La voce – condotto da Gabriella Schiavone e Teresa Vallarella

FARAUALLA
La voce – condotto da Gabriella Schiavone e Teresa Vallarella
La voce è uno strumento dalle molteplici potenzialità espressive, alcune di queste codificate in
tecniche e riconducibili a determinati ambiti musicali, altre meno esplorate ma non meno ricche di
stimoli e degne di attenzione da parte di chi si avvicina allo studio di questo strumento.
La vocalità nella musica etnica, come frutto più immediato e primario della sensibilità e degli umori
di un popolo, offre spunti interessanti a questo tipo di approccio: la prima tappa dell’incontro sarà,
dunque, l’apprendimento e l’interpretazione di alcuni canti tradizionali di diversa provenienza, per
l’illustrazione immediata di alcune tecniche vocali e della loro genesi, delle polifonie e dell’uso della
voce in popoli diversi e geograficamente lontani.
Ma la voce, ancor prima di racchiudere un’identità collettiva, è espressione di una individualità.
Ogni suono vocale è valido per esprimersi. Di qui parte il gioco dell’improvvisazione, individuale e di
gruppo.
Durante i momenti improvvisativi ciascuno è invitato ad esprimersi attraverso linee melodiche, frasi
ritmiche, sillabe o semplici suoni ripetuti, interagendo con gli altri e creando una sorta di stimolante
confronto, da cui la creazione in tempo reale di melodie, armonie e incroci ritmici, l’individuazione
di precisi gruppi improvvisativi, il loro sviluppo, l’arrangiamento.
Un altro degli obiettivi sarà quello di stimolare il recupero della tradizione musicale della comunità
locale ai fini di una presa di coscienza sull’importanza che riveste la conoscenza e la sopravvivenza
delle proprie tradizioni. La Storia, oggi più che mai, insegna quanto sia importante riconoscersi in
una tradizione e quanto soffrano coloro ai quali le proprie radici non sono riconosciute.
FARAUALLA
Il quartetto vocale FARAUALLA è nato nel 1995. Dopo aver approfondito singolarmente lo studio e
la pratica della vocalità in ambiti musicali differenti, le quattro cantanti hanno trovato un interesse
comune nella ricerca sull’uso della voce come “strumento”, attraverso la pratica della polifonia e la
conoscenza delle espressioni vocali di diverse etnie e di periodi storici differenti.
Gli esiti di questo lavoro si ritrovano nel repertorio faraualla, nelle composizioni originali come nei
brani tradizionali.
Le suggestioni di un percorso attraverso culture tanto lontane fra loro si fondono in una sintesi
originale in cui emergono con forza le radici culturali del gruppo.
La Puglia, per secoli terra d’incontro e di passaggio di popoli, è presente nel “suono” che connota la
formazione barese, negli strumenti che accompagnano l’esecuzione, nello stesso nome del gruppo.
FARAUALLA è una delle cavità carsiche più profonde presenti sull’altopiano murgiano, a nord-ovest
di Bari.
FARAUALLA è stato ospite di importanti rassegne e manifestazioni, tra cui:
-
Savio
-
Europa Jazz Festival di Noci, 1996;
Rassegna “La Musica di Mezzo” del Teatro Kismet OperA di Bari (gruppo ospite del
concerto dei Tenores di Bitti), 1997;
“Lengua Serpentina”, Maschio Angioino, Napoli (con Peppe Barra, Lino Cannavacciuolo,
Riccardi).
I Rassegna Nazionale di Gruppi Vocali “La Notte delle Voci” (quale vincitore del Premio
Quartetto Cetra), Grosseto 1997;
Festival Musicale del Mediterraneo, per lo spettacolo “Canti del Fuoco – Chant Termique
& le Voix du Monde”, Genova 1999;
Rassegna “Il Violino e la Selce ‘99” per la direzione artistica di Franco Battiato, S.
Benedetto del Tronto;
Rassegna “Incontri-Incanti” dell’Accademia Filarmonica Romana, per il CLXXVIII dalla
fondazione, Estate Romana 1999;
“Dolcenera”: tributo a Fabrizio De Andrè, Genova 1999;
Festival “Sant’Arcangelo dei Teatri”, 2000;
“Concerti a Villa Giulia”, per la direzione artistica di Luciano Berio, con l’Accademia
Nazionale di S. Cecilia ed i Tenores di Bitti, Roma 2000;
“Roma incontra il Mondo”, Villa Ada, Roma 2000;
“Settembre Musica”, Torino 2000.
“Etnofestival”, S. Marino, 2001;
“Saarlandischer Rundfunk”, Saarbrucken, 2001 (diretta radiofonica);
“Festival di Teatro e Arti Plastiche” Tczew, Polonia 2001;
“Domenica al Quirinale”, Cappella Paolina, Roma 2001 (diretta Radiotre).
“Voicemania”, Festival Internazionale Voci a Cappella, Vienna 2002.
Presentazione del secondo cd “Sind”, Time Zones, 5 Dicembre 2002.
“Il Canto dell’Anima”, per la direzione artistica dei Fratelli Mancuso, Caltanissetta 2003.
“Crossroads”, Budrio 2003 (Orchestra Meridiana).
“Fabbrica Europa”, Stazione Leopolda, Firenze 2003 (con PGR, Paola Turci, Giovanni
Lindo Ferretti).
- “Dama Castellana”, Conegliano Veneto 2002 e 2003, regia di M. Znaniecki.
- “Terracuza To”, Teatro Lirico di Cagliari 2003 (un progetto di Andrea Parodi con la
partecipazione di Noa).
- “Como un Niño”, poesie e canzoni di Garcia Lorca, di “Terrae”, con la partecipazione di
Arnoldo Foà, Bari 2003.
- “Talos Festival” XII^ ediz., Ruvo di Puglia – Ba (per la Direzione artistica di Pino Minafra).
- Festival di Musica Religiosa, Fês 2005, Marocco (con Lucilla Galeazzi).
- “I suoni delle Dolomiti”, rifugio Giorgio Graffer, Dolomiti di Brenta, 2005.
- “Cante’ Bergera 2005 – cantare al femminile”, Teatro Alfieri, Asti ( vincitrici premio
“Teresa Viarengo”)
- “Donna di scena”, Teatro Abela, Ortigia, Siracusa.
- “Hofconzerte 2005”, Winterthur, Svizzera.
- Mantova Musica Festival, 2006.
- Centre de Cultura “Sa Nostra”, Palma de Mallorca, 2006.
- Jazz in’it, Vignola (con Maria Pia De Vito), 2006.
- III Festa do Cante, Beja, Portogallo, 2006.
- “Voci Audaci”, Ascona, Svizzera, 2007.
- “Nenia”, con Lino Cannavacciuolo, Maschio Angioino, Napoli 2007.
- “Suoni e Visioni”, con Eraldo Bernocchi, Bill Laswell, Hamid Drake, Raiz, Teatro dal
Verme, Milano 2007.
- “Premio Nazionale Città di Loano per la musica tradizionale italiana” (Stazioni Lunari, con
Francesco Magnelli, Ginevra Di Marco, Piero Pelù, Cisco), Loano 2007.
- “Festival dei Popoli del Mediterraneo”, Anfiteatro mediterraneo, Bisceglie (Ba), 2007.
- Teatro Antoniano, Lecce.
- “Le voci dell’Anima”, Chiesa SS Redentore Bari 2007.
- Festival International de Percussiò de Catalunya, Auditori, Barcellona e Canovelles 2008.
- Etnafest, per la direzione artistica di Carmen Consoli, Le Ciminiere, Catania 2008.
- Stagione 2007-2008 Centro di Musica Antica Pietà dè Turchini, Napoli 2008.
- Stagione 2007-2008 Fondazione Lirico Sinfonica Petruzzelli, “Elia”, di Enzo Quarto e
Giovanni Tamborrino, Bari e Bitonto 2008.
“Napoli Sudafrica”, omaggio a Miriam Makeba, Napoli, con Hugh Masekela, le Mahotella Queens e
Maria Pia De Vito, Napoli 2009.
“Rhino Jazzs”, Saint Etienne, Francia, e “Roccella Jazz Festival”, Polistena con la Minafric Orchestra,
2009.
“Delle Donne il Canto”, Festival Musiche del Mediterraneo, Porto Antico, Genova, 2009.
“Estivoce”, Festival de Voix, con Calixtinus, Corbara, Corsica, 2010.
“Notti Sacre”, Bari 2010.
“European Chamber Choral Festival of Albania”, Tirana, Korca, Durres, Shkodra, Albania, 2010.
“Jazz al Piccolo” con Pino Minafra e la Civica Jazz Band, Strehler, Milano, 2011.
“Omaggio a Enzo Del Re”, Mola di Bari, 2011.
“Di Suoni e Di Danze”, Bai 2011.
“Lo Sguardo di Abele”, di Enzo Quarto e Giovanni Tamborrino, Bari, 2012.
“Poliorama”, Bari 2012.
“Talos Festival”, Ruvo (Ba) 2012.
-
“Passione e Morte”, con Pino Minafra e la Banda di Ruvo di Puglia, Berliner Philharmoniker, Berlino
2013.
E’ stato inoltre protagonista di dirette radiofoniche per “Radiotre Suite” (Giugno ’97 e Marzo ’99),
per la rassegna “Domeniche al Quirinale” nel 2001, nel 2008 e nel 2015, nell’ambito della
trasmissione “Nessun Dorma” durante la manifestazione romana “La Notte Bianca”; nella diretta
Radio Tre, in collegamento con Rne spagnola, “Brava Radio Tre". E’ stato, inoltre, ospite nel
programma di Raitre “Solstizio d’Estate” (Luglio 2000), nonché “Italia che vai” (Rai Uno, 2004),
“Dove osano le quaglie” (Rai Tre, 2004) e “File Urbani” (Radio 3, 2012). Ha partecipato alla
realizzazione della colonna sonora del cartone animato “Il Generale e i Fratellini d’Italia”, musiche di
Paolo Pietrangeli e Rita Marcotulli, andato in onda su Rai2 a dicembre 2011.Ha partecipato alla
trasmissione “Road Italy” andata in onda su Rai 1 nell’estate 2013. L’ultimo disco “Ogni Male Fore”
è stato disco della settimana agli inizi di agosto 2013 nella trasmissione “Fahrenheit” su Radiotre. Le
musiche delle Faraualla sono state colonna sonora della lettura scenica a cura di Sonia Bergamasco
de “L’Uomo Seme”, andato in onda nel Novembre 2014 a Radio 3 per la rassegna “Tutto Esaurito”.
L’attività del gruppo comprende anche collaborazioni con il teatro, la danza, il cinema:
- Teatro Abeliano, Progetto Terrae, Teatro Kismet OperA di Bari, Teatro Bellini di Napoli,
con il regista Michal Znaniecki, il danzatore e coreografo Larrio Ekson, Nunzia Antonino e
Carlo Bruni.
Ha Partecipato con una sonorizzazione live a “Intra Moenia Extrart: Il Terzo Paradiso” di
Michelangelo Pistoletto, Bari 2008, e a “Amacario” di Stalker, Bari 2008.
Dal Maggio 1998 al Dicembre 1999 è stato gruppo ospite nei tour nazionali dell’artista italiano
Mango.
Ha contribuito, sotto la direzione del M° Paolo Buonvino, alla realizzazione della colonna sonora del
film TV “Caraibi”, coprodotto da Mediaset e Taurusfilm in associazione con France 2.
Il loro brano “Tonga” è stato utilizzato per le campagne pubblicitarie della Nissan Almera e di
Listone Giordano.
Ha pubblicato il suo primo lavoro discografico “FARAUALLA” per l’etichetta AMIATA RECORDS.
L’album, pubblicato in Francia dall’etichetta Naive, ha ricevuto nel Luglio 2002 lo “Choc de la
Musique”.
Nel Gennaio 2003 ha pubblicato il secondo cd “SIND’” sempre su Amiata Records, distribuito in
Francia da Naive.
Nel 2004 è stato pubblicato da Raitrade il live al Quirinale eseguito nel 2001.
Nel 2008 stato pubblicato il suo terzo lavoro discografico “Sospiro” per l’etichetta Felmay.
Con il brano “Rikitikitavi” è nella compilation “Top of the World” della rivista Songlines 2008.
Il 10 maggio 2013 esce il nuovo lavoro discografico “Ogni Male Fore”, a settembre già al quinto
posto nella prestigiosa World Music Charts Europe.