Deposito Giordani Polo multifunzionale per la fruizione culturale dei

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Deposito Giordani Polo multifunzionale per la fruizione culturale dei
Bando di selezione giovani
Deposito Giordani
Polo multifunzionale per la fruizione
culturale dei giovani
Progetto realizzato nell'ambito dell’intervento
“Giovani Creativi”
promosso e sostenuto
dalla Regione Friuli Venezia Giulia
Soggetti promotori
Regione Friuli Venezia Giulia (Ente finanziatore)
Servizio volontariato, Associazionismo rapporto con i migranti e Politiche Giovanili
Comune di Pordenone (Ente capofila di progetto)
Assessorato alla Cultura e Politiche giovanili
Assessore Claudio Cattaruzza e Dirigente Giovanni Di Prima
Con il supporto operativo di:
Nuove Tecniche soc. coop.
Organizza diverse professionalità nell'ambito dello spettacolo e della produzione creativa: dai musicisti ai tecnici
audio e luci, dal personale per l'allestimento alla produzione multimediale, dal marketing alla programmazione ed
organizzazione culturale.
La cooperativa ha in gestione, attraverso un appalto con il Comune di Pordenone, il Deposito Giordani Naonian
City Hall struttura polifunzionale di spettacolo con una capienza da 800 persone nella quale, in dieci anni, si
sono esibiti, tra gli altri, i più importanti artisti della scena rock e indie nazionali e molti artisti internazionali.
Il Deposito Giordani ha inoltre dato ospitalità ad attività di produzione creativa legate alla musica tra le quali:
studio di registrazione, sale prova, multimedia lab e realtà associative (Artrend, Artesonika, SoudsLike).
Soform soc. coop.
Opera nella formazione professionale prevalentemente all’interno del Friuli Venezia Giulia e risponde alle stringenti
caratteristiche qualitative ed organizzative che la Regione FVG richiede per essere accreditati ad operare.
Nata da realtà che si ispirano ai valori della cooperazione, SoForm negli anni ha gestito interventi formativi destinati
sia ad occupati che a disoccupati in innumerevoli aree.
Rispetto al progetto specifico SoForm si occupa dell’organizzazione e programmazione degli incontri formativi e
dell’organizzazione dei momenti d’esperienza da vivere all’interno delle realtà che si occupano di eventi.
[email protected]
Deposito Giordani: formazione in chiave musicale
Dal 15 novembre 2012 al 6 gennaio 2013 gli under 35 residenti in Regione Friuli Venezia Giulia previa
richiesta, hanno avuto la possibilità di essere selezionati per partecipare a uno dei tre corsi in campo artistico,
creativo ed organizzativo programmati presso il Deposito Giordani di Pordenone;
Decisamente interessante la formula per gli incontri che, coerentemente a quanto previsto dal finanziamento
regionale, prevede il coinvolgimento di "esperti e professionisti" under 35 che predisporranno dei percorsi di
approfondimento sui temi della gestione di una band musicale, nella produzione artistica e creativa (Modulo I
“Creo Ergo Sound: Vita di una band”), dell'immagine prodotta in video e fotografia, del marketing musicale
(Modulo II “RGB: uno stato multimediale”) e dell'organizzazione degli eventi nei vari aspetti e fasi (Modulo III
“Giano Bifronte: gli occhi dell’organizzatore”).
Assieme agli esperti under 35, che operano all'interno del Deposito Giordani, avrà un ruolo di completamento al
progetto un gruppo di operatori professionali e musicisti coinvolti che avranno il compito di portare esperienze,
indagare nella musica e nei suoi molteplici aspetti creativi e professionali.
Tra i testimonial che hanno dato la loro disponibilità per alcuni interventi i soci di Nuove Tecniche: Pierpaolo
Capovilla vocalist de Il Teatro degli Orrori, Alioscia Bisceglia vocalist dei Casino Royale e direttore artistico
di Deejay Tv, Eva Poles già vocalist dei Prozac+ ora impegnata in un progetto solista, Ado Scaini di Vivo Concerti
ed inoltre Staffan Karlsson, produttore compositore recording engineer svedese, Amedeo Lombardi promoter
dell'Home Festival di Treviso, premiato al recente MediMex di Bari come uno dei migliori festival italiani e Luca
D'Agostino fotografo degli artisti "on stage".
Una parte importante avrà inoltre l’incontro sul tema dell'auto imprenditorialità e di conoscenza del mercato nel
quale i partecipanti potranno attenere ottenere preziose informazioni per costruire un associazione operante nel
settore creativo e di promozione musicale che è uno degli obiettivi del progetto.
67h
Modulo I “Creo Ergo Sound: vita di una band musicale”
Finalità dell’esperienza
L’esperienza intende formare musicisti, appassionati e coloro che pensano di intraprendere una delle professioni
legate al mondo della musica e dell’audio, cercando di approfondire più argomenti possibili di questo vasto settore.
La preparazione è affidata a professionisti operanti nel settore e personaggi di rilevante interesse, invitati come
testimonial a fornire preziosi e utili consigli.
Tutti gli argomenti trattati avranno un riscontro pratico nelle esercitazioni, negli stage svolti al fianco di figure
professionali di fama consolidata.
Tra gli obiettivi si prevede di segnalare ad aziende del settore (service audio, società di produzioni multimediali,
studi di registrazione, postproduzione etc.) quanti interessati ad avviare una attività.
Il partecipante a questa esperienza sarà in grado di avere un approccio all’ambiente con efficienza e professionalità
rivestendo ruoli diversi, sia dal punto di vista tecnico che di project management.
Programma
Gennaio
Febbraio
L 21 Mod. I Sound h 14/18 - La fisica e la propagazione del suono
L 4 Mod. I Sound h 14/18 - Produzione di un singolo: la ripresa
M 22 Mod. I Sound h 14/18 - L’acustica e profili professionali
M 5 Mod. I Sound h 14/18 - Produzione di un singolo: la ripresa
M 23 Mod. I Sound h 14/18 - Il percorso del suono
M 6 Mod. I Sound h 14/18 - Post produzione di un singolo
G 24 Mod. I Sound h 14/18 - La produzione di un singolo
G 7 Mod. I Sound h 14/18 - Post produzione di un singolo
L 28 Mod. I Sound h 14/18 - Il compromesso artistico
L 11 Mod. I Sound h 14/18 - Post produzione di un singolo
M 29 Mod. I Sound h 14/18 - Approfondimento tecnico
M 12 Mod. I Sound h 14/18 - Il live
M 30 Mod. I Sound h 14/18 - Approccio alla ripresa
M 13 Mod. I Sound h 14/18 - Il live
G31 Mod. I Sound h 14/18 - Produzione di un singolo: la ripresa
L18 Inizio stage
Marzo
9/13 h 14/17 Incontro informativo di conoscenza del mercato
M 20 hdel
lavoro e auto imprenditorialità
60h
Modulo II “RGB: uno stato multimediale”
Finalità dell’esperienza
L'obiettivo del modulo è quello di introdurre il partecipante nel mondo dell’immagine video e dell'audiovisivo
in generale, formandolo attraverso lezioni teoriche che fungono da base per le successive lezioni pratiche e che
lo preparano all'uso di strumenti professionali video, luci e audio e all'utilizzo di programmi di post produzione
e di editing. Un percorso atto a realizzare un lavoro finito.
Una specifica attenzione sarà anche prestata all’immagine fotografica, in particolare degli artisti “on stage”,
che è uno straordinario mezzo di comunicazione artistica (musica: immagine = comunicazione) ed inoltre
verranno fornite delle basi per quanto riguarda la produzione di grafiche promozionali per una attività musicale
ed artistica sia per la stampa cartacea che per la diffusione in rete.
Programma
Febbraio
L 4 Mod. II RGB h 9/13 h 14/17 - Cinema e video
M 5 Mod. II RGB h 9/13 h 14/17 - Telecamera e software
M 6 Mod. II RGB h 9/13 h 14/17 - Appunti di grafica promozionale
G 7 Mod. II RGB h 9/13 h 14/17 - La giungla della comunicazione
L 11 Mod. II RGB h 9/13 h 14/17 - Video ripresa montaggio ed audio
M 12 Mod. II RGB h 9/13 h 14/17 - Esercitazione di ripresa
M 13 Mod. II RGB h 9/13 h - Color correction e video rendering
G 14 Mod. II RGB h 9/13 h 14/17 - Fotografia: gli scatti storici “on stage”
L18 Inizio stage
Marzo
9/13 h 14/17 Incontro informativo di conoscenza del mercato
M 20 hdel
lavoro e auto imprenditorialità
60h
Modulo III “Giano Bifronte: gli occhi dell’organizzatore”
Finalità dell’esperienza
Giano bifronte era una divinità mitologica latina con due facce contrapposte e la capacità guardare nel pasato, nel
presente e nel futuro; abbiamo usato questa metafora per rappresentare le “competenze” che deve possedere una
buona organizzazione alle prese con la pianificazione “di ciò che deve accadere”, la gestione del “durante” e
le risultanze del “dopo”.
Sono molteplici i fattori che concorrono alla realizzazione di un evento che, in presenza di pubblico, deve innanzitutto
garantire dei requisiti di sicurezza per le persone che vi partecipano e vi operano.
Per esempio per consentire in un concerto a pubblico e artista di raggiungere un’emozionante sintonia, lavora una
complessa macchina formata di figure professionali con ruoli e responsabilità.
Il ciclo degli incontri permetterà di ricevere un quadro approfondito di come oparano le organizzazioni più articolate
anche con l’apporto di testimonianze da parte di professionisti nei vari settori operativi.
Programma
Febbraio
Marzo
L 18 Mod. III Organize h 9/13 h 14/17 Programmare un evento
L 4 Inizio stage
M 19 Mod. III Organize h 9/13 h 14/17 Figure professionali
9/13 h 14/17 Incontro informativo di conoscenza del mercato
M 20 hdel
lavoro e auto imprenditorialità
M 20 Mod. III Organize h 9/13 h 14/17 Budget, proventi, tickets
G 21 Mod. III Organize h 9/13 h 14/17 Normative e criticità
V 22 Mod. III Organize h 9/13 h 14/17 Case History
L 25 Mod. III Organize h 9/13 h 14/17 Sicurezza sul lavoro
M 26 Mod. III Organize h 9/13 h 14/17 Promuovere un evento musicale
M 27 Mod. III Organize h 9/13 La redazione di Iodio
Modulo I “Creo Ergo Sound: vita di una band musicale”
Fabio D’Amore
Si diploma nel 2006 in "Tecniche di registrazione sonora" presso l’ENAIP con Stefano Amerio (Artesuono), gestisce
con Ivan Moni Bidin costituisce nel 2007 l’Associazione Artesonika e dal 2008 gestisce lo Studio di Registrazione
Artesonika Recording Studio/P. Impastato presso il Deposito Giordani producendo, registrando e pomovendo centinaia
di artisti e band a livello locale, nazionale ed Internazionale con importanti collaborazioni, tra le quali produttori, orchestre,
filarmoniche e cori locali per registrazioni dal vivo e post produzione. Attivo anche sul fronte musicale come bassista/
back vocalist in numerosi progetti, sia all'estero (Serenity, Xandria, Fairyland) che in Italia (Pathosray), anche come
cantante (Mirrormaze) ed insegna basso elettrico e teoria musicale.
Eva
Staffan
Karlsson
Ivan Moni Bidin
Simone Zoldan
La sua carriera è un incessante lavoro volto a sperimentare le potenzialità dell’arte musicale nelle sue variegate vesti.
Dall’utilizzo della voce allo studio strumentale, dalla composizione alla scrittura, sino a prestare la propria
esperienza alla selezione di dischi in pedana, Eva trasforma una passione giovanile in studio impegnato al controllo
dei mezzi espressivi. Il successo nazionale arriva qualche anno dopo: l’incontro con Gian Maria Accusani è infatti
decisivo per la nascita dei Prozac+ il cui pop-punk spopolerà anche oltre confine. Dal 2006 collabora con
i Rezophonic, originale formazione che vede la partecipazione di numerosi musicisti italiani noti al grande pubblico.
Esordisce come cantante solista con il nome d'arte “Eva” con il brano “Cadono Nuvole” estratto dal suo album di
inediti Duramadre (uscito nel 2012).
Produttore svedese, compositore, recording engineer, mixing and live engineer. Ha registrato e missato Stevie
Wonder, Earth Wind & Fire, Fourplay, Arch Enemy, Firewind, Spiritual Beggars, Shining. Ha, inoltre, lavorato live con
numerose band (Harcore Superstar, The Ark, The Hives, The sounds). Inizia la sua esperienza come sound engineer
alla fine degli anni ’80 producendo i propri brani inediti con un pc Amiga e un registratore quattro tracce a cassetta.
Successivamente negli anni ’90 inizia a lavorare a tempo pieno come live e recording engineer. Nel periodo 1999-2007
lavora presso lo studio dei Roxette con Mats MP Persson (che, fra i diversi brani dei Roxette, scrisse “Listen to your
heart”) e con Per Gessle dei Roxette. Nel 2010 inizia a lavorare con Rickard Bengtsson (Arch Enemy, Chketonic,
Shining, ecc.). Attualmente gestisce il proprio studio di registrazione Sweetspot Satellite in Halmstad, Svezia.
Inizia il suo percorso di studi presso l’Accademia di Musica Moderna di Milano nel 1994. Nel 2007 fonda l’Associazione
Musicale Artesonika della quale ne è l’attuale Presidente e gestisce assieme a Fabio D’Amore l’Artesonika Recording
Studio/P. Impastato. Attivo come batterista, poli-strumentista, arrangiatore e compositore in più progetti musicali
nazionali ed internazionali. Ha composto e prodotto anche per colonne sonore, videogame, documentaristica e spot
pubblicitari.
Diplomato nel 2003 al Condulmer Recording Studios in tecnico del suono studio e live, tenuto da Sandro Franchin,
Giuseppe Bonotto e Andrea Valfrè. Ha collaborato in studio con artisti come Tiziano Ferro (Rosso Relativo, 111),
Folkabbestia, Serenity e lavorato nel live con Le Orme, Irene Grandi, Bobby Solo, Bernardo Lanzetti (PFM), Formula
Tre, Tiziano Ferro, Francesco de Gregori, Deep Purple, Robert Plant, Subsonica, Planet Funk, Ligabue, Carmen
Consoli, Le Vibrazione, Max Pezzali, Discoinferno, The Casual’s, Serenity ed è stato fonico e responsabile tecnico
del Uagamama Music Live e fonico presso il Gran Teatro La Fenice di Venezia.
Modulo II “RGB: uno stato multimediale”
Alioscia Bisceglia
Cantante, DJ, Conduttore televisivo, Direttore Artistico nasce a Milano il 1 settembre 1968. Nel 1987 nascono i
Casino Royale, all’interno dei quali milita come cantante insieme a Giuliano Palma, che però abbandona il gruppo
nel 2002 lascianolo unico ed indiscusso frontman. Grazie alla sua ampia cultura musicale, ha lavorato anche per
canali televisivi musicali come All Music ed Mtv. Inoltre, attualmente lavora come direttore artistico per DeeJay Tv.
Tra le sue attività live, oltre ad esibirsi con i Casino Royale, Alioscia diventa un affermato dj.
Andrea Chiarot Inizia la sua carriera come tecnico informatico in una azienda commerciale per la gestione di punti vendita e ristorazione
e completa la sua formazione nel Politecnico di Milano - Scuola civica di cinema televisione e nuovi media (Direzione
della fotografia, Ripresa). Attualmente è Project Manager (Operatore video, direzione fotografia, editor) in FlareVideo/Nuove
Tecniche sigla di produzione audiovisiva che è ospitatata nell’ambito dei progetti di produzione audiovisiva del Deposito
Giordani. Con questa attività ha realizzato numerose produzioni per la televisione, la musica e la cultura per importanti realtà.
Luca d’Agostino Nato nel 1968, ha fatto della fotografia una professione già dal 1984; giornalista pubblicista dal 1989, ha collaborato
con numerose agenzie fotogiornalistiche nazionali ed internazionali, appassionandosi ben presto agli spettacoli. Ha
realizzato numerose immagini nell’ambito di Udin&Jazz, Gorizia Jazz, Jazz&Wine of Peace, Trieste Jazz, Sacile Jazz,
Terni in Jazz Fest, Musica sulle Bocche, Sant’Anna Arresi Jazz, Euro Jazz Festival di Ivrea, In ambito teatrale le produzioni
del CSS, diverse iniziative di Teatro Club ed Ente Regionale Teatrale di Udine, collabora con il Teatro Verdi e Thesis di
Pordenone. Fotografo ufficiale del Mittelfest dal 2000 al 2008, dell’Alpe Adria Puppet Festival, del Rototom Sunsplash,
ha collaborato con la Fazioli Concert Hall. È socio fondatore di Phocus Agency – Fotografi di cultura e spettacolo.
Luca Nespolon
Coltiva da sempre la passione per l`arte (l`illustrazione in particolare) e la produzione di musica digitale. Da questa
esperienza creativa ha ricavato sul campo le competenze professionali per la gestione di programmi di grafica e per la
produzione audiovisiva. Dal 2007 ha ottenuto inoltre importanti riconoscimenti tra i quali: vincitore ufficiale concorso
QOOB TV (MTV), vincitore ufficiale della sezione cinema del programma TALENT 1 (ITALIA 1), primo premio al Video
concorso Pasinetti di Venezia (selezione Intervista d`autore), miglior film Regione del Veneto - Concorso di cortometraggi
Lago Film Fest.Attualmente con Andrea Chiarot sta condividendo l’esperienza lavorativa in FlareVideo/Nuove Tecniche.
Modulo III “Giano Bifronte: gli occhi dell’organizzatore”
Stefano Buian Attualmente è il presidente di Nuove Tecniche soc. coop. con il ruolo di sviluppatore di progetti nell’ambito della musica,
intrattenimento, comunicazione, cultura e turismo. Con un’ampia esperienza che parte dal 1979 con la realizzazione,
da auto-spettatore, di un concerto rock a pagamento nella sala parrocchiale del suo paese ha operato negli anni in numerose
organizzazioni regionali con diversi ruoli di responsabilità quali direzione artistica, coordimanento organizzativo ed ufficio
stampa e comunicazione (Festintenda, 12 ore Enduro, Udine 90, Azalea Promotion, Deposito Giordani, Teatro Miela,
Corsi formazione ENAIP, Udinestate, Coop Consumatori Nordest, Parco del Cormor).
Pierpaolo
Capovilla Cantante. Nasce 18 febbraio 1968 a Varese in Lombardia e trasferitosi in Veneto, trascorre l’infanzia Santa Cristina di
Quinto iniziando a suonare all’età di vent’anni. Nel 1996 fonda con Massimo Sartor il gruppo noise rock One
Dimensional Man. Nel 2006 interrompe l'attività col gruppo per iniziare un nuovo progetto, Il Teatro degli Orrori, dove
Capovilla canta in italiano. Nel 2010 riforma con Favero e Luca Bottigliero One Dimensional Man. Nel 2011 Capovilla
compie un tour teatrale dove legge testi del poeta russo Vladimir Vladimirovi Majakovskij, accompagnato da
Giulio Favero.
Amedeo
Lombardi È una figura importante nell’ambito della produzione di eventi musicali in Italia. La sua formazione comprende l’Istituto
Europeo di Design e successivamente diventa Responsabile di Produzione di F&P Group, fra le agenzie musicali
italiane di maggior rilievo. Con Home Festival di Treviso realizza un grande progetto; Il più grande festival musicale
gratuito in Italia con un pubblico 85,000 persone, 200 volontari, 6 ristoranti, 5 palchi, 90 spettacoli, zona gioco, zona
commerciale.Vincitore “Miglior sito web per un festival in Italia”. È proprietario dell’Home Rock Bar.
Attilio
Perissinotti
Nel 1991 nasce Virus Concerti, società di organizzazione eventi musicali e agenzia di booking curando calendari e produzione
concerti di numerosi artisti internazionali della scena alternative tra i quali: artisti: H-Blocks, Marky Ramone, Dee Dee Ramone,
UK Subs, Motorhead, Einsturzende Neubauten. Attualmente gestisce il booking di numerose band italiane tra le quali
Il Teatro degli Orrori, Linea 77, Mellow Mood. Nel 2002 per il comune di Pordenone contribuisce all’apertua del Deposito
Giordani, locale per la musica dal vivo. Nel 2008 fonda a Londra la prima società all’estero di organizzazione concerti di artisti
italiani fuori dall’Italia: TIJ Events LTD. Siede nel consiglio di amministrazione di Nuove Tecniche.
Mauro Artico (RSPP aziendale),
Fabio Dubolino (vicepresidente - autoimprenditorialità giovanile)
Davide Mariani (RLS lavoratori)
Ado Scaini (Vivo concerti - tour italiani)
Stefano Zadro (redazione Iodio)