Schede Rassegna - Istituto Comprensivo Abbasanta

RASSEGNA MUSICALE/TEATRALE 2017
“LA MUSICA SI FA TEATRO
IL TEATRO SI FA MUSICA”
OPERE IN PROGRAMMA:
“FOODY” di A. Basevi su libretto di R.Piumini
“IL GATTO CON GLI STIVALI” DI E. Miaroma
6/7/ aprile 2017
4/5/ maggio 2017
“SCHERZO” di F.Resch su testi di F. Resch e N.C. Kaser
novembre 2017
6/7 aprile 2017
“FOODY”
di A. Basevi su libretto di R.Piumini
Con: Alunni delle scuole elementari
Calamida e Mereu (I. C. Borrotzu): Pera, Mela, Banana, Melograna, Arancia, Limone, Noce, Cipolla, Patata,
Basilico, Riso, …
Alessia Congiu: Cuoco
Maria Ganga: Pittrice
Pianista: Marta Rocchi
Scenografie e costumi: alunni e docenti I. C. 2 P. Borrotzu in collaborazione con il Cesp di Prato Sardo
Azione teatrale: Monica Corimbi
Allestimento scenografico: Rosa Denti
Direzione: Francesco Ganga
In collaborazione con:
Docenti delle scuole elementari “Calamida” e “Mereu”
Bocheteatro di Nuoro
CESP di Prato Sardo
Ente Musicale di Nuoro
Scuola Civica “ A. Chironi” di Nuoro
“FOODY”
di A. Basevi su libretto di R.Piumini
In occasione di EXPO 2015, Andrea Basevi, compositore noto in ambito internazionale anche per la sua vasta
produzione dedicata ai bambini e ragazzi e spesso in collaborazione con Roberto Piumini, ha presentato un’opera dedicata al
cibo: FOODY - Come natura vuole.
L’obiettivo di Foody e quindi dell’autore, è di raccontare alle giovani generazioni l’importanza di un’alimentazione corretta
per preservare la propria vita. L’idea di abbinare a un grande evento mondiale - che affronta il tema “Nutrire il pianeta,
energia per la vita” - la composizione di un’operina musicale per ragazzi che diffondesse nel mondo della scuola i temi di
un’alimentazione sana e corretta, è sembrata infatti necessaria agli ideatori del progetto per realizzare qualcosa di vivo che
potesse continuare a promuovere tra i giovani i contenuti di EXPO 2015.
Più in generale “Foody - come natura vuole” dimostra ancora una volta l’efficacia dell’impiego della musica, della poesia,
dell'ironia e del gioco per introdurre con leggerezza e grazia temi educativi di fondamentale importanza per la crescita dei
ragazzi.
L’opera prevede 15 personaggi: Pomodoro, Arancia, Carota, Cipolla, etc., affiancati da un Cuoco e da una Pittrice. Tutti
sapientemente caratterizzati da canzoni e da costumi creati appositamente.
La trama: un triste cuoco sconfortato dalla sua solita cucina viene condotto dalla bella e fantasiosa pittrice nel mondo dei
colori e dei sapori attraverso una riscoperta degli alimenti e alla ricerca...di quel pizzico di amore che rende speciali tutte le
cose.
Una bella fiaba dove tanti alimenti sani prendono vita e si raccontano, e in cui la piacevolezza delle note guida gli ascoltatori
in un mondo fantastico, dove ogni ortaggio o frutto è rappresentato da una sua specifica melodia. Un’avventura musicale che
ha l’obiettivo importante di offrire il proprio contributo a un tema delicatissimo, quello del sapersi nutrire, che è strettamente
collegato al più vasto e critico problema dei disagi alimentari, un dramma che affligge un numero sempre crescente di
bambini e giovani.
“Foody” è un’opera che si presta ad attività multi e interdisciplinari e permette ai giovani e giovanissimi che vi dovessero
prendere parte in qualità di cantori, attori, costumisti, realizzatori di scene e così via di assimilare l’alto messaggio educativo
dell’alimentazione sana e corretta e per tutti.
4/5 maggio 2017
“IL GATTO CON GLI STIVALI”
di E. Miaroma
Con:
Solisti e coro dell’Istituto Comprensivo n.2 di Nuoro
Clarinetto: Valentina Fiore
Pianisti: Maria Gavina Colomo/ Andrea Ivaldi
Percussionista:
Danze : Antonietta Mura
Azione Teatrale: Monica Corimbi
Scenografie e costumi: alunni e docenti dell’ istituto comprensivo n.2 “P. Borroztu” di Nuoro in
collaborazione con il CESP di Prato Sardo
Azione teatrale a cura di: Monica Corimbi
Allestimento scenografico: Rosa Denti
Direzione: Franca Floris
In collaborazione con:
Bocheteatro di Nuoro
CESP di Prato Sardo
Ente Musicale di Nuoro
Scuola Civica “ A. Chironi” di Nuoro
“IL GATTO CON GLI STIVALI”
di E. Miaroma
La celebre fiaba di C.Perrault , rimaneggiata dello stesso Miaroma in una
divertente messa in scena già rappresentata in diversi teatri italiani e stranieri.
Organico :
Soli: Gatto;Hans;Fratelli di Hans;Re;Principessa;Orco;
Coro: Paesani - Cortigiani – Schiavi,
pianoforte a quattro mani; clarinetto; percussioni.
Accompagnati al pianoforte da due abili pianisti, da una clarinettista e da un percussionista,
i solisti ed il coro di voci bianche dell’istituto comprensivo n.2 “P.Borrotzu” saranno
i protagonisti di questa simpatica fiaba che verrà eseguita per le scuole d’infanzia,
elementari, medie e superiori di Nuoro. La preparazione scenica dei soli e del coro sarà
curata dagli esperti di BOCHETEATRO, i passi di danza dalla docente Antonietta Mura,
mentre la scenografia ed i costumi saranno preparati dagli alunni dell’istituto
comprensivo n.2, capofila guidati dai docenti interessati con la collaborazione del CESP
di Prato Sardo.
novembre 2017
“SCHERZO”
di F. Resch su testi di F. Resch e N. C. Kaser
Con:
Voce narrante: Andrea Papi
Coro dell’Istituto Comprensivo n. 2 “P. Borrotzu” di Nuoro
Gruppo Strumentale della Scuola Civica di Musica di Nuoro “A. Chironi”
Danze: Antonietta Mura
Scenografie e costumi: alunni e docenti dell’ istituto comprensivo n.2 “P. Borroztu” di Nuoro in
collaborazione con il CESP di Prato Sardo
Azione teatrale a cura di: Monica Corimbi
Allestimento scenografico: Rosa Denti
Direzione: Franca Floris
In collaborazione con:
Bocheteatro di Nuoro
CESP di Prato Sardo
Ente Musicale di Nuoro
Scuola Civica “ A. Chironi” di Nuoro
“SCHERZO”
di F. Resch su testi di F. Resch e N. C. Kaser
Piece musicale per voce recitante/coro di voci bianche/piccola orchestra.
L’opera musicale “Scherzo” ha vinto nel 1996 un concorso di composizione austriaco per
musiche destinate ai ragazzi. Una voce narrante, un
coro di voci bianche e una piccola
orchestra composta da: Flauti dolci, Habreckt, Fisarmonica e Contrabbasso per raccontare, con
le parole e la musica, una storia, un sogno, uno scherzo. Un pero piantato in mezzo ad un
prato, una mucca, la luna, dei bambini e una mongolfiera: di cosa si tratta? Ma di un sogno
naturalmente!!!
E ancora, dello stesso autore (ma non solo!) scherzi e nonsense per ridere, scherzare, divertirsi
con la musica, con il canto corale.
GLI AUTORI
ANDREA BASEVI è nato a Genova nel 1957. Dopo i primi studi con Mario Moretti, si diploma al
Conservatorio di Torino in Musica Corale e Direzione di Coro con Don Virgilio Bellone e in Composizione con
Gilberto Bosco. Si perfeziona con Brian Ferneyhough alla Staatlische Hochschüle fur Musik di Freiburg e con
Luciano Berio a Firenze. Importante nella sua formazione Andrea Basevi è nato a Genova nel 1957.
Segnalatosi al Concorso Bucchi 1989 con una fiaba musicale trasmessa dalla RAI, ha vinto per due volte il
concorso “Gioco e Musica” indetto dalla rivista Amadeus e il concorso di Vigliano.Il suo interesse investe varie
aree della musica: ha scritto musiche per il Teatro Stabile di Genova e a Torino collaborando con Sergio
Liberovici, colonne sonore per film e documentari di allievi del C.S.C. di Roma, ricevendo inoltre una
menzione d’onore da Ennio Morricone per un concorso indetto dalla Chigiana. Importante nella sua
produzione il rapporto voce/musica con lavori radiofonici su testi di Roberto Piumini con il quale ha intrapreso
un cammino che lo vede autore ed esecutore delle musiche originali in spettacoli teatrali in cui gli autori si
fanno attori, pubblicando il libro-cassetta “Il piegatore di lenzuoli”.
Si occupa di didattica per l’infanzia
dirigendo Cori di Scuole Elementari, della Biblioteca De Amicis di Genova e Le Piccole Voci del Vivaldi. Ha
pubblicato con Roberto Piumini due libri per bambini con musicassetta sugli strumenti musicali e sulle note
editi da Fabbri e due lavori di teatro musicale per bambini Il ragazzo col violino e I capelli del diavolo da
Rugginenti. Ha coinvolto compositori in progetti legati alle altre arti: “Montale: la voce del poeta”, “Musiche
per Van Dick” con la produzione di un Compact Disc distribuito dall’Electa durante l’esposizione a Palazzo
Ducale, “Per Giorgio Caproni”, collaborando con il Centro Primo Levi per il “Concerto per il Giorno della
Memoria”.Ha rappresentato le opere da camera Zazie su testo di Queneau , Pinocchio da Collodi, Peter Pan
da Barrie, Alice da Carrol tutte prodotte dalla Fondazione Teatro Carlo Felice, e su libretto di Roberto Piumini
Il circo d’Empoli
opera per ragazzi prodotta dal Centro Studi Busoni, Il malafiato prodotta dall’Istituto
Vittadini di Pavia, I musicanti di Brema dai fratelli Grimm per la Filarmonica Romana ripresa alla Fenice di
Venezia e al Teatro Liceu di Barcelona.È Direttore Artistico dell’Associazione Sant’Ambrogio Musica
e
membro dell’ Aikem, Associazione Italiana Kodály per l’educazione musicale ed è docente di Armonia presso
il Conservatorio di Genova.
GLI AUTORI
ENRICO MIAROMA Nato a Trento, si è diplomato in pianoforte, Musica Corale e Direzione di Coro,
Didattica della Musica e in Composizione. Ha inoltre studiato con Franco Donatoni, Salvatore Sciarrino ed
Ennio Morricone presso l'Accademia Chigiana di Siena, la Fondazione Romanini di Brescia ed il Festival
delle Nazioni di Città di Castello, ottenendo borse di studio come miglior allievo italiano. Attivo come
pianista e come direttore di coro ha tenuto circa 800 concerti in tutta Europa, in Ukraina e nella Repubblica
Cinese di Taiwan. Numerose sue composizioni corali sono state pubblicate da Edizioni Sulasol (Helsinki),
Edizioni Carrara (Bergamo), A Coeur Joie (Lyon), Pro Musica Studium (Roma), Edizioni Musicali Europee
(Milano), Edizioni Federazione Cori del Trentino (Trento), Choraliter (Feniarco), Tourdion (Associazione
Regionale Cori Valle d'Aosta), Ut Orpheus (Bologna), e Bo Ejeby Forlag (Goteborg), ed eseguite da alcuni
tra i più importanti cori al mondo.
Tra le numerose vittorie come direttore di coro ai concorsi corali di Arezzo, Quartiano, Trento, Vittorio
Veneto, con i cori: Voci Roveretane e Coro Voci Bianche Garda Trentino ci sono nel 2012 i primi premi ai
concorsi internazionali di Riva del Garda e Verona e al Nazionale di Biella con il coro Città di Ala.
E' Direttore Artistico del Concorso Nazionale ed Internazionale Corale di Voci Bianche “Il Garda in Coro” di
Malcesine (Verona), Board Advisor di IFCM-International Federation for Choral Music per il biennio 20092011, dell'Associazione Culturale EdizioniCorali.it, del Concorso Nazionale “Luigi Pigarelli” per Cori
Maschili di Arco (Trento) e componente del Comitato tecnico Artistico della Federazione Cori del Trentino.
Già docente presso i Conservatori di Pescara ed Adria, ora insegna presso il Conservatorio di Trento.
GLI AUTORI
ROBERTO PIUMINI Nasce a Edolo, in Valcamonica, il 14 marzo 1947, da genitori tosco-emiliani. A
undici anni si trasferisce a Varese. Finite le scuole medie, frequenta per un anno e mezzo l’istituto tecnico
industriale, poi l’istituto magistrale. Scrive poesie. Si laurea in Pedagogia all’Università Cattolica di Milano.
Frequenta la Scuola Superiore di Comunicazioni Sociali. Insegna presso scuole medie e superiori della
provincia di Varese. Si sposa. Conduce laboratori di espressione corporea e dinamica espressiva con
insegnanti e gruppi espressivi. Fa esperienze con gruppi teatrali. Lavora come attore per tre anni presso il
Centro Teatrale Bresciano. Gli nasce il figlio Michele. Lavora come pedagogista presso la Provincia di
Milano. Fa esperienza di burattinaio. Nel 1978 esce il primo libro per bambini: “Il giovane che entrava nel
palazzo.” Ne seguono altri, in progressione geometrica, con oltre quaranta Editori italiani e stranieri:
filastrocche, poesie, poemi, fiabe, racconti, romanzi, testi teatrali. Scrive testi di canzoni per piccoli e grandi,
musicate da Giovanni Caviezel. Si separa. Incontra lettori e adulti in scuole, biblioteche e librerie. Collabora
con Caviezel in spettacoli, incontri e libri musicali. Scrive testi di poesia su materiali di ricerca di bambini,
ragazzi e adulti. Legge proprie storie e poesie in libri con audiocassetta. Scrive testi per opere musicali di
Sergio Liberovici, Andrea Basevi Gambarana, Pavle Merkù, Dimitri Nicolau, Mario Ruffini, Bruno De
Franceschi, Angelo Mazza, e altri musicisti. Insieme a Bianca Pitzorno e altri autori progetta il programma
televisivo “Albero Azzurro”, per cui scrive testi per dieci anni. Progetta e conduce con Caviezel le
trasmissioni radiofoniche “Radicchio” e “Il mattino di zucchero”. Nel 1990 inizia a pubblicare prosa e poesia
per adulti. Escono due romanzi e tre raccolte di racconti presso Einaudi.. Due raccolte di racconti e due
canzonieri presso il Melangolo. Un romanzo presso Piemme. Un romanzo presso Aragno. Traduce i sonetti
di Shakespeare per Bompiani e poemi di Browning per Interlinea. Ha pubblicato per anno sulla rivista
“Avvenimenti” la rubrica “La poesia in pratica”. Fa spettacoli di lettura e recitazione dei suoi testi con
musicisti e attori, per bambini e per adulti. Risiede a Milano e presso Buonconvento. E’ candidato per l’Italia
al premio Internazionale Astrid Lindgren del 2004.
GLI AUTORI
FELIX RESCH Felix Resch ha ricoperto l'incarico di Direttore del Conservatorio di Musica "C.
Monteverdi" di Bolzano dal 2008 al 2014 dove è titolare della cattedra di Teoria dell'armonia e analisi.
Già durante la sua formazione, studia Composizione nella classe di Francesco Valdambrini,al
Conservatorio "Monteverdi" di Bolzano, inizia e sviluppa una notevole attività compositiva che lo vede
autore di varie opere di musica da camera (Quartetto d'archi, Sonata Pf. e Vlc. Cadenz per Vl. solo,
Ballade per Pf. Fantasia per Ob. e Pf) e orchestrale (Perspektive I per orchestra, Perspektive II Fl. solo e
orchestra,
Strade
segnate
Soprano
e
Orchestra
testo
di
Marco
Cagol).
Diplomatosi nel 1981 in Musica Corale e direzione di coro, inizia l'attività didattica come docente al
Conservatorio G. Tartini di Trieste mentre prosegue l'attività compositiva insieme al lavoro come direttore
di coro ottenendo vari premi nazionali ed internazionali come compositore e direttore di coro con
l'ensemble "ars cantandi" (Arezzo, Verona, Linz, Corciano, Innsbruck, Vittorio Veneto), e come
compositore di musica corale in Italia, Austria, Repubblica Ceca, Spagna, Svizzera e Germania.
Tra le composizioni più significative si segnalano l'oratorio "Michael Pacher" su testo di Karl Lubomirsky
per soli coro e orchestra, eseguita a Brunico, Bolzano (I), St. Wolfgang (A) e Szombathely (H), "ante
cantus" per orchestra e "mandragal" per Ob. solo e orchestra commissionate dall'orchestra Haydn,
"herbstzeitlose" per grande orchestra (es. Festspiele Toblach) "über allen Gipfeln" premio europeo
AGEC, "T.T.T. 1908" (testo di Hermann Winkler) per voce recitante e ensemble di ottoni, (es. Gustav
Mahler Wochen Dobbiacco), "Geraum" per 2 Perc. e coro, su testo di Oswald Egger, "kaseriade" testo n.
c. Kaser per orchestra di fiati su commissione dei Festspiele Uster; per coro a cappella citiamo
"Wachsamkeit" (es. Stimmen/ Innsbruck) , "MAN" (commissione Complesso Vocale Nuoro), "Sgelo" testo
di Sebastiano Satta (commissione Spittal a.d. Drau, Austria) , "Horizontale Verschiebungen" testo J.W.v.
Goethe (Commissione Transart Bolzano). Diverse composizioni di Felix Resch sono state registrate dalla
Radio/TV pubblica Rai/ORF/SFS e riprodotte su CD. Come membro di giuria in concorsi internazionali di
composizione e di musica corale Felix Resch è costantemente chiamato da prestigiose istituzioni in tutt'
europee.
Il lavoro di Felix Resch è caratterizzato dall'interdisciplinarità delle diverse espressioni dell'arte e aspira a
cercare ed a trovare tramite la propria arte la comune sintesi in vari generi espressivi della
contemporaneità.