono state
eseguite musiche composte per l'occasione dal
Maestro Alessandro Cadario, che ha la direzione
artistica del gruppo.
Nel Settembre 2011, terminata per molte coriste
l'esperienza scolastica liceale, viene costituita
l'Associazione Corale Hebel per dare continuità e
corpo ad un progetto più ampio volto a divulgare
ed incentivare nelle scuole la musica corale
giovanile.
A settembre 2014, nel Teatro Storico Giuseppe
Verdi di Busseto, in collaborazione con
l’Orchestra Filarmonica Italiana diretta dal M°
Daniele Agiman hanno partecipato alla
produzione del nuovo CD Domine Deus.del
tenore Ottavio Palmieri
Ottavio Palmieri
Tenore Ottavio Palmieri nasce a Locarno
Svizzera, ma le sue vere origini sono Marchigiane
“Iesi”.
Inizia la sua formazione di studio della musica e
del canto lirico nel 1993, con il baritono
Giuseppe Cattaneo, in seguito si perfeziona
tecnicamente con il noto baritono Carlo
Meliciani, e con la Signora Rita Patané.
Tenore dotato di temperamento e di grandi
capacità vocali, è noto per il timbro squillante
della sua voce ricca di armonici e la straordinaria
facilità nelle parti acute, grande è la sua
passionalità e coinvolgimento emotivo, che sa
trasmettere durante ogni sua interpretazione.
Nato artisticamente concertista, ma non solo.
Il suo repertorio spazia dal genere cameristico
fino alla musica sacra e al melodramma.
Nel Sacro si è esibito nella, Petite Messe
Solennelle di G.Rossini, Messa da Requiem di
G.Verdi e la Messa da Requiem di
R.Leoncavallo, quest`ultima ricostruita da
frammenti ritrovati nel Fondo R.Leoncavallo di
Locarno “Svizzera” dal compositore Hungherese
Jòzsef Acs, il quale ha terminato il lungo lavoro in
tempo, per degnamente omaggiare il celebre
Maestro, nel 90mo dalla sua morte. E nel 2009 a
Ottavio Palmieri viene affidato il ruolo di solista
nella prima esecuzione mondiale, diretta dal M°
Janos Acs.
Nel melodramma emozionanti sono i ruoli
principali da lui interpretati, Rigoletto, Traviata,
Tosca, Madama Butterfly, Bohème, Cavalleria
Rusticana, Pagliacci.
Dal 2001 la sua carriera è in piena espansione, a
cominciare dal Teatro Alfredo Kraus a Las
Palmas, da cui in poi gli si aprono le porte di
molti Teatri del mondo tra i quali,
Guimerà,Tenerife – Sociale, Como – Fabbri,
Forlì - Verdi, Fiorenzuola – Sociale Villani, Biella
– Giocosa, Aosta – Centrale, Sanremo – Villi,
Asti – Auditorio Palazzo Congressi Stresa –
Teatro Casinò di Campione d`Italia – Teatro
Nacional Santo Domingo – Cibao, Santiago –
Sociale, Bellinzona – Oradea, Romania Laeiszhalle Musikhalle, Hamburgo – Bellas Arte,
Città del Messico – Sala Pons Messico – Teatro
Nacional Messico – Teatro Banamex, Santa Fe –
Teatro Diana, Guadalajara – Auditorio Josefa
Ortiz de Dominguez – Teatro Macedonio Alcala,
Oaxaca – Teatro Ramòn Lòpez Velarde Zacatecas
– Teatro Ricardo Castro, Durango – Teatro
Vallarta, Puerto Vallarta – Teatro Universitario,
Colima – Teatro Francisco Eduardo Tresguerras,
Celaya – Plantation Florida USA – Cattedrale
delle Americhe S. Domingo – Basilica Cattedrale
di Santiago Bilbao – Templo de San Francisco,
San Miguel de Allende Mexico – Chiostro
Domenicano di Montalto Uffugo, Calabria Gejhall a Ashkelon, Israele – Centro Arte di
Bzeer Sheva, Israele – Auditorium di Hajfa,
Israele – Gejhall a Tarbut, Israele - Teatro di Tel
Aviv Israele – Teatro Tchaikovsky Mosca – Teatro
dell`Opera di Dniepropetrovsk, Ucraina e nella
Sala Concerti del Conservatorio Giuseppe Verdi,
Milano.
Dal 2001 ha collaborato con noti pianisti quali
Manfredi Argento – Vincenzo Balzani – Leone
Magiera – Aldo Tarchetti – Yoni Farchi – Bill
Doherty e Giovanni Brollo, fedele suo pianista
dal 2001.
Ha cantato e collaborato con grandi nomi quali
Luciana Serra, Denia Mazzola Gavazzeni, Olga
Romanko, Francesca Patané, Makvala Kasrashvili,
José Carreras, Giuseppe Giacomini, Nicola
Martinucci, Marco Berti, Leo Nucci, Renato
Bruson, Francesco Ellero D`Artegna e Simone
Alaimo.
Ha lavorato con direttori d`orchestra quali:
Walter Gehlert – Janos Acs – Yoni Farchi – Paolo
Marcarini – Pasquale Veleno – Daniele Agiman –
Enrico Collina – Aldo Tarchetti – Massimiliano
Carraro – Viràgh Andràs – Saby Sandor –
Vladimir Garkusha e Gianmichele D`Errico.
Ha collaborato con le seguenti Orchestre Sinfonica di Amburgo - Les Soirées Musicales –
Filarmonica Bruno Maderna - Filarmonica
Italiana Brescia - Filarmonica di Como –
Orchestra Conservatorio di Sassari – Filarmonica
Bellas Arte Messico – Ensemble Strumentale
Scaligero – Orchestra Sinfonica di Tel Aviv –
Orchestra Filarmonica Tchaikovsky – Orchestra
Sinfonica Budapest – Orchestra Filarmonica
Dniepropetrovsk Ucraina e Orchestra da Camera,
Nova Amadeus Chamber Roma.
Ha lavorato con registi di fama internazionale
quali, Antonello Madau Diaz – Viktor Chayka.
In qualità di manager e organizzatore vi sono
numerosi concerti di notevole rilievo, uno dei
quali il prestigioso recital di José Carreras nel
1998 a Locarno.
Molteplici sono i concerti organizzati a scopo
umanitario dal motto “La Musica per la Vita”.
Dal 1996 è fondatore e Direttore del Festival
Internazionale Ruggero Leoncavallo di Brissago,
CH.
La sua discografia comprende quattro incisioni, la
prima nel 2000 contiene celebri brani da camera
e romanze. La seconda nel 2005 dal concerto live
tenutosi nella Chiesa San Francesco di Locarno
con l`Ensemble Strumentale Scaligero ed il
pianista Giovanni Brollo.
La terza incisione in prima esecuzione mondiale
nel 2009, è la registrazione della Messa da
Requiem di Ruggero Leoncavallo a Budapest, nel
Tempio di St. Theresa of Avila Church.
A gennaio 2012 è uscito il nuovo CD a fianco del
noto soprano Francesca Patané e del tenore Yusif
Eyvazov, dal titolo Aurora. Molti sono gli impegni
nel 2014 tra i quali la presentazione del nuovo
CD Domine Deus di Canti Sacri e Natalizi.