I Biffy Clyro a Firenze ad Ottobre,Riparte la

VERTIGO PRESENTA: AFTERHOURS
– IL TOUR NEI CLUB DI
“FOLFIRI O FOLFOX”
AFTERHOURS si rimettono in moto per affrontare un tour di 12
date. Si tratta del tour del nuovo album “Folfiri o Folfox”
uscito la scorsa primavera. Il disco, acclamato da pubblico e
stampa specializzata come uno dei migliori di sempre nella
discografia del gruppo, è arrivato al numero 1 della
classifica degli album più venduti in Italia.
Dopo le prime 3 date, fino a fine mese si esibiranno da Nord a
Sud dello stivale, per regalarci degli show memorabili, degni
della migliore rock band nostrana in circolazione.
Ecco di seguito i dettagli del tour:
17.03 CASTELFRANCO VENETO (TV), Eurobaita Lago
18.03 PARMA, Campus Industry
20.03 VENARIA REALE (TO), Teatro della Concordia
22.03 ROMA, Atlantico
23.03 NAPOLI, Casa della Musica
25.03 MODUGNO (BA), Demodè Club
28.03 MILANO, Alcatraz
30.03 FIRENZE, Obihall
31.03 NONANTOLA (MO), Vox Club
Oltre al biglietto d’accesso sarà possibile acquistare un
numero limitato di VIP package che prevederanno i seguenti
benefit:
– Meet & Greet con la band
– Poster autografato
– Pass laminato celebrativo
– Entrata anticipata al luogo del concerto
Biglietti e VIP package in vendita su ticketone.it
Per ulteriori info https://www.facebook.com/vertigo.co.it/
Red
Hot
Chili
Peppers
@Postepay Sound Rock In Roma:
SOLD OUT!
20 LUGLIO– ROMA – POSTEPAY SOUND ROCK IN ROMA
@ IPPODROMO CAPANNELLE
SOLD-OUT!
Milano, 13 marzo 2017 – Live Nation Italia ha il piacere di
annunciare che la data romana dei RED HOT CHILI PEPPERS è
SOLD-OUT!
La band californiana è attesa il 20 luglio al Postepay Sound
Rock In Roma, la rassegna rock che ha luogo all’Ippodromo
Capannelle nella capitale, e i biglietti disponibili per la
data sono completamente esauriti.
Ancora disponibili biglietti per la seconda e ultima data
italiana dei RED HOT CHILI PEPPERS, il 21 luglio all’Ippodromo
Snai (San Siro), nel contesto del Milano Summer Festival, che
promette di essere una delle rassegne musicali più hot
dell’estate. Biglietti su www.ticketone.it.
L’undicesimo album dei Red Hot Chili Peppers, The Getaway,ha
debuttato al primo posto delle classifiche di tutto il
mondo. L’attesissimo lavoro discografico ha debuttato al
numero uno della classifica di vendita degli album di
Billboard e al numero due della Top 200 di Billboard. The
Getaway è il settimo album della band a finire in top 10 e il
terzo a debuttare al secondo posto della Top 200. The
Getaway è prodotto da Danger Mouse e mixato da Nigel Godrich.
Oltre ad essere uno dei gruppi rock più famosi di sempre, i
Red Hot Chili Peppers (il cantante Anthony Kiedis, il bassista
Flea, il batterista Chad Smith e il chitarrista Josh
Klinghoffer) hanno venduto oltre 60 milioni di dischi nel
corso della loro carriera (cinque LP certificati multiplatino) e vinto 6 Grammy Awards, tra cui “Miglior Album Rock”
per Stadium Arcadium, “Best Rock Performance (Duo o Gruppo)”
per Dani California, “Miglior canzone rock” per Scar Tissue e
“Miglior performance Hard Rock with Vocal” per Give it away.
La band è stata inserita nella Rock and Roll Hall of Fame
nell’aprile 2012.
Per info LIVE NATION ITALIA (02.53006501 – [email protected]
– www.livenation.it)
Litfiba presto
“Eutopia Tour”!
a
Roma
con
CONTINUA L’“EUTÒPIA TOUR”
ANNUNCIATE LE PRIME TRE DATE ESTIVE!
L’8 LUGLIO al Rugby Sound Festival di LEGNANO (MI)
IL 14 LUGLIO all’Arena Campo Marte di BRESCIA
IL 22 LUGLIO all’Area Festival di MAJANO (UD)
Dal 24 marzo sette concerti nei palasport
Biglietti disponibili da domani su Ticketone e nei punti
vendita abituali
Dopo le date già confermate, a grande richiesta si aggiungono
le prime tre tappe estive al tour dei LITFIBA, pronti a
tornare live con la loro trascinante energia per presentare
dal vivo il loro ultimo disco “Eutòpia”: l’8 LUGLIO al Rugby
Sound Festival di LEGNANO (Milano), il 14 LUGLIO all’Arena
Campo Marte di BRESCIA e il 22 LUGLIO all’Area Festival di
Majano (Udine).
I biglietti sono disponibili dalle ore 11.00 di domani,
giovedì 2 marzo, su www.ticketone.it e nei punti vendita
autorizzati.
Il tour sarà anticipato dalla data zero, che si terrà venerdì
24 marzo al Modigliani Forum di Livorno.
Queste le altre tappe del tour confermate (prodotto e
organizzato da F&P Group), dove la band porterà sul palco con
tutta la sua carica prorompente i suoi più grandi successi e i
brani dell’ultimo disco: il 29 MARZO alla Kioene Arena di
PADOVA, il 31 MARZO al Mediolanum Forum di MILANO, il 5 APRILE
al Palalottomatica di ROMA, il 7 APRILE al Mandela Forum di
FIRENZE, l’11 APRILE al Palaflorio di BARI e il 13 APRILE al
Pal’Art Hotel di ACIREALE (Catania).
RTL 102.5 è la radio media partner ufficiale dell’“Eutòpia
tour”.
L’album “Eutòpia” (prodotto da TEG/Renzulli e distribuito da
Sony Music Italy) è disponibile nei negozi tradizionali, in
digital download e su tutte le piattaforme streaming.
Il disco, che ha esordito al terzo posto della classifica
degli album più venduti in Italia e al primo posto della
classifica dei vinili, è composto da dieci graffianti tracce
in puro stile Litfiba, dove Piero Pelù e Ghigo Renzulli
trattano diversi temi: dall’inquinamento all’estremismo
religioso, passando per le vittime della ‘Ndrangheta ai nuovi
media.
Il disco è disponibile anche nella versione doppio vinile,
dove sono presenti due bonus track strumentali: “Tu non
c’eri”, scritta da Piero Pelù, e “La danza di Minerva”,scritta
da Ghigo Renzulli.
www.litfiba.net
https://www.facebook.com/litfibaufficiale/
Emis Killa al Palalottomatica
il 27 marzo
EMIS KILLA
ANTEPRIMA LIVE DEL “TERZA STAGIONE TOUR”
20 MARZO – Alcatraz, MILANO
27 MARZO – Atlantico, ROMA
Sul palco una band tutta al femminile e grandi ospiti!
Cresce l’attesa per le date di anteprima live di EMIS KILLA,
pronto a tornare sul palco per presentare i brani dell’ultimo
disco “TERZA STAGIONE” (Carosello Records) in due, esclusivi
show: lunedì 20 marzo all’Alcatraz di Milano e lunedì 27 marzo
all’Atlantico di Roma. A breve saranno rivelati i nomi degli
artisti che il rapper ospiterà durante le due serate!
Emis Killa, che come sempre sarà accompagnato dalla crew di
Blocco Recordz, per l’occasione ha deciso di portare con sé
sul palco una band tutta al femminile: Silvia Ottanà al
basso,Fiamma Cardani alla batteria e Beatrice Antolini alle
tastiere.
I biglietti sono disponibili su TicketOne e in tutti i
circuiti di vendita autorizzati. Radio Italia è partner
ufficiale del “Terza Stagione Tour”.
I concerti sono una produzione Massimo Levantini per Live
Nation Italia (per info e prevendite: www.livenation.it –
[email protected], 02/53006501).
LUNEDÌ 20 MARZO 2017 – Alcatraz (via Valtellina, 25), MILANO
LUNEDÌ 27 MARZO 2017 – Atlantico (viale dell’Oceano Atlantico,
271d), ROMA
Inizio concerti: ore 21.00
Prezzo biglietti: € 22,00 + prev.
“TERZA STAGIONE”, che ha esordito al primo posto della
classifica dei dischi più venduti, vede la partecipazione di
diversi artisti della scena rap e non solo come Neffa,
Maruego, Fabri Fibra, Jake La Furia, Coez e Giso e Jamil e
tocca diversi temi: dall’abuso di alcool all’amore ossessivo,
passando per la distanza sociale tra città e periferia e l’uso
di droghe leggere.
Il video dell’ultimo singolo estratto dall’album, “Parigi
feat. Neffa”, è visibile ai seguenti link:
Link YouTube: http://bit.ly/Parigi-YouTube
Link VEVO: http://bit.ly/Parigi-Vevo
Due dischi di platino, tre dischi di platino digitali, oltre
2.800.000 fan sui social, oltre 250 milioni di views su
Youtube, un successo editoriale con il suo libro “Bus 323.
Viaggio di sola andata”, conduttore televisivo e
radiofonico…sono solo alcuni dei risultati di Emiliano
Giambelli, che lo decretano come uno degli artisti più seguiti
ed autentici della scena rap e musicale italiana.
https://www.facebook.com/emiskillaofficialpage
https://twitter.com/RealEmisKilla
https://www.instagram.com/emis_killa/
I Diaframma e il Siberia
Reloaded Tour al Traffic Live
Club di Roma il 28 gennaio
Uno dei gruppi più rappresentativi della famosa scena
fiorentina degli anni ottanta suonerà al Traffic di Roma il
prossimo 28 gennaio.
Sono arrivati fino ai giorni nostri dopo numerosi cambi di
formazione e un temporaneo scioglimento: tuttora l’unico
componente rimasto è il cantante, chitarrista e autore
Federico Fiumani, perno da sempre della formazione. Da
ricordare anche il primo cantante Nicola Vannini e il secondo
Miro Sassolini, quest’ultimo voce nei primi tre album della
band: Siberia, 3 Volte Lacrime e Boxe.
Dalla darkwave degli esordi, i Diaframma si sono via via
orientati verso un punk rock cantautoriale. Durante i vari
cambi di formazione, diversi musicisti hanno contribuito alla
vita della band, sia in studio che in tour: Gianni Cicchi,
Alessandro Raimondi, Renzo Franchi Daniele Trambusti,
Alessandro Gerbi, Gianni Cerone, Alessio Riccio, Lorenzo
Moretto (batteria), Simone Giuliani (tastiere/cori),
Alessandro Gherardi (tastiere), Leandro Cicchi,Leandro
Braccini, Guido Melis, Riccardo “Foggy” Biliotti, Lorenzo
Alderighi (basso).
La canzone “Libra” è citata nel famoso romanzo di Enrico
Brizzi “Jack Frusciante è uscito dal gruppo” (pag 54) nella
sua versione live con riferimenti alla voce di Federico
Fiumani.
Il disco “Il Dono” è un tributo che vari artisti indipendenti
italiani hanno fatto ai Diaframma. Tra questi: Marlene Kuntz,
Tre Allegri Ragazzi Morti, Le luci della centrale
elettrica,The Niro e molti altri. Il tributo è stato negato ai
Baustelle da parte della loro casa discografica Warner
nonostante avessero già inciso il loro pezzo.
Un documentario dal titolo ‘Federico Fiumani di queste
distanze’ è stato girato dal regista Flavio Sciolè nel 2006
@ Traffic Live
Via Prenestina 738 00155 Roma
Costi e Orari:
apertura porte ore 21.00
inizio concerti ore 22.00
prevendite 10,00 euro + d.p. su www.musicglue.com
botteghino 12,00 euro
__________________________________________________________
Come raggiungerci:
IN MACCHINA:
Dal GRA uscita 16 (Prenestina) direzione Roma centro
MEZZI PUBBLICI:
Da Piazzale prenestino:
Prendere la linea 14 (TOGLIATTI) per 20 fermate e scendere
alla fermata PRENESTINA/LARICI
Recarsi alla fermata PRENESTINA/LARICI e prendere la linea 314
(ROTELLO) per 3 fermate o 313 (LONGONI/INPS) o 501 (ROCCA
CENCIA/STABILIMENTO AMA) e scendere alla fermata
PRENESTINA/STADERINI
Da Ponte Mammolo:
Prendere la linea 508 (MONDAVIO) per 11 fermate e scendere
alla fermata PRENESTINA/STADERINI
Da Termini:
Prendere la linea 14 (TOGLIATTI) per 20 fermate e scendere
alla fermata PRENESTINA/LARICI
Recarsi alla fermata PRENESTINA/LARICI e prendere la linea 314
(ROTELLO) per 3 fermate o 313 (LONGONI/INPS) o 501 (ROCCA
CENCIA/STABILIMENTO AMA) e scendere alla fermata
PRENESTINA/STADERINI
Per ulteriori indicazioni visitare il sito:
http://www.atac.roma.it/
__________________________________________________________
Hotel nelle vicinanze del locale:
Hotel Bright ****
Via Prenestina 940
http://www.hotelbright.it/
Cervara Park Hotel ****
Via di Tor Cervara 126
http://www.cervaraparkhotel.com/
Holiday Inn express Roma -est ****
Via Giorgio Perlasca, 50
http://www.ihg.com/holidayinnexpre…/…/rome/romre/hoteldetail
Idea Hotel Roma Z3 ****
Via Amos Zanibelli snc
http://www.ideahotel.it/web/guest/idea-hotel-roma-z3
CANTI, BALLATE E IPOCONDRIE
D’AMMORE al Vascello il 19
gennaio.
STAGIONE TEATRALE 2016-2017
Teatro Vascello
Direzione Artistica Manuela Kustermann
Vascello in musica Cose 9 edizione
19 gennaio 2017 h 21,00
Canio Loguercio e Alessandro D’Alessandro
CANTI, BALLATE E IPOCONDRIE D’AMMORE
concerto di presentazione
CANIO LOGUERCIO voce, chitarra
ALESSANDRO D’ALESSANDRO organetto, live electronics
con
GIUSEPPE SPEDINO MOFFA chitarra, zampogna
GABRIELE GAGLIARINI percussioni
OSPITI
MARIA PIA DE VITO voce ERICA BOSCHIERO voce ANTONELLA
COSTANZO voce NANDO CITARELLA voce, tammorraROCCO DE
ROSA pianoforte STEFANO SALETTI corde LUCA DE
CARLO tromba PINO PECORELLI contrabassoCRISTIANO
CALIFANO chitarra GIULIANA DE DONNO arpa
Partecipano inoltre EMMANUELE CURTI, ANTONIO PASCALE e ANDREA
SATTA
Nel corso della serata sarà proiettato il video di ANTONELLO
MATARAZZO “BALLATA DELL’IPOCONDRIA”
TEATRO VASCELLO / LSD-CONTROCHIAVE / SQUILIBRI / NICOLUCCI &
PARTNERS ADV
CANTI,BALLATE E IPOCONDRIE D’AMMORE
(CD /book + DVD Ed. Squilibri)
In una lingua tanto ibridata da bruciare ogni riferimento
territoriale, il canto si leva a fil’e voce in coinvolgenti
litanie d’amore per dispiegarsi in serenate che della forma
canonica della canzone napoletana conservano appena il
ricordo, sovrastato da sentimenti impastati di terra e di
umori corporei. Nella commistione di colto e popolare si
inabissa così ogni sfibrato omaggio alla tradizione per
lasciare emergere qualcosa di indefinito che, tra giaculatorie
mondane e blues metropolitani, disorienta e rapisce allo
stesso tempo.
L’organetto di Alessandro D’Alessandro assume un respiro
orchestrale nel dialogo con trombe e tammorre, piano e
chitarre, esaltando le raffinate trame musicali lungo le quali
si snoda il racconto dolente e appassionato di Canio
Loguercio. Per lacerti di plurisecolari depositi si delinea
così un affresco in cui le passioni individuali diventano
emozioni collettive e il canto assume le cadenze di un
salmodiare mondano, con squarci improvvisi sulla realtà più
autentica di una città come Napoli, sulla quale si soffermano
anche letterati, poeti ed artisti oltre che lo sguardo di
alcuni fotografi.
Un continuo corto-circuito di turbamenti e fragori che le
video-ballate di Antonello Matarazzo, iperealistiche e
visionarie allo stesso tempo, ampliano notevolmente,
evidenziando la componente teatrale di canzoni dove anche i
tormenti di un ‘vibrione innamorato’ possono diventare
metafora di un’ipocondria generale. Il tutto accompagnato dal
candore irriverente dei bimbi, condensato nell’immagine della
paperella che accompagna gli spettacoli del duo
Loguercio&D’Alessandro.
Con la solidale complicità, tra gli altri, di Peppe Servillo,
Maria Pia De Vito, Rocco Papaleo e Lello Voce, le fotografie
di Salvatore Di Vilio, Paolo Soriani e Gigi Viglione e scritti
di Emmanuele Curti, Lidia Riviello, Andrea Satta, Gabriele
Frasca, Nietta Caridei, Pinotto Fava, Gilda Policastro, Maria
Grazia Calandrone e Sonia Bergamasco.
Il CD
Il mondo visionario-elettrico di Canio Loguercio rivisitato in
chiave acustica grazie alla collaborazione con Alessandro
D’Alessandro, autore degli arrangiamenti di tutto il lavoro in
cui l’elettronica emerge soltanto dall’utilizzo delle loops
con sovrapposizioni ritmico-melodiche. Con la complicità di
Stefano Saletti (cavaquinho), Giuliana De Donno (arpa), Nando
Citarella (voce e tammorre), Luca De Carlo (tromba), Cristiano
Califano (chitarre), Giuseppe “Spedino” Moffa (chitarra e
zampogna), Pino Pecorelli (contrabasso), Gabriele Gagliarini
(percussioni) e Paolo Modugno (daf, cassa).
13 brani -tutti in un napoletano arcaicamente moderno ad
eccezione di Quasi fosse amore cantato a due voci con Erica
Boschiero- più la bonus-track Ballata dell’ipocondria, che è
anche l’audio del primo video del DVD.
Il DVD Apocondrie digitali di Antonello Matarazzo
In un percorso sospeso tra narrazione e sperimentazione,
tecnologia e tribalismo, con scenografie vagamente
kubrickiane, lacerate da improvvisi inserti sui vattienti di
Guardia Sanframondi o le donne in nero della Desolata di
Canosa, il DVD raccoglie gli esperimenti videomusicali
realizzati da Antonello Matarazzo per Canio Loguercio:
Miserere Cantus (2005), Amaro ammore (2010), Cumpà (2013) e
Ballata dell’ipocondria (o del vibrione innamorato) che,
realizzato per quest’ultimo lavoro, ha già vinto il primo
premio al Paris Music Video Underground, ha conseguito la
‘nomination’ al The Modcon London
Film Festival e la ‘menciòn special’ al Festival Internacional
del Cortometraje di Buenos Aires. Il DVD si chiude con
l’intervista di Alessandro Farese in cui Antonello Matarazzo
racconta la sua arte, sulla quale intervengono nel volume
Massimo Causo, Bruno Di Marino e Gabriele Perretta.
______________________________________________________________
______
Canio Loguercio Musicista, poeta e performer, lucano di
nascita ma napoletano d’adozione, è autore di progetti
“crossover”, all’incrocio tra canzone d’autore, poesia e
teatro. Già finalista in tre diverse edizioni del Premio
Recanati e candidato alla Targa Tenco nel 2014, è stato
conduttore, regista e autore di programmi per la RAI,
consulente artistico della Fondazione Romaeuropa, nonché
promotore di iniziative interculturali come Kufia-canto per la
Palestina e Trasmigrazioni
Alessandro D’Alessandro Interessato alle più svariate forme
musicali, si dedica principalmente alla contaminazione
dell’organetto con stili e armonie non propriamente di matrice
popolare. Con un’intesa attività concertistica e
collaborazioni con numerosi musicisti italiani e stranieri, è
organetto solista e coordinatore artistico dell’Orchestra
Bottoni, il cui disco d’esordio è stato finalista al Premio
Tenco 2015 e secondo miglior disco al Premio Loano 2014.
Antonello Matarazzo Esponente di punta del cosiddetto
“medialismo”, la sua opera, fondata sull’equivocità tra
immagine fissa e movimento, si caratterizza per la marcata
inclinazione nell’esplorare aspetti introspettivi e
antropologici, con esiti di grande originalità che gli hanno
guadagnato numerosi riconoscimenti in Italia e nel mondo.
VASCELLO IN MUSICA
Orari: ore 21.00
Biglietteria:
Intero € 15,00
Ridotto over 65 e studenti € 12,00
Servizio di prenotazione € 1,00 a biglietto
TEATRO VASCELLO
via Giacinto Carini, 78 – 00152 Roma
Tel. 06.5881021/06.5898031
www.teatrovascello.it [email protected]
SCOPRIR, al via la mostra del
cinema iberoamericano di Roma
Torna anche quest’anno SCOPRIR, mostra del cinema
iberoamericano di Roma. Da lunedì 12 a sabato 17 dicembre la
Reale Accademia di Spagna (Piazza San Pietro in Montorio, 3)
ospita la quinta edizione della rassegna coordinata da
Gianfranco Zicarelli e organizzata dall’Instituto Cervantes di
Roma, in collaborazione con la FUIS – Federazione Unitaria
Italiana Scrittori, Real Academia de España e le ambasciate di
Brasile, Cile, Colombia, Costa Rica, Guatemala, Honduras,
Messico, Nicaragua, Perù, Portogallo e Uruguay.
13 film in lingua originale con sottotitoli in italiano, in
rappresentanza di altrettanti paesi, verranno presentati al
festival capitolino che ha come mission la promozione di una
tra le cinematografie più dinamiche e audaci al mondo, capace
di offrire novità tra le più interessanti in termini di
tematiche, tecniche narrative e scelte stilistiche. Tra prime
assolute, presentazioni con gli autori, proiezioni speciali e
momenti di approfondimento, Roma diventa per una settimana la
dimora delle culture filmiche
iberoamericane, offrendo al
pubblico una visione ampia, inedita e soprattutto originale di
una scena in costante crescita. Con particolare attenzione ai
giovani autori e ai talenti ancora poco noti alle grandi
masse. Ad inaugurare l’edizione 2016 di “Scoprir”, lunedì 12
dicembre alle ore 18, sarà “De lo que sea” di Abraham Espinoza
e Jhon Peñalva, film honduregno che narra la storia di cinque
professionisti disoccupati i quali, stanchi dei ripetuti
colloqui di lavoro falliti, decidono di dare vita a una
piccola impresa di servizi vari, ma quelli che all’apparenza
sembrano lavori facili nascondono in realtà grandi difficoltà.
A seguire, dalle 20, “Mundo cão”, l’ultima pellicola di Marcos
Jorge ambientata a San Paolo nel 2007, che racconta il dramma
di una famiglia, con una crudele vendetta e tanti cani.
Il 13 dicembre alle 18 tocca a “Vacaciones en familia”,
commedia di Ricardo Carrasco che pone l’accento sull’arrivismo
cileno e sulla vita fatta di apparenze. Dalle 20 la proiezione
di “Un día perfecto para volar” del regista e scrittore
spagnolo Marc Recha con Sergi López (miglior attore all’Amiens
International Film Festival).
Mercoledì 14 invece, tocca a “Mr. Kaplan” del regista e
sceneggiatore uruguayano Álvaro Brechner, che ha rappresentato
l’Uruguay ai premi Oscar come Miglior Film Straniero del 2015.
A seguire è la volta di “Gelo” film di Luís e Gonçalo Galvão
Teles presentato all’ultima edizione del Festival
Internazionale del Cinema Fantastico di Oporto, con Ivana
Baquero, Afonso
principali.
Pimentel
e
Albano
Jerónimo
nei
ruoli
Giovedì 15 alle ore 18 è la volta di “El comienzo del tiempo”
(The beginning of time), il secondo film del regista messicano
Bernado Arellano, acclamato ai festival di Pechino, Edimburgo
e Montreal. Alle 20 spazio a “Dos Aguas” della regista e
sceneggiatrice Patricia Velásquez, intenso lungometraggio
ambientato nella zona sud dei Caraibi del Costa Rica.
Tre le proiezioni in programma il 16 dicembre: si inizia come
di consueto alle 18 con “Abrazos”, il
documentario del
regista e produttore guatemalteco-statunitense Luis Argueta,
il secondo della sua trilogia sulla migrazione, che racconta
l’epopea di 14 bambini cittadini statunitensi che viaggiano
dal Minnesota fino al Guatemala per incontrare per la prima
volta i propri familiari. Dalle 18.50, poi, spazio a “Lubaraun
(Al encuentro de…)”, docufilm etnografico scritto e diretto
dalle cineaste María José Alvarez e Martha Clarissa Hernández,
girato tra i Caraibi del Nicaragua e dell’Honduras, con
elementi di road movie. Infine alle 20 la proiezione speciale
con la pellicola italiana “Radio cortile”, opera prima del
regista e attore romano Francesco Bonelli. Una commedia amara,
ambientata all’interno di un’emittente radiofonica, che
racconta i vizi e le storture di certo giornalismo condito dal
gusto per la diffamazione.
Nella serata conclusiva della V mostra del cinema
iberoamericano di Roma spazio dalle 18 a “Viaje a Tombuctú”,
opera prima della scrittrice e regista peruviana Rossana Diaz
Costa, premiata in vari festival internazionali in Perù,
Colombia, Uruguay e Francia. A seguire, “Gente de bien” film
di Franco Lolli – premiato in Belgio, Spagna, Argentina,
Equador e Cuba – che racconta l’incontro tra un padre e un
figlio che non hanno mai vissuto insieme.
Scoprir -mostra del cinema iberoamericano di Roma
V edizione dal 12 al 17 dicembre 2016
Reale Accademia di Spagna
Piazza San Pietro in Montorio, 3 – Roma
ingresso libero fino ad esaurimento dei posti disponibili
Info: www.roma.cervantes.es
[email protected]
–
tel.
06.85373628/29
–
Ivano Fossati, esce il box
vinile di “Contemporaneo”
Venerdì 2 dicembre, esce la versione in vinile di
“Contemporaneo” (Sony Music Italy),di Ivano Fossati: 8 vinili
contenenti 4 registrazioni inedite e tutti i più grandi
successi del cantautore. La versione vinile si aggiunge alle
versioni già disponibili nei negozi tradizionali e negli store
digitali:
VERSIONE DELUXE: box 10 cd, contenente 8 registrazioni inedite
e 2 rarità. Questi i titoli dei 10 cd: “Il suono della voce”,
“Idealista”, “Quelli siamo noi”, “La lingua del santo”, “Ho
visto Nina volare”, “A cavallo della tigre”, “Pianissimo”,
“Settembre”, “Vola”, “Dolce acqua”.
Il box è impreziosito da un libro di 200 pagine contenente
materiale fotografico inedito ed una lunghissima ed esclusiva
intervista a Ivano Fossati, realizzata da Massimo Bernardini,
dove si ripercorre anno per anno la carriera del cantautore;
VERSIONE STANDARD: 4 cd con esclusivo booklet, arricchito da
materiale fotografico e dai commenti di Fossati alle
registrazioni
inedite “Il suono della voce”, “Idealista”,
“Quelli siamo noi”, “A cavallo della tigre”.
«Mi piace il blues, forse più di ogni altro genere di musica –
dichiara Ivano Fossati in merito alle registrazioni inedite –
Soprattutto il blues delle origini: Blind Lemon Jefferson,
Robert Johnson e altri ancora, come Sonny Boy Williamson II.
Nonostante questo ho composto canzoni come “La costruzione di
un amore”, “Non sono una signora” e “Una notte in Italia”. Se
avessi provato a scrivere dei blues chi li avrebbe cantati?
Uno deve fare i conti col posto in cui è nato, dove la gente
ha il proprio gusto e una tradizione tutta sua, anche quando
si tratta di canzoni. A dire il vero qui da noi la tradizione
si è persa per strada: il gusto corrente è un insieme di
contraddizioni, comprende l’amore cieco e distratto per la
musica di importazione e un sentimento vagamente retrogrado
che imparenta spesso le nostre canzoni più con il pop latinoamericano che con le espressioni internazionali avanzate. Un
autore ci deve stare attento. Eppure in quel sentimento
nazionale, che pure così spesso appare superato e perennemente
in ritardo, occorre immergersi e cercare le chiavi per
imparare a leggerlo. Dopo, come in una ricetta di cucina,
bisogna filtrare tutto attraverso le proprie aspirazioni,
intuizioni, capacità e ricordarsi di farlo praticamente ogni
giorno per tutta la vita. Per quanto riguarda il blues ho
cercato di lasciarne trasparire un po’ in molte canzoni,
appena un velo, un tocco leggero. Qualcuno se ne accorge, la
maggioranza del pubblico credo di no, ma io tutt’ora mi ci
diverto parecchio».
Il pianista ucraino-canadese
Lubomyr Melnyk al Quirinetta
di Roma
Un’onda continua di note, un inno alla bellezza: il piano
continuo di Lubomyr Melnyk
Live l’8 novembre al Quirinetta
Ore 21.30, Quirinetta, Via Marco Minghetti 5, Roma
Sul palco del Quirinetta martedì 8 novembre salirà Lubomyr
Melnyk, autentico innovatore nel panorama modern classical
contemporaneo.
Negli ormai quasi quarant’anni della sua carriera, Lubomyr
Melnyk ha sviluppato un linguaggio pianistico unico e
personale, la continuous piano music: onde di note velocissime
che danno vita a un flusso perpetuo e magico, ai confini tra
percezione melodica e viaggio immaginativo, un incanto sonoro
la cui natura ultima rimane misteriosa.
Lubomyr Melnyk si basa sul principio di una corrente di suono
costante e continua, senza interruzioni, crea pattern di note
rapidi, complessi e virtuosi, che gli sono valsi anche il
titolo di uno dei pianisti più veloci al mondo. Il pianista
ucraino, arrivato tardivamente all’attenzione internazionale
grazie a “Windmills”, album del 2012, presenta al Quirinetta i
suoi brani più significativi ed il suo ultimo lavoro, “Rivers
And Streams”, con la produzione curata da Robert Raths e Jamie
Perera. Un omaggio alla natura ed alla sua bellezza.
La stagione al Quirinetta, guidata da Viteculture, prosegue
con i concerti di: Koop Oscar Orchestra il 9 novembre, Eleanor
Friedberger il 10 novembre, Preoccupations (fka Viet Cong) il
24 novembre, Giò Sada il 1 dicembre, Digitalism il 10
dicembre.
Costo
del
biglietto
booking.viteculture.com
18
euro.
Prevendite
su:
Per info: www.quirinetta.com
Ufficio Stampa HF4 – www.hf4.it
Parte
l’11
novembre
Firenze il nuovo tour
Elisa
da
di
ELISA
“ON Tour”
AL VIA L’11 NOVEMBRE DA FIRENZE
IL TOUR NEI PALAZZETTI DI TUTTA ITALIA…
… E A FEBBRAIO LIVE IN IRLANDA E NEL REGNO UNITO!
L’attesa sta per finire! Manca solo una settimana al debutto
dell’“On Tour” di Elisa, il tour che la vedrà protagonista nei
palasport delle principali città italiane e che partirà l’11
novembre dal Nelson Mandela Forum di Firenze!
Concerto dopo concerto, Elisa porterà in scena un live
imperdibile, entusiasmando il pubblico con i brani estratti
dal suo ultimo disco “ON”, oltre ai suoi più grandi successi
del passato.
L’inconfondibile voce di Elisa sarà accompagnata sul palco da:
Andrea Rigonat (chitarra), Curt Schneider (basso), Victor
Indrizzo (batteria), Cristian Rigano (tastiere), Jessica
Childress e Sharlotte Gibson (cori).
Inoltre, in occasione del tour autunnale nei palasport, Elisa
ha scelto LELE ESPOSITO, giovane finalista di Amici 15, e il
cantautore ERMAL META come opening-act di alcune date suoi
concerti: LELE ESPOSITO aprirà le date di Roma (19 e 20
novembre), Milano (25 e 26 novembre) e Napoli (3 dicembre),
mentre ERMAL META aprirà le date di Torino (14 novembre),
Genova (15 novembre), Bologna (22 novembre) e Padova (28 e 29
novembre).
Queste le date confermate del tour (prodotto e organizzato da
F&P Group) nei principali palasport italiani:
11 novembre a FIRENZE – Nelson Mandela Forum;
12 novembre a LIVORNO – Modigliani Forum;
14 novembre a TORINO – Pala Alpitour;
15 novembre a GENOVA – 105 Stadium;
19 e 20 novembre a ROMA – PalaLottomatica;
22 novembre a BOLOGNA – Unipol Arena;
23 novembre a MONTICHIARI – Pala George;
25 novembre e 26 novembre a MILANO – Mediolanum Forum
(Assago);
28 novembre e 29 novembre a PADOVA – Kioene Arena;
01 dicembre a PESCARA – Palasport Giovanni Paolo II;
03 dicembre a NAPOLI – Palapartenope;
04 dicembre a BARI – Palaflorio;
06 dicembre a REGGIO CALABRIA – PalaCalafiore;
07 dicembre ad ACIREALE – Pal’art Hotel.
I biglietti sono disponibili su Ticketone e sui circuiti di
vendita e prevendite abituali (info: www.fepgroup.it).
RTL 102.5 è la radio media partner ufficiale dell’“ON Tour” di
Elisa.
Inoltre, il prossimo febbraio Elisa, sarà in tour nel Regno
Unito e, per la prima volta nella sua carriera, farà il suo
debutto anche in Irlanda. Partirà, infatti, il 17 febbraio
dall’O2 ABC di Glasgow il tour nordeuropeo, per poi
proseguire il 19 febbraio al Deaf Institute di Manchester, il
21 febbraio all’Academy 2 di Dublino e il 23 febbraio allo O2
Shepherd’s Bush Empire di Londra.
È online il videoclip ufficiale di “Bruciare per te”, terzo
singolo estratto da “ON”, Il video del brano, diretto da Mauro
Simionato, ha superato i 3 milioni di visualizzazioni ed è
online al seguente link:https://youtu.be/YZ8drIxNA54
“ON” è un album dal sound pop, potente e moderno, che si
mischia al soul, all’elettronica fino ad attingere a sonorità
anni ’80. Tredici brani che esplorano diversi generi e che
esprimono tensione emotiva, ritmo ed energia. L’album è stato
certificato ORO (dati GfK Retail and Technology) mentre il
singolo “No Hero” è doppio PLATINO con oltre 25 milioni di
visualizzazioni su YouTube (https://youtu.be/Ya2Rl1fiJzw).
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