Artisti in mostra Ausgestellte Künstler Artistes

Artisti
in mostra
Ausgestellte
Künstler
Artistes
exposés
Artists
in the exhibition
Istvan Balogh
Stefan Banz
Guido Baselgia
Olaf Breuning
Bianca Brunner
Stefan Burger
Balthasar Burkhard
Teresa Chen
collectif­_fact
Stephanie Couson
Silvie Defraoui
Yan Duyvendak
Eberli/Mantel
Andrea Ehrat
Marianne Engel
Fischli & Weiss
Thomas Flechtner
Katrin Freisager
Catherine Gfeller
Andrea Good
Bob Gramsma
Serge Hasenböhler
Raphael Hefti
Dominik Hodel
Teresa Hubbard
& Alexander Birchler
Tom Huber
Michel Huelin
Jean-Pascal Imsand
Isabelle Krieg
Marc Latzel
Urs Lüthi
Lutz & Guggisberg
Erika Maack
Tobias Madörin
Christian Marclay
Remy Markowitsch
Fabian Marti
Andreas Marti
Chantal Michel
Gian Paolo Minelli
Adrien Missika
Claudio Moser
Ursula Mumenthaler
Bessie Nager
Tayo Onorato
& Nico Krebs
Annaïk Lou Pitteloud
Olivier Richon
Pipilotti Rist
Niklaus Rüegg
Kilian Rüthemann
Daniel Schibli
Christoph Schreiber
Shirana Shahbazi
Roman Signer
Jules Spinatsch
Bohdan Stehlik
Gerda Steiner
& Jörg Lenzlinger
Annelies Strba
Beat Streuli
Joël Tettamanti
The Umbrella Kid
Gabi Vogt
Bernard Voïta
Christian Waldvogel
Herbert Weber
Pascale Wiedemann
Selina Willemse
Andreas Züst
Jean-Pascal Imsand
Lemanique
1989
Fotografia su carta
Fotografie auf Papier
Photographie sur papier
Photograph on paper
38×27,5 cm
Fischli & Weiss
Die Magd
1985
Fotografia su carta
Fotografie auf Papier
Photographie sur papier
Photograph on paper
37×30 cm
Gian Paolo Minelli
Playa #35
2004
C-Print su carta
C-Print auf Papier
C-Print sur papier
C-Print on paper
2 teilig elementi/elements/
elements
50×60 cm ciascuno/jedes/
chacun/each
Taiyo Onorato
& Nico Krebs
Building Berlin
(Marzahn 1)
2009
Stampa alla gelatina
ai sali d’argento
su carta
Silbergelatineabzug
auf Papier
Tirage argentique
sur papier
Gelatin-silver print
on paper
104,7×131,3 cm
Raphael Hefti
Lycopodium
2011
Fotogramma
Photogram
106x116 cm
Die Wirklichkeit ist kein Gemeinplatz
Fotografien und Videos aus der Julius Bär Kunstsammlung
In den vergangenen Jahren ist der Realismus, nach Jahren des ­Vergessens
und der Verpönung, unverhofft wieder aktuell geworden. Zu dieser
Aktualität hat zweifellos auch die gegenwärtige dramatische Wirtschaftskrise beigetragen. Die um sich greifende Krise hat dazu geführt, dass
die Wirklichkeit in ihrer ganzen Härte und in ihrem Widerstreben, sich
unseren Träumen und Wünschen zu beugen, wieder heftig an die Türen
Europas klopft.
Diese notgedrungene Rückkehr zum Realen wurde selbstredend von einer
philosophischen Theoretisierung begleitet: Mit seinem Manfesto del nuovo
realismo, das der postmodernen Vulgata widerspricht, nach der “es keine
Fakten, sondern nur Interpretationen gibt”, hat Maurizio Ferraris im
vergangenen Jahr eine Diskussion ausgelöst, an der sich zahlreiche
Philosophen und Intellektuelle beteiligt haben und die auch weiterhin
in den Kulturseiten der bedeutendsten italienischen Tageszeitungen und
Zeitschriften breiten Raum einnimmt.
Auch in der visuellen Kunst hat die Thematik des Realismus, der die
Geschichte der Malerei im 19. und 20. Jahrhundert unauslöschlich geprägt
hat, in den vergangenen Jahren neues Interesse geweckt, vor allem in den
theoretischen Reflexionen, die das Medium der zeitgenössischen Kunst
schlechtin begleiten: die Fotografie. Wenn auch die digitale Revolution der
Neunzigerjahre als epochale Wende bezeichnet wurde und in manchen
die Illusion erweckte, die scheinbar unauflösliche Heirat zwischen Fotografie und Wirklichkeit liege für immer in Trümmern, steht heute fest,
dass trotz der unendlich vielen Manipulationsmöglichkeiten, die uns die
Informatik bietet, die Wirklichkeit noch immer der einzige und unumgängliche Bezugspunkt für jeden fotografischen Akt bleibt. Fotografie und
Video sind auch heute noch die wirksamsten Werkzeuge, mit denen
die Künstler die Wirklichkeit erkunden. Eine Wirklichkeit die, wie die Aus­
stellung zu zeigen versucht, nichts mit der Banalität der Gemeinplätze
zu tun hat, sondern, im Gegenteil das Einmalige, Magische, Unge­
wöhnliche, Tragische darstellt, mit dem wir uns, oft unbewusst, jeden Tag
konfrontiert sehen.
Die von Elio Schenini kuratierte Ausstellung zeigt einen Teil der grossen
Sammlung von Schweizer Kunst, welche die Bank Julius Bär in über drei
Jahrzehnten zusammengetragen hat und in der sowohl Fotografien als
auch Videokunstwerke breit vertreten sind. Sie reflektiert anhand von rund
hundert Werken von annähernd siebzig zeitgenössischen Schweizer
Künstlern über die komplexe Beziehung zwischen Bild und Wirklichkeit.
Neben einem reichen Ausstellungskatalog erscheint anlässlich der Schau
im Museo Cantonale d’Arte auch ein Gesamtkatalog der Kunstsammlung
der Bank Julius Bär.
PIpilotti Rist
Edna
1995
Videoinstallazione
Video Installation
Installation video
Video installation
110×40×40 cm
© 2013 ProLitteris, Zürich
Stephanie Couson
Flughafenbahnhof Zurich,
September
2001
Fotografia su carta
su alluminio
Fotografie auf Papier
auf Aluminium
Photographie sur papier
sur aluminium
Photograph on paper
on aluminium
100×100 cm
La realtà non è un luogo comune
Opere dalla Collezione d’arte della Julius Baer
In questi ultimi anni, il realismo, dopo decenni di oblio e di ostracismo, è
tornato improvvisamente d’attualità. A determinare quest’attualità è stata
indubbiamente anche la drammatica crisi economia in cui ci troviamo.
Col diffondersi della crisi, la realtà, con tutta la sua durezza e la resistenza
a piegarsi ai nostri sogni o desideri, ha ripreso infatti a bussare prepotentemente alle porte dell’Europa.
Questa necessità di un ritorno al reale non poteva ovviamente non sfociare
in una teorizzazione filosofica: con il suo Manifesto del nuovo realismo, che
si contrappone alla vulgata postmodernista secondo la quale “non ci sono
fatti, ma solo interpretazioni”, Maurizio Ferraris ha dato avvio lo scorso
anno a un dibattito che ha coinvolto moltissimi filosofi e intellettuali e che
continua a trovare ampio spazio nelle pagine culturali dei principali quotidiani e periodici italiani.
Anche nel campo delle arti visive, la tematica del realismo, che ha segnato
in maniera indelebile la storia della pittura tra Otto e Novecento, è stata
affrontata con rinnovato interesse negli ultimi anni, nel quadro delle
riflessioni teoriche che accompagnano il medium per eccellenza dell’arte
del nostro tempo: la fotografia. Se la rivoluzione digitale degli anni novanta
aveva fatto parlare di svolta epocale, illudendo molti che il matrimonio apparentemente indissolubile tra fotografia e realtà fosse andato in frantumi
per sempre, oggi appare evidente che pur a fronte delle infinite possibilità
di manipolazione offerte dalle tecniche informatiche, la realtà costituisce ancora l’unico e imprescindibile punto di riferimento per qualsiasi
atto fotografico. Fotografia e video si dimostrano dunque ancora oggi gli
strumenti più efficaci con i quali gli artisti indagano la realtà. Una realtà
che, come cerca di evidenziare il percorso espositivo, non ha nulla a che
vedere con la banalità dei luoghi comuni, ma che al contrario coincide con
l’irriducibile, il magico, l’inconsueto, il tragico con il quale ci confrontiamo,
spesso inconsapevolmente, ogni giorno.
Attingendo all’ampia raccolta d’arte svizzera messa assieme in oltre
trent’anni di collezionismo dalla Julius Baer, nella quale sono ampiamente
rappresentati sia la fotografia che il video, la mostra curata da Elio Schenini, riflette sul complesso rapporto tra immagine e realtà attraverso un
centinaio di opere di una settantina di autori svizzeri contemporanei.
Oltre ad un ricco catalogo che documenta l’esposizione, in occasione della
mostra viene pubblicato anche il catalogo generale della Collezione d’arte
della Julius Baer.
Shirana Shahbazi
Komposition-48-2012
2012
C-Print su carta
su alluminio
C-Print auf Papier
auf Aluminium
C-Print sur papier
sur aluminium
C-Print on paper
on aluminium
90×70 cm
La realité n’est pas un lieu commun
Photographies et vidéos de la Collection d’art de la Julius Baer
Après être tombé dans l’oubli et l’ostracisme pendant des décennies,
depuis quelques années le réalisme est soudainement revenu d’actualité.
Cette actualité qui a été alimentée, cela ne fait aucun doute, par la grave
crise économique actuelle. A la faveur de la diffusion de la crise, la réalité,
dans toute sa dureté et sa rigidité face à nos rêves et à nos désirs, est revenue frapper avec toute son arrogance à la porte de l’Europe.
Certes, cette nécessité de revenir à la réalité ne pouvait que se traduire
par une théorisation philosophique: avec son Manifesto del nuovo realismo,
qui contraste avec la vulgate postmoderniste selon laquelle « il n’y a pas
de faits, il n’y a que des interprétations », Maurizio Ferraris a ouvert,
l’an dernier, un débat auquel ont participé de très nombreux philosophes
et intellectuels, et que l’on retrouve encore souvent dans les pages culturelles des principaux quotidiens et périodiques italiens.
Dans le domaine des arts visuels également, le thème du réalisme, qui a
marqué de son sceau indélébile l’histoire de la peinture entre le XIXe
et le XXe siècle, a été affronté avec un regain d’intérêt au cours de ces
dernières années, dans le domaine des réflexions théoriques qui accompagnent le support par excellence de l’art de notre époque: la photographie. Si la révolution digitale des années 1990 avait fait parler d’un tournant
historique, donnant à bien des gens l’illusion que l’union apparemment
indissoluble entre la photographie et la réalité s’était brisée à jamais,
aujourd’hui il paraît évident que, en dépit de l’infinité de possibilités de manipulation qu’offrent les techniques informatiques, la réalité représente
encore l’unique et incontournable point de référence pour tout acte photographique. Pour les artistes, la photographie et la vidéo demeurent,
aujourd’hui encore, les instruments les plus efficaces pour explorer
la réalité. Mais une réalité qui –comme le parcours de l’exposition cherche
à mettre en lumière – n’a rien à voir avec la banalité des lieux communs,
et qui au contraire correspond à l’irréductible, à la magie, au bizarre,
au tragique auquel, souvent sans le savoir, nous assistons chaque jour.
Puisant dans la riche collection d’art suisse rassemblée depuis plus
de trente ans par la banque Julius Baer, où tant la photographie que la vidéo sont largement représentées, l’exposition, réalisée par Elio Schenini,
réfléchit sur le rapport complexe entre l’image et la réalité à travers une
centaine d’œuvres d’environ 70 artistes suisses contemporains.
Le riche catalogue qui documente l’exposition est complété, à l’occasion
de cet événement, par la publication du catalogue général de la Collection
d’art de la banque Julius Baer.
Bianca Brunner
Sail
2012
C-Print su carta
C-Print auf Papier
C-Print sur papier
C-Print on paper
38×52 cm
Isabelle Krieg
Sonne in der Zweierstrasse
2011
Stampa Lambda su carta
su alluminio
Lambda-Print auf Papier
auf Aluminium
Tirage Lambda sur papier
sur aluminium
Lambda print on paper
on aluminium
50×50 cm
Serge Hasenböhler
Unter den Baumen 2
2005
C-Print auf Papier
C-Print sur papier
C-Print su carta
C-Print on paper
140×100 cm
Olaf Breuning
Primitives
2001
C-Print auf Papier
auf Aluminium
C-Print sur papier
sur aluminium
C-Print su carta
su alluminio
C-Print on paper
on aluminium
80×100 cm
Reality is Not a Commonplace
Photographs andVideos from the Julius Baer Art Collection
In recent years Realism, after decades of oblivion and ostracism, has
unexpectedly and suddenly become actual once again. What has determined this return is undoubtedly also the dramatic economic crisis
in which we find ourselves. Reality, with the pervasion of the crisis, with all
of its severity and rigidity, rather than giving way to our dreams or to our desires has once again and irresistibly come knocking on Europe’s doors.
Obviously enough, this need to return to the real could only have resulted in
a philosophical theorisation. With his Manifesto for New Realism which
counters the postmodernist vulgate according to which “there are no facts,
but only interpretations”, Maurizio Ferraris last year set in motion a debate
that has involved a great number of philosophers and intellectuals,
a debate that continues to be given ample space in the cultural pages
of Italy’s most important newspapers and periodicals.
Also in the field of the visual arts the theme of Realism, which had indelibly
marked the history of painting between the nineteenth and twentieth centuries, has in recent years been confronted with renewed interest
in the sphere of the theoretical reflections that accompany the medium
of art par excellence of our time: photography. If the digital revolution of the
1990s had made us talk about an epochal revolution, making many of
us believe that the apparently indissoluble matrimony between photography and reality had been shattered for ever, today it appears evident that
notwithstanding the infinite possibilities for manipulation offered by the
techniques of information technology reality continues to constitute
the only, inevitable and indispensable point of reference for whatever photographic act. And so even today photography and the video show themselves to be the most efficacious instruments with which artists investigate
reality. And as this exhibition tries to point out, a reality that has nothing
to do with the banality of commonplaces but which, on the contrary,
coincides with the steadfast, the magical, the unusual and the tragical that
- often unknowingly - we face every day.
Drawing upon the extensive collection of Swiss art collected in more
than thirty years by Julius Baer, in which both photography and video are
gen­erously represented, the exhibition curated by Elio Schenini invites a
reflection concerning the complex relationship between image and reality
by way of a hundred works by seventy contemporary Swiss artists.
Besides the catalogue rich in documentation that accompanies the exhibition, on the occasion of this exhibition also the General Catalogue of the
Julius Baer Art Collection is being published.
Museo
Cantonale d’Arte
Via Canova 10
Lugano
Tel. +41 91 815 79 71
Fax +41 91 815 79 89
[email protected]
www.
museo-cantonale-arte.ch
Orari:
Martedì
14–17
Mercoledì–
Domenica
10 –17
Chiuso Lunedì
Öffnungszeiten:
Dienstag
14–17
Mittwoch–
Sonntag
10–17
Montag geschlossen
Horaires:
Mardi
14–17
Mercredi–
Dimanche
10–17
Lundi fermé
Opening Hours:
Tuesday
2 pm–5 pm
Wednesday–
Sunday
10 am – 5 pm
Closed on Mondays
Ingresso:
Intero
CHF 12.— Euro 10.00
Ridotto
CHF 8.— Euro 6.50
Eintritt:
Vollpreis
CHF 12.— Euro 10.00
Reduziert
CHF 8.— Euro 6.50
Entrée:
Plein tarif
CHF 12.— Euro 10.00
Tarif réduit
CHF 8.— Euro 6.50
Admission:
Full price
CHF 12.— Euro 10.00
Reduced
CHF 8.— Euro 6.50
Yan Duyvendak
Œil pour oeil
2002
Video, Vidéo,6'
© Yan Duyvendak
Lutz & Guggisberg
Galaxy Evolution Melody
2012
Video a 3 canali
sincronizzato
Synchronisertes
3-Kanal Video
Video a 3 canaux
sincronise
Synchronized
3 channel video
13'27''
Sul retro:
Auf der Rückseite:
Au dos:
On the back:
Stefan Burger
Da Maria
2006
C-print su carta
C-print auf Papier
C-print sur papier
C-print on paper
85×115 cm
Dettaglio
Detail
Détail
Detail
martedì 14 —17
Julius Baer
lunedì chiuso
via canova 10 lugano
mercoledì-domenica 10—17
della
Museo Cantonale d’Arte
11 maggio —18 agosto 2013
fotografia e video dalla collezione d’arte
Foto
Foto
video
eevideo
lalalarealtà
non
è
un
luogo
comune
realtà
realtà
nonnonèèluu