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Emissione N° 275 PETERSON LUCKY YOU CAN ALWAYS TURN AROUND DREYFUS 3460503696723 FDM 46050 369672 CD 2010 Blues Lucky Peterson, classe 1964, è un chitarrista, tastierista e cantante americano che fonde come nessun altro il blues con il soul, l’ R&B, il gospel e il Rock and Roll. Nel suo nuovo lavoro “You Can Always Turn Around”, Lucky Peterson ripercorre l’evoluzione del blues, dalle sue origini nel Delta del Missisipi fino alle innumerevoli contaminazioni con la musica pop contemporanea. In questo album registrato acustico e live-in-studio a Woodstock, NY, Peterson è accompagnato dal leggendario chitarrista Larry Campbell (due volte vincitore di un Grammy con Levon Helm, Bob Dylan e Elvis Costello), l’eccezionale batterista Gary Burke (Joe Jackson, Graham Parker, The Crowmatix) e il poliedrico bassista Scott Petito (The Fugs, Mercury Rev, Rick Danko Band). Peterson mette il suo talento al servizio di una selezione eclettica di composizioni che comprende sia blues tradizionali (Robert Johnson, Reverend Gary Davis e Blind Willie McTell) sia brani moderni scritti da diversi autori di successo (Lucinda Williams, Ray LaMontagne, Curtis Mayfield). A queste composizioni si aggiungono diverse chicche come l’inno per i diritti civili "I Wish I Knew How It Would Feel To Be Free" scritto da Billy Taylor e reso popolare da Nina Simone, o "Trampled Rose" di Tom Waits, brano che Peterson rilegge in maniera innovativa trasformandolo in una canzone seducente con tratti arabeggianti. Il risultato è un album coinvolgente ed estremamente personale che lo stesso Peterson descirve così: «Per me questo album è molto diverso, viene dal profondo del mio cuore. I brani sono stati selezionati da Doug Yoel, co-produttore del disco, e lui conosce bene il mio cuore. Sento davvero che tutti questi brani sono fatti per me». Lucky Peterson ripercorre l’evoluzione del blues, dalle sue origini nel Delta del Missisipi fino alle innumerevoli contaminazioni con la musica pop contemporanea. Collaborazioni Larry Campbell Gary Burke Scott Petito - : chitarra batterista basso «Per me questo album è molto diverso, viene dal profondo del mio cuore. I brani sono stati selezionati da Doug Yoel, coproduttore del disco, e lui conosce bene il mio cuore. Sento davvero che tutti questi brani sono fatti per me». Lucky Peterson. Tracklist : 1. I Believe I'll Dust My Broom, 2. I'm New Here, 3. Statesboro Blues, 4. Trouble, 5. Trampled Rose, 6. Atonement, 7. Why Are People Like That, 8. Four Little Boys, 9. Death Don't Have No Mercy, 10. I Wish I Knew How It Would Feel To Be Free SCHENKER MICHAEL LIVE IN TOKYO - THE 30TH ANNIVERSARY CONCERT INAKUSTIK 0707787909822 INAK 9098 CD CD 2010 Rock Il 13 Gennaio 2010, con questo concerto tenuto nella Nakano Sun Plaza di Tokyo, Michael Schenker ha dato il via allo spettacolare tour mondiale organizzato per celebrare il 30° anniversario della formazione della sua band, il Michael Schenker Group. Dopo essersi affermato nel corso degli anni Settanta con i gruppi Scorpions e UFO, con il MSG Schenker è stato poi in grado di estendere e consolidare la sua reputazione come uno dei migliori chitarristi rock del mondo. «Il MSG è al cento per cento mio, mi sento libero di esprimermi qui» spiega Michael «Sono un tipo creativo, e qui posso fare quello che voglio, senza compromessi». Il MSG ha cambiato diverse volte la sua formazione e numerosi musicisti si sono avvicendati nei diversi ruoli. In occasione di questo tour celebrativo, Schenker ha voluto riunire intorno a sé i membri che maggiormente hanno segnato la storia di questo gruppo: il tastierista e secondo chitarrista Wayne Findlay, il bassista Neil Murray, il batterista Simon Phillips e il cantante Gary Barden. Questa reunion completa un percorso durato trent’anni, ma sembra davvero che il tempo non sia trascorso per queste leggende del rock europeo che propongono ad un pubblico in delirio 18 brani infuocati, ricchi di energia e intensità. Sei brani sono tratti dal leggendario omonimo album di debutto del 1980 (“Feels Like A Good Thing”, “Cry For The Nations”, “Armed And Ready”, “Victim Of Illusion”, “Into The Arena” e “Lost Horizons”), altri quattro dal successivo “M.S.G.” del 1981 (“Let Sleeping Dogs Lie”, “On And On”, “Attack Of The Mad Axeman”, “Are You Ready To Rock”), mentre gli altri brani ripercorrono la storia della band che ripropone alcuni suoi grandi classici come: “Rock Bottom” e “Doctor, Doctor”. Michael Schenker è ovviamente il protagonista di questa straordinaria serata, sia come regista del suo gruppo sia come eccezionale solista con assoli impetuosi e travolgenti, ma sono tutti i membri della band ad offrire una performance stupefacente. Il risultato è stato un concerto che ha entusiasmato i tanti fan presenti e ha dimostrato come questa band abbia ancora tanto da offrire al mondo del rock. Questo concerto imperdibile per tutti gli appassionati di rock è finalmente disponibile oggi in doppio cd, dvd e blusa. WOODSTORE, FRESU PAOLO PLAYMAKERS PICANTO RECORDS 8032947700219 PIC 021 Il gruppo Woodstore nasce in Sardegna nel 2000. Il suo nome - Woodstore significa all'incirca "legnaia" - fa riferimento al luogo insolito (un ampio, silenzioso laboratorio artigianale) che ha visto muovere i primi passi di questa formazione jazz. Nel corso degli anni i Woodstore sono diventati una sorta di laboratorio musicale all’interno del quale convergono stili, suggestioni e materiale creativo provenienti da ambiti eterogenei che esprimono le esperienze dei singoli musicisti: in questo modo ogni progetto del Woodstore gode di piena identità, dalle performances di musica ed immagini, alla esplorazione di ambiti musicali non esclusivamente jazzistici, alle collaborazioni con artisti di grande personalità e differenti culture. I suoi componenti convergono verso questo progetto musicale comune dopo aver singolarmente maturato collaborazioni in tante formazioni (big band, combos, orchestre) ed esperienze al fianco di illustri nomi del jazz contemporaneo. Al quartetto originario formato Massimo Carboni al sax, Mariano Tedde al piano, Paolo Spanu al contrabbasso e Gianni Filindeu alla batteria, si sono affiancati nel corso degli anni numerosi artisti di rilievo internazionale: Flavio Boltro, Angelo Lazzeri, Maria Pia De Vito, Tim Hagans, Il concerto di Tokyo dello spettacolare tour mondiale di Michael Schenker, definito da tanti un grande innovatore della chitarra rock. Diciotto brani infuocati, ricchi di energia e intensità. Per tutti gli appassionati di rock è finalmente disponibile oggi in doppio cd, dvd e bluray. Tracklist : 1. Welcome Howl, 2. Feels Like A Good Thing, 3. Cry For The Nations, 4. Let Sleeping Dogs Lie, 5. Armed And Ready, 6. Victim Of Illusion, 7. Are You Ready To Rock, 8. I Want You, 9. Night To Remember, 10. Into The Arena, 11. Lost Horizons, 12. Rock My Nights Away, 13. On And On, 14. Attack Of The Mad Axeman, 15. Ride On My Way, 16. Rock Bottom, 17. Dance Lady Gipsy, 18. Doctor, Doctor I Woodstore godono di piena identità che va dalle performances della musica alle immagini. Con la collaborazione del pianista Paolo Fresu. Questo album prova il talento di un gruppo che rappresenta sicuramente una delle formazioni più interessanti del panorama jazzistico italiano ed europeo. CD 2010 Jazz Tom Kirkpatrick, Eric Vloeimans, solo per citarne alcuni. In questo loro nuovo lavoro dal titolo “Playmakers”, i Woodstore si affiancano ad un altro musicista sardo, ambasciatore nel modo del jazz italiano: Paolo Fresu. Supportati e capeggiati dal grande trombettista i Woodstore propongono 9 brani originali che portano tutti la firma del pianista Mariano Tedde e che dialogano in modo aperto con la tradizione del jazz mainstream e con il migliore jazz europeo contemporaneo. Arricchito dalla presenza di un solista d’eccezione, questo album conferma il talento di un gruppo che rappresenta sicuramente una delle formazioni più interessanti del panorama jazzistico italiano ed europeo. LAURENT GERALDINE AROUND GIGI DREYFUS 3460503695627 FDM 46050 369562 CD 2010 Jazz Dopo il successo del suo primo disco per l’etichetta Dreyfus Records (“Time Out Trio” FDM 46050369142) la talentuosa sassofonista Géraldine Laurent presenta il suo nuovo album intitolato “Around Gigi”. Accompagnata da Pierre De Bethmann al piano, Yoni Zelnik al contrabbasso e Franck Agulhon alla batteria, Laurent propone quattro brani originali e sei composizioni dei primi anni Cinquanta di tre artisti eclettici ed originali: il sassofonista Gigi Gryce, il trombettista Art Farmer e il pianista Thelonious Monk. La selezione dei brani volutamente trasversale ed inusuale, conferma la volontà di sperimentazione della sassofonista francese e la sua continua ricerca di nuovi stimoli. Alla padronanza tecnica e all’eccezionale virtuosismo, Géraldine Laurent affianca in queste interpretazioni un gusto melodico e una ricchezza espressiva nuova che testimonia la sua costante evoluzione musicale. Grazie anche alla nuova maturità che traspare da queste registrazioni, Laurent si mostra a proprio agio nella rilettura di questi brani a cui riesce a donare una inaspettata modernità, imprimendo su ogni interpretazione la propria personalissima firma. Con questo album Géraldine Laurent svela una nuova sfaccettatura del suo talento musicale e si conferma più che mai come una delle stelle emergenti del jazz europeo. Il nuovo disco della talentuosa altosassofonista Geraldine Laurent. "La giovane sassofonista Géraldine Laurent suscita un pensiero musicale in azione, di tale maturità e originalità che non se ne sentiva da un pezzo... Géraldine non cerca di sedurre o di piacere: semmai investe l'ascoltatore con un coefficiente di fuoco, energia e intelligenza davvero raro in un'artista di quell'età e di quell'epoca... Questo è solo jazz, della migliore fattura." Filppo Bianchi IO DONNA - CORRIERE DELLA SERA http://www.leiweb.it/iodonna/scelgo/10_a_musicajazz-geraldine-laurent-around-gigi.shtml Tracklist : 1. Black And Tan Fantasy , 2. Kerry Dance, 3. Cordova Is Dancing, 4. Minority, 5. Didi You Remember You, 6. Mau Mau, 7. Nica's Tempo, 8. Her Bets, 9. Gallop's Gallop, 10. Smash, 11. Smoke Signal, 12. Chains Smokers ROMANO ALDO COMPLETE COMMUNION - TO DON CHERRY DREYFUS 3460503696624 FDM 46050 369662 CD 2010 Jazz Sono trascorsi ormai quindici anni dalla scomparsa del leggendario trombettista Don Cherry (1936-1995), ma il contributo che questo straordinario artista ha dato alla storia del jazz continua ad essere un punto di riferimento non solo per gli interpreti del suo strumento. Le sue innovazioni del linguaggio jazzistico e le sue collaborazioni con John Coltrane, Albert Ayler, George Russell, Sonny Rollins e soprattutto Ornette Coleman, continuano ad essere una costante fonte di ispirazione per le nuove generazioni di musicisti. “Complete Communion - To Don Cherry”, album tributo dedicato alle musiche di Don Cherry, è un progetto nato da un’idea del batterista Aldo Romano in occasione dell'edizione 2009 del festival Crossroads. Il successo riscosso nella manifestazione emiliana e nei successivi concerti europei ha trasformato una produzione estemporanea in un progetto stabile e duraturo che si concretizza oggi in questo album pubblicato dalla prestigiosa etichetta francese Dreyfus. Protagonista di questo album è un eccezionale quartetto italo-francese che ruota appunto intorno la figura carismatica di Aldo Romano. Non è un caso che il grande batterista italiano, ormai francese d’adozione, abbia deciso di dar vita ad un tributo a Don Cherry, in quanto proprio l’incontro con lo storico trombettista è stato uno dei momenti fondamentali dell’inizio della sua lunga e prolifica carriera. Al fianco di Romano troviamo poi altri tre protagonisti del jazz europeo. Innanzitutto il contrabbassista Henri Texier, noto per il suo eccezionale virtuosismo e per la tecnica impeccabile, anche lui collaboratore di Cherry nel corso degli anni Sessanta. completano la formazione due giovani solisti che si sono velocemente affermati sulla scena europea e che rappresentano le punte di diamante del panorama jazzistico italiano, il trombettista Fabrizio Bosso, e francese, la sassofonista Géraldine Laurent. LOEFFLER MARCEL AROUND GUS DREYFUS 3460503695429 FDM 46050 369542 CD 2010 Jazz “Complete Communion - To Don Cherry” è album tributo dedicato alle musiche di Don Cherry. Come lascia intuire il titolo, “Around Gus” è non solo un tributo, ma un viaggio musicale intorno la figura e la musica del leggendario fisarmonicista Gus Viseur (1915-1974) considerato il Django Reinhardt della fisarmonica. Protagonista di questo omaggio è Marcel Loeffler, uno dei massimi interpreti della fisarmonica a livello internazionale e uno dei principali fautori del ritorno di questo strumento nel mondo del jazz attraverso il cosiddetto “Jazz Musette”. In questo album Loeffler interpreta non solo alcune delle composizioni più note di Viseur, ma propone anche brani originali, mostrando eccellenti doti di compositore oltre che di interprete. Accompagnato da Claudius Dupont al contrabbasso, Hono Winterstein, Cédric Loeffler e Mandino Reinhardt alla chitarra, Raymond Halbeisen al clarinetto e André Minvielle alla voce, Loeffler ci offre delle interpretazioni che rifiutano uno sterile virtuosismo e sottolineano invece l’energia, la vitalità e l’anima del jazz manouche. Senza timore di confrontarsi con i grandi intepreti del passato e del presente, Marcel Loeffler mostra il meglio della sua tecnica impeccabile e della sua sensibilità, confermandosi come una dei più interessanti musicisti europei. Un viaggio musicale intorno alla figura e la musica del leggendario fisarmonicista Gus Viseur considerato il Django Reinhardt della fisarmonica. Tracklist : 1. For steph, 2. Le bal du petit jardin, 3. L'aurore, 4. Espérance, 5. Lorsque django jouait, 6. Izora, 7. Soir de dispute, 8. Medley, 9. Philippe's stomp, 10. Ombrages, 11. Gina, 12. Latcho divess, 13. Flambée montalbanaise, 14. Balade en émotions COTTIFOGLI LUISA ANITA ETICHETTE VARIE 8033928000083 NUCCIA 008 CD 2010 Jazz Anita segna il ritorno discografico da solista di Luisa Cottifogli, come sempre travolgente e prodiga di sorprese, un cd di inediti e con alcune cover d’autore (Sting, Lenine, Pixinguinha) dedicato ad una personale levitazione liberatoria, come artista e come donna; un cuore femminile che palpita dolcezza, immagini, storie e ricordi che mettono a nudo un’anima artistica capace di una poetica sottile e penetrante. Ancora una volta la voce dalle timbriche straordinarie di Luisa Cottifogli ha perfezionato un progetto molto interessante e di grande carica emotiva in cui si rispecchia completamente la sua condizione esistenziale di artista, scrivendo dieci nuove speciali canzoni in cui, tuttavia, la scelta fondamentale non è quella di far apparire la tecnica vocale o la padronanza funambolica della voce, ma l’insieme coerente di ciascun brano. C’è l’utilizzo libero e strumentale della voce, sottolinea Cottifogli, perché si tratta di una mia caratteristica inalienabile, ma il tutto è al servizio dei contenuti. E per quanto riguarda gli incastri e le partiture, queste nascono anche grazie ai sapienti arrangiamenti di Gabriele Bombardini, ma non solo. Avviene una sorta di miracolo ogni volta che lavori in sala di registrazione con musicisti bravi e motivati. Anita, che conferma il carisma espressivo di Luisa Cottifogli e anima “piccoli terremoti” nella musica d’autore al femminile, nasce dallo spettacolo teatrale Anita dei due mondi prodotto da Ravenna Festival nel 2008 con la scrittura scenica di Federica Iacobelli e la regia di Enzo Vetrano e Stefano Randisi. Sulla scena, attraverso parole e musica, Luisa Cottifogli rivestiva il ruolo di Anita Garibaldi, vista attraverso momenti e temi fondamentali della sua vita. Il cd invece è un lavoro esclusivamente musicale e più dichiaratamente autobiografico che raccoglie alcuni brani dello spettacolo teatrale, con l’aggiunta di altri due che la cantante-autrice aveva nel cassetto. La peculiarità del disco è un lavoro stilisticamente polivalente con il continuo interscambio fra la voce avvolgente della Cottifogli e il tocco, di volta in volta, virtuoso e creativo di musicisti del calibro di Gabriele Bombardini (chitarre), Gabriele Mirabassi (clarinetto), Enrico Guerzoni (violoncello), Chicco Capiozzo (batteria), Red Roberto Rossi (percussioni), Gianni Pirollo (clarinetto), Luciano Titi (fisarmonica), Paolo Ghetti (contrabbasso), Marco Zanardi (clarinetto basso), Claudio Bondi (basso tuba) e Franco Naddei (ripresa dei suoni, missaggio). Un disco che intreccia brani composti da Luisa Cottifogli con un suggestivo repertorio sudamericano: Fragilidad di Sting, Rosa di Pixinguinha, Eu sou meu guia di Lenine. Nell’insieme uno sconfinamento fra la canzone d’autore, la libertà improvvisativa del jazz, le radici della world music e la ricerca timbrica della musica colta contemporanea, tra le righe di un soffiare intenso e personale. "Anita" è un cd che contiene brani inediti e cover d’autore (Sting, Lenine, Pixinguinha). Luisa Cottifogli con la sua voce unica riesce a trasmettere all'ascoltatore una grande carica emotiva! BAKER CHET CHET: THE LYRICAL TRUMPET OF CHET BAKER DISCONFORME 8436028691449 JPM 8808 CD 2010 Jazz Quando sono state effettuate queste registrazioni, a cavallo tra il 1958 e il 1959, Chet Baker – le cui prime registrazioni risalgono al 1952 – era ormai già diventato una stella del mondo del jazz. Aveva ottenuto una certa fama grazie alle sue collaborazioni con Gerry Mulligan, e poi con Russ Freeman e, per un breve periodo, con lo sfortunato Dick Twardzik. Proprio dopo la morte di Twardzik a causa di un’overdose alla fine del 1955, Baker ha aumentato il suo consumo di droga, diventandone ben presto schiavo. Gli effetti di questa sua dipendenza si sarebbero presto manifestati e lo avrebbero segnato per tutta la vita. Tuttavia, salvo rare eccezione, il suo modo di suonare e cantare è sempre stato geniale e toccante. L'album del 1958 intitolato “CHET” ci presenta un Baker (che non canta su nessuno dei brani) in una formazione per lui inusuale, accompagnato da altri grandi jazzisti con cui solo raramente avrebbe registrato in seguito: Herbie Mann, Pepper Adams, Kenny Burrell, Paul Chambers, Connie Kay, Philly Joe Jones, e il grande Bill Evans. All’album originale sono state aggiunte in questa pubblicazione altre quattro tracce tratte da una sessione del 1959 con la stessa formazione, eccetto Bill Evans sostituito in quella occasione da Bob Crowin. SIMONE NINA AT TOWN HALL (+ THE AMAZING NINA SIMONE) DISCONFORME 8436028691456 48723 CD 2010 JAZZ Nina Simone è entrata per la prima volta in studio a New York nel 1957 per registrare il suo album di debutto “Little Girl Blue” (la data di registrazione esatta non è nota) con Jimmy Bond al basso e Albert "Tootie" Heath alla batteria. Dire che il suo debutto in studio fu un successo sarebbe un eufemismo. A soli 25 anni, Simone aveva registrato un album in cui si rispecchiava tutta la passione e esuberanza della giovinezza e tutta l'abilità e la grazia di un veterano. L'album divenne un classico, e si trattava della sua prima registrazione! Simone non registrò più per due anni. Nel 1959 firmò un contratto con l’etichetta newyorkese Colpix Records. Per questa etichetta registrò il suo secondo album, “The Amazing Nina Simone”, che viene proposto qui come un bonus. L’album la vedeva affiancata da un’orchestra (il personale è sconosciuto) sotto la direzione di Bob Mersey. Il brano finale di questa pubblicazione, "Nobody Knows You When You're Down and Out" è stato registrato durante la stessa sessione, ma non fu incluso nell’ LP originale. Tuttavia, il suo vero grande successo di quell’anno fu la registrazione del concerto al Town Hall di New York il 12 Settembre, in cui Simone fu accompagnata dagli stessi musicisti del suo album d’esordio (Jimmy Bond e Albert "Tootie" Heath) entrambi gli album sono riproposti qui nella loro interezza. Tracklist : 1. Alone Together, 2. How High The Moon, 3. It Never Entered My Mind, 4. ‘Tis Autumn, 5. If You Could See Me Now, 6. September Song, 7. You’d Be So Nice To Come Home To, 8. Time On My Hands, 9. You And The Night And The Music, 10. Early Morning Mood, 11. Show Me, 12. I Talk To The Trees, 13. Thank Heaven For Little Girls, 14. I Could Have Danced All Night, 15. Almost Like Being In Love Questo cd contiene le registrazioni di due LP di Nina Simone. SINATRA FRANK COME DANCE WITH ME! (+ COME FLY WITH ME) DISCONFORME 8436028691463 48724 CD 2010 Jazz Anche se può sembrare impossibile oggi, la carriera musicale di Frank Sinatra sembrava fosse giunta al termine agli inizi degli anni Cinquanta. Questa era l’impressione di parte del pubblico e di molti produttori discografici, ma non certo dello stesso Sinatra. Dopo aver concluso la lunga collaborazione con Alex Stordahl - che è stato responsabile della maggior parte delle sue orchestrazioni precedenti - Frank ha scelto di tentare la fortuna con un altro celebre compositore e arrangiatore: Nelson Riddle. Questa decisione si rivelò giusta, in quanto gli arrangiamenti di Riddle regime diedero alla musica del grande cantante un approccio più moderno. “Come Fly with Me” e “Come Dance with Me!”, sono stati registrati alla fine degli anni Cinquanta e hanno la particolarità di essere i suoi primi album con un altro grande arrangiatore e direttore d'orchestra: Billy May. «Registrare con Billy May» ha dichiarato Sinatra, «è come avere un secchio di acqua fredda gettata in faccia. Riddle viene a una sessione con tutti gli arrangiamenti accuratamente ed ordinatamente preparati in anticipo. Con Billy a volte non hai gli spartiti del brano successivo fino a quando hai finito quello precedente. Billy e Nelson entrambi lavorano meglio sotto pressione. Io stesso lavoro meglio sotto pressione. Se c'è troppo tempo a disposizione, non mi piace, non è stimolante». Oltre ai due storici album nella loro interezza, in questa pubblicazione sono state aggiunte altre quattro tracce registrate da Sinatra con May nello stesso periodo. KARAS ANTON THE THIRD MAN - OST “The Third Man” è considerato come uno dei più grandi film di tutti i tempi (Nel 1999 il British Film Institute l'ha inserito al primo posto della lista dei migliori cento film britannici del XX secolo) e una pietra miliare nella carriera di Orson Welles, oltre che del compositore e suonatore di zither Anton Karas. Nato a Vienna nel 1906, Karas fu assunto dallo stesso regista Carol Reed per realizzare al colonna sonora del film, che gli fruttò un notevole successo e a cui rimase sempre legato. In questa pubblicazione viene riproposta la colonna sonora originale del film composta e realizzata dallo stesso Karas. Come bonus sono stati aggiunti altri brani registrati da Anton Karas: uno dal vivo all’Empress Club, uno realizzato per il trailer originale del film e due contenuti nel suo Lp del 1959 “Fröhliche Einkehr Beim Dritten Mann”. DISCONFORME 8436028691470 48725 CD 2010 THE ROUGH GUIDE BOLLYWOOD [SPECIAL EDITION] Il cinema riveste un’importanza fondamentale in India. I film indiani non solo hanno un ampissimo seguito popolare, ma sono ormai diventati famosi in tutto il mondo grazie alla loro sapiente miscela di glamour e alta drammaticità, con trame strappalacrime basate su storie d’amore conflittuali e vivaci coreografie coinvolgenti. Sono questi gli ingredienti dei film di Bollywood e le musiche più rappresentative di questa produzione cinematografica sono raccolte in questo nuovo cd della collana Rough Guide. Come bonus di questa nuova edizione è stato aggiunto un film-documentario su questa straordinaria realtà culturale. Un film che ci porta dietro le quinte dei film di Bollywood per incontrare attori e produttori, come il defunto Raj Kapoor, e cantanti come il leggendario Lata Mangeshkar, uno degli artisti più prolifici del mondo. Possiamo inoltre vedere al lavoro direttori musicali come Kalyanji Anandji e possiamo assistere alle sessioni di registrazione e alle riprese sul set WORLD MUSIC NETWORK 0605633117929 RGNET 1179 CD CD 2010 World Music THE ROUGH GUIDE FLAMENCO DANCE [SPECIAL EDITION] WORLD MUSIC NETWORK 9781906063733 RGNET 1248 CD CD 2010 World Music Amato in tutto il mondo, il flamenco è una forma d'arte appassionante e coinvolgente che da decenni ha superato i confini della sua terra d’origine: la Spagna. Il Falmenco continua ancora oggi ad essere una tradizione viva che affonda le sue radici nella cultura gitana del flamenco andaluso e che unisce canto, musica e danza in un’unica espressione artistica in continua evoluzione. In questa nuova raccolta della collana Rough Guide si possono apprezzare le nuove formulazioni della tradizione della danza flamenco attraverso le registrazioni dei suoi più importanti interpreti. Come bonus a questa edizione è stato aggiunto un cd monografico di Eduardo Niebla dal titolo “La Guitarra De Oro”. Con alle spalle una carriera che dura da quattro decenni e 22 album all’attivo, il virtuoso chitarrista e compositore Eduardo Niebla è considerato uno dei principali esponenti del flamenco contemporaneo ed è noto per la sua fusione di flamenco e gypsy jazz con influenze indiane, arabe e classiche. THE ROUGH GUIDE BHANGRA [SPECIAL EDITION] Il bhangra è una forma di musica e danza che ha origine nella regione del Punjab del Pakistan e dell'India. Il bhangra ha origine come una danza ballata dagli agricoltori per festeggiare l'arrivo della primavera, ma ha subito nel corso dei secoli innumerevoli mutazioni fino a fondersi con le influenze musicali più moderne. In questa raccolta della collana Rough Guide si possono apprezzare le mille espressioni contemporanee di questa cultura musicale. Nel bonus cd allegato si può scoprire la straordinaria musica del gruppo Achanak. Nata nel 1989, questa band da venti anni porta in giro per il mondo le sonorità del bhangra contemporaneo ed in questo cd antologico si possono ripercorrere le tappe più significative della loro carriera. WORLD MUSIC NETWORK 0605633120226 RGNET 1202 CD CD 2010 World Music SCHENKER MICHAEL LIVE IN TOKYO - THE 30TH ANNIVERSARY CONCERT [BLU RAY DISC] INAKUSTIK 0707787718592 INAK 7185-1 BD BLURA 2010 ROCK Il 13 Gennaio 2010, con questo concerto tenuto nella Nakano Sun Plaza di Tokyo, Michael Schenker ha dato il via allo spettacolare tour mondiale organizzato per celebrare il 30° anniversario della formazione della sua band, il Michael Schenker Group. Dopo essersi affermato nel corso degli anni Settanta con i gruppi Scorpions e UFO, con il MSG Schenker è stato poi in grado di estendere e consolidare la sua reputazione come uno dei migliori chitarristi rock del mondo. «Il MSG è al cento per cento mio, mi sento libero di esprimermi qui» spiega Michael «Sono un tipo creativo, e qui posso fare quello che voglio, senza compromessi». Il MSG ha cambiato diverse volte la sua formazione e numerosi musicisti si sono avvicendati nei diversi ruoli. In occasione di questo tour celebrativo, Schenker ha voluto riunire intorno a sé i membri che maggiormente hanno segnato la storia di questo gruppo: il tastierista e secondo chitarrista Wayne Findlay, il bassista Neil Murray, il batterista Simon Phillips e il cantante Gary Barden. Questa reunion completa un percorso durato trent’anni, ma sembra davvero che il tempo non sia trascorso per queste leggende del rock europeo che propongono ad un pubblico in delirio 18 brani infuocati, ricchi di energia e intensità. Sei brani sono tratti dal leggendario omonimo album di debutto del 1980 (“Feels Like A Good Thing”, “Cry For The Nations”, “Armed And Ready”, “Victim Of Illusion”, “Into The Arena” e “Lost Horizons”), altri quattro dal successivo “M.S.G.” del 1981 (“Let Sleeping Dogs Lie”, “On And On”, “Attack Of The Mad Axeman”, “Are You Ready To Rock”), mentre gli altri brani ripercorrono la storia della band che ripropone alcuni suoi grandi classici come: “Rock Bottom” e “Doctor, Doctor”. Michael Schenker è ovviamente il protagonista di questa straordinaria serata, sia come regista del suo gruppo sia come eccezionale solista con assoli impetuosi e travolgenti, ma sono tutti i membri della band ad offrire una performance stupefacente. Il risultato è stato un concerto che ha entusiasmato i tanti fan presenti e ha dimostrato come questa band abbia ancora tanto da offrire al mondo del rock. Questo concerto imperdibile per tutti gli appassionati di rock è finalmente disponibile oggi in doppio cd, dvd e blusa. SCHENKER MICHAEL LIVE IN TOKYO - THE 30TH ANNIVERSARY CONCERT [DVD] INAKUSTIK 0707787618595 INAK 6185-1 DVD DVD 2010 Rock Il 13 Gennaio 2010, con questo concerto tenuto nella Nakano Sun Plaza di Tokyo, Michael Schenker ha dato il via allo spettacolare tour mondiale organizzato per celebrare il 30° anniversario della formazione della sua band, il Michael Schenker Group. Dopo essersi affermato nel corso degli anni Settanta con i gruppi Scorpions e UFO, con il MSG Schenker è stato poi in grado di estendere e consolidare la sua reputazione come uno dei migliori chitarristi rock del mondo. «Il MSG è al cento per cento mio, mi sento libero di esprimermi qui» spiega Michael «Sono un tipo creativo, e qui posso fare quello che voglio, senza compromessi». Il MSG ha cambiato diverse volte la sua formazione e numerosi musicisti si sono avvicendati nei diversi ruoli. In occasione di questo tour celebrativo, Schenker ha voluto riunire intorno a sé i membri che maggiormente hanno segnato la storia di questo gruppo: il tastierista e secondo chitarrista Wayne Findlay, il bassista Neil Murray, il batterista Simon Phillips e il cantante Gary Barden. Questa reunion completa un percorso durato trent’anni, ma sembra davvero che il tempo non sia trascorso per queste leggende del rock europeo che propongono ad un pubblico in delirio 18 brani infuocati, ricchi di energia e intensità. Sei brani sono tratti dal leggendario omonimo album di debutto del 1980 (“Feels Like A Good Thing”, “Cry For The Nations”, “Armed And Ready”, “Victim Of Illusion”, “Into The Arena” e “Lost Horizons”), altri quattro dal successivo “M.S.G.” del 1981 (“Let Sleeping Dogs Lie”, “On And On”, “Attack Of The Mad Axeman”, “Are You Ready To Rock”), mentre gli altri brani ripercorrono la storia della band che ripropone alcuni suoi grandi classici come: “Rock Bottom” e “Doctor, Doctor”. Michael Schenker è ovviamente il protagonista di questa straordinaria serata, sia come regista del suo gruppo sia come eccezionale solista con assoli impetuosi e travolgenti, ma sono tutti i membri della band ad offrire una performance stupefacente. Il risultato è stato un concerto che ha entusiasmato i tanti fan presenti e ha dimostrato come questa band abbia ancora tanto da offrire al mondo del rock. Questo concerto imperdibile per tutti gli appassionati di rock è finalmente disponibile oggi in doppio cd, dvd e blusa. WINTER JOHNNY LIVE THROUGH THE '80S [DVD] Dopo il successo di “Live Through The '70s” (MVDV 4755) viene presentato oggi un nuovo dvd dedicato alla musica del grande chitarrista rock e blues Johnny Winter: “Live Through The '80s”. Questo dvd propone una straordinaria raccolta di filmati d'archivio ufficiali degli anni '80 tra cui le esibizioni di Winter al MTV Rock Influences “Guitar Greats" nel 1984, al Massey Hall di Toronto nel 1983, alla Roskilde DRTV (Danimarca) nel 1984, nel New Hampshire nel 1984, al Sonet Studio di Bromma (Svezia) nel 1987, in Piazza Duomo a Pistoia 1988, e molto altro ancora. Alle registrazioni dei concerti dal vivo sono state poi affiancate interviste realizzate da Johnny Winter in varie occasioni. Nel complesso questo dvd rappresenta il documento più rappresentativo della carriera di Johnny Winter nel corso degli anni Ottanta. INAKUSTIK 0760137503798 MVD 5037 D DVD 2010 Rock Grazie dell’attenzione e cordiali saluti da EGEA Records & Distribution. Silvia Valderrama Ufficio Stampa - EGEA Music C.so Mazzini, 12 - 12037 SALUZZO (CN) Tel. +39 0175 217323 Fax. +39 0175 475154 E-Mail: [email protected] Skype: silvia valderrama http://www.egeamusic.com