I docenti del Corso Open di Organizzazione

I docenti del Corso Open di Organizzazione - Semplicemente Circo
VALERIA CAMPO
Docente di arti sceniche e Commedia dell' Arte, regista, direttore artistico di eventi e festival, designer di maschere e costumi. Dal
2014 è Presidente della Commissione Circhi e Spettacolo Viaggiante del Mibact. Diplomata alla Scuola di Recitazione del Teatro
Stabile di Genova e per 10 anni nel Teatro dell' Archivolto di Genova, dal 1996 si occupa di scrittura e regia di circo e formazione
scenica dell' attore di circo. Ha condotto workshop presso accademie di teatro e scuole di circo tra cui: K-Arts Korea National
University of Arts, Hong Kong Academy of Performing Arts, DOCH University of Dance and Circus, Stoccolma; Ecole Nationale de
Cirque de Montréal (Canada), NICA National Institute of Circus Arts (Melbourne, Au). Per le due scuole internazionali di circo ha
scritto e diretto Circo Paradiso e DiVino Circus Cabaret, presentato in prima mondiale al Melbourne Arts Festival. E’ regista e
consulente artistica di circo per festival e società di eventi tra cui KEvents Filmmaster Group, per cui ha curato tra gli altri il settore
circo e arti di strada del Carnevale di Venezia. Dal 2002 al 2007 è stata Direttore Artistico di Sorrento Carnevale, Festival
Internazionale di Circo open air del Comune di Sorrento.
GIGI CRISTOFORETTI
Considerato uno dei maggiori esperti nel settore danza e circo contemporaneo , ha ideato e dirige dal 2002 la nuova formula di
Torinodanza Festival, per il triennio 2015-2017 il progetto di Circo Contemporaneo Corpi e Visioni. Codirige il festival storico Vignale
Danza (per il 2015 e 2016). Nel 2009 e 2010 collabora al progetto artistico e paesistico “Abitare la bellezza”, promosso a Capri dalla
Fondazione Capri. Ha ideato e diretto a Brescia dal 2000 al 2008 la Festa Internazionale del Circo Contemporaneo, e Gardadanza Festival Internazionale di Danza Contemporanea (1998, 1999 e 2000), . dal 1995 al 1997 : Echi del Mediterraneo, promosso e
finanziato dal Comune di Brescia Si occupa di progetti internazionali: dal 2014 e fino al 2018, insieme alla direttrice della Biennale
de la Danse di Lyon, Dominique Hervieu, cura attività comuni di Torino e Lione. Dal 2015 collabora (anche per progetti europei
transfrontalieri) con l’Espace Malraux- Scène Nationale di Chambéry. Ha siglato un protocollo d’intesa (2015-2017) con Les Halles
de Schaerbeek di Bruxelles per il sostegno incrociato a giovani artisti italiani e belgi. Protocollo siglato anche dal Ministero della
Wallonie/Bruxelles e dalla Città di Torino. Ha vinto, nella categoria della progettazione artistica, in particolare per Torinodanza e
per la Festa del Circo, tre premi nazionali: Il premio Hystrio-il Premio dell’ Associazione Critici di teatro premio Danza & Danza.
Ha collaborato a quotidiani e trasmissioni televisive e ha al suo attivo numerose pubblicazioni, tra ci “Il circo e la scena” e
“L’arsenale delle apparizioni”, sul tema del Circo contemporaneo in collaborazione con Alessandro Serena .
FABRIZIO GAVOSTO
E ‘direttore artistico del Festival Mirabilia, per cui è anche responsabile di reti, progetti europei e residenze. Da sempre nel teatro,
nel 1994 ha fondato il Coordinamento piemontese di Teatro di Strada. Anche lui membro degli Stelten Flight, nel 1994 ha dato vita
al Festival Internazionale Arteinstrada a Savigliano. Nel 1998 è socio fondatore FNAS (Federazione Nazionale Arti di Strada) e
direttore di Carovane. Nel 2000 con Pino Chiezzi ha collaborato alla stesura della legge regionale sulle espressioni artistiche in
strada. Nel 2007 con Cecilia Di Marco ha avviato il Festival Mirabilia. Dal 2008 si occupa anche di creazione di reti culturali, di
sostegno artistico e creazione a livello nazionale e europeo.
FABRIZIO NOCEREA
Nasce a Milano sul finire degli anni '70. Tra i fondatori del Teatro della Cooperativa di Milano nel 2003 consegue il diploma come
Organizzatore per lo Spettacolo ed Eventi Culturali presso la Civica Scuola di Arte Drammatica di Milano "Paolo Grassi"
Dopo aver collaborato con Teatro della Tosse di Genova e con l'agenzia A.gi.di nel 2005 fonda Oraventi, con la quale produce grandi
eventi di piazza per il Comune di Milano, il Festival di Asti Teatro e numerosi eventi privati.
Dal 2012 collabora in qualità di consulente con la Reggia di Venaria Reale per la programmazione estiva site-specific e come
delegato per i rapporti internazionali con il network e la piattaforma europea In-situ.
SIMONE PACINI
Si occupa come consulente free lance di comunicazione, formazione e organizzazione in ambito culturale. Nel 2008 concepisce il
brand "Fattiditeatro" che si sviluppa trasversalmente imponendosi come forma di comunicazione 2.0. I suoi laboratori e le sue
partnership che mettono in relazione performing arts e nuovi media sono state realizzate in 13 regioni. Dal 2015 crea progetti e
tiene lezioni e workshop di "social media storytelling" per lo spettacolo dal vivo. Gestisce il b&b Giorni felici a Roma.
OLIVIERO PONTE DI PINO
Ha lavorato per oltre trent'anni nell'editoria ed è stato direttore editoriale di Garzanti dal 2001 al 2012. Ha scritto su giornali e
riviste, realizzato trasmissioni radiofoniche e televisive per la RAI. Ha ideato festival (Sussurri o grida a Milano, Forme del pensiero
che ride a Genova), curato mostre (Il nuovo teatro in Italia 1975-1988, 1988, la sezione teatro della mostra Trash, la “stanza del
teatro” di Annisettanta), progettato iniziative culturali e spettacolari (Maratona di Milano, Subway Letteratura). Dal 2014 è
membro della Commissione Consultiva Teatro del MiBACT.
Insegna Letteratura e filosofia del teatro all'Accademia di Brera , cura il programma di BookCity Milano e nel 2001 ha fondato il sito
teatro.it.
Tra i suoi libri Il nuovo teatro italiano (1988), Enciclopedia pratica del comico (1996), Chi non legge questo libro è un imbecille (1999,
nuova edizione 2014), Il quaderno del Vajont (con Marco Paolini, 1999), I mestieri del libro (2008), Romeo Castellucci e Socìetas
Raffaello Sanzio (2013), Le Buone Pratiche del Teatro (con Mimma Gallina, 2014), Comico e politico. Beppe Grillo e la crisi della
democrazia (2014), Oltre il Decreto (con Mimma Gallina, 2016).
ADOLFO ROSSOMANDO
Fondatore e direttore dal 1998 di Juggling Magazine, media project dedicato alle arti circensi contemporanee; presidente dal 2002
dell'associazione Giocolieri e Dintorni, umbrella organization per lo sviluppo del circo educativo e del circo sociale in Italia; direttore
del progetto Quinta Parete, iniziativa per lo sviluppo e il coinvolgimento del pubblico nelle arti circensi; editor per la casa editrice
Nuovi Equilibri di libri sulle arti circensi; rappresentante italiano presso la European Jugglibg Association e la European Youth Circus
Organization.
ALESSANDRO SERENA
Professore di Storia dello spettacolo circense e di strada all’Università degli studi di Milano. Direttore dell’area ricerca del CEDAC
(Centro Educativo di Documentazione delle Arti Circensi) di Verona. Responsabile di redazione della rivista Circo.it dell’Ente
Nazionale Circhi. Laureato al Dams di Bologna con il voto di 110 e lode con una ricerca sul circo e il teatro di varietà. Tiene
conferenze e lezioni in Italia e all’estero. Suoi scritti sono apparsi su numerosi periodici e sul Dizionario dello Spettacolo del ‘900
(Baldini & Castoldi). Ha pubblicato volumi come Luci della giocoleria (Stampa Alternativa), tradotto negli USA come Virtuosos of
Juggling (Renegade) e Storia del Circo (Bruno Mondadori), più di recente ha curato il libro David Larible, consigli a un giovane clown
(Mimesis). È il fondatore di Karakasa Il Laboratorio delle Meraviglie, Centro di promozione e Museo interattivo dello spettacolo
popolare nonché Scuola di circo a Noventa di Piave. È responsabile scientifico del progetto Open Circus per la diffusione della
cultura circense, sostenuto dal MIBACT. È imparentato con un’antica famiglia circense (è nipote di Moira Orfei). Ha collaborato con
La Biennale di Venezia in un’attività volta all’incontro fra le arti. Crea progetti di circo teatro e di prestigiosi clown, come David
Larible. Realizza grandi spettacoli figurativi e acrobatici per le più belle piazze italiane (Bologna, Cremona, Milano, Ravenna,
Venezia, etc.). E’ autore di programmi televisivi come gli speciali dedicati al Festival di Monte Carlo o al Cirque du Soleil. E' stato
chiamato più volte ad occuparsi degli spettacoli in occasione delle Udienze Papali come durante il Giubileo delle Genti dello
Spettacolo Viaggiante 2016.
FRANCESCO SGRO’
(Torino, 1979). Si forma come artista di circo nel 2006 alla scuola di circo Flic di Torino. Studia musica e danza per espandere le sue
conoscenze e abilita artistiche. Con il Collettivo 320chili di cui è fondatore ha vinto il Premio Equilibrio nel 2010 a Roma, con lo
spettacolo "Ai Migranti" ed è regista ed attore dello spettacolo di circo contemporaneo "Invisibile" che sta attualmente circuitando
in tutta Italia e all'estero. È sua la direzione, creazione e interpretazione della performance "Just Another Normal Day" con il
musicista Pino Basile - Produzione Sosta Palmizi e Flic scuola di circo. Nel 2013 assume la direzione coreografica di Design Dance,
spettacolo principale tra gli eventi del Salone del Mobile Milano. Con i suoi lavori è stato ospite in: Stati Uniti, Turchia, Svezia,
Francia, Belgio, Lussemburgo, Regno Unito, Svizzera, Portogallo e Polonia. Nel 2013 dirige e interpreta la performance acrobatica
per la presentazione di “The Cal” calendario Pirelli 2014. Nel 2016 crea con altri artisti l’associazione Fabbrica C. Fondatore e
direttore artistico delle scuole di circo per ragazzi “Fuma che’nduma”, da settembre 2012 è il direttore artistico di Flic scuola di
circo a Torino.
PAOLO STRATTA
Paolo Stratta è nato a Torino nel 1972 e si è laureato al DAMS di Bologna con Marco De Marinis e Giuliano Scabia con una tesi in
Storia dello Spettacolo. Attore, regista, saggista e organizzatore teatrale ha creato l’Associazione Qanat Arte e Spettacolo, nel 1999,
riconosciuta dal MIBACT quale compagnia di circo contemporaneo. Fondatore e direttore della Fondazione Cirko Vertigo; direttore
artistico del Festival Internazionale Sul Filo del Circo e del Festival diffuso di arte performativa contemporanea Living Circus. Si è
formato artisticamente a Torino con Anna Bolens, David Hykes e Mamadou Dioume (artista con Peter Brook), con la Compagnia
Marcido Marcidorjs e presso il Wibbelstezt Zircus (Koeln - Germania) e la Scuola di Pantomima di Volgograd (Russia). Ha collaborato
con il Teatro Regio di Torino e di Parma, Arena di Verona e Teatro alla Scala di Milano e il Piccolo Teatro di Milano relativamente al
tema del circo e del movimento acrobatico. È membro del Consiglio di amministrazione della FEDEC (Fédération Européenne des
Ecoles de Cirque Professionnelles) e del Comitato di lettura di CIRCUS NEXT, programma europeo di supporto alle nuove
generazioni di autori di circo contemporaneo.