Marina Apollonio, Mario Ballocco, Alberto Biasi, Hartmut Böhm

ARTE
CINETICA
Marina Apollonio, Mario Ballocco, Alberto Biasi,
Hartmut Böhm, Ennio L. Chiggio, Toni Costa,
Franco Costalonga,Carlos Cruz-Diez, Dadamaino,
Hugo Demarco, Lucia Di Luciano, Horacio García Rossi,
Hans Jörg Glattfelder, Julio Le Parc, Marcello Morandini,
Giovanni Pizzo, Francisco Sobrino, Ludwig Wilding
Mostra promossa, organizzata e curata dai docenti dello S.t.ar.s. presso
l’Università Cattolica del Sacro Cuore di Brescia:
- Fabio Paris, docente del Laboratorio di organizzazione di eventi espositivi,
responsabile per l’organizzazione, l’allestimento, la grafica, la
comunicazione e il catalogo;
- prof. Paolo Bolpagni, docente del corso di Istituzioni di storia dell’arte
contemporanea, responsabile per la selezione delle opere, la supervisione
dei testi introduttivi e i rapporti istituzionali;
- dott. Kevin McManus, docente del Laboratorio di scrittura critica,
responsabile del coordinamento della schedatura delle opere;
- prof.ssa Elena Di Raddo, docente di Storia dell’arte contemporanea,
referente complessiva nello sviluppo del progetto.
Museo di Santa Giulia
Sala dell’affresco
23 maggio - 8 giugno 2014
Inaugurazione
Venerdì 23 maggio ore 17.30
Con il contributo degli allievi del
Laboratorio di organizzazione di eventi espositivi:
Marta Arizzi
Maria Giovanna Barbaglia
Lara Bessi
Letizia Bonomi
Marta Cavalieri
Chiara Chiarelli
Giuditta Colombi
Davide Fogassi
Silvia Frugoni
Luca Gabbriellini
Giorgia Ghiretti
La mostra nasce nell’ambito dei corsi e
laboratori di storia dell’arte contemporanea
del percorso formativo in Ideazione e
produzione per l’organizzazione artistica del
corso di laurea S.t.ar.s. (Scienze e tecnologie
delle arti e dello spettacolo) dell’Università
Cattolica di Brescia.
Arte Cinetica
artecinetica
Sponsor tecnico
wowaco.com
L’allestimento presenta ventiquattro
importanti opere di arte cinetica e
programmata provenienti da collezioni private
bresciane (tra cui la raccolta Prestini).
L’obiettivo è di fornire al visitatore gli
strumenti utili a riconoscere il pensiero
generativo di questa tendenza, sviluppatasi
soprattutto negli anni Sessanta e Settanta del
Novecento.
Lorenzo Guajana
Marisa Paderni
Enrico Ratti
Chiara Rigolli
Linda Rocco
Camilla Sartori
Maria Serena Seghezzi
Diego Taetti
Chiara Turati
Alessandra Van Zwam
Giulia Vitali
Con il contributo degli allievi ed ex allievi del Laboratorio di
scrittura critica, che hanno contribuito alla schedatura delle opere:
Silvia Andrini
Celeste BaracchI
Ilaria Bosetti
Chiara Chiarelli
Elena Facchetti
Maria Gaburri
Cinzia Guida
Giovanni Lamera
Chiara Rigolli
Camilla Sartori
Traduzione delle schede in inglese:
Lucas Padovani
Al centro dell’attenzione, in queste opere, è lo
studio della percezione visiva e della resa in
termini pittorici e plastici del movimento, della
luce e dei fenomeni ottici.
Il linguaggio impiegato dagli artisti è di
matrice astrattista, ma va oltre le mere istanze
compositive e formalistiche.
L’intento è di puntare al coinvolgimento dello
spettatore non sul piano emozionale, ma su
quello percettivo e psicologico, e quindi di:
- stimolare i fenomeni della visione;
- studiarne l’instabilità e la mutevolezza;
- sperimentare le facoltà cinetiche dell’opera,
sia dal punto di visto virtuale, sia meccanico;
- “programmare” il risultato estetico,
individuando un metodo di “costruzione”
dell’immagine rigoroso e oggettivo.
Con il patrocinio di
Biglietti
Inaugurazione: ingresso gratuito
Dal 24 maggio all’8 giugno:
ingresso al museo 10 euro intero
Gruppi scolastici 3 euro
(classi da minimo 15 alunni)
Orari
da martedì a domenica ore 9.30 -17.30