Programma Festival [file]

SORELLA VIGILANTE
SPETTACOLI
DUNUMBA Afro Percussion Band
con Giorgio Del Rio (djembe, doundoum),
Davide “Davva” Madeddu (djembe, doundoum),
Alassane M’Baye (tama’, voce),
Kilap Gueye (djembe,voce,danza),
Andrea Alberton (djembe), Samantha Ancis
(djembe), Momar Gaye (djembe, voce e danza),
Pap Thiam (djembe), Omar “Billy” Diallo (doundoum),
Bayfall (djembe,voce,danza)
Dunumba Afro Percussion Band nasce nel 1998 dal
desiderio di Arturo Cherchi e Giorgio Del Rio.
I due musicisti cominciano a studiare col maestro
Sena M’Baye, primo percussionista del Ballet National
du Senegal “Daniel Sorano” e leader del gruppo Sunu
e perfezionano poi gli studi con il maestro e
insegnante dei percussionisti del Balletto Nazionale,
Mahamadou Fall e con Sekou Dembelé.
I musicisti utilizzano solo ed
esclusivamente strumenti originali
dell’Africa occidentale quali il “djembe”,
il “sabar”, il “tama” e i “doundoum”.
Lo spettacolo portato in scena è una
coinvolgente e divertente danza
collettiva, con ritmi appartenenti alla
tradizione di Senegal, Guinea,
Burkina Faso, Mali e Costa d’Avorio;
fra questi vengono presentati
Kakilambe, Djole e
il travolgente Kuku-mix.
Convegno
Cada Die Teatro - Progetto Migranti
in collaborazione con ASL n.4 Lanusei
scritto e diretto da Alessandro Mascia e Mario Madeddu
con la collaborazione di Mauro Mereu
musiche e suono di Giampietro Guttuso
disegno luci di Giovanni Schirru
canzone “mille maree” di Manuel Cossu
disegno di Arianna Madeddu
scritta di Magick
con Barbara Agus, Giorgio Aresu, Matteo Cama,
Anna Cuboni, Debora Lampis, Marina Uda (Lanusei),
Maria Bonaria Contu, Luca e Davide Lai,
Marcella Puddu (Perdasdefogu), Carlo Loi, Veronica
Melis, Giovanni Mura, Paola Murgia, A. Marcella Puddu
(Jerzu), Maria Pili (Osini), Mario Piroddi (Ilbono),
Manuela Salis (Tertenia), Giancarlo Tegas (Tortolì)
…dove finisca la vita con le sue passioni e dove inizi
la finzione mediatica che sfrutta le emozioni per
accompagnare tele-vendite e spot pubblicitari
o esperimenti di controllo sociale, sembra
sempre più difficile da capire…
Così anche i nostri personaggi vivranno
l’alternanza tra speranze e delusioni, per arrivare alla
fine a capire che solo nella comune
“sensibile vicinanza” troveranno l’unica
alternativa alla solitudine e all’alienazione.
DA PINOCCHIO A ITACA
Ass. Culturale Casateatro 2007 Nuoro
sceneggiatura e regia di Alessandro Arrabito
studio video-teatrale-musicale del gruppo lavoro
Pinocchio-Odissea
responsabile del progetto Pinocchio e supervisore
scientifico del progetto Odissea: Dott. Renzo Giraldi,
Direttore DSM Asl n.3 Nuoro
Responsabile del Progetto Odissea: Dott.ssa. Angela
Murgia e Dott. Severino Casula (Presidente Nazionale
della Fondazione Franco Basaglia)
Lo spettacolo nasce dall’assemblaggio dei due
distinti progetti del Dipartimento di Salute Mentale
della Asl N.3 di Nuoro, Pinocchio ed Odissea ideati
all’interno del cantiere di scrittura collettiva dei
laboratori artistici guidati da una complementare
equipe di ‘Maestri d’arte e Operatori della salute
mentale’. In ‘Da Pinocchio ad Itaca’, oggi ripreso da
Casateatro 2007 Nuoro, gli artisti diversamente abili
‘appagano e utilizzano’ il loro chiaro talento interpretativo’
dentro un contesto facilitatore e favorevole
all’emersione libera del loro talento, nella raggiunta
consapevolezza della simbolizzazione, perfettamente
in grado di attraversare, nella medesima
messinscena, le due distinte narrazioni.
A cura della ASL n. 5 di Oristano
VIAGGI DELLA MENTE: LA FOLLE CREATIVITÀ
Testimonianze, riflessioni e provocazioni
intorno al tema della follia creativa con contorno
di accordi musicali, canzoni e parole poetiche
LA RONDA CATONGA
danza per sole voci tra Europa e America latina
Echos Vocals Ensemble
con Rodrigo Rojas Benitez, Luisa Deledda, Manuel
Cossu, Alice Madeddu, Gabriele Broccia, Eva Pagella,
Giovanni Deriu, Tiziana Pani
L’INCREDIBILE STORIA DEL RE BEDAHULU
The Pirate Schip - Ass. Culturale Bergamo
di e con Enrico Masseroli
Nell’isola di Bali - rinomata meta turistica
dell’Indonesia - teatro, musica e danza sono il fulcro
dell’intensa vita sociale e religiosa, espressione di una
cultura dove estetica e devozione s’intrecciano con
sorprendente armonia. Fra le rappresentazioni più
antiche e popolari, il Topeng, con le sue maschere, è
parte integrante della tradizionale liturgia cerimoniale.
La sua rappresentazione celebra, tra mito e storia, le
gesta delle antiche corti, offrendo al tempo stesso uno
spassoso divertimento per tutti. Un solo attore,
cambiando a vista le stupende maschere di legno
laccato, interpreta tutti i personaggi: re, principi e
buffoni. L’ordine delle loro entrate rispecchia l’antica
gerarchia feudale ed accosta i multiformi aspetti della
vita, dal soprannaturale allo scurrile, fra danze
raffinate e lazzi da “Commedia dell’Arte”.
Lo spettacolo narra le straordinarie vicende del
re Bedahulu, asceta temerario che si ritrovò la testa
di maiale, variante davvero singolare di un mito, “la
testa tagliata”, presente in varie culture, solo
apparentemente lontane. Per la Storia, un passaggio
fondamentale nel medioevo feudale di Bali: con la
caduta del suo re, l’isola divenne all’epoca provincia
del grande impero giavanese Majapahit.
I ricchi costumi, le 13 maschere e le musiche sono
rigorosamente originali.
L’ensemble vocale Echos è costituito da giovani
musicisti provenienti da formazioni ed esperienze
eterogenee (lirica, musical, pop), accomunati
dall’intento di esplorare soluzioni interpretative
originali e, al contempo, sempre fruibili
nell’ambito della musica “a cappella”.
Il repertorio eseguito affianca volutamente diversi
generi, dal contemporary alle trascrizioni di brani
celebri di autori della tradizione classica (J.S.Bach),
del tango argentino (A.Piazzolla) e del folklore
sudamericano.
Nello spettacolo La ronda catonga (girotondo) si
immagina un percorso attraverso l’evoluzione
delle melodie nei diversi generi musicali
(non ultimo il “pop ), come un ideale diario di viaggio,
dell’ensemble Echos, nella musica a cappella.
I brani eseguiti rappresentano ciascuno un appunto
a margine, un momento significativo e intenso che si
inserisce nel percorso del gruppo definendo un
paesaggio sonoro al tempo stesso vario e intimo.
Saluti di Bruno Palmas
Introducono
Alessandro Mascia E Gianfranco Pitzalis
Interverranno
Bruno Palmas - Direttore Generale ASL 5 Oristano
Pierfranco Casula - Sindaco di Bosa
Alessandro Carta - Presidente Unione Comuni
Planargia Montiferru Occidentale
Gianfranco Piztalis - CSM Oristano
Attilio Mastino - Rettore Università di Sassari
Antonio Onnis - Direttore Generale ASL 4 Lanusei
Ignazia Casula - Funzionaria Assessorato regionale Sanità
Enrico Masseroli - Teatrante Bergamo
Giuseppe Errico - Psicoterapeuta-teatrante e
Responsabile progetto Teatri Contro Esclusione Napoli
Francesco Pes - Direttore Distretto Ghilarza - Bosa
Giovanni Milia - Educatore CSM Bosa
Tonino Mulas - Responsabile CSM Ozieri
Interventi canori di Echos
Interventi poetici di Cada Die Teatro e dei partecipanti
ai laboratori teatrali di Bosa, Ales e Oristano promossi
dalla ASL n.5 di Oristano