Agli occhi del mondo il cinema diventa uno dei simboli della volontà

Agli occhi del mondo il cinema diventa uno dei simboli della volontà di riscatto degli italiani e il
modo più diretto di familiarizzazione con un popolo sconosciuto. È questo cinema che non
nasconde nulla a ridare dignità morale e visibilità a un paese povero e vitale che il fascismo ha
cercato di occultare.[…]
Cinecittà è inagibile e gli uomini del cinema scendono per le strade, costruiscono nuovi set dove
capita, girano con pellicola di fortuna, dimostrando che l’Italia, pur ferita e dilaniata, è uno
straordinario set naturale e il suo popolo può essere il soggetto di infinite storie cinematografiche.
[…] Il cinema che rinasce è il figlio di un doppio spirito laico e cattolico, che sia pure per poco
tempo, si danno la mano per procedere lungo una strada comune.[…]
Il cinema neorealista, da subito, per le persone che operano nello spazio che lo definisce, non vuole
essere semplice registrazione e mimesi dell’esistente, questo oggi è ben più chiaro che in passato.
Scompone e decostruisce il racconto tradizionale, ma intende raccontare ed esplorare le dimensioni
plurime del reale, ivi comprese quelle fantastiche, del sogno, dell’immaginazione. Registi e
sceneggiatori inventano una nuova etica del vedere, riaffermano o affermano il primato dell’etica
sulla politica e vanno alla scoperta di valori comuni, di elementi difformi e di dimensioni
sconosciute del paese. Il cinema del dopoguerra racconta, in forma corale, le dinamiche e le
trasformazioni nella vita degli italiani, nei comportamenti e nella mentalità collettiva in forma di
“diario pubblico”. Un diario scritto da un io collettivo, un registro o un libro dei conti dove vengono
annotati profitti e perdite, inutili dissipazioni di energie, difficoltà e durezze degli ostacoli da
superare, dolore e rassegnazione assieme all’ottimismo e alla volontà di ripresa. Si può tuttora
riconoscere come, rispetto a tutte le altre cinematografie del dopoguerra, americana compresa, il
cinema italiano abbia avuto il merito e la capacità di andare alla scoperta di un paese e della sua
storia partendo dal basso, tentando di soffermarsi di preferenza su fenomeni di proletarizzazione
della piccola borghesia e di borghesizzazione del proletariato e seguirle entrambe nel processo
intrecciato di progressiva ascesa economica e sociale e progressiva dissoluzione.[…]
Presi come macrosistema, i grandi e piccoli film del dopoguerra accompagnano e aiutano a definire
caratteristiche e trasformazioni della vita e della mentalità dell’italiano, che passa dalla
ricostruzione alla guerra fredda al miracolo economico, agli anni di piombo, dalla fase di ricerca e
scoperta delle mille e una Italia agli anni in cui la percezione della nazione, il senso di identità, la
rappresentazione di valori comuni sembrano svaniti per sempre.
(Gian Piero Brunetta, Cinema italiano dal neorealismo alla Dolce vita, in Storia del cinema
mondiale, L’Europa Le cinematografie nazionali, pagg 585-593, Einaudi, 2000)