CORSO TRIENNALE — ILLUSTRAZIONE E ANIMAZIONE

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CORSO TRIENNALE — ILLUSTRAZIONE E ANIMAZIONE
Project by: Lorenzo Tabacchi
CORSO
TRIENNALE
—
ILLUSTRAZIONE
E ANIMAZIONE
IED Torino
Diploma Accademico di I Livello
Italiano
TRIENNALE
2
- ILLUSTRAZIONE E ANIMAZIONE | Visual Communication
Diploma Accademico di I Livello
IED TORINO
L’IMMAGINE È
PERCEZIONE
DELL’INFINITO.
L’ILLUSTRATORE
PIEGA L’IMMAGINE,
NE FA UN PROGETTO
COMUNICATIVO, LO
ELABORA A FAVORE
DI CONTESTI NARRATIVI
DIVERSI, ALL’EDITORIA
AL FUMETTO. CATTURA
IDEE E SENSAZIONI,
LE RAPPRESENTA.
VA DOVE LE PAROLE
SUPERANO LA PAROLA.
Illustrazione e Animazione
www.ied.it/come-iscriversi
— Annalisa Papagna
Diploma Conferito*
Diploma accademico
di I Livello
Indirizzo
Illustrazione
Coordinatore
Mauro Sacco
Frequenza
Full Time
Durata
3 anni
Crediti
180
Lingua
Italiano
Inizio Corso
Possibili Studi Superiori
13 Ottobre 2015
Diploma accademico
di II Livello, Corsi Master,
Corsi di Specializzazione
e di Aggiornamento.
* Il corso ha valore
riconosciuto dal MIUR
come Diploma Accademico
di I livello equipollente ai
Diplomi di Laurea Universitari.
IED TORINO
Diploma Accademico di I Livello
- ILLUSTRAZIONE E ANIMAZIONE | Visual Communication
4
— E. Piva
IL CONTESTO
PROFESSIONALE
L’illustrazione fa parte del nostro bagaglio
culturale ancor prima della scrittura:
la narrazione per immagini è da sempre la forma
più diretta di comunicazione.
L’illustratore è una figura professionale molto complessa che
basa le proprie capacità su solide competenze tecniche e,
rispetto al passato, sta abbandonando i panni dell’esecutore
per assumere sempre di più il ruolo di autore.
La ricerca, la conoscenza e la sperimentazione delle nuove
tecnologie digitali gli permettono di destreggiarsi tra la
staticità dell’illustrazione classica e quella dinamica dei nuovi
supporti.
Oggi l’illustratore, oltre a essere un esperto del disegno con
grandi capacità di rappresentazione, è anche colui che
plasma le proprie doti tecniche in funzione della narrazione,
creando un immaginario visivo unico e personale - fatto di
personaggi, ambienti e storie - declinabile su qualsiasi
strumento di comunicazione visiva.
È dunque un professionista dall’alto profilo
autoriale in grado di distinguersi sul mercato
grazie all’elevato livello tecnico espressivo e
a un’attenta capacità di interpretazione,
lettura e gestione degli aspetti narrativi e
comunicativi.
I campi in cui opera sono molteplici: in
editoria illustra libri per l’infanzia, per adulti,
educational o manualistica, riviste e giornali.
L’illustratore, inoltre, è in grado di gestire le
nuove tecnologie digitali progettando
“illustrazioni in movimento” per App e
e-book e di inserirsi nei tanti settori per i
quali si richiede l’abilità di “visualizzare”,
creare character design e animare.
Spazia quindi dalla graphic novel alla
modellazione 3D di personaggi e
ambientazioni scenografiche destinate al
mondo dell’animazione.
Diploma Accademico di I Livello
IED TORINO
Prospettive Professionali
Illustratore per l’Editoria
tradizionale e digitale,
E-Book, App, Graphic-Novel,
Children’s Book, Pubblicità,
Character Designer, Animation
Backgrounds, Storyboarder.
- ILLUSTRAZIONE E ANIMAZIONE | Visual Communication
6
— Federico Gastaldi
IL PERCORSO DI STUDI
Durante il percorso formativo lo studente impara ad essere
autore unico e originale attraverso la padronanza di un
proprio stile di disegno che declina nei diversi linguaggi visivi
e narrativi. Il percorso di studi prevede l’insegnamento delle
regole basilari del disegno: la rappresentazione anatomica
corretta, la figura umana in movimento tramite la copia dal
vivo e la creazione di character partendo dallo studio a
matita fino alla modellazione 3D.
Dal taccuino di viaggio alla rappresentazione 3D, lo studente
impara quindi a rappresentare gli oggetti nello spazio, la
prospettiva intuitiva, lo studio delle proporzioni, dei volumi,
le luci e le ombre. Parallelamente apprende l’utilizzo dei
principali software digitali di disegno e pittura e al terzo
anno ha l’opportunità di creare, grazie a un insegnamento
dedicato, una propria e personale tecnica mista fra digitale e
pittorico tradizionale.
Lo studio delle principali tecniche di
animazione rappresenta, inoltre,
un’interessante possibilità formativa volta
all’esplorazione delle potenzialità narrative
che offrono le immagini nella loro versione
dinamica ed interattiva. La presenza di
laboratori muniti di postazioni Wacom
Cintiq permettono l’esplorazione delle più
recenti tecniche di pittura digitale e di
creazione e modellazione di personaggi e
oggetti.
Viene sviluppata la capacità di narrare per
immagini grazie una solida preparazione
culturale acquisita attraverso lo studio della
storia del cinema e del cinema d’animazione,
dell’illustrazione, dell’evoluzione del
linguaggio dei mass media, della semiotica e
della storia dell’arte. Il percorso di studi è
caratterizzato anche da laboratori di
sceneggiatura e scrittura creativa grazie ai
quali lo studente comprende le regole della
narrazione e le fa proprie. La formazione nei
tre anni prepara inoltre lo studente a gestire
la propria professione e a organizzare un
proprio sito.
A completare l’offerta formativa l’Istituto
dedica una serie di incontri dedicati alla scelta
e organizzazione di un proprio portfolio e un
proprio sito al fine di valorizzare l’aspetto
professionale di ciascun allievo in modo
fornendogli uno strumento aggiuntivo di
presentazione nel mondo del lavoro.
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- ILLUSTRAZIONE E ANIMAZIONE | Visual Communication
Diploma Accademico di I Livello
IED TORINO
STRUTTURA
DEL CORSO
Un modello formativo
che costruisce valore
sul confronto, lo scambio,
la relazione tra gli studenti,
i docenti e le imprese.
Il percorso formativo è articolato
in sei semestri, per una durata di tre anni,
ognuno dei quali con obiettivi specifici.
Il primo anno propedeutico è finalizzato all’acquisizione
degli strumenti tecnici, culturali e progettuali di base,
alla gestione del flusso creativo e alla ricerca dell’identità.
Le attività formative sono dedicate all’acquisizione della
strumentazione tecnica fondamentale, di una corretta
metodologia progettuale di base e di una solida
preparazione culturale.
Il secondo anno si configura come un momento di
approfondimento, in cui il metodo, gli strumenti acquisiti
e gli aspetti culturali vengono sperimentati concretamente,
attraverso laboratori di progettazione assistita.
Le discipline culturali, economiche e tecniche presenti
nel piano di studi, aiutano lo studente ad approfondire
e a integrare i contenuti e le fasi realizzative del processo
progettuale, permettendogli di acquisire consapevolezza
e competenza nelle specifiche aree professionali.
Durante il terzo anno specializzante si affrontano argomenti
culturali di complessità crescente e si acquisiscono gli ultimi
strumenti per l’elaborazione e la comunicazione del progetto.
La parte progettuale assume un ruolo preponderante e lo
studente impara a gestire autonomamente lo sviluppo di un
progetto. In questa fase didattica si inserisce il momento più
rilevante del processo formativo, la scelta e lo sviluppo del
Progetto di Tesi, in un contesto di simulazione professionale.
Entro il terzo anno lo studente iscritto ai corsi erogati in
lingua italiana o inglese dovrà dimostrare la conoscenza
della lingua inglese o italiana (o di una seconda lingua
comunitaria). Agli studenti in possesso di certificazione
verranno riconosciuti i crediti relativi e saranno ammessi
direttamente alla prova finale. Per gli studenti non in
possesso di certificazione, IED provvede a organizzare corsi
di lingua interni alla sede o in convenzione con enti
certificati, finalizzati all’ottenimento della conoscenza
richiesta.
Grazie a un crescente network fatto di studi,
imprese, istituzioni e università partner, IED
si propone non solo come Istituto di
formazione, ma anche come autentico
incubatore di talenti: gli studenti formano le
proprie capacità di fare impresa e hanno
l’occasione di mettere in evidenza le proprie
idee. Le Aziende sono quindi parte
integrante del mondo IED: il corpo docenti è
composto da veri professionisti ed esperti.
Nell’arco del triennio, vengono quindi
proposti workshop di progetto, seminari
culturali, partecipazione a concorsi, cicli di
conferenze, progetti speciali, visite ad
aziende e stabilimenti di produzione.
Progetto di Tesi
Il Progetto di Tesi dura circa un anno.
Durante il primo semestre, si pongono
le basi per la definizione strategica del
Progetto.
In seguito lo studente dovrà sviluppare, in
uno stile personale, un progetto originale e
coerente e dovrà saperlo collocare
efficacemente nel mercato, descrivendone
peculiarità, qualità, unicità e modalità di
realizzazione.
Questo percorso permette allo studente di
acquisire doti di empatia, eclettismo,
professionalità e maturità utili a relazionarsi
e a dialogare con le differenti figure
professionali che operano nel campo
di appartenenza, sviluppando conoscenze
e capacità necessarie per l’inserimento
nel mondo del lavoro.
Piano di Studi Individuale
Lo studente può definire parzialmente, in
relazione alle proprie necessità formative, il
proprio Piano di Studi Individuale scegliendo
tra le Specializzazioni (se previste),
le attività formative “a scelta” e le attività
“ulteriori” proposte dalla Scuola. Il piano di
studi ha validità per l’intera durata del corso
di studi cui si riferisce.
an
no
III
nn
o
II
a
Ia
nn
o
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- ILLUSTRAZIONE E ANIMAZIONE | Visual Communication
Diploma Accademico di I Livello
IED TORINO
50 ANNI DI
ESPERIENZA
11 SEDI NEL MONDO
10.000 STUDENTI
ALL’ANNO
30% DI STUDENTI
STRANIERI
+100 NAZIONALITÀ
DI PROVENIENZA
60 CORSI TRIENNALI
POST-DIPLOMA
+100 TITOLI MASTER
E CORSI DI
SPECIALIZZAZIONE
1900 DOCENTI
I Cardini della
Metodologia Didattica IED
L’attività progettuale, teorica e tecnica
svolta in stretta collaborazione con docenti,
affermati professionisti del settore, unisce
concretezza progettuale e costante
aggiornamento dei contenuti didattici.
Le classi a numero chiuso garantiscono
un confronto costante con i docenti
e rendono ottimale la fruizione
di conoscenze e competenze.
I workshop e i progetti trasversali svolti
in team composti da studenti provenienti
da diversi ambiti sviluppano un approccio
multidisciplinare.
I progetti in collaborazione con aziende,
enti e istituzioni permettono di misurarsi,
fin dal principio, con il sistema produttivo.
Il progetto di Tesi è la sintesi del concetto
di “learning by doing” su cui si fonda
la metodologia IED e che sottostà all’intero
percorso formativo triennale.
Il grafico rappresenta la
proporzione tra contenuti
teorici, laboratoriali e di
progettazione, che caratterizza
tutti i corsi Triennali.
Progetti Trasversali
Progettazione
Workshop con Aziende
Progetto di Tesi
Discipline Culturali e Tecniche
12
I ANNO
IED TORINO
Il corso fornisce i metodi e le
tecniche per disegnare il corpo
umano, analizzando la figura
Lo studio della nostra cultura
attraverso l’esame delle
visuale ed estetica, viene
proporzioni e del rapporto con lo
analizzata attraverso la
spazio e il movimento. Si giunge
sperimentazione e la ricerca
alla rappresentazione corretta
artistica contemporanea, viste in
della figura umana attraverso la
rapporto alle innovazioni
realizzazione di tavole di studio
tecniche e tecnologiche e alle
anatomico dell’apparato
diverse forme di espressione e
scheletrico e muscolare fino a
comunicazione.
una propria rappresentazione
Dalla nascita della civiltà
della figura.
industriale di metà Ottocento,
nel flusso giornaliero delle
TEORIA DELLA PERCEZIONE
E PSICOLOGIA DELLA FORMA
immagini veicolate dai media,
Un percorso nel mondo delle
dalla pubblicità e dal cinema. Dai
percezioni sensoriali e nei
codici espressivi indipendenti
processi cognitivi. Il corso illustra
delle avanguardie di inizio
le teorie scientifiche che
Novecento, alle connessioni
spiegano il funzionamento dei
segniche e culturali della metà
nostri sensi e lo correla alle
del secolo scorso, fino alle più
ricerche della psicologia della
attuali espressioni di una realtà
forma. Verranno affrontati
frammentata.
principi di teoria del colore
alla deformazione del quotidiano
STORIA DEL DISEGNO E
DELLA GRAFICA D’ARTE
— E. Piva
Diploma Accademico di I Livello
- ILLUSTRAZIONE E ANIMAZIONE | Visual Communication
STORIA DELL’ARTE
CONTEMPORANEA
ICONOGRAFIA E DISEGNO
ANATOMICO
(armonie dei colori, accordi e
contrasti cromatici, colori
complementari, contrasti di
Il corso offre una panoramica
qualità e di quantità) e,
esauriente di autori e stili che,
attraverso le scienze applicate
a partire dall’Ottocento, hanno
sono fornite le tecniche per
maggiormente influenzato la
analizzare il rapporto tra
storia della comunicazione visiva
oggetto, spazio e persona.
e l’evoluzione del design grafico
Conoscenze fondamentali per
e del segno grafico in funzione
progettare l’opera, compresi
illustrativa, nell’ambito
materiali e finiture, in relazione
dell’editoria, della comunicazione
alle risposte sensoriali. La
pubblicitaria, della moda, della
psicologia della forma mette in
narrativa d’autore e popolare,
relazione i meccanismi percettivi
fino a giungere all’esplorazione
con le problematiche legate
delle frontiere contemporanee
all’uso della forma e la
del genere.
conseguente elaborazione dei
A completamento si dichiara
linguaggi creativi. Una serie di
che la sede di Torino fa partire la
esercizi pratici legarti alla
propria panoramica dalla nascita
variabili possibilità espressive e
del libro a stampa, ovvero
narrative del colore danno al
dalla fine del Quattrocento,
corso un importante valore
fino ad arrivare al Novecento.
progettuale e non solo teorico.
DISEGNO PER LA PITTURA 1
confronto le differenti tecniche di
COMPUTER GRAPHIC 1
espressiva, per imparare a
Introduzione e acquisizione di
creazione manuale e digitale di
Il corso si propone di fornire gli
riconoscere emozioni e caratteri
TECNICHE DI ANIMAZIONE
DIGITALE 2
differenti tecniche e materiali
oggetti reali e virtuali e del loro
strumenti e le tecniche basilari
del linguaggio del corpo e per
Finalità del corso è acquisire una
degli strumenti dedicati
pittorici, delle soluzioni formali e
rispettivo movimento. Si
indispensabili per l’utilizzo del
rendere più vitale e incisiva la
totale padronanza dell’uso degli
all’acquisizione delle tecniche di
delle diverse possibilità
approfondiscono i principi base
computer, apprendendo le
descrizione visiva. Particolare
strumenti tecnologici,
disegno digitale, finalizzato alla
espressive del segno. Il disegno a
del disegno animato tradizionale,
funzioni fondamentali dei
importanza viene data allo
l’approfondimento della
realizzazione di immagini
mano libera di forme, volumi, luci
in particolare, si approfondisce lo
principali software di
studio della figura umana in
rappresentazione del
illustrate.
e ombre, spazio, movimento.
studio e la rappresentazione dei
elaborazione delle immagini
movimento attraverso un
personaggio e la visualizzazione
Applicazione delle regole della
personaggi con l’indagine delle
digitali, della grafica vettoriale.
laboratorio di copia dal vivo con
delle sequenze. L’apprendimento
prospettiva, senza l’ausilio di
caratteristiche morfologiche,
di software per la pittura digitale
FENOMENOLOGIA DELLE
ARTI CONTEMPORANEE
strumentazione tecnica per
espressive e psicologiche
SEMIOTICA DELL’ARTE
una modella. Lo sviluppo della
capacità di interpretazione,
mista a quella tradizionale per
Il corso approfondisce lo
imparare a vedere, attraverso il
(character design).
Imparare a leggere i rapporti fra
memoria, sintesi e racconto
giungere alla realizzazione di
sviluppo della fenomenologia
disegno, lo spazio reale.
Attraverso l’utilizzo di strumenti
contenuto, testi e immagine e i
riguardano sia il disegno della
background per l’animazione.
come scienza o metodo che
Riconoscere e utilizzare il
di ripresa e software di
processi narrativi, adottati dalle
figura umana sia il disegno dello
Viene inoltre analizzato il
esplicita il rapporto fra la realtà e
linguaggio, le tecniche grafiche e
montaggio, il corso consente
diverse forme della
spazio e dell’oggetto e delle sue
mercato legato all’uso
l’espressione degli artisti. Per
pittoriche per rendere il soggetto
inoltre la sperimentazione del
comunicazione visiva e
potenzialità comunicative. L’uso
dell’illustrazione per e-book.
acquisire gli strumenti
e la rappresentazione del corpo in
linguaggio del cinema di
dall’universo mediale, è la finalità
del segno e la sua importanza
Attraverso l’apprendimento dei
interpretativi dei fenomeni
modo realistico, interpretativo ed
animazione.
del corso. L’analisi della
espressiva viene analizzata e
principali software si sperimenta
artistici contemporanei, nella
scomposizione e ricomposizione
sperimentata in un apposito
la realizzazione di illustrazioni
loro connessione con i contesti
di segni e significati è condotta
laboratorio di stampa e di
dinamiche per supporti animati.
storici e culturali e nel confronto
espressivo.
un progetto completo. Sono
inoltre ampliate le conoscenze
La prospettiva e le sue regole
ILLUSTRAZIONE 1
fondamentali e la prospettiva
Con la comprensione della
attraverso l’esposizione delle
incisione su materiali alternativi
intuitiva basata sull’osservazione
specificità professionale
diverse correnti della disciplina
a quelli classici, dalla monotipia
ILLUSTRAZIONE 2
(strutturalista, interpretativa,
all’incisione su linoleum.
Con esercitazioni teoriche e
comprendere come le forme
pratiche, che analizzano
contemporanee della creatività
modalità di progettazione,
si originano, si rappresentano e
si percepiscono.
L’immagine:
la forma più diretta
di comunicazione.
generativa) e trova riscontro
con le dinamiche sociali.
L’insegnamento aiuta a
nelle applicazioni in campo
DISEGNO PER LA PITTURA 2
artistico, pubblicitario e del
L’esecuzione di disegni, dal vivo e
stilemi narrativi ed espressivi ed
marketing, in rapporto alla loro
a memoria, è finalizzata a
evoluzioni dei generi, il corso si
influenza sociale e sensoriale.
coniugare percezione e
sviluppa nel mondo dell’editoria
L’apprendimento metodologico
cognizione nella composizione
per adulti e dell’editoria per
SOCIOLOGIA DELLA
COMUNICAZIONE
consiste nell’esame dell’unità fra
degli elementi percettivi,
l’infanzia. Il libro come antico e
Attraverso lo studio dei processi
e la riproduzione a mano libera
dell’illustratore il corso introduce
forma e contenuto, degli effetti
iconografici simbolici e stilistici
raffinato strumento di
mediatici e l’analisi delle forme
di forme e ambienti sono alla
gli strumenti e le modalità
estetici e dei regimi di fruizione.
con la funzione espressiva,
narrazione, le sue regole e le sue
emergenti di comunicazione, il
base della costruzione di
tecniche che portano alla
Impostando un orientamento
evidenziando e sperimentando
potenzialità, dallo studio e la
corso intende fornire una
scenografie e background che si
interpretazione visiva o narrativa
valutativo e critico nella
la differenza fra realtà e
rilegatura di un prototipo alla
conoscenza di base degli
sperimenteranno nella seconda
di precisi temi o soggetti.
polisemia delle opere visive teso a
immaginazione in base alle
progettazione della più moderna
strumenti teorici, metodologici
parte del corso.
In particolare vengono affrontate
individuare quale aspetto, e in
proprie capacità. Laboratori a
ed avanzata versione digitale
e tecnici per l´analisi dei processi
le tecniche manuali tradizionali,
che modo, funziona come
tema portano alla definizione
(e-book). La graphic novel come
comunicativi e mediali, con
dall’acquerello alla matita
comunicazione.
della personale osservazione
nuova e vincente forma di
riferimento a contenuti,
colorata, dal pastello alla
degli ambienti, intesi come spazi
racconto visivo in cui la figura
linguaggi, forme organizzative e
Presentazione di alcune tra le
tempera esplorando l’uso di tutte
interni ed esterni, degli oggetti e
dell’illustratore si fonde spesso in
all’analisi del pubblico di
più significative sfaccettature
le tecniche partendo da quelle
dei sistemi di relazione fra lo
quella dell’autore.
riferimento. In particolare si
del mondo dell’animazione, dal
più tradizionali.
cinema commerciale a quello
Sono esaminate le principali
più sperimentale della ricerca
problematiche e le soluzioni
espressiva. Il corso individua le
legate alle diverse tipologie di
ELEMENTI DI MORFOLOGIA
E DINAMICHE DELLA FORMA
peculiarità dell’animazione
esecuzione e alla loro adozione
digitale. Partendo dai principi
TECNICHE DI ANIMAZIONE
DIGITALE 1
II ANNO
spazio, le cose e le persone
specifica che la sede di Torino
costruendo percorsi narrativi e
COMPUTER GRAPHIC 2
di metodologia progettuale
Le metodologie e le conoscenze
sociologica dell’evoluzione
autonomi. La parte pratica viene
strumentali acquisite nel primo
dell’iconografia e dell’iconologia
Le basi acquisite con il corso di
svolta attraverso la realizzazione
anno sono approfondite,
nell’ambito della comunicazione
come metodo progettuale,
Iconografia e Disegno
di un personale taccuino di
attraverso l’utilizzo delle
visiva a partire dal Medioevo e
teorici, tecnici e metodologici
nonché l’uso e gestione del colore
anatomico sono ampliate e
viaggio urbano, inteso come
tecniche più avanzate della
trasversalmente attraverso
di base del disegno animato
come scelta interpretativa
orientate verso la ricerca
strumento di raccolta, di ricerca
lavorazione dell’immagine,
l’analisi di vari linguaggi
tradizionale, il corso pone a
soggettiva.
volumetrica gestuale ed
e narrazione.
applicate nella finalizzazione di
iconico-narrativi come l’arte
integra la materia con un’analisi
pittorica, l’illustrazione, la
indirizzando il lavoro in base alle
dal mercato. L’esercitazione
seguono e anticipano le tappe
supporti e dei contesti per cui
lavoro di ricerca, inerente i temi
grafica, il cinema e la fotografia.
aspettative del mercato.
finale prevede la realizzazione di
dell’innovazione tecnologica,
sono realizzati. L’e-book, le app e
proposti, e pianificazione delle
due copertine per un prodotto
della conoscenza e della
la possibilità di creare
successive fasi operative.
editoriale (target adulto e target
fruizione. I contenuti del corso
illustrazioni non più statiche ma
infanzia) su reale commissione,
riguardano la ricostruzione,
dinamiche che offrono nuove
in modo che l’allievo possa
l’analisi, le modalità di
opportunità narrative e di
STORIA DEL CINEMA
E DEL VIDEO
Il corso illustra le tappe principali
METODOLOGIA PROGETTUALE
DELLA COMUNICAZIONE
VISIVA
della storia del cinema, fino ai
Il corso affronta le tecniche per
sperimentare direttamente
produzione e distribuzione della
interazione. Creazione e
giorni nostri, attraverso il
strutturare la scrittura e
l’efficacia del proprio stile e le
comunicazione di massa; i
gestione del proprio sito internet
rapporto tra tecnologia ed
acquisire padronanza dell’uso
dinamiche che regolano un
caratteri e le tipologie dei
e di un portfolio digitale a
estetica. Le evoluzioni stilistiche,
creativo della parola
contatto lavorativo
principali mercati dei media
supporto dell’organizzazione e
espressive e narrative del
nell’interazione con gli altri
professionale.
(televisione, cinema, editoria a
della promozione del proprio
cinema, comprese quelle del
elementi che veicolano il
lavoro.
cortometraggio
messaggio nel suo insieme.
ILLUSTRAZIONE 3
stampa ed elettronica) e i
contemporaneo, sono messe in
Come operare le scelte
L’universo della narrazione
imprese che operano nei diversi
GRAPHIC DESIGN
relazione con i progressi
interpretative di un determinato
visiva, in materia grafica e
campi.
Il corso esaminerà le applicazioni
tecnologici dei mezzi di
brief, per una combinazione
illustrativa, viene affrontato
produzione e la conseguente
creativa fra significato e
nell’ottica degli attuali
evoluzione del linguaggio
contesto; come rendere
mutamenti del mercato e
TECNICHE DEI NUOVI
MEDIA INTEGRATI
cinematografico.
produttive le idee, imparando a
dell’industria editoriale, in
Le opportunità offerte dalle
concentrarsi sulla
scegliere l’uso corretto delle
riferimento alla diffusione
nuove tecnologie
comunicazione pubblicitaria e di
parole in relazione al senso che si
massiccia dei media digitali e
dell’informazione e della
prodotti editoriali, fino ai più
Il corso fornisce le competenze
deve trasmettere. Le capacità
all’introduzione di nuovi
comunicazione hanno portato
recenti procedimenti legati alle
di programmazione, promozione
acquisite sono applicate anche
supporti di fruizione editoriale e
alla convergenza dei media, delle
tecniche multimediali. In
e gestione di attività culturali e
alla comprensione dello sviluppo
commerciale. La definizione di
telecomunicazioni e
particolare si acquisiranno
progettuali, con particolare
del progetto di integrazione
prodotti cartacei e multimediali
dell’informatica. Il fenomeno è
strumenti e metodi relativi
riferimento al mercato delle arti
grafica tra l’immagine e la
di nuova concezione è analizzata
studiato in rapporto alle
all’impostazione strutturale di
applicate e della comunicazione.
parola, a progetti di
mettendo in pratica il processo
principali tendenze del settore
una corretta gerarchia degli
I principi strategici del
comunicazione integrata e per i
artistico, ma anche quello
ed esplora la sua applicazione
elementi, a partire dallo studio
marketing, che mirano
media, iniziative promozionali e
produttivo e gestionale, per
nella comunicazione
del carattere tipografico e del
all’individuazione, allo sviluppo e
house organ. E all’ideazione di
seguire l’intero processo che
audiovisiva, affrontato con lo
logotipo e delle sue infinite
al lancio di ogni prodotto, sono
un soggetto, sviluppando script,
dall’ideazione porta alla
studio della sua evoluzione
declinazioni, in relazione alla
adattati alle specificità
sceneggiatura e storyboard.
realizzazione e raggiunge
teorica e delle componenti
comunicazione pubblicitaria e al
dell’industria creativa, con
Particolare attenzione viene
l’utente/lettore finale per cui
tecniche e di produzione
manifesto, evidenziando come
l’obiettivo di comprendere e
dato alle contemporanee
sono stati progettati. Vengono
finalizzate alla realizzazione di
in quest’ultimo si crea l’incontro
anticipare, le aspettative e i
contaminazioni fra i linguaggi
inoltre proposte collaborazioni
opere animate.
fra l’intervento artistico e più
bisogni di consumatori e fruitori.
dei diversi media.
con case editrici, riviste ed
DESIGN MANAGEMENT
comportamenti strategici delle
della progettazione grafica, su
supporto cartaceo e digitale, a
vari ambiti professionali, per
prettamente grafico e
L’insegnamento approfondisce
aziende per la realizzazioni di
sia gli strumenti di marketing
strumenti di narrazione e
PROGETTAZIONE
MULTIMEDIALE
comunicazione visiva.
Uno degli aspetti più rilevanti
Torino affronta la materia
dell’era tecnologica è la
attraverso lo svolgimento di un
multimedialità, cioè la
progetto fornito da
combinazione di singoli elementi
un’associazione no-profit.
strategico legato all’opera (fasi e
modalità di realizzazione,
III ANNO
fotografico. A completamento
della descrizione, la sede di
i meccanismi del mercato e dei
DISEGNO PER LA PITTURA 3
TEORIA E METODO
DEI MASS MEDIA
consumi, del contesto sociale e
Approfondimento delle tecniche
I media, i contenuti che
mediatici, strumentali e di
dei target, destinatari finali del
grafico-pittoriche, che utilizzano
veicolano i criteri strutturali con
contenuto di diversa forma. Il
ILLUSTRAZIONE 4
lavoro del progettista. Il corso
strumenti pittorici tradizionali e
cui organizzano la
corso offre un approccio pratico
Il laboratorio affronta le fasi
sviluppa le capacità necessarie
digitali, per la definizione di uno
comunicazione e l’influenza sulla
alla soluzione di problematiche
preparatorie al progetto di tesi
per la gestione delle fasi del
stile personale nel disegno e nel
storia della cultura e della
legate alla costruzione di
conclusivo. Vengono poste le
processo creativo e dei team di
disegno a tecniche miste.
società, sui comportamenti e sui
prodotti integrati,
basi per la fase metaprogettuale,
progetto, coordinando
Saranno realizzate tavole
cambiamenti del gusto. Gli
complementari e interattivi in
ovvero la definizione strategica
competenze diverse e
professionali nei tempi richiesti
strumenti del comunicare
rapporto alle potenzialità dei
del progetto, l’impostazione del
tempistiche, costi e benefici), sia
18
DIPARTIMENTO DI PROGETTAZIONE E ARTI APPLICATE
Scuola di Grafica
- ILLUSTRAZIONE E ANIMAZIONE | Visual Communication
Diploma Accademico di I Livello in Illustrazione e Animazione
Sede: Torino
TITOLO INSEGNAMENTO
CF
I ANNO
STORIA DELL'ARTE CONTEMPORANEA
6
STORIA DEL DISEGNO E DELLA GRAFICA D'ARTE
6
ICONOGRAFIA E DISEGNO ANATOMICO
6
TEORIA DELLA PERCEZIONE E PSICOLOGIA DELLA FORMA
6
DISEGNO PER LA PITTURA 1
6
TECNICHE DI ANIMAZIONE DIGITALE 1
4
ILLUSTRAZIONE 1
10
COMPUTER GRAPHIC 1
8
SEMIOTICA DELL'ARTE
4
Seminari interdisciplinari / Workshop interdisciplinari
Totale CF — I anno
4
60
II ANNO
Diploma Accademico di I Livello
ELEMENTI DI MORFOLOGIA E DINAMICHE DELLA FORMA
6
DISEGNO PER LA PITTURA 2
4
TECNICHE DI ANIMAZIONE DIGITALE 2
6
ILLUSTRAZIONE 2
8
COMPUTER GRAPHIC 2
4
FENOMENOLOGIA DELLE ARTI CONTEMPORANEE
6
SOCIOLOGIA DELLA COMUNICAZIONE
4
STORIA DEL CINEMA E DEL VIDEO
6
DESIGN MANAGEMENT
6
METODOLOGIA PROGETTUALE DELLA COMUNICAZIONE VISIVA
4
Corsi a scelta
Seminari interdisciplinari / Workshop interdisciplinari
6
Concorsi
Totale CF — II anno
60
III ANNO
DISEGNO PER LA PITTURA 3
4
ILLUSTRAZIONE 3
8
TEORIA E METODO DEI MASS MEDIA
6
TECNICHE DEI NUOVI MEDIA INTEGRATI
4
PROGETTAZIONE MULTIMEDIALE
4
GRAPHIC DESIGN
4
ILLUSTRAZIONE 4
8
Corsi a scelta
Tirocini / Orientamento Professionale
Concorsi
10
— E. Piva
IED TORINO
Seminari interdisciplinari / Workshop interdisciplinari
Lingua straniera
2
PROGETTO DI TESI
10
Totale CF — III anno
60
Totale CF previsti nel triennio
180
Per capire quale percorso sia meglio per
te o per approfondire il percorso della
professione che vuoi intraprendere,
IED mette a tua disposizione un Advisor
al quale potrai chiedere un colloquio di
orientamento gratuito e che ti seguirà
durante tutto il Processo di Ammissione
e Iscrizione.
Ritratto Poligrafico a cura di
Laura Moretti & Claude Marzotto
Foto di Bianca Sangalli
Scelto il Corso potrai iniziare il processo di
Ammissione necessario all’iscrizione.
Contatta la Sede di erogazione del corso per
fissare il Colloquio Motivazionale di
Ammissione.
Una volta ammesso, potrai completare la
tua immatricolazione versando la Tassa di
Iscrizione.
Sarai così ufficialmente uno studente IED.
Tutti i Corsi IED sono a numero chiuso e
hanno un massimo di 25 studenti per classe,
questo per poter garantire un alto livello
qualitativo e un’efficace e stimolante
collaborazione tra docenti e studenti.
Le iscrizioni sono aperte fino al 30
settembre, tuttavia i posti disponibili
sono limitati, IED consiglia di formalizzare
l’iscrizione nel minor tempo possibile.
ied.it/come-iscriversi
20
IED TORINO
Diploma Accademico di I Livello
- ILLUSTRAZIONE E ANIMAZIONE | Visual Communication
DIVENTARE
STUDENTE IED
È SEMPLICE
Processo di Ammissione
Per chiarirti le idee e iniziare
a conoscerci meglio,
IED ti consiglia di chiedere
un colloquio di orientamento
gratuito in Sede.