Masterclass - Associazione Stillo
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Masterclass - Associazione Stillo
ASSOCIAZIONE MUSICALE “Orfeo Stillo” PAOLA Corsi di perfezionamento Masterclass Marzo-Dicembre 2007 Istituto Musicale “Orfeo Stillo” Paola (Cs) CALENDARIO CORSI ANNUALI MAURO TORTORELLI Violino Marzo-Dicembre LIBORIO GUARNERI Fagotto Marzo-Dicembre MARINO CAPPELLETTI Clarinetto Marzo-Dicembre LUIGI STILLO Musica da Camera Marzo-Dicembre ALFREDO BIONDO Arrangiamento Marzo-Dicembre MASTERCLASS FRANÇOIS-JOEL THIOLLIER Pianoforte 25/26 Marzo; 18/19 Maggio ANTONIO AMENDUNI Flauto 26/27/28 Maggio CARLO BERGONZI Canto Lirico da definire SANDRO MEO Violoncello 19/20/21 Aprile MAURIZIO DEI LAZZARETTI Batteria 01/02 Aprile SEMINARIO-CONCERTO JOSED CHIRUDLI Improvvisazioni e Musiche Segreteria Direzione Artistica Direzione Organizzativa 2 05 Maggio RAG. IDA ALESSIA FRANGELLA RAG. VALENTINA OCCHIUZZI M° LUIGI STILLO DOTT.SSA GIUSY FERRARA REGOLAMENTO I corsi di perfezionamento, le masterclass e il seminario si terranno a Paola (Cs) presso Palazzo Stillo, sede dell’Associazione e dell’Istituto Musicale Orfeo Stillo, sito in Vico Cieco S. Giacomo 3 (trav. Corso Garibaldi 99) e sono aperti senza limiti di età a cittadini italiani e stranieri. La domanda d’iscrizione con la ricevuta di versamento della relativa quota di frequenza dovranno essere inviati entro e non oltre il 15 Marzo 2007 per tutti i corsi annuali e per le Masterclass dei Mi Dei Lazzaretti, Thiollier ed entro e non oltre il 15 Aprile 2007 per le Masterclass dei Mi Amenduni, Meo, e al seminario-concerto del M° Chirudli al seguente indirizzo: Associazione Musicale “Orfeo Stillo” c/o M° Luigi Stillo Via F. Cilea 18 87027 Paola (Cs) La quota di frequenza e (ove richiesta) la tassa d’iscrizione dovrà essere versata a mezzo bonifico bancario presso il c/c bancario n° 51005247 - ABI 03067 - CAB 80850 - Banca Carime - Paola intestato a Luigi Stillo o a mezzo vaglia postale intestato a: Associazione Musicale Orfeo Stillo - Paola (Cs). L’orario delle lezioni verrà stabilito dalla Segreteria e dal docente compatibilmente con le esigenze degli altri corsi o dell’Istituto. Gli allievi, ad eccezione dei corsi del M0 Biondo e del seminarioconcerto del M° Chirudli si distinguono in effettivi e uditori. Il docente a suo insindacabile giudizio e previa audizione si riserva la facoltà di non ammettere allievi da effettivi: in tal caso agli stessi verrà rimborsata la differenza tra la quota da effettivo e quella da uditore. Alla fine dei Corsi annuali si terrà il concerto finale degli allievi; per gli stessi e per i partecipanti alle Masterclass saranno rilasciati gli attestati di frequenza o, ad insindacabile giudizio del docente, di merito. La Direzione artistica dell’Associazione si riserva di far esibire i migliori allievi nella Stagione Concertistica 2008 o in altre manifestazioni dalla stessa organizzate. Inoltre offrirà ad allievi che si siano particolarmente distinti l’iscrizione gratuita al Concorso Nazionale Giovani Musicisti “Città di Paola” - Premio S. Francesco di Paola che si terrà dal 27 Maggio al 03 Giugno 2007. La Direzione organizzativa si riserva la facoltà di non attivare quei corsi o quelle masterclass per i quali non si raggiunga un numero minimo prestabilito di allievi. In tal caso verrà restituita l’intera somma versata. Per informazioni rivolgersi a: M° Luigi Stillo - Tel. 0982.585655 Dott.ssa Giusy Ferrara - Tel. 0982.585567 www.associazionestillo.it 3 QUOTE DI PARTECIPAZIONE CORSI ANNUALI Tassa d’iscrizione per tutti i corsi annuali € 80,00 M° MAURO TORTORELLI (violino) 8 incontri - quota di frequenza € 520,00 M° LIBORIO GUARNERI (fagotto) 8 incontri - quota di frequenza € 520,00 M° MARINO CAPPELLETTI (clarinetto) 8 incontri - quota di frequenza € 520,00 M° LUIGI STILLO (musica da camera) 8 incontri - quota di frequenza per gruppo € 520,00 M° ALFREDO BIONDO (arrangiamento e computer music) 8 incontri da 2 ore - quota di frequenza € 250,00 (solo effettivi) € 100,00 Quote uditori MASTERCLASS Tassa d’iscrizione per tutte le masterclass esente M° FRANÇOIS-JOEL THIOLLIER (pianoforte) 2 incontri 26/27 Marzo 2 incontri 18/19 Maggio € 300,00 € 300,00 M° ANTONIO AMENDUNI (flauto) 3 incontri € 250,00 M° CARLO BERGONZI (canto lirico) da definire M° SANDRO MEO (violoncello) 3 incontri 4 19/20/21 Aprile € 200,00 M° MAURIZIO DEI LAZZARETTI (batteria) 2 incontri 01/02 Aprile € 150,00 M° JOSED CHIRUDLI Seminario-concerto (solo effettivi) € 50,00 Quote uditori 05 Maggio € 100,00 Corsi Annuali Mauro Tortorelli A soli sedici anni frequenta il corso di perfezionamento di violino all’Accademia Musicale Chigiana con F. Gulli e in seguito con B. Belkin ottenendo il diploma di merito. Successivamente si diploma al Conservatorio di Musica con il massimo dei voti e la lode sotto la guida del M° C. Giuntoli; frequenta i corsi di perfezionamento al Mozarteum di Salisburgo con J.J. Kantorow e continua a perfezionarsi con G. Monch con il quale debutta nel 1990, al Teatro alla Scala di Milano, con un brano per due violini di L. Nono. Nello stesso anno intraprende lo studio della composizione con E. Ogando. Vincitore del primo premio assoluto con menzione d’onore al concorso internazionale “Isola di Capri” e finalista al concorso internazionale di violino G.B. Viotti, è stato invitato in qualità di solista da diverse orchestre e prestigiosi enti musicali: Orchestra Filarmonica di Stato Slovacca, European Youth Chamber Orchestra, Orchestra Nuova Scarlatti, Dublin Philarmonic, Teatro alla Scala di Milano, Teatro Gonfalone e Teatro Ghione di Roma, Auditorium RAI di Napoli, Festival di Alghero, Festival Pontino, Festival di Ravello, Salzburgher Schlosskonzerte, Associazione Barattelli, Kennedy Center di Washington (USA), Sala del Conservatorio di Mosca, Schoenberg Center di Vienna, etc. Oltre al repertorio solistico si dedica a quello cameristico collaborando con artisti quali F. Maggio Ormezowski, Rohan De Saram (violoncellista del Quartetto Arditti), Alexandra Gutu, Trio di Torino, Nuovo Quartetto Italiano e con alcune prime parti delle più importanti orchestre italiane. Ha inciso per varie case discografiche: Nuova Era, Musikstrasse, Domani Musica, Aulos (Corea), Bongiovanni in trio con Ormezowski, e in duo con Costantino Catena l’integrale della musica per violino e pianoforte di F. Liszt in prima mondiale per la Phoenix. Ha svolto attività didattica in diversi conservatori, Accademie e corsi di perfezionamento. Nel 2001 è stato invitato a tenere una Master Class nella prestigiosa scuola del Conservatorio Ciaikovski di Mosca. Attualmente è docente di violino al Conservatorio di Musica e al Politecnico “Scientia e Ars” di Vibo Valentia. N° 8 INCONTRI MARZO-DICEMBRE 5 Corsi Annuali Liborio Guarneri Intraprende lo studio del fagotto presso l'Istituto Musicale pareggiato “Vincenzo Bellini” di Caltanissetta, diplomandosi nel 1995 sotto la guida di Giuseppe Corso. Continua gli studi presso la Scuola Universitaria di Musica della Svizzera Italiana (CSI) nella classe solistica di Janos e Gabor Meszaros, eredi della prestigiosa scuola fagottistica cosiddetta “viennese-praghese”. Nel 2001 consegue il Diploma di Concertista con lode e menzione. Conclude poi gli studi presso l'Hochschule für Musik di Augsburg nella classe di alto perfezionamento di Karsten Nagel. Al contempo frequenta Masterclasses di rinomati solisti quali: Dag Jensen, William Waterhouse e Knut Sönstevold. È stato premiato per i suoi meriti artistici da diverse istituzioni: la Fondazione “Gubler-Hablützel”, la Fondation pour la promotion des arts de l’interpretation, la Fondazione “Valentin Malamoud”, l'Associazione Svizzera dei Musicisti e la Fondazione “Nicati de Luze”. Svolge attività concertistica in Italia e all’estero sia in formazioni cameristiche che orchestrali. È attualmente primo fagotto dell’Orchestra Camerata dei Laghi. Ha registrato per la Radio della Svizzera Italiana RSI Rete 2, la Radio Suisse Romande DRS 2 e la RAI - regione Friuli Venezia Giulia. Nel 2005 ha eseguito, in veste di solista, il concerto di W.A. Mozart K 191 con la Si.Chamber Orchestra e sotto la direzione di Vasja Legisa. Ha inoltre conseguito il Diploma di Pedagogia Musicale presso la Scuola Universitaria di Musica della Svizzera Italiana. Ha insegnato fagotto presso l’Istituto Musicale pareggiato “V. Bellini” di Caltanissetta. Liborio Guarneri è attualmente docente di fagotto presso il Conservatorio Statale di Musica “F. Torrefranca” di Vibo Valentia. N° 8 INCONTRI MARZO-DICEMBRE 6 Corsi Annuali Marino Cappelletti Si è diplomato brillantemente presso il Conservatorio S. Cecilia di Roma sotto la guida del M° U.Paone, si è poi perfezionato all’ Accademia Chigiana di Siena con il M° G.Garbarino. Ha dedicato come scelta di elezione buona parte della sua carriera alla ricerca e allo studio del patrimonio musicale per complessi di strumenti a fiato ottenendo in formazione di ottetto due prestigiosissimi primi premi assoluti ai concorsi internazionali di Ancona (1978) e a Martigny (CH) nel 1986. Ha effettuato registrazioni della musica da camera per strumenti a fiato di Salieri e degli autori italiani del ‘700, il concerto di S. Mercadante per clarinetto e orchestra, lo studio per clarinetto solo di G. Donizetti, il Settimino Militare di J.N.Hummel, l’ottetto di L. van Beethoven, le serenate di W. A. Mozart, i Notturni di F. Mendelsshon, il concerto di A. Rolla per corno di bassetto e orchestra. Ha effettuato attività concertistica in Italia in tutte le maggiori istituzioni di concerti, tra cui: Festival dei due mondi, Sagra Musicale Umbra, Festival Pontino,Istituzione Universitaria dei Concerti, Stagione Concertistica del Gonfalone, Festival Paisiello, Luglio Materano, Accademia Filarmonica Romana, Teatro Fenice di Venezia, Festival Mozart di Rovereto, Sala Verdi di Milano, Teatro Regio di Torino, RAI di Roma e di Napoli, Teatro dell’Opera di Roma, Teatro S.Carlo di Napoli, Accademia Chigiana di Siena. Ha svolto tournée all’estero come solista ed in formazioni di musica da camera: Francia, Svizzera, Lussemburgo, Siria, Ungheria, Romania, Libano, Argentina, Messico, Colombia, Stati Uniti. Alterna l’attività concertistica all’insegnamento, è titolare di cattedra di clarinetto presso il Conservatorio di Musica O. Respighi di Latina dove è particolarmente apprezzato per le sue qualità di Maestro Concertatore per piccoli complessi da camera e orchestre da camera. Viene frequentemente invitato da Conservatori Statali e Università straniere a tenere Master Classes e Corsi di perfezionamento. Dal 1994 ad oggi è direttore artistico del Bassiano Musica Festival e nel 2002 è stato invitato a curare la programmazione musicale nell’ambito delle conferenze ed iniziative del “Sistema Museale dei Monti Lepini”, organizzate dalla Regione Lazio e dall’Università di Roma “La Sapienza”. Dal 1990 ha fondato il gruppo di musica da camera “I Fiati di Roma”, con il quale svolge una intensa attività concertistica in Italia e all’estero. Ha effettuato numerose tourneé in Sudamerica a Buenos Aires (Teatro Colon), La Plata, Città del Messico, S.Miguel Allende, Xalapa, Bogotà, e Cali e in Francia Svizzera, Gran Bretagna, Ungheria, Romania, ovunque riscuotendo consensi di pubblico e critica. A partire dal 1997 è stato frequentemente invitato dall’Orchestra Sinfonica di Cali (Colombia) per ricoprire il ruolo di primo clarinetto. Si dedica al repertorio solistico suonando in duo con il pianista Vincenzo Balzani. N° 8 INCONTRI MARZO-DICEMBRE 7 Corsi Annuali Luigi Stillo Nato nel 1966, si è diplomato a soli 19 anni in Pianoforte e a 21 in Clavicembalo, diplomi entrambi conseguiti con il massimo dei voti e la lode. Si è perfezionato con illustri Maestri tra i quali: Demus, Aprea, Ciccolini, Speranza, Di Cesare, Cifarelli, Bacchelli, De Rosa e con il M° Perticaroli presso l’ “Hochschule Mozarteum” di Salisburgo partecipando al concerto dei migliori allievi. Sin da giovanissimo ha intrapreso, unitamente alla attività didattica, una brillante carriera concertistica che lo ha portato ad esibirsi da solista, solista con orchestra, e in svariate formazioni cameristiche (duo con il violino, violoncello, flauto, tromba etc, trio con vl. e vlc., clavicembalista in orchestra da camera etc.) esibendosi per le più prestigiose Associazioni concertistiche italiane. Nel 1989 ha effettuato il suo primo concerto con orchestra con la Filarmonica Lavinia presso il Teatro Apollo di Crotone eseguendo il Concerto Kv 271 di Mozart. Successivamente ha effettuato una tournèe in Messico esibendosi da solista oltre che con l’Orchestra Sinfonica di Città del Messico, eseguendo nella stessa capitale il 2° Concerto per pf. e orchestra di L. Van Beethoven; in Ungheria, e in altri paesi europei. Recentemente insieme al violinista Mauro Tortorelli ha eseguito il Concerto per pf., vl. e orchestra di F. Mendelssohn; ha inoltre al suo attivo numerose collaborazioni con l’orchestra Philarmonia Mediterranea. Contemporaneamente alla carriera concertistica ha conseguito gli attestati di qualificazione professionale e specializzazione professionale di Maestro Collaboratore e Sostituto (Regione Umbria - Fondo Sociale Europeo) presso il Teatro Lirico Sperimentale di Spoleto lavorandovi inoltre all'allestimento di alcune Stagioni Liriche. Successivamente è pianista assistente del celebre tenore Carlo Bergonzi presso l’ “Accademia Verdiana” di Busseto (Parma) da lui diretta. Dal 1994 è Maestro Collaboratore e Sostituto del Teatro Rendano di Cosenza. Ha conseguito brillantemente l'idoneità in sette Concorsi a Cattedre presso i Conservatori di Musica, Accademie Nazionali di Danza e di Arte Drammatica; attualmente è docente titolare di Pianoforte presso il Conservatorio di Musica “S. Giacomantonio” di Cosenza e ricopre le cariche di Presidente dell’Associazione Musicale “Orfeo Stillo” nonché Direttore Artistico dell'omonimo Istituto. E’ Direttore Artistico della Rassegna-Concorso Nazionale Giovani Musicisti “Città di Paola”, Premio S. Francesco di Paola nonché Direttore Artistico di una compagnia di Musicals per la quale ha curato la concertazione e la direzione di 5 titoli portati in scena rispettivamente nel 2000 “Dio di frontiera” di Giosy Cento (Musical del Giubileo), nel 2001 “La bella e la bestia” di Alan Menken, nel 2002 “Grease” di Jacobs/Casey, nel Febbraio 2004 “West Side Story” di Leonard Bernstein e nel Dicembre dello stesso anno “Aggiungi un posto a tavola” di Garinei/Giovannini. N° 8 INCONTRI MARZO-DICEMBRE 8 Corsi Annuali Alfredo Biondo Nato a Belvedere Marittimo, pianista, compositore e arrangiatore, si diploma presso il Conservatorio di Musica “F. Morlacchi” di Perugia con il massimo dei voti; contemporaneamente agli studi classici, si dedica alla musica jazz diplomandosi in Composizione ed Arrangiamento per Jazz Orchestra presso il Conservatorio di Musica “S.Giacomantonio” di Cosenza con il massimo dei voti. Nell’ambito della musica pop ha svolto attività di pianista, tastierista, arrangiatore e programmatore-computer in numerose produzioni discografiche per artisti quali Tullio de Piscopo, Lena Biolcati, Rosa Martirano, Grazia Solero, Parallelo 38, Serafino ecc.; attualmente è pianista e tastierista di Ivana Spagna. In qualità di pianista e tastierista, partecipa alla trasmissione "Doc" di Renzo Arbore su RAI 2 dove è ospite, per tre giorni, a fianco di Joe Cocker. Nel 1993 vince il Premio Nazionale della SIAE con la composizione “Libera dentro me” pubblicata dalla UNION nel CD "Donne Italiane". Per la DEP (Etichetta di Produzione Discografica) ha curato l’orchestrazione e la concertazione del brano “Il nostro amore”, eseguito da Andrè , durante il Festival della Canzone Italiana di Sanremo 2004 nonché suonato il pianoforte e le tastiere nel disco “Andrè” pubblicato nello stesso anno. In qualità di docente, durante gli anni 2003 e 2004, ha tenuto per conto della SIEM – Società Italiana per l’Educazione Musicale – corsi di Formazione ed Aggiornamento per docenti, autorizzati dal MIUR, di Informatica Musicale e nel 2005, sempre per la SIEM, sul tema “La creatività nella didattica musicale”; dal 2003 ha insegnato, musica d’insieme, tecniche di strumentazione e orchestrazione jazz-pop e informatica musicale applicata all’arrangiamento (software di sequencing midi e audio, sintesi virtuale, campionamento virtuale, software di notazione, tecniche di ripresa, missaggio) presso l’Istituto Musicale “Orfeo Stillo” di Paola (Cs). E’ docente di Pianoforte presso la Scuola Media ad Indirizzo musicale di S. Maria del Cedro. CORSO DI INFORMATICA MUSICALE NOTAZIONE Elementi fondamentali della scrittura musicale (notazione della batteria) Utilizzo dei caratteri specifici per la scrittura - Notazione standard dei voicing (accordi/sigle) - Sviluppo dei voicing (accordi/sigle) - Realizzazione di formati per minuta, di schemi di partitura per: a) quintetto (batteria, basso, pianoforte, chitarra e voce/strumento solista), b) Big Band, orchestra ed organici vari - Schemi di strutture di brani (intro 8 battute, A 16 battute, B 8 battute ecc.) - Realizzazione di partiture integrali e staccate per organici vari con trascrizioni per strumenti traspositori Editing di partitura (copia, cancella, trasponi ecc.) - Impaginazione e stampa. SEQUENCER MIDI Cellule ritmiche (Dettato, lettura, ascolto, analisi, ecc.) - Intervalli ed accordi con particolare riferimento alle tensioni - (Dettato, lettura, ascolto, analisi ecc.) Sovrapposizioni ritmico-armoniche di tracce MIDI - Editing di tracce MIDI (copia ecc.) AUDIO Import di file audio (da microfono, da fonte esterna, da CD, da MIDI file) Editing (Normalizzazione, time-stretching per la trascrizione di soli, loop, copia, cancella, trasponi ecc.) - Masterizzazione (CD dati, CD audio, CD dati+audio). UTILIZZO DEL SOFTWARE NELLO STUDIO DI REGISTRAZIONE Registrazione multitraccia - Editing del materiale registrato - Missaggio Programmazione synth - Campionatore - Masterizzazione - Archivio dati. N° 8 INCONTRI MARZO-DICEMBRE 9 Masterclass François-Joel Thiollier François-Joel Thiollier è uno dei più completi pianisti e musicisti d’oggi. Franco-americano di nascita, ha assimilato il meglio di diverse culture; nato a Parigi, ha dato il suo primo concerto a New York all’età di 5 anni. Ha proseguito gli studi musicali in Francia sotto la guida di Robert Casadesus. Successivamente si è perfezionato negli Stati Uniti con Sascha Gorodnitzki alla Juilliard School of Music, laureandosi con il massimo dei voti in tutte le materie sia accademiche che musicali all’età di 18 anni. Thiollier ha vinto 8 “Grands Prix” internationaux, risultato senza precedenti, in concorsi internazionali, fra cui “Reine Elisabeth” del Belgio ed “Tchaikowski” di Mosca. Il suo vastissimo repertorio, la sua eccezionale cultura musicale e la sua padronanza della tastiera sono la chiave del suo successo internazionale. Thiollier suona oggi in più di 40 Paesi con le più prestigiose orchestre (Filarmonica di Leningrado e Mosca, Concertgebouw di Amsterdam, Residentie Orkest dell’Aja, Orchestra della Rai di Torino, Santa Cecilia, Orchestre de Paris, Orchestre National de France, London Symphony Orchestra), e nelle sale più importanti (Théatre des Champs Elysées, Berliner Philharmonie e Konzerthaus, Bunka Kaikan e Suntory Hall Tokyo, Palais des Beaux Arts di Bruxelles, Auditorium di Madrid, La Scala, la Fenice, la Sydney Opera House Concert Hall...). La sua interpretazione del Concerto di Busoni alla Philharmonie di Berlino è stata così recensita: “Thiollier , un pianista al di sopra di ogni paragone, ha stupefatto ed affascinato il pubblico con una tecnica pazzesca, una raffinata eleganza, un compiuto senso del suono e, infine, qualità non delle minori, con una musicalità piena di generosità.” I MASTERCLASS 25/26 MARZO II MASTERCLASS 18/19 MAGGIO 10 Masterclass Antonio Amenduni Flautista italiano, inizia gli studi musicali presso il Conservatorio “Piccinni” di Bari. Successivamente perfeziona gli studi flautistici con esponenti di vertice del concertismo internazionale quali Peter Lukas Graf, Maxence Larrieu e Aurelè Nicolet il quale ha detto di lui “...ha dato prova di ottime qualità musicali. Bel suono, abilità tecnica eccezionale, personalità e talento nell’elaborare artisticamente la forma musicale.” Giovanissimo si impone in numerosi Concorsi Nazionali e Internazionali, tra i quali “Nino Rota” di Bari, “Città di Stresa”, “Francesco Cilea” di Palmi, “Pergolesi” di Napoli, “Città di Caltanissetta”, “Città di Trapani”. Nel 1985 è vincitore di una borsa di studio istituita dalla CEE per la formazione dell’Orchestra E.C.Y.O. (European Community Youth Orchestra). Nel 1986 è primo flauto stabile presso l’Orchestra del Teatro dell’Opera di Roma e successivamente, nel 1994, è finalista al concorso presso i Berliner Philharmoniker. Attualmente collabora, oltre che con l’Orchestra del Teatro dell’Opera di Roma con l’Orchestra Filarmonica del Teatro alla Scala di Milano, esibendosi sotto la direzione di prestigiosi direttori d’orchestra come Zubin Metha, Mitoslav Rostropovic, Pierre Dervaux, Valery Gergiev. In qualità di solista si esibisce con le Orchestre Sinfoniche di Bari, Lecce e Taranto, I Solisti Aquilani, Orchestra dell’Opera di Roma, Orchestra Sinfonica di Bacau, Orchestra Sinfonica Nazionale di Kiev, Filarmonica di Brest, Collegium Musicum, London Primavera Orchestra e in formazioni cameristiche svolgendo concerti nelle più importanti città italiane e estere partecipando a Festivals Internazionali come Berlin Festwochen, Dresden Musikfestspiele, Toulouse Festival, Perugia Classico, Flautissimo-Roma, Columbus Festival-New York, Festival di Musica Classica di Brest. Collabora stabilmente con noti musicisti quali Kostantin Bogino, Antonio Ballista, Carlo Bruno, Patrick Gallois, Fabrice Pierre, Luis Bacalov. Sue esecuzioni sono state trasmesse da RAI-Radiotre e ha registrato per Decca, Sony, Valdom, Rugginenti, Falaut, Sirynx, Radio Slovena producendo 6 CD musicali. Titolare della cattedra di flauto presso il Conservatorio di Musica “Giordano” di Foggia e docente, nello stesso Conservatorio, del Biennio Specialistico di II livello in Discipline Musicali, è docente nel Corso Triennale di Alto Perfezionamento Flautistico presso l’Accademia Musicale Pescarese e nei Corsi Internazionali di Formazione Orchestrale “F. Fenaroli” di Lanciano. Regolarmente invitato a tenere Master Classes presso Associazioni e Accademie Musicali italiane ed estere, ospite come membro di commissione in Concorsi Nazionali e Internazionali Musicali, è ‘testimonial’ in Europa per conto di una famosa casa costruttrice di flauti nipponica (Pearl). MASTERCLASS 26/27/28 MAGGIO 11 Masterclass Sandro Meo Vincitore di diversi concorsi cameristici, nazionali ed internazionali, ha tenuto concerti in tutto il mondo per rinomati festival ed associazioni concertistiche quali Carnegie Hall di New York, Wigmore hall di Londra, Musikhalle di Amburgo, Curtis Institute di Philadelphia, Festival dei Due Mondi di Spoleto, Maggio Musicale Fiorentino, Amici della Musica di Firenze, ecc. Ha registrato per la RAI in Italia, per Radio Clasíca in Spagna e per la BBC a Londra. Ha inciso, in prima esecuzione in tempi moderni, per Warner Fonit, la Fantasia sulla Lucia di Lammermoor per violoncello e orchestra di F. Saverio Mercadante. Per la casa discografica Symphonia ha realizzato: l’integrale dei quartetti per pianoforte ed archi di Johannes Brahms su strumenti originali, dei trii op. 99 e 100 di Franz Schubert, di quelli op. 49 e 66 di Mendelssohn ed un CD di Fantasie ispirate ad opere belliniane con il Trio Voces Intimae, di cui è componente e fondatore. Sempre con il Trio Voces Intimae è stato rappresentante ufficiale della cultura italiana in occasioni quali il Festival Europalia-Italia e l’inaugurazione del semestre di Presidenza italiana dell’U.E.. Sono stati recentemente pubblicati da Warner Classics due CD su strumenti originali con la registrazione integrale dei trii di J.N. Hummel, incisi con il Trio Voces Intimae presso i prestigiosi Teldex Studio Berlin. E’ direttore artistico e primo violoncello della Philharmonia Mediterranea e tiene corsi di perfezionamento annuali ed estivi in violoncello e musica da camera in Italia e Spagna. Dal 1986 è titolare della cattedra di violoncello al Conservatorio di Musica di Cosenza. MASTERCLASS 19/20/21 APRILE 12 Masterclass Maurizio Dei Lazzaretti Maurizio Dei Lazzaretti ha studiato percussioni al Conservatorio Piccinni di Bari.Dopo aver conseguito il diploma di solfeggio ha frequentato il Berklee College of Music di Boston. Svolge la sua attività professionale in vari ambiti musicali. Collabora con le orchestre TV Rai e Mediaset in numerose produzioni televisive tra le quali anche le edizioni del Festival di Sanremo (diretta eurovisione) 2001-2002-2003-2004-2005-2006-2007. Ha avuto il piacere di suonare in show televisivi ed accompagnare artisti internazionali tra i quali Ray Charles, Caetano Veloso, Randy Crawford, Paul Young, Michael Bublè, Natalie Cole, Gloria Gaynor, Dionne Warwick etc. Per sei anni ha suonato con Lucio Dalla nelle sue tournee in Europa, Australia, Canada, Stati Uniti e Sud America. Attualmente è in tour con il chitarrista-cantante blues Alex Britti. Ha suonato in studio e in tour con alcuni tra i più noti artisti di musica pop italiani tra i quali Mina, Cocciante, Morandi, Renato Zero, Fabio Concato, Eduardo De Crescenzo, Mango, Paola Turci, Massimo Di Cataldo, Luca Barbarossa, Samuele Bersani, Roberto Vecchioni, Cristiano De Andrè, Mia Martini, Nino Bonocore, Eugenio Bennato, Tony Esposito, James Senese ed altri. Ha realizzato varie colonne sonore da film con diversi compositori quali: Ennio Morricone, Nicola Piovani (anche nel film oscar la Vita è bella), Maurice Jarre, Louis Bakalov, Renato Serio, Stelvio Cipriani etc. In ambito jazzistico ha suonato con Joe Zawinul Project (insieme a Richard Bona, Manolo Badrena, Nelo Nike e, ovviamente, Joe Zawinul) Phil Woods,Tony Scott, Chet Baker, Phil Wilson e diversi artisti jazz italiani. E' direttore della facoltà di batteria all'Università della musica di Roma, ha registrato tre video didattici, sta lavorando per il prossimo. MASTERCLASS 01/02 APRILE 13 Seminario-Concerto Josed Chirudli Nato dal Sud (anno 61, Murge), di crescita mediterranea e trasformazione culturale mitteleuropea (estetiche, arti e musiche della modernità pre e post avanguardie storiche del ’900). Fra studi pianistici di tipo classico accade il jazz (quello di Gershwin, poi Ellington…) e quindi inizia la frequentazione dei corsi di jazz presso il CPM di Milano (Franco D'Andrea) e presso la scuola del chitarrista Augusto Mancinelli. Ed intanto facoltà di architettura (Politecnico Milano) ed indagini e Tesi d'Estetica centrata sulla questione delle forme della rappresentazione transdisciplinare di testuale, grafico e sonoro nell'attuale Universo Occidentale Postmoderno (Arti e Decostruzione): Titolo della Tesi: Le Forme Rovinandosi come D’Ornamento che a tentar si può per Decostruzione. A parte i seminari estivi di Siena Jazz, e le numerose jam session nei vari club di Amsterdam (Bim Huis, Casablanca, T. Geveltje…), città laboratorio di esperienze sperimentali e storicistiche, così come di altre capitali nordeuropee, esperienze concertistiche per lo più in trio (PF, BS, DR) ed in Piano Solo attraverso opere ed autori avvertiti, con le inevitabili e necessarie differenze, come poeticamente prossimi o aderenti al tratteggiarsi espressivo del Floating Atonale (Shorter, Corea, Jarrett…). Nel 1999 incide il CD “sFogliandosi di paessaggio”, positivamente recensito tra gli altri sulla rivista tedesca Jazz Podium e sul quotidiano il Giornale (Franco Fayenz). Nel 2002 registra i materiali di un CD-progetto (“al Promenar DisCanti”), non ancora inciso, per il Trio Urablad' (Glenn Ferris-Trombone, Rob HaliffiBatteria). Attualmente esperienze compositive in orizzonte elettronico-digitale e analogico, con progetti audiomidi articolati per improvvisazioni prevalentemente “solistiche” multitimbriche, sia attraverso brani originali che standard e classici del jazz come del pop-rock. SABATO 5 MAGGIO 2007 SEMINARIO-CONCERTO: L’IMPROVVISAZIONE (JAZZ) E LA CANZONE (JAZZ, ROCK, POP) Interpretazione di un “testo-musicale” attraverso il timbro vocale/strumentale. Nel caso della canzone, l’interpretazione di un “testo-linguistico” (parole) e di strutture melodiche, armoniche, modaliche, metriche, ritmiche e formali ossia di una forma complessa sono condizioni indispensabili per una indagine musicale che apra alle possibilità improvvisativi. Riferimenti: Beatles, Battisti/Mogol, Battisti/Panella, De Gregori, De Andrè, Dalla, Gershwin, etc. 14 NOTIZIE UTILI COLLEGAMENTI E TRASPORTI In aereo • Aereoporto di Lamezia (voli diretti da Roma-Milano-Firenze-Bologna-Venezia-Torino) www.sacal.it In treno • Stazione di Paola (fermano tutti gli Eurostar e Intercity provenienti da sud e da nord) www.trenitalia.it In macchina • Per chi viene da nord: A3 uscita Lagonegro Nord/Maratea - S.S. 585 per Km. 36 S.S. 18 per Km. 92 (costiera) fino a Paola. • Per chi viene da sud: A3 uscita Falerna - S.S. 18 fino a Paola Km. 57 oppure A3 uscita Cosenza Nord - S.S. 107 fino a Paola Km. 28. OSPITALITÀ • Albergo Palazzo “Scorza” - Ostello della gioventù Salita Immacolata, 5 - Tel. 0982.585562 Paola (Cs) • Hotel “S. Francesco” Via Valle della Timpa, 3 - Tel. 0982.611547 Paola (Cs) • Albergo “Blumentag” Via Magna Grecia, 8 - Trav. Via S. Agata - Tel. 0982.621526 Paola (Cs) RISTORANTI • “La Vecchia Paola” C.so Garibaldi - Tel. 0982.583473 Paola (Cs) • “Al Belvedere” S.S. 18 - Tel. 0982.582085 Paola (Cs) • “Gusto, amore e fantasia” Via S. Agata, 79 - Tel. 0982.621365 Paola (Cs) PALAZZO STILLO I corsi, le masterclass e il seminario-concerto si svolgono presso la sede dell’Istituto Musicale “Orfeo Stillo”, ubicato in un prestigioso palazzo del ’600 nel cuore di Paola. Oltre alle aule di studio, bene attrezzate, vi si trova: • salone multimediale di circa 80 posti a sedere con pianoforte a coda Yamaha C6; • sala prove/studio di registrazione; • “caffé degli artisti” con punto internet; • giardino interno; • ludoteca per piccoli accompagnatori. Servizio navetta da/per Stazione di Paola. TIPOLITO R. GNISCI - PAOLA (CS) Possibilità di sistemazione alberghiera a pochi passi dall’Istituto. SCHEDA DI ISCRIZIONE Cognome e nome …………………………………………………………………………… Luogo e data di nascita ……………………………………………………………………… Indirizzo: CAP …………………… Città …………………………………………………… Via …………………………………………………………… Tel. ……………………………… E-mail ……………………………………………………………………………………………… CORSO ANNUALE MASTERCLASS SEMINARIO-CONCERTO Docente …………………………………………………………………………………………… Programma di studio ……………………………………………………………………… ………………………………………………………………………………………………………… ………………………………………………………………………………………………………… ………………………………………………………………………………………………………… Formazione del gruppo da camera …………………………………………………… ………………………………………………………………………………………………………… ………………………………………………………………………………………………………… ………………………………………………………………………………………………………… ………………………………………………………………………………………………………… Data ………………………………………………… In fede ………………………………………………………………………… AUTORIZZAZIONE LEGGE PRIVACY SI AUTORIZZA CODESTA ASSOCIAZIONE AL TRATTAMENTO DEI DATI PERSONALI AI SENSI DELLA LEGGE 675/96 Firma …………………………………………………………………………