Programma d`esame

CLASSE A 61 - TECNOLOGIE E TECNICHE DELLE COMUNICAZIONI
MULTIMEDIALI
Tipologia delle prove
Prova scritta: cfr. avvertenze generali
Prova orale: cfr. avvertenze generali
Programma d’esame
Le indicazioni contenute nelle "Avvertenze generali" sono parte integrante del programma di
esame.
I candidati devono dimostrare di possedere adeguate conoscenze e competenze con riferimento ai
seguenti ambiti della classe di concorso:
COMUNICAZIONE E LINGUAGGIO
- Caratteristiche della comunicazione basata su immagini e suoni.
- Il linguaggio cinetelevisivo, il linguaggio fotografico, il linguaggio del suono: caratteristiche
e intersezioni reciproche.
- Caratteristiche dei mass media che veicolano immagini e/o suoni: editoria, radio, cinema,
televisione, internet.
ECONOMIA/PRODUZIONE
- Il mercato mondiale della fiction cinematografica e televisiva: Paesi produttori e soggetti
economici.
- L’assetto del mercato televisivo in Italia.
- Tipologie dell’offerta tv: tv generaliste (palinstesto), pay-tv, video on demand, video
sharing.
- Il pubblico di massa: rilevamento dell’audience, box office cinematografico, tipologie di
spettatori e strategie pubblicitarie.
- Festival, premi, mostre, musei e riviste in ambito cinetelevisivo.
- Agenzie fotografiche e banche dati fotografiche. Le piattaforme di photo sharing.
- La pubblicità, il film, la serie tv, il programma tv, il programma radiofonico, il servizio
fotografico: ciclo della produzione, fasi di lavorazione, ruoli e mestieri.
LEGISLAZIONE ITALIANA
- Norme sui diritti d’autore.
- Leggi sul cinema.
- Leggi sulla televisione.
- La censura.
- L’autoregolamentazione pubblicitaria.
GENERI
- Teorie sui generi.
- La serialità (cinematografica, televisiva, radiofonica).
- I generi cinematografici (avventura, horror, romantico, speculative fiction, crime movie). Il
documentario.
-
Tipologie di prodotti televisivi (TG e news, programmi di approfondimento, talk show,
varietà, reality show, spot, videoclip).
I generi fotografici (ritratto, reportage, paesaggio, natura, sport, still life, architettura).
DRAMMATURGIA CINETELEVISIVA
- La tecnica della narrazione della fiction cinetelevisiva.
- La scrittura di un film, di una serie tv, di un format.
TECNOLOGIA
- Caratteristiche fisiche fondamentali della luce e del suono.
- Parti costitutive e principi di funzionamento delle camere fotografiche.
- Tipologie delle camere fotografiche e loro utilizzo caratteristico.
- Caratteristiche e tipologie degli obiettivi cinematografici, televisivi e fotografici.
- Funzioni fondamentali e potenzialità di un tipico programma di fotoritocco.
- Parti costitutive e principi di funzionamento generale di telecamere, monitor, regia video,
mixer audio.
- Tipologie di telecamere e loro utilizzo caratteristico.
- Funzioni fondamentali e potenzialità dei tipici programmi di montaggio, compositing e
correzione colore.
- Modalità di trasmissione del segnale video e del segnale audio.
- Parti costitutive e principi di funzionamento di microfoni e registratori audio.
- Tipologie di microfoni e loro utilizzo caratteristico.
- Funzioni fondamentali e potenzialità di tipici programmi DAW.
- La fruizione delle opere fotografiche e cinetelevisive: la sala cinematografica, l’home
cinema, lo streaming, la mostra fotografica, l’editoria, i social networks.
- Caratteristiche costruttive fondamentali e corredo tecnologico tipico dei seguenti ambienti di
lavoro: sala di registrazione audio, sala regia, teatro di posa, studio tv, green screen, studio
fotografico.
- Gli illuminatori (lampade e corpi illuminanti): tipologie, caratteristiche e parti costitutive.
- Tipologie di supporti e sostegni per i mezzi di ripresa fotografica, televisiva,
cinematografica e per gli illuminatori.
TECNICHE DI REALIZZAZIONE
- I formati cinematografici, televisivi e fotografici.
- Il punto di ripresa: distanza, angolazione, inclinazione. I movimenti di camera in ambito
cinetelevisivo.
- La composizione del quadro e le relazioni prospettiche. Uso degli obiettivi.
- Qualità dell’immagine: risoluzione; luminosità, contrasto, tinta e temperatura colore; filtri.
- Tipiche illuminazioni nell’ambito della fotografia (ritratto, still life), del cinema (a tre punti,
“espressionista”, in esterni) e della televisione (intervista, talk show).
- Tratti generali della tecnica della regia tv.
- Ripresa diretta e doppiaggio.
- Caratteristiche generali della ripresa sonora nella realizzazione di fiction, di news, di
programmi tv.
- La colonna sonora: parlato, musica, suoni.
-
Scenografie e location per la fotografia, il cinema e la tv.
Costume, make-up e acconciature nella realizzazione di prodotti cinetelevisivi.
La recitazione in ambito cinetelevisivo.
Il montaggio cinematografico: montaggio interno alla sequenza, montaggio tra sequenze,
ritmo. Stili e teorie del montaggio.
STORIA DELLA FOTOGRAFIA, DEL CINEMA E DELLA TV
- L’evoluzione della tecnologia fotografica fino all’invenzione della pellicola e della reflex.
L’evoluzione della tecnologia della registrazione del suono fino alla registrazione elettrica. I
precursori del cinematografo fino all’invenzione dei Lumiere. L’invenzione della televisione
elettronica.
- Il pittorialismo in fotografia.
- Lo strutturarsi del linguaggio cinematografico e dell’industria del film tra Europa e USA
fino alla prima guerra mondiale.
- Il cinema tedesco dalla Repubblica di Weimar al nazismo.
- Il cinema e la fotografia sovietica dalle avanguardie al realismo socialista.
- La nascita di Hollywood. Il sistema degli studios. Lo star system. Il divismo. Il cinema
comico statunitense.
- La straight photography e la nascita del fotoreporter.
- Il cinema italiano durante il fascismo.
- Il cinema francese tra le due guerre mondiali.
- Il neorealismo italiano.
- Il cinema d’autore tra gli anni ’40 e ’60: Welles, Antonioni, Fellini, Pasolini, Bergman,
Kurosawa.
- La televisione in Italia dagli anni ’50 all’inizio degli anni ’60.
- Le nouvelle vague cinematografiche: Francia, Italia, Germania, Regno Unito, Paesi dell’Est,
Giappone, America Latina. La New Hollywood.
- La televisione in Italia dall’inizio degli anni ’60 fino agli anni ’70.
- La nascita delle tv private in Italia e il costituirsi del duopolio.
- La fotografia d’autore italiana dagli anni ’60: Giacomelli, Lucas, Ghirri, Basilico, Jodice,
Guidi, Barbieri, Scianna.
- Le nuove cinematografie: Cina, Africa, India.
- Il cinema indipendente degli anni ’90 in Europa e negli USA.
- La rivoluzione del digitale e di internet e l’impatto su cinema, televisione e fotografia.
- La nuova epoca d’ora della fiction seriale statunitense.