CORSO TRIENNALE — ILLUSTRAZIONE E ANIMAZIONE
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CORSO TRIENNALE — ILLUSTRAZIONE E ANIMAZIONE
Project by: Lorenzo Tabacchi CORSO TRIENNALE — ILLUSTRAZIONE E ANIMAZIONE IED Torino Diploma Accademico di I Livello Italiano TRIENNALE 2 - ILLUSTRAZIONE E ANIMAZIONE | Visual Communication Diploma Accademico di I Livello IED TORINO L’IMMAGINE È PERCEZIONE DELL’INFINITO. L’ILLUSTRATORE PIEGA L’IMMAGINE, NE FA UN PROGETTO COMUNICATIVO, LO ELABORA A FAVORE DI CONTESTI NARRATIVI DIVERSI, ALL’EDITORIA AL FUMETTO. CATTURA IDEE E SENSAZIONI, LE RAPPRESENTA. VA DOVE LE PAROLE SUPERANO LA PAROLA. Illustrazione e Animazione www.ied.it/come-iscriversi — Annalisa Papagna Diploma Conferito* Diploma accademico di I Livello Indirizzo Illustrazione Coordinatore Mauro Sacco Frequenza Full Time Durata 3 anni Crediti 180 Lingua Italiano Inizio Corso Possibili Studi Superiori 13 Ottobre 2015 Diploma accademico di II Livello, Corsi Master, Corsi di Specializzazione e di Aggiornamento. * Il corso ha valore riconosciuto dal MIUR come Diploma Accademico di I livello equipollente ai Diplomi di Laurea Universitari. IED TORINO Diploma Accademico di I Livello - ILLUSTRAZIONE E ANIMAZIONE | Visual Communication 4 — E. Piva IL CONTESTO PROFESSIONALE L’illustrazione fa parte del nostro bagaglio culturale ancor prima della scrittura: la narrazione per immagini è da sempre la forma più diretta di comunicazione. L’illustratore è una figura professionale molto complessa che basa le proprie capacità su solide competenze tecniche e, rispetto al passato, sta abbandonando i panni dell’esecutore per assumere sempre di più il ruolo di autore. La ricerca, la conoscenza e la sperimentazione delle nuove tecnologie digitali gli permettono di destreggiarsi tra la staticità dell’illustrazione classica e quella dinamica dei nuovi supporti. Oggi l’illustratore, oltre a essere un esperto del disegno con grandi capacità di rappresentazione, è anche colui che plasma le proprie doti tecniche in funzione della narrazione, creando un immaginario visivo unico e personale - fatto di personaggi, ambienti e storie - declinabile su qualsiasi strumento di comunicazione visiva. È dunque un professionista dall’alto profilo autoriale in grado di distinguersi sul mercato grazie all’elevato livello tecnico espressivo e a un’attenta capacità di interpretazione, lettura e gestione degli aspetti narrativi e comunicativi. I campi in cui opera sono molteplici: in editoria illustra libri per l’infanzia, per adulti, educational o manualistica, riviste e giornali. L’illustratore, inoltre, è in grado di gestire le nuove tecnologie digitali progettando “illustrazioni in movimento” per App e e-book e di inserirsi nei tanti settori per i quali si richiede l’abilità di “visualizzare”, creare character design e animare. Spazia quindi dalla graphic novel alla modellazione 3D di personaggi e ambientazioni scenografiche destinate al mondo dell’animazione. Diploma Accademico di I Livello IED TORINO Prospettive Professionali Illustratore per l’Editoria tradizionale e digitale, E-Book, App, Graphic-Novel, Children’s Book, Pubblicità, Character Designer, Animation Backgrounds, Storyboarder. - ILLUSTRAZIONE E ANIMAZIONE | Visual Communication 6 — Federico Gastaldi IL PERCORSO DI STUDI Durante il percorso formativo lo studente impara ad essere autore unico e originale attraverso la padronanza di un proprio stile di disegno che declina nei diversi linguaggi visivi e narrativi. Il percorso di studi prevede l’insegnamento delle regole basilari del disegno: la rappresentazione anatomica corretta, la figura umana in movimento tramite la copia dal vivo e la creazione di character partendo dallo studio a matita fino alla modellazione 3D. Dal taccuino di viaggio alla rappresentazione 3D, lo studente impara quindi a rappresentare gli oggetti nello spazio, la prospettiva intuitiva, lo studio delle proporzioni, dei volumi, le luci e le ombre. Parallelamente apprende l’utilizzo dei principali software digitali di disegno e pittura e al terzo anno ha l’opportunità di creare, grazie a un insegnamento dedicato, una propria e personale tecnica mista fra digitale e pittorico tradizionale. Lo studio delle principali tecniche di animazione rappresenta, inoltre, un’interessante possibilità formativa volta all’esplorazione delle potenzialità narrative che offrono le immagini nella loro versione dinamica ed interattiva. La presenza di laboratori muniti di postazioni Wacom Cintiq permettono l’esplorazione delle più recenti tecniche di pittura digitale e di creazione e modellazione di personaggi e oggetti. Viene sviluppata la capacità di narrare per immagini grazie una solida preparazione culturale acquisita attraverso lo studio della storia del cinema e del cinema d’animazione, dell’illustrazione, dell’evoluzione del linguaggio dei mass media, della semiotica e della storia dell’arte. Il percorso di studi è caratterizzato anche da laboratori di sceneggiatura e scrittura creativa grazie ai quali lo studente comprende le regole della narrazione e le fa proprie. La formazione nei tre anni prepara inoltre lo studente a gestire la propria professione e a organizzare un proprio sito. A completare l’offerta formativa l’Istituto dedica una serie di incontri dedicati alla scelta e organizzazione di un proprio portfolio e un proprio sito al fine di valorizzare l’aspetto professionale di ciascun allievo in modo fornendogli uno strumento aggiuntivo di presentazione nel mondo del lavoro. 8 - ILLUSTRAZIONE E ANIMAZIONE | Visual Communication Diploma Accademico di I Livello IED TORINO STRUTTURA DEL CORSO Un modello formativo che costruisce valore sul confronto, lo scambio, la relazione tra gli studenti, i docenti e le imprese. Il percorso formativo è articolato in sei semestri, per una durata di tre anni, ognuno dei quali con obiettivi specifici. Il primo anno propedeutico è finalizzato all’acquisizione degli strumenti tecnici, culturali e progettuali di base, alla gestione del flusso creativo e alla ricerca dell’identità. Le attività formative sono dedicate all’acquisizione della strumentazione tecnica fondamentale, di una corretta metodologia progettuale di base e di una solida preparazione culturale. Il secondo anno si configura come un momento di approfondimento, in cui il metodo, gli strumenti acquisiti e gli aspetti culturali vengono sperimentati concretamente, attraverso laboratori di progettazione assistita. Le discipline culturali, economiche e tecniche presenti nel piano di studi, aiutano lo studente ad approfondire e a integrare i contenuti e le fasi realizzative del processo progettuale, permettendogli di acquisire consapevolezza e competenza nelle specifiche aree professionali. Durante il terzo anno specializzante si affrontano argomenti culturali di complessità crescente e si acquisiscono gli ultimi strumenti per l’elaborazione e la comunicazione del progetto. La parte progettuale assume un ruolo preponderante e lo studente impara a gestire autonomamente lo sviluppo di un progetto. In questa fase didattica si inserisce il momento più rilevante del processo formativo, la scelta e lo sviluppo del Progetto di Tesi, in un contesto di simulazione professionale. Entro il terzo anno lo studente iscritto ai corsi erogati in lingua italiana o inglese dovrà dimostrare la conoscenza della lingua inglese o italiana (o di una seconda lingua comunitaria). Agli studenti in possesso di certificazione verranno riconosciuti i crediti relativi e saranno ammessi direttamente alla prova finale. Per gli studenti non in possesso di certificazione, IED provvede a organizzare corsi di lingua interni alla sede o in convenzione con enti certificati, finalizzati all’ottenimento della conoscenza richiesta. Grazie a un crescente network fatto di studi, imprese, istituzioni e università partner, IED si propone non solo come Istituto di formazione, ma anche come autentico incubatore di talenti: gli studenti formano le proprie capacità di fare impresa e hanno l’occasione di mettere in evidenza le proprie idee. Le Aziende sono quindi parte integrante del mondo IED: il corpo docenti è composto da veri professionisti ed esperti. Nell’arco del triennio, vengono quindi proposti workshop di progetto, seminari culturali, partecipazione a concorsi, cicli di conferenze, progetti speciali, visite ad aziende e stabilimenti di produzione. Progetto di Tesi Il Progetto di Tesi dura circa un anno. Durante il primo semestre, si pongono le basi per la definizione strategica del Progetto. In seguito lo studente dovrà sviluppare, in uno stile personale, un progetto originale e coerente e dovrà saperlo collocare efficacemente nel mercato, descrivendone peculiarità, qualità, unicità e modalità di realizzazione. Questo percorso permette allo studente di acquisire doti di empatia, eclettismo, professionalità e maturità utili a relazionarsi e a dialogare con le differenti figure professionali che operano nel campo di appartenenza, sviluppando conoscenze e capacità necessarie per l’inserimento nel mondo del lavoro. Piano di Studi Individuale Lo studente può definire parzialmente, in relazione alle proprie necessità formative, il proprio Piano di Studi Individuale scegliendo tra le Specializzazioni (se previste), le attività formative “a scelta” e le attività “ulteriori” proposte dalla Scuola. Il piano di studi ha validità per l’intera durata del corso di studi cui si riferisce. an no III nn o II a Ia nn o 10 - ILLUSTRAZIONE E ANIMAZIONE | Visual Communication Diploma Accademico di I Livello IED TORINO 50 ANNI DI ESPERIENZA 11 SEDI NEL MONDO 10.000 STUDENTI ALL’ANNO 30% DI STUDENTI STRANIERI +100 NAZIONALITÀ DI PROVENIENZA 60 CORSI TRIENNALI POST-DIPLOMA +100 TITOLI MASTER E CORSI DI SPECIALIZZAZIONE 1900 DOCENTI I Cardini della Metodologia Didattica IED L’attività progettuale, teorica e tecnica svolta in stretta collaborazione con docenti, affermati professionisti del settore, unisce concretezza progettuale e costante aggiornamento dei contenuti didattici. Le classi a numero chiuso garantiscono un confronto costante con i docenti e rendono ottimale la fruizione di conoscenze e competenze. I workshop e i progetti trasversali svolti in team composti da studenti provenienti da diversi ambiti sviluppano un approccio multidisciplinare. I progetti in collaborazione con aziende, enti e istituzioni permettono di misurarsi, fin dal principio, con il sistema produttivo. Il progetto di Tesi è la sintesi del concetto di “learning by doing” su cui si fonda la metodologia IED e che sottostà all’intero percorso formativo triennale. Il grafico rappresenta la proporzione tra contenuti teorici, laboratoriali e di progettazione, che caratterizza tutti i corsi Triennali. Progetti Trasversali Progettazione Workshop con Aziende Progetto di Tesi Discipline Culturali e Tecniche 12 I ANNO IED TORINO Il corso fornisce i metodi e le tecniche per disegnare il corpo umano, analizzando la figura Lo studio della nostra cultura attraverso l’esame delle visuale ed estetica, viene proporzioni e del rapporto con lo analizzata attraverso la spazio e il movimento. Si giunge sperimentazione e la ricerca alla rappresentazione corretta artistica contemporanea, viste in della figura umana attraverso la rapporto alle innovazioni realizzazione di tavole di studio tecniche e tecnologiche e alle anatomico dell’apparato diverse forme di espressione e scheletrico e muscolare fino a comunicazione. una propria rappresentazione Dalla nascita della civiltà della figura. industriale di metà Ottocento, nel flusso giornaliero delle TEORIA DELLA PERCEZIONE E PSICOLOGIA DELLA FORMA immagini veicolate dai media, Un percorso nel mondo delle dalla pubblicità e dal cinema. Dai percezioni sensoriali e nei codici espressivi indipendenti processi cognitivi. Il corso illustra delle avanguardie di inizio le teorie scientifiche che Novecento, alle connessioni spiegano il funzionamento dei segniche e culturali della metà nostri sensi e lo correla alle del secolo scorso, fino alle più ricerche della psicologia della attuali espressioni di una realtà forma. Verranno affrontati frammentata. principi di teoria del colore alla deformazione del quotidiano STORIA DEL DISEGNO E DELLA GRAFICA D’ARTE — E. Piva Diploma Accademico di I Livello - ILLUSTRAZIONE E ANIMAZIONE | Visual Communication STORIA DELL’ARTE CONTEMPORANEA ICONOGRAFIA E DISEGNO ANATOMICO (armonie dei colori, accordi e contrasti cromatici, colori complementari, contrasti di Il corso offre una panoramica qualità e di quantità) e, esauriente di autori e stili che, attraverso le scienze applicate a partire dall’Ottocento, hanno sono fornite le tecniche per maggiormente influenzato la analizzare il rapporto tra storia della comunicazione visiva oggetto, spazio e persona. e l’evoluzione del design grafico Conoscenze fondamentali per e del segno grafico in funzione progettare l’opera, compresi illustrativa, nell’ambito materiali e finiture, in relazione dell’editoria, della comunicazione alle risposte sensoriali. La pubblicitaria, della moda, della psicologia della forma mette in narrativa d’autore e popolare, relazione i meccanismi percettivi fino a giungere all’esplorazione con le problematiche legate delle frontiere contemporanee all’uso della forma e la del genere. conseguente elaborazione dei A completamento si dichiara linguaggi creativi. Una serie di che la sede di Torino fa partire la esercizi pratici legarti alla propria panoramica dalla nascita variabili possibilità espressive e del libro a stampa, ovvero narrative del colore danno al dalla fine del Quattrocento, corso un importante valore fino ad arrivare al Novecento. progettuale e non solo teorico. DISEGNO PER LA PITTURA 1 confronto le differenti tecniche di COMPUTER GRAPHIC 1 espressiva, per imparare a Introduzione e acquisizione di creazione manuale e digitale di Il corso si propone di fornire gli riconoscere emozioni e caratteri TECNICHE DI ANIMAZIONE DIGITALE 2 differenti tecniche e materiali oggetti reali e virtuali e del loro strumenti e le tecniche basilari del linguaggio del corpo e per Finalità del corso è acquisire una degli strumenti dedicati pittorici, delle soluzioni formali e rispettivo movimento. Si indispensabili per l’utilizzo del rendere più vitale e incisiva la totale padronanza dell’uso degli all’acquisizione delle tecniche di delle diverse possibilità approfondiscono i principi base computer, apprendendo le descrizione visiva. Particolare strumenti tecnologici, disegno digitale, finalizzato alla espressive del segno. Il disegno a del disegno animato tradizionale, funzioni fondamentali dei importanza viene data allo l’approfondimento della realizzazione di immagini mano libera di forme, volumi, luci in particolare, si approfondisce lo principali software di studio della figura umana in rappresentazione del illustrate. e ombre, spazio, movimento. studio e la rappresentazione dei elaborazione delle immagini movimento attraverso un personaggio e la visualizzazione Applicazione delle regole della personaggi con l’indagine delle digitali, della grafica vettoriale. laboratorio di copia dal vivo con delle sequenze. L’apprendimento prospettiva, senza l’ausilio di caratteristiche morfologiche, di software per la pittura digitale FENOMENOLOGIA DELLE ARTI CONTEMPORANEE strumentazione tecnica per espressive e psicologiche SEMIOTICA DELL’ARTE una modella. Lo sviluppo della capacità di interpretazione, mista a quella tradizionale per Il corso approfondisce lo imparare a vedere, attraverso il (character design). Imparare a leggere i rapporti fra memoria, sintesi e racconto giungere alla realizzazione di sviluppo della fenomenologia disegno, lo spazio reale. Attraverso l’utilizzo di strumenti contenuto, testi e immagine e i riguardano sia il disegno della background per l’animazione. come scienza o metodo che Riconoscere e utilizzare il di ripresa e software di processi narrativi, adottati dalle figura umana sia il disegno dello Viene inoltre analizzato il esplicita il rapporto fra la realtà e linguaggio, le tecniche grafiche e montaggio, il corso consente diverse forme della spazio e dell’oggetto e delle sue mercato legato all’uso l’espressione degli artisti. Per pittoriche per rendere il soggetto inoltre la sperimentazione del comunicazione visiva e potenzialità comunicative. L’uso dell’illustrazione per e-book. acquisire gli strumenti e la rappresentazione del corpo in linguaggio del cinema di dall’universo mediale, è la finalità del segno e la sua importanza Attraverso l’apprendimento dei interpretativi dei fenomeni modo realistico, interpretativo ed animazione. del corso. L’analisi della espressiva viene analizzata e principali software si sperimenta artistici contemporanei, nella scomposizione e ricomposizione sperimentata in un apposito la realizzazione di illustrazioni loro connessione con i contesti di segni e significati è condotta laboratorio di stampa e di dinamiche per supporti animati. storici e culturali e nel confronto espressivo. un progetto completo. Sono inoltre ampliate le conoscenze La prospettiva e le sue regole ILLUSTRAZIONE 1 fondamentali e la prospettiva Con la comprensione della attraverso l’esposizione delle incisione su materiali alternativi intuitiva basata sull’osservazione specificità professionale diverse correnti della disciplina a quelli classici, dalla monotipia ILLUSTRAZIONE 2 (strutturalista, interpretativa, all’incisione su linoleum. Con esercitazioni teoriche e comprendere come le forme pratiche, che analizzano contemporanee della creatività modalità di progettazione, si originano, si rappresentano e si percepiscono. L’immagine: la forma più diretta di comunicazione. generativa) e trova riscontro con le dinamiche sociali. L’insegnamento aiuta a nelle applicazioni in campo DISEGNO PER LA PITTURA 2 artistico, pubblicitario e del L’esecuzione di disegni, dal vivo e stilemi narrativi ed espressivi ed marketing, in rapporto alla loro a memoria, è finalizzata a evoluzioni dei generi, il corso si influenza sociale e sensoriale. coniugare percezione e sviluppa nel mondo dell’editoria L’apprendimento metodologico cognizione nella composizione per adulti e dell’editoria per SOCIOLOGIA DELLA COMUNICAZIONE consiste nell’esame dell’unità fra degli elementi percettivi, l’infanzia. Il libro come antico e Attraverso lo studio dei processi e la riproduzione a mano libera dell’illustratore il corso introduce forma e contenuto, degli effetti iconografici simbolici e stilistici raffinato strumento di mediatici e l’analisi delle forme di forme e ambienti sono alla gli strumenti e le modalità estetici e dei regimi di fruizione. con la funzione espressiva, narrazione, le sue regole e le sue emergenti di comunicazione, il base della costruzione di tecniche che portano alla Impostando un orientamento evidenziando e sperimentando potenzialità, dallo studio e la corso intende fornire una scenografie e background che si interpretazione visiva o narrativa valutativo e critico nella la differenza fra realtà e rilegatura di un prototipo alla conoscenza di base degli sperimenteranno nella seconda di precisi temi o soggetti. polisemia delle opere visive teso a immaginazione in base alle progettazione della più moderna strumenti teorici, metodologici parte del corso. In particolare vengono affrontate individuare quale aspetto, e in proprie capacità. Laboratori a ed avanzata versione digitale e tecnici per l´analisi dei processi le tecniche manuali tradizionali, che modo, funziona come tema portano alla definizione (e-book). La graphic novel come comunicativi e mediali, con dall’acquerello alla matita comunicazione. della personale osservazione nuova e vincente forma di riferimento a contenuti, colorata, dal pastello alla degli ambienti, intesi come spazi racconto visivo in cui la figura linguaggi, forme organizzative e Presentazione di alcune tra le tempera esplorando l’uso di tutte interni ed esterni, degli oggetti e dell’illustratore si fonde spesso in all’analisi del pubblico di più significative sfaccettature le tecniche partendo da quelle dei sistemi di relazione fra lo quella dell’autore. riferimento. In particolare si del mondo dell’animazione, dal più tradizionali. cinema commerciale a quello Sono esaminate le principali più sperimentale della ricerca problematiche e le soluzioni espressiva. Il corso individua le legate alle diverse tipologie di ELEMENTI DI MORFOLOGIA E DINAMICHE DELLA FORMA peculiarità dell’animazione esecuzione e alla loro adozione digitale. Partendo dai principi TECNICHE DI ANIMAZIONE DIGITALE 1 II ANNO spazio, le cose e le persone specifica che la sede di Torino costruendo percorsi narrativi e COMPUTER GRAPHIC 2 di metodologia progettuale Le metodologie e le conoscenze sociologica dell’evoluzione autonomi. La parte pratica viene strumentali acquisite nel primo dell’iconografia e dell’iconologia Le basi acquisite con il corso di svolta attraverso la realizzazione anno sono approfondite, nell’ambito della comunicazione come metodo progettuale, Iconografia e Disegno di un personale taccuino di attraverso l’utilizzo delle visiva a partire dal Medioevo e teorici, tecnici e metodologici nonché l’uso e gestione del colore anatomico sono ampliate e viaggio urbano, inteso come tecniche più avanzate della trasversalmente attraverso di base del disegno animato come scelta interpretativa orientate verso la ricerca strumento di raccolta, di ricerca lavorazione dell’immagine, l’analisi di vari linguaggi tradizionale, il corso pone a soggettiva. volumetrica gestuale ed e narrazione. applicate nella finalizzazione di iconico-narrativi come l’arte integra la materia con un’analisi pittorica, l’illustrazione, la indirizzando il lavoro in base alle dal mercato. L’esercitazione seguono e anticipano le tappe supporti e dei contesti per cui lavoro di ricerca, inerente i temi grafica, il cinema e la fotografia. aspettative del mercato. finale prevede la realizzazione di dell’innovazione tecnologica, sono realizzati. L’e-book, le app e proposti, e pianificazione delle due copertine per un prodotto della conoscenza e della la possibilità di creare successive fasi operative. editoriale (target adulto e target fruizione. I contenuti del corso illustrazioni non più statiche ma infanzia) su reale commissione, riguardano la ricostruzione, dinamiche che offrono nuove in modo che l’allievo possa l’analisi, le modalità di opportunità narrative e di STORIA DEL CINEMA E DEL VIDEO Il corso illustra le tappe principali METODOLOGIA PROGETTUALE DELLA COMUNICAZIONE VISIVA della storia del cinema, fino ai Il corso affronta le tecniche per sperimentare direttamente produzione e distribuzione della interazione. Creazione e giorni nostri, attraverso il strutturare la scrittura e l’efficacia del proprio stile e le comunicazione di massa; i gestione del proprio sito internet rapporto tra tecnologia ed acquisire padronanza dell’uso dinamiche che regolano un caratteri e le tipologie dei e di un portfolio digitale a estetica. Le evoluzioni stilistiche, creativo della parola contatto lavorativo principali mercati dei media supporto dell’organizzazione e espressive e narrative del nell’interazione con gli altri professionale. (televisione, cinema, editoria a della promozione del proprio cinema, comprese quelle del elementi che veicolano il lavoro. cortometraggio messaggio nel suo insieme. ILLUSTRAZIONE 3 stampa ed elettronica) e i contemporaneo, sono messe in Come operare le scelte L’universo della narrazione imprese che operano nei diversi GRAPHIC DESIGN relazione con i progressi interpretative di un determinato visiva, in materia grafica e campi. Il corso esaminerà le applicazioni tecnologici dei mezzi di brief, per una combinazione illustrativa, viene affrontato produzione e la conseguente creativa fra significato e nell’ottica degli attuali evoluzione del linguaggio contesto; come rendere mutamenti del mercato e TECNICHE DEI NUOVI MEDIA INTEGRATI cinematografico. produttive le idee, imparando a dell’industria editoriale, in Le opportunità offerte dalle concentrarsi sulla scegliere l’uso corretto delle riferimento alla diffusione nuove tecnologie comunicazione pubblicitaria e di parole in relazione al senso che si massiccia dei media digitali e dell’informazione e della prodotti editoriali, fino ai più Il corso fornisce le competenze deve trasmettere. Le capacità all’introduzione di nuovi comunicazione hanno portato recenti procedimenti legati alle di programmazione, promozione acquisite sono applicate anche supporti di fruizione editoriale e alla convergenza dei media, delle tecniche multimediali. In e gestione di attività culturali e alla comprensione dello sviluppo commerciale. La definizione di telecomunicazioni e particolare si acquisiranno progettuali, con particolare del progetto di integrazione prodotti cartacei e multimediali dell’informatica. Il fenomeno è strumenti e metodi relativi riferimento al mercato delle arti grafica tra l’immagine e la di nuova concezione è analizzata studiato in rapporto alle all’impostazione strutturale di applicate e della comunicazione. parola, a progetti di mettendo in pratica il processo principali tendenze del settore una corretta gerarchia degli I principi strategici del comunicazione integrata e per i artistico, ma anche quello ed esplora la sua applicazione elementi, a partire dallo studio marketing, che mirano media, iniziative promozionali e produttivo e gestionale, per nella comunicazione del carattere tipografico e del all’individuazione, allo sviluppo e house organ. E all’ideazione di seguire l’intero processo che audiovisiva, affrontato con lo logotipo e delle sue infinite al lancio di ogni prodotto, sono un soggetto, sviluppando script, dall’ideazione porta alla studio della sua evoluzione declinazioni, in relazione alla adattati alle specificità sceneggiatura e storyboard. realizzazione e raggiunge teorica e delle componenti comunicazione pubblicitaria e al dell’industria creativa, con Particolare attenzione viene l’utente/lettore finale per cui tecniche e di produzione manifesto, evidenziando come l’obiettivo di comprendere e dato alle contemporanee sono stati progettati. Vengono finalizzate alla realizzazione di in quest’ultimo si crea l’incontro anticipare, le aspettative e i contaminazioni fra i linguaggi inoltre proposte collaborazioni opere animate. fra l’intervento artistico e più bisogni di consumatori e fruitori. dei diversi media. con case editrici, riviste ed DESIGN MANAGEMENT comportamenti strategici delle della progettazione grafica, su supporto cartaceo e digitale, a vari ambiti professionali, per prettamente grafico e L’insegnamento approfondisce aziende per la realizzazioni di sia gli strumenti di marketing strumenti di narrazione e PROGETTAZIONE MULTIMEDIALE comunicazione visiva. Uno degli aspetti più rilevanti Torino affronta la materia dell’era tecnologica è la attraverso lo svolgimento di un multimedialità, cioè la progetto fornito da combinazione di singoli elementi un’associazione no-profit. strategico legato all’opera (fasi e modalità di realizzazione, III ANNO fotografico. A completamento della descrizione, la sede di i meccanismi del mercato e dei DISEGNO PER LA PITTURA 3 TEORIA E METODO DEI MASS MEDIA consumi, del contesto sociale e Approfondimento delle tecniche I media, i contenuti che mediatici, strumentali e di dei target, destinatari finali del grafico-pittoriche, che utilizzano veicolano i criteri strutturali con contenuto di diversa forma. Il ILLUSTRAZIONE 4 lavoro del progettista. Il corso strumenti pittorici tradizionali e cui organizzano la corso offre un approccio pratico Il laboratorio affronta le fasi sviluppa le capacità necessarie digitali, per la definizione di uno comunicazione e l’influenza sulla alla soluzione di problematiche preparatorie al progetto di tesi per la gestione delle fasi del stile personale nel disegno e nel storia della cultura e della legate alla costruzione di conclusivo. Vengono poste le processo creativo e dei team di disegno a tecniche miste. società, sui comportamenti e sui prodotti integrati, basi per la fase metaprogettuale, progetto, coordinando Saranno realizzate tavole cambiamenti del gusto. Gli complementari e interattivi in ovvero la definizione strategica competenze diverse e professionali nei tempi richiesti strumenti del comunicare rapporto alle potenzialità dei del progetto, l’impostazione del tempistiche, costi e benefici), sia 18 DIPARTIMENTO DI PROGETTAZIONE E ARTI APPLICATE Scuola di Grafica - ILLUSTRAZIONE E ANIMAZIONE | Visual Communication Diploma Accademico di I Livello in Illustrazione e Animazione Sede: Torino TITOLO INSEGNAMENTO CF I ANNO STORIA DELL'ARTE CONTEMPORANEA 6 STORIA DEL DISEGNO E DELLA GRAFICA D'ARTE 6 ICONOGRAFIA E DISEGNO ANATOMICO 6 TEORIA DELLA PERCEZIONE E PSICOLOGIA DELLA FORMA 6 DISEGNO PER LA PITTURA 1 6 TECNICHE DI ANIMAZIONE DIGITALE 1 4 ILLUSTRAZIONE 1 10 COMPUTER GRAPHIC 1 8 SEMIOTICA DELL'ARTE 4 Seminari interdisciplinari / Workshop interdisciplinari Totale CF — I anno 4 60 II ANNO Diploma Accademico di I Livello ELEMENTI DI MORFOLOGIA E DINAMICHE DELLA FORMA 6 DISEGNO PER LA PITTURA 2 4 TECNICHE DI ANIMAZIONE DIGITALE 2 6 ILLUSTRAZIONE 2 8 COMPUTER GRAPHIC 2 4 FENOMENOLOGIA DELLE ARTI CONTEMPORANEE 6 SOCIOLOGIA DELLA COMUNICAZIONE 4 STORIA DEL CINEMA E DEL VIDEO 6 DESIGN MANAGEMENT 6 METODOLOGIA PROGETTUALE DELLA COMUNICAZIONE VISIVA 4 Corsi a scelta Seminari interdisciplinari / Workshop interdisciplinari 6 Concorsi Totale CF — II anno 60 III ANNO DISEGNO PER LA PITTURA 3 4 ILLUSTRAZIONE 3 8 TEORIA E METODO DEI MASS MEDIA 6 TECNICHE DEI NUOVI MEDIA INTEGRATI 4 PROGETTAZIONE MULTIMEDIALE 4 GRAPHIC DESIGN 4 ILLUSTRAZIONE 4 8 Corsi a scelta Tirocini / Orientamento Professionale Concorsi 10 — E. Piva IED TORINO Seminari interdisciplinari / Workshop interdisciplinari Lingua straniera 2 PROGETTO DI TESI 10 Totale CF — III anno 60 Totale CF previsti nel triennio 180 Per capire quale percorso sia meglio per te o per approfondire il percorso della professione che vuoi intraprendere, IED mette a tua disposizione un Advisor al quale potrai chiedere un colloquio di orientamento gratuito e che ti seguirà durante tutto il Processo di Ammissione e Iscrizione. Ritratto Poligrafico a cura di Laura Moretti & Claude Marzotto Foto di Bianca Sangalli Scelto il Corso potrai iniziare il processo di Ammissione necessario all’iscrizione. Contatta la Sede di erogazione del corso per fissare il Colloquio Motivazionale di Ammissione. Una volta ammesso, potrai completare la tua immatricolazione versando la Tassa di Iscrizione. Sarai così ufficialmente uno studente IED. Tutti i Corsi IED sono a numero chiuso e hanno un massimo di 25 studenti per classe, questo per poter garantire un alto livello qualitativo e un’efficace e stimolante collaborazione tra docenti e studenti. Le iscrizioni sono aperte fino al 30 settembre, tuttavia i posti disponibili sono limitati, IED consiglia di formalizzare l’iscrizione nel minor tempo possibile. ied.it/come-iscriversi 20 IED TORINO Diploma Accademico di I Livello - ILLUSTRAZIONE E ANIMAZIONE | Visual Communication DIVENTARE STUDENTE IED È SEMPLICE Processo di Ammissione Per chiarirti le idee e iniziare a conoscerci meglio, IED ti consiglia di chiedere un colloquio di orientamento gratuito in Sede.