Curriculum Vitae - GAi - Giovani Artisti italiani

Alberto Criscione
Scultore e designer
Web: www.albertocriscione.com
Email: [email protected]
Alberto Criscione, nato a Ragusa nel 1981, vive e lavora a Palermo. Figlio d’arte, impara i rudimenti
della scultura nella bottega del padre Giuseppe, famoso presepista ragusano, con il quale avvia
un’intensa collaborazione artistica, partecipando anche a mostre e concorsi presepiali. Ancora
adolescente, nel 1995 vince il premio dedicato alla sezione giovanile nel concorso “Premio Begarelli”
di Modena.
Nella bottega del padre realizza lavori per Enti pubblici e per collezionisti italiani ed esteri.
Dopo oltre 10 anni di esperienza nel campo dell’arte sacra, decide di intraprendere un percorso di
sperimentazione. Attratto dalle molteplici sfaccettature della lavorazione in campo ceramico,
partecipa a diversi workshop con il maestro ceramista faentino Giovanni Cimatti e in un suo viaggio
in Danimarca scopre la cottura delle sculture a oltre 1200°. Lavora a Certaldo in provincia di
Firenze per quasi un anno, dove si lascia coinvolgere dal fermento creativo toscano: con Alberto
Cavallini, Terry Davies e tanti altri artisti partecipa alla Festa della Ceramica di Montelupo
Fiorentino, dove nella fornace all’aperto viene cotto un suo totem di oltre 2 metri di altezza. Impara
la fusione delle sculture in bronzo da Ko Miyazaki, artista giapponese residente a Certaldo nel 2011.
Grazie a queste esperienze, amplia conoscenze e sperimentazioni nella lavorazione dell’argilla e dà
vita ai Golem, sculture in ceramica o terracotta ingobbiata che oggi sono le opere più
rappresentative della sua ricerca artistica. Approfondimenti su opere e ricerche di Alberto Criscione
si trovano nel suo sito
www.albertocriscione.com
1995 – inizia l’apprendistato nella bottega del padre.
1995 – Partecipa al concorso presepistico Premio Begarelli a Modena, dove vince il premio dedicato ai
giovani “La stellina d’oro”. L’opera vincitrice è attualmente esposta al Museo del Presepio di Villanova (RE)
1996 – Vince nuovamente la “Stellina d’oro” al Premio Begarelli.
1997-1998 Affianca il padre Giuseppe nella realizzazione di una Via Crucis in terracotta. Oggi esposta nella
Chiesa di San Pietro apostolo a Ragusa.
1999 – L’Ass. Arteincontro di Ragusa, organizza una mostra dedicata a Giuseppe e Alberto Criscione
intitolata “di padre in figlio”.
1999 - 2000 – Realizza insieme al padre un Crocifisso a grandezza naturale. L’opera viene esposta nel
cimitero di Ragusa Ibla.
2001 – Partecipa nuovamente insieme a suo padre ad una mostra organizzata dal comune di Vallelunga
Pratameno, citta’ natale di Giuseppe.
2001 – Realizza un altro grande lavoro in bottega: oltre 30 figure in terracotta per il museo di Arte Sacra di
Chiaramonte Gulfi (RG).
2002 – La Camera di Commercio di Ragusa lo invita a partecipare al Macef di Milano, dove fa
dimostrazioni di modellazione dell’argilla dal vivo.
2003 – Partecipa a 3 collettive itineranti insieme al gruppo dei “Disconnessi” di Exibarta Roma, Napoli e
Savona.
2004 – Riceve il 3˚premio al Concorso Internazionale del Presepio di Verona, organizzato dall’Ass. Italiana
Amici del Presepio, con l’opera “Presepuzzle”.
2004 – Conclude la sua esperienza con i “Disconnessi” con una collettiva alla Net Gallery di Firenze.
2004 - 2005 – Arriva un altro grande lavoro in bottega: un’Ultima cena di 2 metri x 1. Opera documentata da
un articolo nel mensile La provincia di Ragusa.
2006 – Realizza per la prima volta da solo, un opera di grandi dimensioni: una Via Crucis per la chiesa di San
Domenico Savio in Vittoria (RG).
2007 – Realizza un’altra Via Crucis a Vittoria per la Chiesa della Madonna delle lacrime. Le dimensioni
dell’opera completa sono di 15 metri x 1. Il progetto per la realizzazione e’ stato approvato dall CEI.
2008 – Lavora per alcuni mesi nello studio di Zanete Silina a Copenhagen (DK), dove apprendo
e tecniche di lavorazione del gres ad alte temperature.
2008 – Inizia il progetto Golem People dove sperimento la tecnica della colorazione ad ingobbio.
2008 – Partecipa ad un seminario sugli ingobbi e sulla terra siglillata tenuto da Giovanni Cimatti, maestro
faentino.
2009 – I Golem People vengono pubblicati sul mensile Arte Mondadori nel numero di settembre.
2010 – Germana Riccioli, critica d’arte e curatrice scrive una recensione sui Golem People
2011 – Apre una bottega a Certaldo Alto, che suscita l’interesse di testate giornalistiche quali il Tirreno e la
Nazione. Il Corriere della sera (inserto fiorentino) gli dedica un articolo intitolato: L’uomo dai golem di creta.
2011 – Viene ingaggiato per realizzare un totem di 200 cm per la fornace all’aperto della Festa della
Ceramica di Montelupo Fiorentino (FI).
2011 – Realizza una scultura in terracotta per la Casa Museo Giovanni Boccaccio di Certaldo Alto (FI).
2012 – Realizza per il comune di Ragusa, una scenografia presepiale di 100 mq su due livelli. Riprendendo il
progetto di Biagio Miceli e partecipando alla realizzazione di 60 sculture in terracotta insieme a mio padre
Giuseppe.
2012 – Realizza, per l’Istituto Minutoli di Palermo, una scenografia di 20 mq con stoffe e materiali da riuso
insieme all’artista Angela Di Blasi.
2013 – Realizza nuovamente una scenografia con materiale da riuso per l’Istituto Minutoli, insieme ad
Angela Di Blasi. L'opera viene esposta a Palazzo Cardillo-Alliata a Palermo
2013 – Partecipa al seminario di Giovanni Cimatti a Savorgnano del Torre (UD) sulla tecnica di decorazione
del grés e della porcellana con smalti misti a cenere di legna.
2013 – Progetta e realizza complementi d’arredo e di design in ceramica per la casa vacanze Da Calandrino a
Certaldo Alto (FI)
2014 – Espone sculture e ogetti di desing in ceramica presso Ma Nouvelle Maison a Piazza di Spagna,
Roma.
2014/2015 – Realizza una serie di 30 sculture in ceramica, ingobbi e pigmenti dal titolo Agorà.
2015 – Dal 15 marzo al 17 aprile le opere del progetto Agorà vengono esposte in una mostra personale a
Palermo, presso lo Spazio Neu [Nòi] di via Alloro, 64. L'esposizione è stata curata da Michelangelo Pavia.
2015 – partecipa come organizzatore e come artista al Rito della Luce, presso la Piramide di Mauro Staccioli
38° parallelo di Motta d'Affermo.
2015 – Realizza un Sileno a grandezza naturale in occasione del Soluntum Art Festival, l’opera è stata
acquisita dall’area archelogica di Solunto, comune di Santa Flavia (PA).
2015 – Espone alcune opere del progetto Agorà e un’anteprima del suo nuovo progetto Kōmōdia, a Villa
Naselli-Agliata di Villagrazia (PA), in occasione della manifestazione Le Vie dei Tesori
2016 – Realizza una rivisitazione dei mascheroni barocchi di Palazzo Bertini: il Pitocco, il Nobile e il Mercante
per il San Giorgio Palace Hotel di Ragusa Ibla.
2016 – Viene incaricato di recuperare un edicola votiva del XVIII secolo, adiacente alla chiesa di
Sant’Antonino a Giarratana (RG), dove colloca una rielaborazione moderna della Madonna Salus Populi
Romani.
2016 – dal 14 ottobre al 5 novembre espone le opere del progetto Kōmōdia alla galleria XXS di Palermo per
il progetto: U’ Marimotu. Le opere sono state selezionate dalla Costantini Art Gallery di Milano